Pastellists — организация художников, которая образовалась в Нью-Йорке в конце 1910 года с целью экспонирования произведений искусства, выполненных в технике пастели . [1] Группа помогла организовать четыре выставки в Нью-Йорке между 1910 и 1914 годами, прежде чем распалась в 1915 году. Некоторым членам Pastellists приписывают первоначальную идею выставки, которая впоследствии стала Armory Show 1913 года , первой крупной выставкой европейского модернизма в Америке. [2]
Многие художники работали в технике пастели, но лишь немногие организации продвигали или включали работы, выполненные пастелью, в свои ежегодные выставки. [3] Выставка в школе Рэнда , организованная Леоном Дабо в 1909 году, и Выставка независимых художников, организованная Робертом Анри в 1910 году, способствовали желанию художников представлять более личные работы и выставляться независимо от ожиданий консервативных организаций, таких как Национальная академия . [4] В том же году Дабо стал лидером организации «Пастелисты». [5]
Дневник, который вел секретарь/казначей Pastellists, художник Элмер Ливингстон МакРей , описывает деятельность молодой группы во время их первых двух выставок. Президентом был Леон Дабо, а в Совет управления входили Джером Майерс , Эверетт Шинн и Джульет Томпсон . Г-н Дабо нанял своего юриста и друга-художника Генри Веллингтона Вака для составления документов для регистрации, которые были согласованы на собрании членов 15 февраля 1911 года. [3] Нет никаких известных записей МакРей или других художников о собраниях членов или более поздних выставках. [6]
Первые две выставки прошли в Folsom Galleries и, согласно дневникам MacRae, получили хорошие отзывы и высокую посещаемость. The New York Times написала, что вторая выставка «превзошла по интересу свою предшественницу, которая, безусловно, была достаточно очаровательной». [7] «Поразительной и важной» работой была работа L'enfant a l'orange Мэри Кассат ; Big Wave Design Артура Боуэна Дэвиса отличалась «энергией и свободным обращением, с добавлением чувства больших ритмов». [7]
Ежедневные газеты вели хронику деятельности Pastellists, и мы знаем, что третья выставка прошла в Powell Art Gallery, и такие художники, как Arthur B. Davies , Walt Kuhn и Edward Adam Kramer стали постоянными экспонентами. Такие гости, как Gutzon Borglum, демонстрирующий некоторые крупнофигурные работы, и Max Weber с «его кубическими формами, его странными женщинами, его поразительными цветовыми схемами», вызвали такой переполох, что один критик написал, что эта выставка была «лучшей выставкой, когда-либо проводившейся прогрессивными и одаренными художниками, составляющими эту группу». [8]
Четвертая выставка, проходившая в Национальном художественном клубе , была дочерней выставкой выставки современного искусства, проходившей в основных галереях в то же время.
К 1915 году Американский художественный ежегодник перечислил пастеллистов как «неактивных». [9] Примечательно, что несколько членов пастеллистов были теми же художниками-активистами, которые выставлялись на первых, не имеющих жюри выставках клуба Макдауэлла, снова организованных Робертом Генри. [10] Многие из этих более радикальных художников объединились, чтобы создать Ассоциацию американских художников и скульпторов , группу, которая организовала печально известную Арсенальную выставку 1913 года .
В отчете говорится, что однажды вечером после успешного дня на второй выставке пастеллистов несколько художников начали обсуждать создание более крупной организации художников, которая включала бы не только станковистов, но и скульпторов. [9] Новая организация должна была существовать с конкретной целью — проводить масштабные выставки, используя те же прогрессивные идеи пастеллистов и выставок Макдауэлла, создавая шоу, которые могли бы конкурировать с более консервативными выставками Национальной академии . [4] Как и американские художники и скульпторы, пастеллисты, возможно, существовали недолго, но влияние, которое они оказали на американскую художественную сцену, распространилось далеко в будущее.
Пастель — это художественная среда в форме палочки, состоящая из чистого порошкообразного пигмента и связующего вещества. Пигменты, используемые в пастели, те же самые, что и для производства всех цветных художественных сред, включая масляные краски; связующее вещество имеет нейтральный оттенок и низкую насыщенность . Цветовой эффект пастели ближе к натуральным сухим пигментам, чем любой другой процесс. [11]
Некоторые художники, входящие в группу The Pastellists.
Роберт Анри.
Роберт Анри.