Кот и канарейка (фильм 1927 года)
Немой фильм ужасов Пола Лени

Кот и канарейка
Театральный релизный плакат
РежиссерПол Лени
Сценарий:
Рассказ от
На основе«Кот и канарейка» Джона
Уилларда
ПроизведеноПол Конер
В главных ролях
КинематографияГилберт Уоррентон
ОтредактированоМартин Г. Кон
Музыка отХьюго Ризенфельд
РаспространяетсяУниверсальные картинки
Дата выпуска
  • 9 сентября 1927 г. ( 1927-09-09 )
Продолжительность работы
82 минуты
СтранаСоединенные Штаты
ЯзыкНемое кино / Английские титры
Кот и канарейка

«Кошка и канарейка» — американский немой комедийный фильм ужасов 1927 года, снятый Полом Лени . Адаптация одноимённой чёрной комедийной пьесы Джона Уилларда 1922 года, в фильме снимались Лора Ла Планте в роли Аннабель Уэст, Форрест Стэнли в роли Чарли Уайлдера и Крейтон Хейл в роли Пола Джонса. Сюжет вращается вокруг смерти Сайруса Уэста, дяди Аннабель, Чарли и Пола, и чтения его завещания двадцать лет спустя. Аннабель оказывается наследницей, но ей и другим гостям всё равно предстоит провести ночь в его особняке с привидениями. Сюжет закручивается, когда им сообщают, что сумасшедший, известный как Кот, сбежал из приюта и прячется в доме.

Фильм относится к жанру комедийных фильмов ужасов, вдохновленных бродвейскими пьесами 1920-х годов. Адаптация Лени пьесы Уилларда смешала экспрессионизм с юмором, стиль, которым Лени была известна и признана критиками как уникальная. Его режиссерский стиль сделал «Кошку и канарейку» влиятельной в жанре фильмов «старого темного дома», популярном с 1930-х по 1950-е годы. Фильм был одним из ранних фильмов ужасов Universal и считается «краеугольным камнем школы ужасов Universal». [1] Пьеса была экранизирована еще пять раз, наиболее заметно в 1939 году , в главных ролях Боб Хоуп и Полетт Годдар .

Сюжет

В ветхом особняке с видом на реку Гудзон миллионер Сайрус Уэст приближается к смерти. Его жадная семья набрасывается на него, как «кошки на канарейку», заставляя его сойти с ума . Уэст приказывает, чтобы его последняя воля и завещание оставались запертыми в сейфе и не были прочитаны до 20-й годовщины его смерти. Когда наступает назначенное время, адвокат Уэста Роджер Кросби ( Талли Маршалл ) обнаруживает, что в сейфе таинственным образом появилось второе завещание. Второе завещание может быть открыто только в том случае, если условия первого завещания не будут выполнены. Смотрительница особняка Уэста, Мамочка Плезант ( Марта Мэттокс ), винит в проявлении второго завещания призрак Сайруса Уэста, но удивленный Кросби быстро отвергает эту идею.

Ближе к полуночи в особняк прибывают родственники Уэста: племянники Гарри Блайт ( Артур Эдмунд Кэрью ), Чарльз «Чарли» Уайлдер ( Форрест Стэнли ), Пол Джонс ( Крейтон Хейл ), его сестра Сьюзан Силлсби ( Флора Финч ) и ее племянницы Сесили Янг ( Гертруда Астор ) и Аннабель Уэст ( Лора Ла Планте ). Состояние Сайруса Уэста завещано самому дальнему родственнику, носящему имя «Уэст»: Аннабель. Однако в завещании оговаривается, что для наследования состояния она должна быть признана вменяемой врачом Айрой Лазаром ( Люсьен Литтлфилд ). Если ее признают ненормальной, состояние передается человеку, указанному во втором завещании. Состояние включает в себя бриллианты Уэста, которые ее дядя спрятал много лет назад. Аннабель понимает, что теперь она, как и ее дядя, «в клетке, окруженной кошками».

Пока семья готовится к ужину, врывается охранник ( Джордж Сигманн ) и объявляет, что сбежавший псих по имени Кот находится либо в доме, либо на территории. Охранник говорит Сесили: «Он маньяк, который думает, что он кот, и рвет своих жертв, как канарейки!» Тем временем Кросби подозревает, что кто-то в семье может попытаться навредить Аннабель, и решает сообщить ей о ее преемнике. Прежде чем он произносит имя человека, из секретного прохода в книжной полке появляется волосатая рука с длинными ногтями и втягивает его, пугая Аннабель. Когда она объясняет, что случилось с Кросби, семья немедленно приходит к выводу, что она сумасшедшая.

Оставшись одна в своей комнате, Аннабель изучает подсунутую ей записку, в которой указано местонахождение семейных драгоценностей, вплетенных в искусно сделанное ожерелье. Она следует инструкциям в записке и вскоре обнаруживает тайник в секретной панели над камином. Она ложится спать, надев инкрустированное бриллиантами ожерелье.

Рука неловко тянется к ожерелью, которое носит Аннабель Уэст.

Пока Аннабель спит, та же таинственная рука появляется из стены за ее кроватью и срывает бриллианты с ее шеи. Ее рассудок снова подвергается сомнению, но когда Гарри и Аннабель обыскивают комнату, они обнаруживают скрытый проход в стене, а в нем труп Роджера Кросби. Мамушка Плезант уходит, чтобы вызвать полицию, в то время как Гарри ищет охранника; Сьюзен убегает в истерике и ловит попутку с молочником ( Джо Мерфи ). Пол и Аннабель возвращаются в ее комнату, чтобы найти пропавший конверт, и обнаруживают, что тело Кросби пропало. Пол исчезает, когда секретный проход закрывается за ним. Блуждая по скрытым проходам, Пол подвергается нападению Кота и остается умирать. Он приходит в сознание вовремя, чтобы спасти Аннабель. Прибывает полиция и арестовывает Кота, который на самом деле является замаскированным Чарли Уайлдером; охранник - его сообщник. Уайлдер - человек, указанный во втором завещании; он надеялся свести Аннабель с ума, чтобы получить наследство.

Бросать

Производство

«Кошка и канарейка» — произведение немецкого экспрессионизма начала 20 века . По словам историка искусств Джоан Вайнштейн, экспрессионизм включает в себя художественные стили «Мост» и «Синий всадник» , кубизм , футуризм и абстракцию . Ключевым элементом, связывающим эти стили, является забота о выражении внутренних чувств по сравнению с правдоподобием природы. [2] Историк кино Ричард Петерсон отмечает, что « немецкое кино прославилось историями психологического ужаса и сверхъестественными настроениями, создаваемыми с помощью освещения, декораций и ракурсов камеры». Такие методы создания фильмов опирались на экспрессионистские темы. Влиятельными примерами немецкого экспрессионистского кино являются «Кабинет доктора Калигари » Роберта Вине (1920) о невменяемом докторе и «Восковые фигуры» Пауля Лени (1925) о выставке восковых фигур на ярмарке. [3]

Waxworks произвели впечатление на Карла Леммле , президента Universal Pictures, родившегося в Германии . Леммле был поражен отходом Лени от экспрессионизма, включив юмор и игривость в гротескные сцены. [3] Тем временем в Соединенных Штатах фильм Д. У. Гриффита « Одна захватывающая ночь » (1922) положил начало готической тенденции фильмов ужасов , на которой Леммле хотел заработать; последующие фильмы в этом жанре, такие как ныне утраченный «The Ghost Breaker» (1922) Альфреда Э. Грина , «Puritan Passions» (1923) Фрэнка Таттла , « The Monster» (1925) и «The Bat» (1926) Роланда Уэста и «The Gorilla» (1927) Альфреда Сантелла — все это были комедийные экранизации фильмов ужасов бродвейских пьес — оказались успешными. [4] [5]

Леммле обратился к популярной пьесе Джона Уилларда «Кошка и канарейка» , в центре которой была наследница, чья семья пыталась свести ее с ума, чтобы украсть ее наследство. Уиллард колебался, разрешать ли Леммле экранизировать свою пьесу, потому что, как объясняет историк Дуглас Броуд, «это раскрыло бы практически всем концовку трюка, ... уничтожив потенциал пьесы как постоянного источника дохода». Тем не менее, Уиллард был убежден, и пьеса была адаптирована в сценарий Альфредом А. Коном и Робертом Ф. Хиллом . [6]

Кастинг

В фильме «Кошка и канарейка» снялись ветераны немого кино Лора Ла Планте , Крейтон Хейл и Форрест Стэнли . По словам историка кино Гэри Дона Роудса , роль Ла Планте в фильме «Кошка и канарейка» была типичной для женщин в фильмах ужасов и детективах: «Женщина в фильме ужасов... становится жертвой, добычей. Ей мало что нужно делать, и поэтому возникает вопрос: «Что с ней сделают ?»» Роудс добавляет: «Героини молоды и красивы, но представляют собой скорее приз, которым можно обладать — будь то «украденный» злодеем или «принадлежащий» молодому герою в конце фильма». [7] После «Кошки и канарейки » Ла Планте продолжила карьеру в Universal, но ее описывают как «жертву звукового кино ». [8] Она получила звезду на Голливудской аллее славы до своей смерти в 1996 году от болезни Альцгеймера . [9]

В ролях (слева направо): Флора Финч , Гертруда Астор , Крейтон Хейл , Форрест Стэнли , Лора Ла Планте и Артур Эдмунд Кареве.

Universal выбрала ирландского актера Крейтона Хейла на роль героя Пола Джонса, кузена Аннабель. Хейл снялся в 64 немых фильмах до «Кошки и канарейки» , в частности, в сериале 1914 года «Подвиги Элейн» и фильмах Д. У. Гриффита «Путь на Восток » (1920) и «Сироты бури» (1921). [10] Роль Хейла в «Кошке и канарейке» заключалась в обеспечении комического контраста . По словам критика Джона Говарда Рида, «он вечно пятится в мебель или оказывается в рискованном положении под кроватью или борется с беспризорными предметами, такими как падающие книги или огромные пружины кровати». [11] У Хейла были проблемы с поиском прочной карьеры в звуковом кино. Многие из его ролей были второстепенными и не были указаны в титрах. [12]

Злодея Чарльза Уайлдера сыграл Форрест Стэнли, актер, снимавшийся в таких фильмах, как « Когда рыцарство было в цвету» (1922), «Баву» (1923), «Сквозь тьму» (1924) и «Тень закона» (1926). После своей роли в «Кошке и канарейке » Стэнли играл второстепенные роли в таких фильмах, как «Шоу-бот» (1936) и «Проклятие нежити » (1959), а также в телесериалах «Альфред Хичкок представляет» , «Студия 57» и «Дымок из ствола» . [13]

В фильме был задействован актерский состав второго плана, который один историк кино назвал «второсортным» [14] и «превосходным» другой. [11] Талли Маршалл сыграл подозрительного адвоката Роджера Кросби, Марта Мэттокс была выбрана на роль зловещей и суеверной экономки Мамми Плезант, а Гертруда Астор и Флора Финч сыграли жадных родственниц Сесили Янг и тетю Сьюзан Силлсби соответственно. [11] Люсьен Литтлфилд был выбран на роль невменяемого психиатра доктора Айры Лазара, который имел жуткое сходство с главным героем Вернера Краусса в «Кабинете доктора Калигари» . [15]

Режиссура

Как и ожидала компания Universal, режиссер Пол Лени превратил пьесу Уилларда в экспрессионистский фильм, подходящий для американской аудитории. Историк Бернард Ф. Дик замечает, что «Лени свел немецкий экспрессионизм с его странной светотенью , асимметричными декорациями и чрезмерной стилизацией к формату, совместимому с американской кинопрактикой». [16] Дженн Длугос утверждает, что «многие экранизации театральных постановок [1920-х годов] попадают в ловушку, выглядя как «сценическая постановка, записанная для большого экрана» с минимальным акцентом на окружающую среду и большим количеством сценической переигрывания». [17] Однако в случае с фильмом Лени это было не так. Ричард Шайб отмечает, что «стиль Лени — это то, что поднимает «Кошку и канарейку» выше уровня просто экранизированной театральной постановки и придает ей удивительный визуальный динамизм». [18]

Лени использовала похожие эффекты камеры, которые можно найти в немецких экспрессионистских фильмах, таких как «Кабинет доктора Калигари», чтобы задать атмосферу « Кота и канарейки» . Фильм начинается с руки, стирающей паутину, чтобы показать титры. Другие эффекты включают «драматические тени, зловещие наложения и угрюмые последовательности, в которых камера скользит по коридорам с развевающимися занавесками». [3] Историк кино Ян-Кристофер Хорак объясняет, что « согласованный переход от изображения особняка и его странной формы башен к огромным бутылкам с лекарствами, которые был вынужден употреблять усопший, действует как двойной образ тюрьмы, затмевая старика, который сидит живым со своей волей в углу кадра». [19] Лени работала с актерами, чтобы добавить настроения, созданного освещением и ракурсами камеры. Оператор Гилберт Уоррентон вспоминал, что Лени использовала гонг, чтобы напугать актеров. Уоррентон размышлял: «Он бил по этой штуке хуже, чем Армия Спасения бил по барабану». [20]

Хотя фильм содержит элементы ужаса, по словам историка кино Денниса Л. Уайта, он «структурирован с целью, отличной от ужаса. Некоторые сцены могут достигать ужаса, а некоторые персонажи драматически переживают ужас, но для этих фильмов обычные подсказки и логическое объяснение, по крайней мере объяснение, правдоподобное в ретроспективе, обычно имеют решающее значение и, по необходимости, являются первой заботой их создателей». [21]

Помимо режиссуры, Лени был художником и сценографом. Декорации фильма были разработаны Лени и изготовлены Чарльзом Д. Холлом , который позже разработал декорации для «Дракулы» (1931) и «Франкенштейна» (1931). [22] Лени надеялся отказаться от реализма в пользу визуального дизайна, который отражал эмоции персонажей. Он писал: «Камера воспринимает не экстремальную реальность, а реальность внутреннего события, которая более глубока, эффективна и трогательна, чем то, что мы видим повседневными глазами...» [3] Лени продолжил снимать фильмы Чарли Чана «Китайский попугай» (1927), «Человек, который смеется» (1928) и «Последнее предупреждение» (1929) до своей смерти в 1929 году от заражения крови . [23]

Прием и влияние

Театральный плакат, подчеркивающий аспекты фильма, в частности «кошку и канарейку» и таинственную, зловещую руку

«Кот и канарейка» дебютировали в театре Colony в Нью-Йорке 9 сентября 1927 года [11] [24] и имели «кассовый успех». [19] Variety высказал мнение: «Что отличает киноверсию пьесы Universal ... так это интеллигентное обращение Пола Лени со странной темой, введение некоторых из его новых обстановок и идей, с которыми он стал себя отождествлять ... Фильм немного затянут ... В остальном это более чем средний удовлетворительный фильм ...» [25] В обзоре New York Times говорилось: «Это фильм, который следует показать многим другим режиссерам, чтобы показать им, как следует рассказывать историю, поскольку во всем, что он делает, мистер Лени, кажется, ни на секунду не напрягается. Он делает это так же естественно, как человек, задумчиво подкручивающий кончики своих усов». [26] Тем не менее, как отмечает историк кино Бернард Ф. Дик, «[е]ппоненты калигаризма , экспрессионизма в крайней степени... естественно, считали, что Лени опошлила условности [экспрессионизма]». Дик, однако, отмечает, что Лени лишь «облегчила [темы экспрессионизма], чтобы они могли войти в американский кинематограф без багажа движения, которое вышло из-под контроля». [16]

Современные критики говорят о влиянии и воздействии фильма. Майкл Аткинсон из The Village Voice замечает: «Искусно атмосферный фильм [Лени] фактически является идеограммой повествовательной приостановки и воздействия»; [27] Крис Дэшилл утверждает, что «всё настолько преувеличено, настолько лишено тонкости, что мы вскоре перестаём заботиться о том, что происходит, несмотря на несколько умеренно пугающих эффектов», хотя он признаёт, что фильм «оказал большое влияние на жанр ужасов, и даже Хичкок упоминал его как источник влияния». [28] Тони Рэйнс назвал фильм «окончательным фильмом о «доме с привидениями»... Лени мудро играет в нем в основном ради смеха, но его рыскающая, в стиле Мурнау , операторская работа вызывает дрожь или две по ходу фильма. На самом деле, это очень развлекательно...». [29] Джон Кэлхун считает, что то, что делает фильм одновременно «важным и влиятельным», — это «сверхъестественная способность Лени выявлять элементы фарса того времени в избитых условностях истории: скользящие панели и исчезающие акты настолько быстро развиваются и мастерски рассчитаны по времени, что картина выглядит как первоклассный фарс с хлопаньем дверью... В то же время Лени не закоротила ужасающие аспекты...» . [30]

Хотя «Кошка и канарейка» не был первым фильмом, действие которого происходит в предполагаемом доме с привидениями , «Кошка и канарейка» положила начало жанру «старый тёмный дом». [31] Термин происходит от «Старый тёмный дом » (1932) английского режиссёра Джеймса Уэйла , на который сильно повлиял фильм Лени, [15] и относится к «фильмам, в которых убийства совершаются убийцами в масках в старых особняках». [32] Все сверхъестественные события в фильме объясняются в конце фильма как работа преступника. Другие фильмы в этом жанре, на которые повлиял «Кошка и канарейка», включают «Последнее предупреждение» , «Дом на холме с привидениями» (1959) и фильмы о монстрах Эбботта и Костелло , а также Лорела и Харди . [33] [34]

В 2001 году Американский институт киноискусства номинировал этот фильм на премию AFI «100 лет...100 острых ощущений ». [35] На Rotten Tomatoes фильм имеет рейтинг 93% на основе 45 рецензий с консенсусом: «Воплощая в жизнь крепкую захватывающую постановку, «Кот и канарейка» доказывает, что Пол Лени — режиссер с ловкой рукой, создающий захватывающие истории и мастерски подобранные актерские ансамбли». [36]

Другие версии фильма

«Кот и канарейка» экранизировались ещё пять раз. «Кот ползёт » Руперта Джулиана (1930) и испанская «Завещание покойника » ( La Voluntad del muerto ) режиссёров Джорджа Мелфорда и Энрике Товара Авалоса были первыми «разговорными» версиями пьесы; они были произведены и распространены Universal Pictures в 1930 году. [3] Хотя первые звуковые фильмы были произведены Universal, ни один из них не оказал такого влияния на жанр, как первый фильм, и « Кот ползёт » утерян . [37]

Сюжет стал слишком привычным, как отмечает историк кино Дуглас Броуд, и «казалось, что пьесу отложат в ящик [на неопределенный срок]». [6] Тем не менее, фильм Эллиотта Наджента «Кот и канарейка » (1939) оказался успешным. [38] [39] Наджент «имел вдохновенную идею открыто сыграть пьесу ради смеха». [6] Фильм был спродюсирован Paramount , а в главной роли снялся комедийный актер Боб Хоуп . Хоуп играет Уолли Кэмпбелла, персонажа, основанного на игре Крейтона Хейла в роли Пола Джонса. Один критик предполагает, что Хоуп лучше раскрыл характер персонажа, чем Хейл, и был более смешным и интересным. [11]

Другие экранизации включают Katten och kanariefågeln ( Кот и канарейка ), шведский телевизионный фильм 1961 года, снятый Яном Моландером , и The Cat and the Canary (1978), британский фильм, снятый Рэдли Метцгером . Версия 1978 года была спродюсирована Ричардом Гордоном , который объяснил: «Ну, это не было сделано со времен версии Боба Хоупа, это никогда не было сделано в цвете, это было известное название, имело определенную репутацию, и это было то, что логически могло или фактически должно было быть сделано в Англии». [40]

Ссылки

  1. ↑ Карлос Кларенс, Иллюстрированная история фильмов ужасов и научной фантастики: Классическая эпоха, 1895–1967 (Нью-Йорк: Da Capo Press, 1997), стр. 56, ISBN  0-306-80800-5 .
  2. ↑ Джоан Вайнштейн, Конец экспрессионизма: искусство и Ноябрьская революция в Германии, 1918–1919 (Чикаго: Издательство Чикагского университета, 1990), стр. 3, ISBN 0-226-89059-7 . 
  3. ^ abcde Ричард Петерсон, аннотация к книге « Кот и канарейка» (DVD, Image Entertainment, 2005).
  4. ^ Стив Нил, Жанр и Голливуд (Лондон: Routledge, 2000), стр. 95, ISBN 0-415-02606-7 . 
  5. ^ Ян Конрич, «До звука: универсальное немое кино и последние из фильмов ужасов», в книге «Фильм ужасов » , под ред. Стивена Прайса (Нью-Брансуик, Нью-Джерси: Издательство Ратгерского университета, 2004), стр. 47, ISBN 0-8135-3363-5 . 
  6. ^ abc Дуглас Броуд, Edge of Your Seat: The 100 Greatest Movie Thrillers (Нью-Йорк: Citadel Press, 2003), стр. 32, ISBN 0-8065-2382-4 . 
  7. ^ Rhodes, Gary Don (2001). Белый зомби. Анатомия фильма ужасов. Джефферсон, Северная Каролина : McFarland . стр. 19. ISBN 978-1-4766-0491-6.
  8. ↑ Ганс Дж. Воллстейн, биография Лоры Ла Планте на AllMovie. Архивировано 26 апреля 2006 г. на Wayback Machine . Получено 12 января 2007 г.
  9. ↑ Роберт МакГ. Томас-младший (17 октября 1996 г.). «Лора Ла Планте умирает в возрасте 92 лет; архетипическая девица в беде». New York Times . стр. B14.
  10. ↑ Хэл Эриксон, биография Крейтона Хейла на AllMovie. Архивировано 26 апреля 2006 г. на Wayback Machine . Получено 12 января 2007 г.
  11. ^ abcde Джон Говард Рид, Эти фильмы не получили ни одной голливудской награды (Lulu Press, 2005), стр. 39, ISBN 1-4116-5846-9 . 
  12. ↑ Джозеф М. Каррен, «Hibernian Green» на серебряном экране: ирландские и американские фильмы (Вестпорт, Коннектикут: Greenwood Press, 1989), стр. 27, ISBN 0-313-26491-0 . 
  13. ↑ Ганс Дж. Воллстейн, биография Форреста Стэнли на AllMovie. Архивировано 26 апреля 2006 г. на Wayback Machine . Получено 12 января 2004 г.
  14. ^ Томас Шатц, Гений системы: голливудское кинопроизводство в студийную эпоху (Нью-Йорк: Owl Books, 1996), стр. 89, ISBN 0-8050-4666-6 . 
  15. ^ ab Clarens, Иллюстрированная история ужасов , стр. 57.
  16. ^ Бернард Ф. Дик, Город мечты: создание и переделка Universal Pictures (Лексингтон: Издательство университета Кентукки, 1997), стр. 56, ISBN 0-8131-2016-0 . 
  17. ↑ Дженн Длугос, рецензия на DVD «Кошка и канарейка » на Classic-Horror; последний доступ 4 января 2007 г.
  18. ↑ Ричард Шейб, рецензия на фильм «Кот и канарейка » в The SF, Horror and Fantasy Film Review. Архивировано 10 ноября 2006 г. на Wayback Machine ; последний доступ 4 января 2007 г.
  19. ^ ab Ян-Кристофер Хорак, «Квашеная капуста и сосиски с небольшим количеством гуляша: немцы в Голливуде, 1927». История кино 17 (2005): стр. 241.
  20. ↑ Гилберт Уоррентон, цитируется в книге Кевина Браунлоу «Annus Mirabilis: The Film in 1927», Film History 17 (2005): стр. 173.
  21. ↑ Деннис Л. Уайт, «Поэтика ужаса: больше, чем кажется на первый взгляд», Cinema Journal 10 (№ 2, весна 1971 г.): стр. 5.
  22. ↑ Джон Т. Сойстер, Подъем из хранилища: редкие триллеры 1920-х и 1930-х годов (Джефферсон, Северная Каролина: McFarland, 2004), стр. 69, ISBN 0-7864-1745-5 . 
  23. ↑ Грэм Петри, Судьбы Голливуда: европейские режиссеры в Америке, 1922–1931 (Детройт: Издательство Университета Уэйна, 2002), стр. 186–189 ISBN 0-8143-2958-6 . 
  24. ↑ «Projection Jottings», New York Times , 15 мая 1927 г., стр. X5.
  25. ↑ Обзор фильма «Кот и канарейка» в журнале Variety , цитируемый в книге Роя Киннарда «Ужасы в немом кино: фильмография, 1896–1929» (Джефферсон, Северная Каролина: McFarland, 1995), стр. 200, ISBN 0-7864-0751-4 . 
  26. ↑ Мордант Холл, «Умный фильм мистера Лени; «Кошка и канарейка» — исключение из правил в детективном жанре», New York Times , 18 сентября 1927 г., стр. X5.
  27. ↑ Майкл Аткинсон, рецензия на DVD «Кот и канарейка» , The Village Voice (Нью-Йорк), 3 марта 2005 г., доступно здесь. Архивировано 5 ноября 2006 г. на Wayback Machine .
  28. ↑ Крис Дэшиелл, рецензия на фильм «Кот и канарейка » на CineScene.com [узурпировано] ; последний доступ 4 января 2007 г.
  29. ↑ Тони Рэйнс, The Time Out Film Guide , второе издание, под редакцией Тома Милна (Лондон: Penguin Books, 1991), стр. 106, ISBN 0-14-014592-3 . 
  30. ↑ Джон Кэлхун, «Энциклопедия ужасов и сверхъестественного» издательства Penguin , под редакцией Джека Салливана (Нью-Йорк: Viking, 1986), стр. 73, ISBN 0-670-80902-0 . 
  31. ↑ Шатц, Гений системы , стр. 88.
  32. ↑ Джеффри С. Миллер, Ужасные пародии на Эбботта и Костелло: Критическая оценка фильмов-монстров от Comedy Team (Джефферсон, Северная Каролина: McFarland, 2004), стр. 2, ISBN 0-7864-1922-9 . 
  33. ↑ Миллер, Хоррор-пародии , стр. 2–3.
  34. ↑ Джозеф Мэддри, Кошмары в красном, белом и синем: эволюция американского фильма ужасов (Джефферсон, Северная Каролина: McFarland, 2004), стр. 40, ISBN 0-7864-1860-5 . 
  35. ^ "100 лет AFI...100 номинантов Thrills" (PDF) . Получено 20 августа 2016 г.
  36. ^ "Кот и канарейка (1927)". Rotten Tomatoes .
  37. ↑ Сойстер, Подъем из хранилища , стр. 74.
  38. ↑ Дуглас В. МакКэффри, Дорога к комедии: фильмы Боба Хоупа , (Вестпорт, Коннектикут: Greenwood Press, 2005), стр. 28–29, ISBN 0-275-98257-2 . 
  39. ^ Алан Джонс, The Rough Guide to Horror Movies (Нью-Йорк: Rough Guides, 2005), стр. 77, ISBN 1-84353-521-1 . 
  40. ↑ Интервью с Ричардом Гордоном в книге Тома Уивера « Возвращение героев научной фантастики и ужасов категории B: мутантное объединение двух томов классических интервью» (Джефферсон, Северная Каролина: McFarland, 2000), стр. 192, ISBN 0-7864-0755-7 . 

Дальнейшее чтение

  • Бок, Ханс-Михаэль (ред.) Пауль Лени: графика, театр, кино . Франкфурт-на-Майне: Немецкий киномузей, 1986. ISBN 978388799008-4. 
  • Эверсон, Уильям К. Американское немое кино . Нью-Йорк: Da Capo Press, 1998. ISBN 0-306-80876-5 . 
  • Хоган, Дэвид. Dark Romance: Sexuality in the Horror Film . Джефферсон, Северная Каролина: McFarland, 1997. ISBN 0-7864-0474-4 . 
  • Маккаффри, Дональд У. и Кристофер П. Джейкобс. Путеводитель по немым годам американского кино . Вестпорт, Коннектикут: Greenwood Press, 1999. ISBN 0-313-30345-2 . 
  • Правер, Дети С.С. Калигари: Фильм как повесть об ужасе. Нью-Йорк: Da Capo Press, 1989. ISBN 0-306-80347-X . 
  • Уорленд, Рик. Фильм ужасов: Краткое введение . Молден, Массачусетс: Blackwell Publishing, 2007. ISBN 1-4051-3902-1 . 
В Wikisource есть оригинальный текст, относящийся к этой статье:
Кот и канарейка (фильм 1927 года)
В Викицитатнике есть цитаты, связанные с фильмом «Кот и канарейка» (1927) .
На Викискладе есть медиафайлы по теме «Кот и канарейка» (фильм 1927 года) .
  • Кот и канарейка на IMDb
  • Кот и канарейка на Rotten Tomatoes
  • Кадры на www.silentfilmstillarchive.com
  • Кот и канарейка (1927) на YouTube

Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Кот_и_Канарейка_(фильм_1927 года)&oldid=1266207597"