Мировой тур Леди Гаги | |
Расположение |
|
---|---|
Связанный альбом | Слава |
Дата начала | 12 марта 2009 г. |
Дата окончания | 29 сентября 2009 г. |
Ноги | 10 |
Количество показов | 71 |
Театральная касса | 3,15 млн долларов (4,47 млн долларов в ценах 2023 года) [1] |
Хронология концертов Леди Гаги |
The Fame Ball Tour был дебютным концертным туром американской певицы Леди Гаги в поддержку ее дебютного студийного альбома The Fame (2008). Североамериканские шоу начались в марте, за которыми последовали концерты в Океании и сольный тур по Европе. Вскоре последовали концерты в Азии, а также два выступления на английском V Festival и два концерта в Северной Америке, которые были отложены с апреля. Гага описала тур как передвижную музейную выставку, включающую концепцию поп-перформанса художника Энди Уорхола . Билеты также распространялись на благотворительность. Гага запланировала альтернативные версии шоу с минимальными изменениями для размещения на разных площадках.
Шоу состояло из четырех сегментов, каждый из которых сопровождался видеоинтерлюдией к следующему сегменту, и завершилось бисом. В сет-лист вошли песни из ее дебютного альбома, а также неизданный трек под названием «Future Love». Выступление Гаги включало в себя несколько смен костюмов и включало инновационное платье, полностью сделанное из пластиковых пузырей. Альтернативный сет-лист с небольшими изменениями был исполнен после первой североамериканской части тура. Шоу получило признание критиков, которые похвалили ее вокальную чистоту и чувство моды, а также ее способность выступать как профессиональный артист.
Тур был официально анонсирован 12 января 2009 года на официальной странице Гаги на Myspace . Это был ее первый тур в качестве хедлайнера; ранее она выступала на разогреве у New Kids on the Block : Live tour группы New Kids on the Block , а также The Pussycat Dolls ' Doll Domination Tour . [2] Гага заявила: «Я считаю, что то, что я делаю, больше похоже на концепцию Энди Уорхола : поп-перформанс, мультимедиа, мода, технологии, видео, кино. И все это собирается вместе, и это будет передвижная музейная выставка». [3] Гага начала планировать шоу во время тура с The Pussycat Dolls. [4] В интервью MTV News она описала серию концертов:
«Это не совсем тур, это скорее передвижная вечеринка. Я хочу, чтобы это было целое событие с той минуты, как вы входите в парадную дверь, до той минуты, когда я начинаю петь. И когда все закончится, все будут нажимать «перемотку» и переживать это снова. [...] Это будет похоже на то, как если бы вы вошли в Нью-Йорк примерно 1974 года: в вестибюле есть художественная инсталляция, в главном зале диджей крутит ваши любимые пластинки, а затем на сцене самое завораживающее представление, которое вы когда-либо видели. [...] Я на телефоне каждую минуту каждого дня, разговариваю с людьми, проявляю креативность, планирую этот Бал, и мой тур-менеджер постоянно говорит: «Давайте, нам нужно идти, нам нужно идти прямо сейчас» [...] Но для меня Бал так важен. Я так хочу, чтобы каждый доллар, потраченный на мое шоу во время депрессии, того стоил. И, да, я плачу за это много — из своего собственного кармана. Но Это нормально. Мне просто плевать на деньги». [4]
Гага подготовила три версии своего шоу, чтобы соответствовать разным размерам площадок, где она выступала. В интервью Billboard она сказала:
«Я так взволнована и не могу уснуть, и взволнована этим туром, [...] Это так отличается от всего, что вы видели от меня в прошлом году. Что фантастично в [шоу], так это то, что я смогла спланировать его, пока была в другом туре, который был гораздо меньшего масштаба, разогревая Dolls. Это будет, как высший творческий оргазм для меня, потому что я готова двигаться дальше. Я больше не ограничена определенной структурой для моего шоу. Никаких ограничений. Я свободна. [...] Я хочу иметь четкий график размеров для каждой площадки, чтобы мы могли должным образом реализовать все технологии и визуальные эффекты. Мне нужно мысленно подготовиться за несколько дней, если что-то будет убрано; в противном случае у меня не будет хорошего шоу... Каждое шоу будет шоу класса А к тому времени, как я закончу кричать всем: «Повесьте это! Повесьте все! Найдите место, чтобы это повесить!» Это будет моим девизом». [5]
В сет-лист вошли в основном песни из ее дебютного альбома, но также рассматривались некоторые новые песни, такие как «Fashion» из саундтрека к фильму «Исповедь шопоголика» . [5] В мае во время интервью Edmonton Sun Гага объявила, что тур продолжится на европейских фестивалях летом. Она также объявила о планах на более масштабный тур по Северной Америке, включая Канаду. Гага объяснила, что шоу должно быть намного масштабнее предыдущей версии. Она сказала: «О, вы даже не представляете, [...] Тур, о котором мы собираемся объявить, — это такая мечта, что мне приходится щипать себя почти каждый день, чтобы напомнить себе, что это происходит». [6]
Шоу в основном разделено на четыре части, последняя часть - это бис. Основное шоу началось с видео-вступления под названием "The Heart", где Гага появилась как альтер-эго Кэнди Уорхол . [7] Она была показана одетой и демонстрирующей символ розового сердца на своей футболке и говорящей: "Меня зовут Леди Гага, и это мой дом". [8] Видео проецировалось на гигантский экран перед сценой. По мере приближения видео к концу, начался обратный отсчет от десяти до одного, лицо Гаги было показано в видеосолнечных очках, и пламя охватило экран, когда он упал. Гага появилась в центре сцены, окруженная своими танцорами, держащими стеклянные инкрустированные тарелки, которые их скрывали. На ней было футуристическое черное платье с геометрическими узорами с треугольной деталью на правой груди и пеплуме . Диджей Space Cowboy присутствовал в углу, играя фоновую музыку. [8] Гага вышла в центр, когда тарелки катились по кругу, и начала петь " Paparazzi ". [9]
Выступление заканчивается непрерывным щелчком камеры. Гага поднимается на вершину колонны и поет комбинацию "Starstruck" и " LoveGame ", к ней присоединяются ее танцоры в треках и куртках, и вручают Гаге ее фирменную диско-палку. После "LoveGame" она произносит монолог о годе "3009". И говорит, что "Дети приехали из Нью-Йорка и застрелили папарацци". а затем говорит: "Это было за тысячу лет до того, как монстр впервые вошел в город, исчез для наших сердец, для наших мозгов и для наших лиц (ссылаясь на три видеоинтермедии тура)" и "мы знали, что можем сосуществовать с этим монстром с нашей МУЗЫКОЙ!!! С нашим искусством и с нашей модой. Меня зовут Леди Гага". и говорит толпе, что она чувствует себя "красивой и грязно богатой" и спела "Beautiful, Dirty, Rich". Это приводит к концу первой части, где видео-вступление под названием «Мозг» начинается с того, что Гага снова появляется в образе Кэнди Уорхол и расчесывает волосы. [9] После окончания видео Гага появляется на сцене в черно-белом трико с заостренными «буфами» на плечах и символами в форме молний, едущая на веспе того же цвета . [7] Затем она начинает петь «The Fame». Затем следует речь. Гага сказала, что она «объездила весь мир, но когда я возвращаюсь, я все еще чувствую запах жадности». А затем она исполняет «Money Honey» с танцорами, которые носят рюкзаки. « Eh, Eh (Nothing Else I Can Say) » начинается немедленно, сопровождаясь размахиванием руками, и Гага носит шляпу, сделанную из опрокинутых домино . [9]
Затем Гага покидает сцену, но вскоре появляется в платье, полностью сделанном из пластиковых пузырей. [9] Она садится перед стеклянным пианино и начинает петь акустическую версию « Poker Face ». Иногда она кладет ногу на пианино и даже играет на нем своими шпильками. А затем благодарит публику и удивляет их, исполняя неизданную и новую песню под названием «Future Love», текст которой отсылает к далеким галактикам, механическим сердцам и созвездиям. [10] Во время исполнения песни ее окружал светящийся манекен. [11] Сцена была в синем декоре с механическим туманом. Гага ушла, чтобы сменить костюм, когда начинается третья видеоинтерлюдия под названием The Face.
После окончания видео она вышла на сцену в платье -пачке с заостренными подплечниками и баской. Ее танцоры были одеты в брюки с принтом Louis Vuitton Steven Sprouse, которые соответствовали обуви Гаги. [12] Фон изменился, чтобы показать мигающие огни дискотеки, и Гага стояла в центре в своих солнцезащитных очках для видео, на которых была написана строчка «Pop Music Will Never Be Low Brow». Начался ремикс вступления к « Just Dance », и к Гаге присоединились ее танцоры на сцене. Когда песня переходит к переходу, Гаге снова вручают ее диско-палочку, и она исполняет переход с ней. Концовка переходит к ремиксу песни. Затем Гага и танцоры, к которым присоединились DJ Space Cowboy или DJ Nicodemus, кланяются перед публикой. Гага возвращается со своими танцорами, чтобы исполнить выход на бис. Выход на бис тура состоял из «Boys, Boys, Boys» и оригинальной версии «Poker Face». Гага была одета в купальник цвета хаки, украшенный кристаллами. На руках у нее была адмиральская фуражка, а на руках — перчатки, на обеих было написано слово Gaga.
Шери Линден из Yahoo! дала положительный отзыв о концерте, заявив: «Первый театральный тур Гаги — это горячий билет — и Леди не разочаровала. Заимствуя у Мадонны , Грейс Джонс , Дэвида Боуи и репликанта Дэрил Ханны из «Бегущего по лезвию », Гага устроила захватывающее шоу, вращающееся вокруг ее таинственной персоны, трио танцоров в кожаных куртках, множественная смена костюмов и реквизита и одинокий диджей, обеспечивающий музыкальное сопровождение». [13] Кристофер Мутер из The Boston Globe дал обзор концерта в House of Blues и сказал: «Сочетание песни и зрелища понравилось публике и взволновало. Ее клубные песни были исполнены женщиной, которая явно образована, умна и талантлива». [14] Линн Саксберг из Ottawa Citizen также была позитивна в своем обзоре, который она написала после концерта в Bronson Centre в Оттаве и сказала: «В сопровождении диджея, который также играл на фанковой электрогитаре, пышнотелая динамо-машина (Гага и Space Cowboy) возглавила одно из самых диких представлений, когда-либо устраиваемых в Bronson Centre, полный действия цирк звука, света, видеоизображений, тумана и хореографии. Несмотря на большую театральность, на музыке не было скупости». Она также прокомментировала чувство моды и стиль Гаги в ее костюмах, сказав: «За час Гага доказала свою звездную силу, втиснув все свои хиты, продемонстрировав влияния, которые варьировались от Motown до поп-музыки 80-х , и продемонстрировав бесстрашное чувство моды в нескольких сменах костюмов, ни один из которых не прикрывал ее задницу». [15] Уитни Пасторек из Entertainment Weekly дала неоднозначную оценку концерту, заявив: «Ее шутки на сцене были временами немного глуповатыми, а визуальные эффекты порой не имели связной темы, но ее голос был сильным и освежающе свободным от навязчивого вокала. Несмотря на все ее самоуверенное бахвальство, возможно, самым неоспоримым аспектом таланта Гаги является следующее: девушка может петь и поет». Шоу было описано как «модный эксперимент, который заставил Рокки Хоррора выглядеть как котильон. Можно было предположить, что Леди одобрила — и где-то, конечно, Энди Уорхол пошевелился в могиле». [8]
Энди Даунинг из Chicago Tribune был впечатлен шоу в House of Blues и сказал: «Работа окупается. Всего через несколько недель после начала своего первого общенационального тура в качестве хедлайнера 22-летняя жительница Нью-Йорка [...] уже командует сценой, как опытный профессионал». [9] Джилл Мензе из Billboard также дала положительный отзыв о выступлении и похвалила такие песни, как «Just Dance», «LoveGame», «Poker Face», «Boys Boys Boys» и одержимую славой «Paparazzi». Рецензент также сказал, что «[Благодаря] своему успеху в чартах Леди Гага доказала, что является современной поп-сенсацией. Копните глубже, и станет ясно, что она достаточно универсальна и талантлива, чтобы оставаться сильной». [16] Микель Вуд из Rolling Stone также дал положительный отзыв, заявив: «Ироничные шутки о жертвах таблоидов, которые вызывают смех на The Fame, стали несколько утомительными в Wiltern, особенно когда певица начала извергать полусырые чушь из медиа-исследований, вроде: «Некоторые говорят, что Леди Гага — ложь»... К счастью, эта женщина знает, как поднять настроение: примерно через 10 минут она надела трико телесного цвета и ослепительную адмиральскую фуражку и рифмовала «мальчики в машинах» с «купите нам выпивку в барах». [17] Крейг Розен из The Hollywood Reporter сказал, что «Леди Гага показала, что она серьезный претендент на корону Мадонны [...]. Она может быть относительным новичком, но артистка, урожденная Стефани Джоанн Джерманотта, правила сценой с королевским видом во время своего часового выступления, временами даже щеголяя сияющим скипетром». [11]
Этот сет-лист использовался с 12 марта по 19 июня 2009 года.
Этот сет-лист использовался с 26 июня по 29 сентября 2009 года.
Дата (2009) | Город | Страна | Место проведения |
---|---|---|---|
Северная Америка [19] | |||
12 марта | Сан-Диего | Соединенные Штаты | Дом блюза |
13 марта [а] | Лос-Анджелес | Театр Вилтерн | |
14 марта [19] | Сан-Франциско | Мезонин Два шоу | |
16 марта | Сиэтл | Шоубокс на рынке | |
17 марта | Портленд | Чудо-бальный зал | |
18 марта | Ванкувер | Канада | Бальный зал «Коммодор» |
21 марта | Энглвуд | Соединенные Штаты | Готический Театр |
23 марта | Миннеаполис | Кафе Fine Line Music | |
24 марта [20] | Чикаго | House of Blues Два шоу | |
25 марта [б] | Королевский Дуб | Музыкальный театр «Ройял Оук» | |
26 марта | Китченер | Канада | Ночной клуб Elements |
27 марта | Оттава | Театр Бронсон-Центр | |
28 марта | Монреаль | Метрополис | |
30 марта | Бостон | Соединенные Штаты | Дом блюза |
4 апреля [с] | Палм-Спрингс | Оазис Холл | |
6 апреля | Орландо | Дом блюза | |
7 апреля | Тампа | Ритц Ибор | |
8 апреля | Форт-Лодердейл | Революция в прямом эфире | |
9 апреля | Атланта | Театр «Центральная сцена» | |
11 апреля [д] | Палм-Спрингс | Оазис Холл | |
Европа [19] | |||
24 апреля | Мадрид | Испания | Ла Кубиерта |
25 апреля | Москва | Россия | Известный |
28 апреля [э] | Штутгарт | Германия | Клуб Сапата |
Северная Америка [19] | |||
1 мая | Филадельфия | Соединенные Штаты | Электрозавод |
2 мая [24] | Нью-Йорк Сити | Терминал 5 Два шоу | |
3 мая [ж] | Агавам | Арена «Северная Звезда» | |
4 мая [г] | Бостон | Дом блюза | |
6 мая [ч] | Остин | Остин Мьюзик-Холл | |
8 мая [я] | Чула Виста | Амфитеатр Cricket Wireless | |
9 мая [ж] | Ирвин | Амфитеатр Verizon Wireless | |
10 мая [к] | Западный Сакраменто | Рейли Филд | |
Океания [29] [19] | |||
25 мая [л] | Сидней | Австралия | Церковь Паддингтона, объединяющая |
Азия | |||
8 июня | Токио | Япония | Сибуя-AX |
14 июня | Кларк-Ки | Сингапур | Купол на Мерчант-Луп |
17 июня | Сеул | Южная Корея | Ответ клуба |
Северная Америка [31] | |||
19 июня | Торонто | Канада | Кул Хаус |
Европа [32] | |||
26 июня [м] | Пилтон | Англия | Достойная ферма |
29 июня | Манчестер | Манчестерская академия | |
1 июля [сущ.] | Пробка | Ирландия | Шатер |
3 июля [о] | Верхтер | Бельгия | Фестивальная площадка Werchter |
8 июля [р] | Флориана | Мальта | Фук иль-Фосос |
9 июля | Париж | Франция | L'Olympia |
11 июля [к] | Перт и Кинросс | Шотландия | Баладо |
12 июля [р] | Наас | Ирландия | Ипподром Панчестауна |
13 июля [с] | Манчестер | Англия | Карлинг Аполло Манчестер |
14 июля | Лондон | O 2 Академия Брикстон | |
16 июля | Мюнхен | Германия | Зенит Культурхалле |
17 июля | Кельн | Палладий | |
18 июля | Берлин | Columbiahalle | |
20 июля | Амстердам | Нидерланды | Мельквег |
21 июля | Цюрих | Швейцария | Зал мероприятий Мааг |
22 июля | Вена | Австрия | Газометр Галле |
24 июля | Ибица | Испания | Эдем |
25 июля | Амстердам | Нидерланды | Парадизо |
26 июля | Гамбург | Германия | Stadtpark Freilichtbühne |
28 июля | Хельсинки | Финляндия | Kulttuuritalo |
30 июля | Осло | Норвегия | Сцена Sentrum |
31 июля | Копенгаген | Дания | КБ Халлен |
1 августа [т] | Эстерсунд | Швеция | Фестиваль Storsjöyran |
2 августа | Стокгольм | Stora Scen | |
Азия [19] | |||
7 августа [н] | Осака | Япония | Спортивный остров Майсима |
8 августа [н] | Чиба | Макухари Мессе | |
9 августа | Сеул | Южная Корея | Олимпийский зал |
11 августа | Кесон-Сити | Филиппины | Аранета Колизей |
12 августа | Сингапур | Парк Форт Каннинг | |
15 августа | Макао | Венецианская Арена | |
19 августа [в] | Тель-Авив | Израиль | Экспо Тель-Авив |
Европа [19] | |||
22 августа [ж] | Уэстон-андер-Лизард | Англия | Вестон Парк |
23 августа [ж] | Челмсфорд | Хайлендс Парк | |
Северная Америка [19] | |||
28 сентября [x] | Ричмонд | Соединенные Штаты | Театр Лэндмарк |
29 сентября | Вашингтон, округ Колумбия | Конституционный зал DAR |
Место проведения | Город | Посещаемость | Доход |
---|---|---|---|
Дом блюза | Сан-Диего | 1000 / 1000 | 18 500 долларов США [43] |
Театр Вилтерн | Лос-Анджелес | 2700 / 2700 | 52 904 долл. США [44] |
Готический Театр | Энглвуд | 1088 / 1088 | 20 000 долларов [45] |
Музыкальный театр «Ройял Оук» | Королевский Дуб | 1700 / 1700 | 34 000 долларов США [45] |
Метрополис | Монреаль | 2,255 / 2,255 | 50 387 долларов США [44] |
Ритц Ибор | Тампа | 1560 / 1560 | 31 065 долларов США [46] |
Конституционный зал DAR | Вашингтон, округ Колумбия | 3500 / 3500 | 141 004 долл. США [46] |
Общий | 13,803 / 13,803 (100%) | 347 860 долларов США |
{{cite news}}
: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )