Трей Эллис

This article has multiple issues. Please help improve it or discuss these issues on the talk page. (Learn how and when to remove these messages) This biography of a living person needs additional citations for verification, as its only attribution is to self-published sources; articles should not be based solely on such sources. Please help by adding reliable, independent sources. Immediately remove contentious material about living people that is unsourced or poorly sourced. (September 2018) (Learn how and when to remove this message) This article includes a list of general references, but it lacks sufficient corresponding inline citations. Please help to improve this article by introducing more precise citations. (June 2010) (Learn how and when to remove this message) This article is written like a personal reflection, personal essay, or argumentative essay that states a Wikipedia editor's personal feelings or presents an original argument about a topic. Please help improve it by rewriting it in an encyclopedic style. (January 2021) (Learn how and when to remove this message) (Learn how and when to remove this message)

Трей Эллис (родился в 1962 году) — американский романист , сценарист , профессор , драматург , ^[1] и эссеист . Он родился в Вашингтоне, округ Колумбия, и окончил школу Хопкинса и Академию Филлипса в Андовере , где учился у Александра Теру , а затем поступил в Стэнфордский университет , где был редактором Stanford Chaparral и написал свой первый роман, Platitudes, на занятиях по творческому письму, которые вел Гилберт Соррентино . Он является профессором профессиональной практики в Высшей школе искусств Колумбийского университета .

Первый роман Эллиса, «Plitudes », был опубликован в 1988 году и переиздан издательством Northeastern University Press в 2003 году вместе с его эссе 1989 года «The New Black Aesthetic». « Plitudes» следует за историей Эрла, чернокожего студента частной средней школы в Нью-Йорке. Сам роман борется со многими концепциями, изложенными в «The New Black Aesthetic», а именно с существованием культурного мулата. Эрл, как чернокожий ботаник второго поколения из среднего класса, воплощает эту идентичность — во время своего визита в Гарлем он чувствует себя совершенно не на своем месте. Наряду с этим повествованием идет история Дороти, чернокожей студентки частной средней школы, которая живет в Гарлеме, но при этом может легко ориентироваться в своих преимущественно белых социальных кругах.

В романе широко используется структура. В значительной степени метафикшн-работа, Эллис движется между более постмодернистским, деконструированным стилем и более традиционным, чернокожим стилем через голоса вымышленных авторов Веллингтона и Иши Айам. Преувеличенные представления Эллис каждого стиля юмористичны, по сути, усложняя гегемонический художественный голос Движения черного искусства.

Будучи черным ботаником, Эрл усложняет традиционные идеи черной мужественности. Он занимает место интеллектуального аутсайдера, исключенного из мейнстрима, и все же идентичность ботаника гипер-белая. Эта идея о том, как чернота может быть разнообразной и отличаться от типичных идей черноты, точно отображает то, что пытается сказать НБА.

Эллис также является автором романов Home Repairs (1993) и Right Here, Right Now (1999), которые получили Американскую книжную премию . Его последняя книга — Bedtime Stories: Adventures in the Land of Single-Fatherhood (2008), мемуары о его жизни как отца-одиночки двоих детей.

Его работа на экране включает в себя удостоенный премии Пибоди и номинированный на премию Эмми фильм «Пилоты Таскиги» и «Хорошие ограды » с Дэнни Гловером и Вупи Голдберг в главных ролях , который вошел в шорт-лист премии ПЕН-клуба за лучшую телепостановку года и был номинирован на премию Black Reel . В 1994 году он стал соавтором фильма «Чернильница» под псевдонимом Том Рикостронца.

Его эссе публиковались в The New York Times , Playboy , The Washington Post , The Los Angeles Times и GQ , среди прочих мест. Он является постоянным блогером на The Huffington Post и живет в Манхэттене , где он является доцентом в Колумбийском университете Graduate School of Film.

Среди его работ для театра — пьесы «Муха» , «Сэтчел Пейдж и качели Канзас-Сити» и «Святая макрель» .

Holy Mackerel впервые был показан на сцене в 2016 году. Пьеса следует за развитием шоу Amos 'n' Andy Show , которое шло с конца 1920-х до конца 1950-х годов и было любимцем публики. До того, как оно стало телешоу, это было самое популярное радиошоу в Америке. В то время его озвучивали белые актеры, и шоу критиковали за то, как оно «выставляло [персонажей] современными дядями Томами за то, что они хотят тех же возможностей для успеха, которые их белые коллеги считали само собой разумеющимися». Однако Amos 'n' Andy также «познакомил Америку с рядом чернокожих людей, среди которых были врачи и юристы, и изобразил черную семью в то время, когда никто другой этого не делал». Когда шоу перешло на телевидение, они наняли чернокожих актеров. Всего через два сезона шоу было отменено из-за бойкота, организованного Уолтером Уайтом , главой NAACP . По словам самого Эллиса: «Когда я обнаружил, что все, что я думал, что знаю об Эймосе и Энди, было неправдой, что это был один из первых ситкомов на телевидении, а полностью чернокожие актеры были одними из самых блестящих комиков, когда-либо ходивших по земле, я понял, что должен вернуть их историю к жизни». «Святая скумбрия!» — фраза, придуманная в шоу, — это комедия о трагедии, которая с ними произошла».

Эллис также известен своей небольшой статьей под названием «Новая черная эстетика» (NBA), в которой описывается изменение общего образа «черноты», возникшее в американском обществе за последние несколько десятилетий. В этом эссе Эллис утверждает, что сегодня существует более широкий способ характеризовать чернокожих представителей среднего класса, и с этой новой характеристикой приходит новое эстетическое движение.

Теперь я знаю, что я не единственный чернокожий, который видит в черной эстетике нечто большее, чем просто Африку и джаз. Наконец-то найдя большую группу единомышленников, я вооружился почти несокрушимым энтузиазмом возрожденного. И мои друзья, и я — меньшинство, разрастающееся вместе с нынешним бумом черной буржуазии — унаследовали открытую Новую черную эстетику от нескольких пионеров семидесятых, которая бесстыдно заимствует и пересобирает ее как по расовым, так и по классовым признакам. ^[2]

По мнению Эллиса, НБА представляет собой новый этап культурного взаимодействия для чернокожих американцев. Он не отрицает, что есть много аспектов американского общества, которые все еще работают против интересов чернокожих американцев, но появление НБА открывает эстетическую сферу, которая до недавнего времени была закрыта для чернокожих в Америке. Это сигнализирует об открытии социально приемлемых эстетических возможностей для чернокожих за пределами «Африки и джаза». Теперь, например, чернокожие студенты идут в колледжи, чтобы стать специалистами по искусству, а не всегда стремятся получить юридическое образование или поступить в медицинскую школу после окончания учебы, потому что их родители дали им средства для этого. В эту короткую статью Эллис включает интервью с чернокожим режиссером Спайком Ли, а также с чернокожей группой Fishbone. Он использует их в качестве примеров процветающих гибридов или людей, которые не оставляют позади свою культуру, чтобы добиться успеха. Роман Эллиса « Бланки» использует преимущества НБА, чтобы представить некоторые из новых эстетических возможностей, доступных чернокожим в Америке. Он также говорит о концепции «культурного мулата», или человека, который может относиться к нескольким культурам так же, как многорасовый человек может относиться к своему различному наследию. Он называет Уитни Хьюстон и Лайонела Ричи «кастрированными мутациями», которые решили соответствовать и коммерциализировать свой некогда душевный стиль, чтобы максимизировать свою прибыль, обращаясь к нескольким культурам. ^{[ необходима цитата ]}

Фраза, придуманная Эллисом в его эссе «Новая черная эстетика» (НБА), относится к чернокожему человеку, который обладает способностью процветать и успешно существовать в белом обществе, одновременно сохраняя все грани своей сложной культурной идентичности. Эллис обозначает два типа культурных мулатов: «процветающих гибридов» и «кастрированных мутантов». Процветающий гибрид превзошел стереотипы, связанные с чернотой, и основывает свою идентичность на своей индивидуальности, а не на своей черноте. Они признают положение, которое общество поставило на них из-за их расы, но они не позволяют этому сдерживать их рост. Эллис пишет: «Точно так же, как генетический мулат — это чернокожий человек от смешанных родителей, который часто может прекрасно ладить со своими белыми бабушкой и дедушкой, культурный мулат, воспитанный в многорасовой смеси культур, также может легко ориентироваться в белом мире».

Эллис присваивает несколько оскорбительный термин мулат в своем создании риторики, чтобы описать этот современный черный локус как средство бросить вызов распространенным представлениям о многорасовости; или в этом случае «культурно многорасовости», когда черные люди попадают под судьбу трагического мулата , или «кастрированного мутанта». Трагический мулат — это человек, который, борясь за то, чтобы вписаться в белую культуру, отчуждает себя от черной культуры. «Сегодняшние культурные мулаты повторяют тех «трагических мулатов», о которых критик Стерлинг Браун писал в тридцатые годы, только когда они тоже забывают, что они полностью черные». ^[3] Хотя они распространены как стереотипная фигура в американской литературе 19-го и 20-го веков, трагические мулаты не обязательно должны существовать в постмодернистском обществе. НБА, как характеризует Эллис, дает пространство для культурного мулата, чтобы выполнять самоопределяемую, аутентичную форму идентичности, которая не опирается на самообманчивую практику отрицания своей черноты. Соответственно, культурному мулату не нужно изображать «суперчерноту», чтобы компенсировать « притворство белым » или получить культурный авторитет от черного сообщества. С другой стороны, Эллис также определяет «кастрированную мутацию», культурного мулата, который изо всех сил старается угодить обоим мирам, но в итоге не угождает ни одному из них. ^[3] Культурные мулаты существуют в большом количестве, и, подпитываемые идеологией НБА, открывается пространство для гибридности, и, следовательно, чувства дислокации в строго дихотомическом обществе коллективно стираются.

Благодаря своим навыкам, позволяющим успешно ориентироваться как в белой, так и в черной социальной среде, культурные мулаты, которые олицетворяют НБА, используют свой доступ к высшему образованию и различным видам доминирующего культурного капитала, чтобы создавать «нетипично черное» искусство и заслуживать уважение, свободное от эссенциалистских расовых классификаций.

По словам Б. Д. Эша, это все еще эпоха Новой Черной Эстетики, или того, что он называет «Эстетикой пост-соула». Эш пишет: «Не произошло никакого фундаментального, социокультурного сдвига парадигмы, похожего на движение за гражданские права, чтобы изменить эстетический фокус пост-соула» или подтолкнуть чернокожих американцев к новому способу бытия и существования. ^[4] Как бы то ни было, есть ряд современных примеров, которые подчеркивают настойчивость НБА в современный момент. Некоторые современные примеры этого — телевизионные шоу, такие как « Атланта » Дональда Гловера или «Небезопасность » Иссы Рэй . Как персонажи, Исса и «Earn» демонстрируют способность перемещаться по пустым пространствам в разной степени и воплощают идею «культурного мулата». Для Иссы это обычное явление на ее рабочем месте с ее боссом и белыми коллегами. Для Эрна это лучше всего показано в эпизоде ​​«Juneteenth», где на праздновании Juneteenth, на котором присутствовали в основном белые люди, он и его девушка подыгрывают ожиданиям присутствующих до почти смехотворной степени. На протяжении большей части вечеринки белые люди, с которыми взаимодействуют Эрн и его девушка, не замечают их игру.

Даже дальше телевидения есть примеры артистов, которые воплощают новую черную эстетику через такие средства, как музыка. Одним из вокальных исполнителей, воплощающих эту идею о том, что чернота может существовать и существует многогранно, является Жанель Моне . В частности, в своем альбоме Dirty Computer Моне дает голос тому типу черноты, который она воплощает как чернокожая женщина-квир. Жанель Моне не ориентируется на определенную черную или белую аудиторию, а на аудиторию, которая может соотнести себя с опытом, о котором она говорит в своей музыке. В то время как многие песни на Dirty Computer говорят о проблемах, с которыми сталкиваются черные люди в Америке, Моне фокусируется на этих проблемах таким образом, чтобы расширять возможности таких людей, как она сама. Она использует свою музыку, чтобы расширять возможности черных женщин-квир, когда эти голоса исторически игнорировались. Dirty Computer воплощает образ Элисс новой черной эстетики как сборник пересекающихся черных идентичностей, которые отражают существование Жанель Моне как процветающего гибрида. Моне ясно выражает эту идентичность в своем альбоме, а также через свой личный стиль и отказ соответствовать чьим-либо представлениям о том, какой она должна быть и какой не должна быть. Это укрепляет ее место как законодательницы моды, нарушительницы правил и культурной мулатки.

Platitudes — метапроза 1988 года . В ней рассказывается история о соперничающих вымышленных персонажах-афроамериканцах, Дьюэйне и Иши, которые борются за определение черноты с помощью двух культурных персонажей-мулатов. Этот роман представляет собой примеры того, что Эллис описывает как «новую черную эстетику» в своем одноименном эссе 1989 года.

Трей Эллис наиболее известен своей первой работой в жанре метапрозы под названием «Бредовые идеи» . Метафикциональный компонент «Бредовых идей» помогает читателю исследовать новую черную эстетику, изображая одну историю, в которой два вымышленных автора, Дьюэйн и Иши, воплощают две разные идеи и точки зрения на то, как следует выражать чернокожих, и другую историю о борьбе двух персонажей за то, чтобы вписаться в белый мир как «культурный мулат». В «Бредовых идеях » история начинается с экспериментального черного писателя по имени Дьюэйн Веллингтон. Он пытается понять, как написать свой роман. Он высмеивает общепринятый образ «подлинной черноты», создавая персонажа Эрла, пухлого подростка из Нью-Йорка, который думает только о сексе (которого у него нет) и учебе. Это отход от стереотипного молодого черного мужчины, которого, как предполагается, волнуют только девушки/секс, баскетбол и хип-хоп-музыка. Он во всех смыслах является тем, кого Эллис называет культурным мулатом. Эрл — чернокожий 16-летний подросток, который живет и учится в школе в богатых районах Верхнего Вест-Сайда, Манхэттен. Хотя фенотипически Эрл — чернокожий, он довольно хорошо ассимилирован в белой культуре. Хотя большую часть своего окружения и отношений он проводит с белыми людьми, Эрл также изображается как ботаник, которого часто считают имеющим «белые» атрибуты, а также умным, не обладающим социальными навыками и чрезмерно сосредоточенным на определенной области, в случае Эрла — на компьютерном программировании. Однако Эрл пытается исследовать свои черные корни, когда посещает закусочную в Гарлеме, где впервые встречает Дороти. Дороти — привлекательный женский персонаж, созданный Дьюэйном. Она посещает частную школу для девочек Святой Риты в Манхэттене. Хотя она живет в центре города, Гарлеме, она общается и посещает школу в преимущественно белой части города. Дороти является частью популярной толпы в школе и хочет жить богатой жизнью, несмотря на свое происхождение. Дороти считается «культурной мулаткой», потому что она способна преуспеть в белом мире, при этом сохраняя свою расовую идентичность. Она чувствует себя комфортно среди своих белых друзей и даже имеет некоторую власть и статус среди них, но она также осознает свою черную идентичность и то, чем она отличается от них. Попросив совета о том, как написать свой роман, Дьюэйн встречает Иши Айам, афроамериканскую писательницу-феминистку. Она высмеивает его работы и пытается «исправить» его ошибки, создавая свои собственные интерпретации истории с большим количеством феминистских элементов. Она меняет место действия истории на сельский округ Лоундес, штат Джорджия, а также большинство черт персонажей. По мере развития истории Веллингтон идет на компромисс с некоторыми из своих первоначальных идей, чтобы приспособиться к некоторым предпочтениям Аям. Два повествования Дьюэйна и Иши начинают совпадать, поскольку стили письма и истории авторов отражают стили и убеждения друг друга. Изменяя историю в соответствии со стилями письма и убеждениями обоих авторов о том, как следует изображать чернокожих персонажей, Эллис выражает концепцию, что не существует единой черной идентичности, которую можно было бы определить. Вместо этого чернота должна определяться отдельно в случае жизни каждого человека через его взаимодействие с культурой и его или ее опытом. Наряду с выравниванием двух историй зарождаются отношения между Дьюэйном Веллингтоном и Ишши Айам. В целом, большинство событий, которые происходят в истории Эрла и Дороти, являются косвенным отражением динамики отношений Дьюэйна Веллингтона с Ишши Айам. В конце концов, когда Эрл и Дороти воссоединяются и завершают свои отношения, Ишши и Ишши делают то же самое, когда Ишши навещает Ишши Айам в последней главе романа.Эллис использует роман Иши и Дьюэйна, а также двух персонажей, которые являются примерами культурных мулатов, чтобы изобразить «новую черную эстетику» и отсутствие единой черной идентичности.

В «Базовых вещах » Эллис изображает напряжение между двумя афроамериканскими авторами, Иши и Дьюэйн, когда они спорят о правильном изображении чернокожих персонажей. Иши возражает против изображения чернокожих женщин, сделанного Дьюэйном, утверждая, что он представил их в «атавистическом» смысле, явно сексуализированном Эрл, главным героем их историй (15). ^[5] В противовес истории Дьюэйна, Иши воссоздает своих персонажей как сильных, умных женских персонажей, укрепляя стереотип «сильной черной женщины». Иши превращает любящую белую мать Эрл в фигуру Мамушки, которую она называет «Сестрой-гордостью» (41). ^[5] И она наделяет Дороти, другую главную героиню их историй, красивую, гиперсексуализированную девушку-подростка, девушкой с «острым интеллектом» (42). ^[5] Иши развивает Дороти в «первую чернокожую женщину JD-MD-Ph.D. в истории земли» (42, 43). ^[5] Через этот конфликт Эллис демонстрирует напряжение, которое существует в литературной сфере с трансформацией литературы соула, повествования Иши в литературу пост-соула, повествования Дьюэйна. Иши воссоздает повествование в «афроамериканской славной истории[y]», в то время как Дьюэйн дает современный, чувственный взгляд на афроамериканцев среднего класса (19). ^[5] Неспособность Иши представить другие формы черноты в своей литературе представляет собой тему респектабельности, которая существовала в эпоху соула, с которой Дьюэйн покончил, напоминая Новую черную эстетику и эстетику пост-соула .

В повествовании Дьюэйна об Эрле и Дороти оба принадлежат к классу черной постбуржуазии. Эрл — сын белой матери из рабочего класса. Его существование является продуктом движения за гражданские права, которое санкционировало возможность для него жить безнаказанно в белом мире Даунтауна Гарлема. В то время как Дороти — жительница городского Аптауна Гарлема и дочь ресторатора. Она происходит из скромной семьи, но она разделяет те же привилегии, что и Эрл, способная пересекать как белый, так и черный миры и все еще вписываться в них. Их интеграция в оба мира указывает на их способность участвовать в социальной и культурной жизни как членов обоих пространств. Эрл и Дороти — культурные мулаты, термин, введенный Эллисом в его эссе «Новая черная эстетика» (НБА). Однако Эрл и Дороти — разные типы культурных мулатов. Эрл — кастрированная мутация, еще один неологизм, созданный Эллисом, в основном «белокультурный», он способен вписаться в белое общество, центр Гарлема, но он не может легко вписаться в верхний Гарлем, черный мир. Его неспособность вписаться в черный мир демонстрируется двойным сознанием, которое он испытывает, находясь в ресторане в верхнем Гарлеме. Он воспринимает себя глазами других, думая: «Хватит дурачиться и просто выгляди подло, чтобы они не знали, что ты не из верхнего города» (23). ^[5] Его коллега, Дороти — процветающий гибрид, еще один неологизм Эллиса, она способна вписаться в ландшафты обоих миров, но все еще осознает свое присутствие в обоих пространствах. Она рассматривает Эрла и себя как пассажиров между двумя мирами и размышляет об одиночестве, которое они разделяют, будучи нарушителями между двумя мирами (147). ^[5]

Как часть НБА Эллиса (также связанного с концепцией пост-душевной эстетики Марка Энтони Нила), ^[6] Эрл представляет собой своего рода нового черного мужчину, чье повествование свободно для исследования его неархетипически «черных» конфликтов. Этот принцип НБА неоднократно проявляется в представлении отношения Эрла к мужественности и стереотипу черной гипермаскулинности на протяжении всего романа. Традиционно раса и пол пересекались у черных мужчин, создавая гипермаскулинный архетип; однако Эрл — черный мужчина НБА, который борется с пониманием и утверждением такой мужественности в ключевые моменты. Например, когда парень Дороти (гипермаскулинный ЛеВон) узурпирует его как своего потенциального любовного интереса, его ответ не был агрессивным или даже особенно напористым: «Я не могу в это поверить. У нее не только есть парень, но он Гигантор Громовой Тиран. Я должен был знать. Она слишком красива для тебя, толстячок, почему ты просто не можешь довольствоваться пузатым прыщавым болваном с дурным запахом изо рта, который тебя ненавидит». (141). Самоуничижение его физических размеров и форм по сравнению с ЛеВоном указывало на то, что Эрл интернализировал свою неудачу в гипермаскулинности. Проблематизированное отношение Эрла к мужественности является примером черной литературы, говорящей об опыте черных людей, которые не резонируют с гипермаскулинностью — яркая иллюстрация демократизации Эллисом черной аутентичности в НБА. Этот процесс направлен на создание дискурса, в котором чернокожим людям с нестандартным опытом, представленным в НБА и PSA, разрешено и поощряется исследовать свой дискомфорт, связанный с чернотой, как это делает Эрл.

Platitudes — реалистичная метапроза , история в истории . История переписки Иши и Дьюэйна обрамляет bildungsroman , повествования о взрослении Эрла и Дороти. Роман относится к жанру New Black Aesthetic, искусства, созданного постбуржуазными черными, которое изображает культурную гибридность и выходит за рамки литературы о гражданских правах и их тем респектабельности.

Как и большинство произведений постмодернистской литературы, структура этого романа прерывистая. Эллис сохраняет алеаторную разобщенность, постоянно меняя стиль романа; он переходит от диалога к потоку сознания, к всеведущей точке зрения от третьего лица. Эллис нарушает обычный поток развернутой прозы не по умолчанию, поскольку это метафикция, а потому, что он пишет роман в эпистолярном формате. Роман представляет собой бриколаж из писем, меню, экзаменов, песен и других документов.

Одной из тем романа является вопрос о том, как представлять чернокожих. Эта тема представлена ​​в романе через конфликт между Дьюэйном и Иши. Два персонажа спорят о том, как, по их мнению, чернокожие люди должны быть представлены в их работах. В то время как стиль Дьюэйна является постмодернистским и изображает нетипичные формы чернокожих, стиль Иши более традиционный, а персонажи похожи на тех, которые встречаются во многих произведениях афроамериканской литературы. Примером этого является сравнение матери Эрла в версии истории Дьюэйна и в версии Иши. Различие в том, как два автора предпочитают представлять черную матриарха, отражает различия в стиле между различными школами черных мыслителей, существовавшими во время написания книги. Даже в том, что они подают своим детям, эти две матери изображают различия в представлении, которых придерживаются два автора. Благодаря выводу, достигнутому между двумя персонажами, Эллис, кажется, предполагает, что следует стремиться к синтезу этих двух стилей. Только когда Дуэйн и Иши примиряют свои разногласия и уступают своим чувствам друг к другу, можно прийти к заключению истории, которую они пишут. Вдали от постмодернизма, побеждающего традиционное, или экспериментального, отступающего на задний план перед реалистом, честный черный опыт того времени может быть рассказан только через комбинацию двух подходов. В повествованиях Дуэйна и Иши исследуется несколько стереотипов черной литературы, как распространенных, так и неожиданных. Вот некоторые из них:

• Черный гик, Эрл в повествовании Дьюэйна. Он технологически подкован и имеет амбиции получить высшее образование в Калтехе или Массачусетском технологическом институте.
• Черная мужская фигура, Левон, спортивный парень Дороти в повествовании Дьюэйна. Он описывается как «огромный черный» футболист, «который выглядит так, будто может вырвать дверь» (140). ^[5]
• Фигура Иезавели, изображение женщин как похотливых, распутных и гиперсексуальных. Мать Дуэйна, Дороти, и Дарсель Джули и Иши изображены как Иезавели.
• Фигура мамочки в рассказе Иши, черная мать Эрла, «Сестра Прайд». Она десексуализированная, самоотверженная, религиозная, сильная черная женщина.
• Отсутствующие отцы-чернокожие появляются в рассказах как Иши, так и Дьюэйна; Эрл и Дороти всегда остаются без отцов.

Тема представительства показана в способах, которыми Эрл выбирает себя для присоединения к различным сообществам Аптауна и Даунтауна. В Даунтауне Гарлема Эрл дружит с другими гиками и задротами, и эта занудность является маркером белизны. В Аптауне Гарлема Эрл примыкает к Black Politics, помогая с кампанией черного политика.

Он также стал героем получасового документального фильма, показанного по всей стране на канале PBS в рамках серии «Праздник, который всегда с тобой» на образовательном телевидении Южной Каролины/WETA-TV в 1991 году.

• Эллис, Трей (2003). Банальности и «новая черная эстетика». Бостон: Northeastern University Press.

• Официальный сайт
• Трей Эллис на IMDb
• https://shadowandact.com/2016/09/12/black-list-live-presents-mykelti-williamson-david-alan-grier-jesse-williams-amos-n-andy-comedy-live-read/