«Мулаты Эсмеральдаса» , также известные как «Черные короли Эсмеральдаса» , — работа маслом на холсте , написанная в 1599 году художником -метисом Андресом Санчесом Гальке, принадлежавшим к школе Кито . [1] Это старейшая подписанная и датированная картина колониальной Южной Америки. [2] В настоящее время она является частью коллекции Музея Прадо в Мадриде, хотя и хранится в Музее Америки . [3]
Работа была заказана Хуаном дель Баррио де Сепульведой, судьей Королевской аудиенсии Кито , для отправки королю Испании Филиппу III в качестве доказательства обращения в христианство так называемых маронов [4] , чернокожих рабов, сбежавших с европейских кораблей или потерпевших кораблекрушение у берегов Америки, которые в конечном итоге стали вождями коренных деревень и жили как свободные люди. [5]
Полотно написано в стиле маньеризма , который достиг Анд около 1580 года благодаря прибытию нескольких итальянских художников, и выполнено маслом на холсте размером 92 см в высоту и 175 см в ширину. [6] Работа уникальна в контексте раннего американского колониального периода не только своим качеством, но и необычной для того времени светской темой, в которой доминировали религиозные образы, и особенно всей сопутствующей документацией, которая существует об изображенных людях и положении африканских общин, обосновавшихся на побережье Тихого океана. [7]
На картине изображены Франсиско де Аробе и его сыновья Педро и Доминго, 56, 22 и 18 лет соответственно, которые были вождями нынешнего эквадорского региона Эсмеральдас . [1] Трое персонажей, которые обычно носили одеяла и рубашки с короткими рукавами, как индейцы этого региона, были изображены в европейской одежде с испанским дублетом и накидкой, а также с золотыми украшениями, которые использовали коренные народы Анд, такими как ожерелья, кольца для носа, украшения для ушей и пирсинг губ. [2]
Считается, что картина использует западный изобразительный язык, чтобы передать королю Испании подчинение части населения маронов короне. Шляпы, которые держат в руках двое из персонажей, сигнализируют о подчинении и уважении, поскольку они не надеты на голову, и в то же время, поскольку их внутренняя часть обращена к зрителю, они не указывают на сокрытие намерений. [6]
Полотно подписано, что является необычной чертой для живописи этого периода в вице-королевской среде. Большинство работ анонимны, и, насколько нам известно, художник-метис, написавший эту работу, никогда не подписывал ни одну из своих других картин. По-видимому, тот факт, что это был заказ для короля Испании, был уникальной возможностью заявить о себе. [7]