Тереза Миланолло (полное имя Доменика Мария Тереза) (1827–1904) и ее младшая сестра Мария Миланолло (1832–1848) были итальянскими вундеркиндами , игравшими на скрипке , которые много гастролировали по Европе с большим успехом в 1840-х годах. После смерти Марии в возрасте 16 лет Тереза, которая также была композитором, сделала долгую сольную карьеру. Название «Миланолло» было увековечено полковым маршем лейб -гвардии , гвардейского полка Колдстрима и гвардейского полка генерал-губернатора , написанным в их честь их современником Дж. В. Хаммом. Театр Миланолло в их родном Савильяно был назван в честь сестер.
Обучавшаяся игре на скрипке в младенчестве у Ферреро, Кальдеры и Морры, Тереза дебютировала на концерте в родном Савильяно в возрасте девяти лет. В 1836 году она переехала в Париж со своей семьей. Она гастролировала по Великобритании, Франции, Нидерландам и Бельгии, иногда со своими виртуозными наставниками Лафоном , впоследствии Хабенеком и еще позже де Берио . В конце концов она стала первым и единственным преподавателем скрипки своей сестры Марии.
С 1838 по 1848 год сестры Миланолло гастролировали по Франции, Нидерландам, Бельгии, Германии, Австро-Венгерской империи и Англии, очаровывая королевские дворы и таких композиторов, как Иоганн Штраус Старший , Берлиоз , Лист , Шопен и Мейербер . Их прозвища «Мадемуазель Стаккато» (Мария) и «Мадемуазель Адажио» (Тереза) отражали их контрастные личности; более торжественная Тереза была признана гением из двух. После безвременной кончины Марии Миланолло в 1848 году Тереза продолжала выступать сольно , основав систему «Concerts aux Pauvres» (благотворительных концертов). Она вышла на пенсию в 1857 году, выйдя замуж, и умерла в Париже в 1904 году.
Хотя Тереза Миланолло была пионером среди женщин-скрипачей, ее собственные музыкальные композиции сейчас в значительной степени забыты. Три из ее скрипок сохранились до наших дней: скрипка Страдивари 1728 года («Миланолло-Драгонетти»), на которой играл Паганини и которая была завещана Терезе Доменико Драгонетти , маленькая скрипка Руджиери 1680 года («Миланолло»), собственность ее младшей сестры Марии, проданная на аукционе Таризио в апреле 2010 года, и скрипка Страдивари 1703 года («Миланолло-Хемберт»).
Сестры Миланолло были парой талантливых скрипачей, которые с большим успехом гастролировали по Европе в 1840-х годах.
Они были среди тринадцати детей [1], родившихся в Савильяно в Пьемонте у Джузеппе Антонио Миланолло и его жены Антонины ( урожденной Риццо) из Мондови . [2] Родилась 18 августа 1827 года. Тереза была почти на пять лет старше Марии (родилась 18 июня 1832 года). [3] Хотя профессией Джузеппе Миланолло обычно называют «изготовителя шелкопрядильных машин», [2] [3] современный музыкальный критик называл его « лютьером », то есть изготовителем струнных инструментов. [4]
Профессия мастера гитары согласуется с тем, что Джузеппе сделал для Терезы маленькую скрипку из белого дерева и давал ей основные уроки гармонии. Это было ответом на ее настойчивые требования иметь собственную скрипку после того, как она впервые проявила интерес к музыке в возрасте четырех лет. Выходя из церкви после похорон короля Сардинии Карла Феликса , Джузеппе спросил ее, молилась ли она. «Нет, отец», — ответила она, — «я ничего не делала, только слушала скрипку». [5]
Джузеппе отдал Терезу на обучение к Джованни Ферреро [6], проживающему в Савильяно. [5] В возрасте восьми лет Тереза была доставлена в Турин, чтобы учиться у Джованни Морра и Мауро Кальдера. Вскоре после ее концертного дебюта в оратории монастыря Савильяно, она выступила в Мондови 17 апреля 1836 года, а затем и в других городах Пьемонта, вызвав большое восхищение. [2] Чтобы поддержать расцветающую карьеру Терезы, семья Миланолло отправилась позже в 1836 году во Францию, путешествуя пешком и на муле, чтобы играть на концертах Musard в Марселе . [5]
«Нет никаких сомнений, — писал Генри Лахи, — что успех Терезы Миланолло дал первый большой импульс к изучению скрипки среди женщин» [7] .
После остановки в Ницце , Тереза несколько вечеров концертировала на улице Ноай в Марселе , а затем в Большом театре . Оттуда семья Миланолло отправилась в Париж с рекомендательным письмом к знаменитому скрипачу Шарлю Филиппу Лафону , который теперь стал ее учителем. [2] В Париже она дала несколько концертов в Opéra Comique . [5]
В конце 1836 года она отправилась с Лафоном в турне по Бельгии и Нидерландам . Они выступили вместе на благотворительном концерте 10 декабря в Отель-де-Виль, Брюссель . [2] С 18 по 30 января 1837 года Тереза отправилась на пять концертов в Амстердаме , откуда ее вызвали выступать при королевском дворе в Гааге . В марте и апреле она давала концерты, в частности, в Утрехте , Делфте , Роттердаме и снова в Амстердаме . [2]
После тура по Нидерландам девятилетняя Тереза переехала в 1837 году со своей семьей в Лондон , где родился ее брат Август. Там она брала уроки у Николаса Мори [8] и Огюста Толбека . [5] Мори дуэтом с ней исполнил симфонию-концерт в серии концертов, которые она давала с 30 мая в театре Ковент-Гарден . [2]
30 июня 1837 года Тереза появилась в Королевском театре в Хеймаркете вместе со своим молодым коллегой и современником, немцем А. Мёзером. [2] (Королевский театр, второй на этом месте, в конечном итоге стал Театром Её Величества , где «Призрак Оперы» долгое время шёл в Лондоне. [9] )
Французский арфист Николя-Шарль Бохса , в то время находившийся в Лондоне, чтобы избежать судебного преследования за мошенничество и подделку документов, [10] предложил свои услуги в качестве менеджера Терезе. К сожалению, он присвоил себе доходы, причитавшиеся Терезе и ее семье за организованный им тур по Великобритании в сентябре-октябре из сорока концертов [11] , которые он провел в Ливерпуле и на многих площадках Юго-Запада и Уэльса . [2]
В среду, 11 апреля 1838 года, Тереза Миланолло развлекала 22-ю годовщину Театрального фонда театра Ковент-Гарден . Блестящий ужин, на котором было собрано 1000 фунтов стерлингов, также стал поводом объявить «под громкие и всеобщие аплодисменты», что недавно коронованная королева Виктория согласилась стать покровительницей Фонда. [12] Мероприятие проходило в таверне Freemasons' Tavern [13] на Квин-стрит . Театральный хронист Саймон Генри Гейдж описал «большую комнату, полностью заполненную, и галерею, выставившую яркую фалангу красоты», и приветствовал выступление «этой замечательной девушки, Миланолло». [12]
Отцу Терезы удалось привлечь к ней внимание Иоганна Штрауса Старшего , в концертах которого она выступала с мая 1838 года. Она играла в престижном лондонском Hanover Square Rooms [14] с молодой пианисткой Эллен Мэй 9 июня. [2]
После того, как одиннадцатилетняя Тереза вернулась во Францию в середине 1838 года, она начала обучать игре на скрипке свою младшую сестру Марию, которой тогда было шесть лет. 19 июня 1838 года они дали свое первое официальное выступление вместе. [2] Беспрецедентное появление двух женщин-скрипачек «составило новую особенность концертного зала» [15] и «произвело сенсацию», которая привела к окончательной «всемирной славе» сестер. [15]
Теперь Тереза отправилась в триумфальное турне по Северной Франции, включая Лилль (ноябрь), Руан (в концерте с Амеде Меро [16] ) и Нормандию, которое продолжалось до начала 1839 года. В апреле она дала еще семь концертов в Руане. [2]
С начала 1840 года Тереза, все чаще в сопровождении Марии, выступала в других местах Франции. В апреле состоялось шесть концертов в Нанте , где в то время была напечатана первая биография двух одаренных сестер. [2] Им было тогда тринадцать и восемь лет. В 1897 году Элис Диль называет Терезу вдохновляющим пионером среди женщин-скрипачей:
Хотя популярность скрипки как инструмента для игры среди любителей, особенно среди прекрасного пола, кажется на первый взгляд совсем недавней ... движение началось давно, ... когда одаренный вундеркинд Тереза Миланолло была сенсацией часа в [восемнадцати-]сороковых годах. Мария Миланолло, ее младшая сестра, играла с ней дуэтом на публике. Но хотя Мария была одаренным игроком, Тереза была гением. Она играла во всех стилях с пониманием и пылом, и те, кто часто слышал ее, заявляли, что ее техника была равна технике величайших мужчин-исполнителей того времени.
Успех Миланолло побудил других одаренных молодых девушек подражать им. [17]
Их отец Джузеппе, всегда добивавшийся оптимальных возможностей для обучения и творчества для девочек, летом 1840 года отдал Терезу под опеку Франсуа-Антуана Хабенека , директора Société des Concerts du Conservatoire (главного оркестра в Бордо ), первой скрипки в оркестре и дирижера Оперы. С октября по декабрь 1840 года молодые сестры с большим успехом выступили на 12 концертах в Бордо и еще на восьми концертах в Орлеане в феврале 1841 года. [2]
В эти годы, в возрасте четырнадцати и девяти лет в 1841 году, сестры Миланолло выступали не только перед коронованными особами Европы, но и для композиторов Берлиоза , Шопена , Листа и Мейербера , а иногда и вместе с ними .
5 апреля сестры появились вместе в недавно построенном Salle des Concerts Herz . Этот концерт был воспринят критиком Анри Бланшаром со смесью «презрения и скуки», который впоследствии назвал его «прекрасно счастливым» событием. [4]
Однако именно концерт в консерватории Бордо 18 апреля 1841 года, на котором присутствовал композитор Берлиоз , закрепил репутацию 14-летней Терезы и оказался поворотным моментом в ее карьере. «По мнению всех критиков того времени, и в особенности Берлиоза, ее успех был огромным, и именно это появление определенно увенчало ее репутацию». [5] По-видимому, Хабенек «заставил ее сыграть свой Большой полонез до мажор». [5]
Вскоре после этого сам Берлиоз дал рецензию на концерт в La Revue et Gazette Musicale de Paris (25 апреля 1841 г.). Он приписал огромный успех выступления не раннему развитию Терезы, а ее изысканным музыкальным качествам, таким как тональная точность и чистота, ритмическая живость и регулярность, а также удачное размещение самых трудных высоких нот. [2] Ее интерпретационные способности также были высоко оценены.
15 мая Тереза выступала в присутствии Фредерика Шопена , Жорж Санд и Фридриха Калькбреннера . [18]
После этих успешных выступлений король Луи-Филипп III пригласил сестер сыграть для королевской семьи в его замке в Нейи (3 июня). [2]
Сестры к тому времени были неразлучны. Младшая сестра, Мария, училась у Терезы с 1838 года, которая была ее первым и единственным учителем. [5]
Отправившись с Марией в еще одно длительное турне по северной Франции, в Булони Тереза познакомилась с де Берио , который взял ее в качестве ученицы в Брюсселе . [2] Де Берио научил ее «мастерскому смычку школы Виотти и Пьера Байо » и безупречной интонации. [5] (Много лет спустя, под своей замужней фамилией Парментье, Тереза приписывала де Берио «завершение ее художественного образования». [5] )
Сестры Миланолло выступали по всей Бельгии, в Антверпене , Льеже и Брюсселе до апреля 1842 года, а затем снова в Северной Франции летом. [2] В то время Тереза часто выступала с молодым бельгийским пианистом Эдуардом Грегуаром. [19]
В сентябре того же года они начали долгое турне по Германии в Аахене . Месяц спустя, в Кельне , во дворце Брюля, сестры имели честь выступать вместе с Францем Листом [5] перед королем Фридрихом Вильгельмом IV Прусским и Вильгельмом II Нидерландским . Во Франкфурте , в декабре, где они дали 13 концертов, родился еще один младший брат Йозеф; затем сестры Миланолло гастролировали в Дюссельдорфе и других городах, включая Штутгарт и Карлсруэ, в течение весны 1843 года [1] [2]
24 апреля сестры Миланолло дали свой первый концерт в Saal der Gesellschaft für Musikfreunde в Вене, а затем дали ещё 24 концерта. [11] Они «взяли Вену штурмом» [11] под патронажем императрицы Марии Анны Савойской , получив спонсорскую поддержку аудитории в размере более 50 000 гульденов. [2] Прозвища, данные им публикой, отражают их контрастные личности: Тереза, более мрачная и серьезная, была прозвана «Мадемуазель Адажио», а Мария, более жизнерадостная и общительная, «Мадемуазель Стаккато». [5] Отто Николаи , знаменитый композитор и дирижёр оркестра, сравнивал их с «ангелами скрипки». [20]
После выступлений во многих городах Австро-Венгерской империи , тур достиг Триеста в августе, а затем вернулся в родной Пьемонт, из которого они отсутствовали в течение шести лет. Они отыграли благотворительный концерт в Турине, а также в Савильяно и других местах, и, наконец, выступили в королевском замке Говоне , в присутствии королевы Марии Терезии Габсбургской и Тосканской . Между 6 и 30 ноября сестры отыграли 8 концертов в Ла Скала , Милане , а в декабре 1843 года выступили в Венеции после концертов в Вероне и Падуе . [2] Они также отыграли концерт в Триесте в декабре, на обратном пути в Австро-Венгерскую империю . [1]
С января 1844 года оба скрипача выступали в Праге , Лейпциге и Дрездене . В Берлине они дали двенадцать концертов в марте и апреле и играли при королевском дворе в сопровождении Джакомо Мейербера . Затем они дали много концертов в нескольких других немецких городах, десять из них только в Гамбурге . [2]
Возвращение в Брюссель дало Терезе возможность учиться у Х. Ф. Куфферата. [21] Зима 1844 года прошла в концертах по всей Бельгии, а в Новый год 1845 года состоялось 17 выступлений в Амстердаме. Затем, после краткого тура по Северной Франции, летом 1845 года Milanollos выступили в Великобритании, в том числе в присутствии королевы Виктории . [2]
С начала 1845 по 1847 год молодые сестры продолжали гастролировать, посещая Рейнские провинции, Баварию и главные города Швейцарии и Центральной Франции. Они прибыли в Нанси в июле 1847 года и поселились там, купив имение в Мальзевилле . В декабре 1847 года их снова пригласили в Лион , где они дали десять концертов. Разразилась февральская революция 1848 года , сорвавшая помолвку сестер Миланоллос на 15 концертов в Опере . Они нашли убежище в Мальзевилле, но через несколько месяцев Мария заболела и умерла в Париже 21 октября 1848 года от чахотки . [1] [3] Ей было шестнадцать лет.
Мария Миланолло родилась в Савильяно, недалеко от Турина, 19 июля 1832 года. До своей безвременной смерти в Париже (21 октября 1848 года) она выступала в концертах со своей сестрой Терезой, которая была почти на пять лет старше ее (родилась в Савильяно 29 августа 1827 года). Они пользовались блестящим успехом на концертах во Франции, Германии, Нидерландах и Англии. [22]
С самого начала Тереза была учителем Марии по игре на скрипке, но, как говорит Пьеро Фаустини, Мария, несомненно, извлекла пользу из обучения у многочисленных виртуозных преподавателей Терезы. [2] Ее официальный дебют состоялся в ее шестой день рождения в Париже на концерте, где Тереза взяла на себя ведущую роль, но через пару лет Мария стала практически неразлучным партнером. Большая часть ее жизни была занята длительными европейскими турами, прерванными фатальным ухудшением ее здоровья после концерта в Арлоне 22 июля 1848 года. [2]
Тереза, как правило, признавалась более одаренной. Критик Анри Бланшар писал в Revue de Gazette Musicale de Paris :
Определенно, Мария Миланолло — это музыкальный феномен; больше всего это то, что делает Терезу Миланолло величайшей артисткой; и, кроме того, Мария имеет большую фигуру, правильную, с сыном grand œil bleu и уверенным в себе уважением, semble encore plus sûre de l'avenir que sa sœur.
(«Конечно, Мария Миланолло — музыкальное явление; но это не что иное, как вкусная игрушка, подделка, нежная имитация, исходящая от Терезы Миланолло, уже великой художницы; и тем не менее Мария, с ее крупным, правильным сложением, с большими голубыми глазами и их уверенным взглядом, кажется еще более уверенной в будущем, чем ее сестра.») [4]
Однако, по словам Пьеро Фаустини, техника Марии, несмотря на отсутствие по-настоящему индивидуального стиля, часто равнялась технике Терезы. В определенных аспектах, таких как артикуляция стаккато нот или исполнение кластеров нот в быстром темпе, а также в общих проявлениях блеска или беззаботности, ее единогласно считали превосходящей, даже Терезу. [2]
После периода траура по Марии, в течение следующих нескольких лет Тереза играла только в благотворительных целях. Она основала серию концертов, известных как "Concerts aux Pauvres". Это было осуществлено
почти во всех главных городах Франции. Часть доходов от этих концертов была использована в пользу бедных. Ее план состоял в том, чтобы после первого концерта дать второй, на котором аудитория состояла бы из бедных школьников и их родителей, для которых она играла в своей самой увлекательной манере, и, в конце ее выступления, были розданы деньги, еда и одежда, купленные на доходы от предыдущих концертов. [7]
В 1852 году она возобновила гастроли во Франции, Швейцарии, Германии и Австрии. По-видимому, ее «улучшенное исполнение» вызвало еще больший интерес, чем прежде, и с 1853 по 1856 год она была в «зените своих сил». [3] Однажды ее юбка загорелась, когда она подошла слишком близко к рампе во время концерта в Экс-ла-Шапель. Она спокойно отложила скрипку, потушила пламя и продолжила выступление. [3]
Терезе было 23 года, когда она дала аншлаговый концерт в Кольмаре , в Эльзасе , 16 января 1851 года. Второй был организован 23-го числа. Статья Габриэля Бройнера « Quand Colmar acceuillit la violiniste Teresa Milanollo » («Когда Кольмар приветствовал скрипачку Терезу Миланолло») описывает восторги критиков Glaneur du Haut-Rhin , которые сравнивали ее с Паганини . Один из них, известный как GF, хвалил ее « langage si parfait, si simple que tous comprennent, parce qu'il va jusqu'au coeur ». («Язык настолько совершенный, настолько простой, что все его понимают, потому что он проникает прямо в сердце».) [23] Другой, H. Paraf, восхищался ее мастерством
зажимы для шнуров, удары по длинным струнам, скользящие удары, гармонические сыновья и песнопения, соединяющие двойной и тройной шнур. C'est un чарование, которое que d'entendre Tour à Tour, puis à la fois, supirer, geindre, murmurer puis rire de ноты жалобные, резкие, громкие, лангуровые, ироничные или страстные, échos de mille voix qui se croisent, s'interrompent, deconcertent, s'attaquent et se confondent dans le pêle.
(«перебирание струн, удары ногтями, глиссандо, гармонические звуки и мелодии, переплетающиеся на двойных и тройных струнах. Это очарование — слышать, попеременно или одновременно, вздохи, стоны, бормотание, а затем смех, жалобные, резкие, рычащие, томные, ироничные или страстные ноты, отголоски тысячи голосов, которые пересекаются, перебивают друг друга, сбивают с толку, сбивают с толку и смешиваются в беспорядке».) [23]
В завершение концерта Тереза сыграла собственную композицию — фантазию на тему Мальборо . Другой критик в Glaneur утверждал, что ее скрипка обладает « une âme vivante » («живая душа»). Она едва могла нести букеты, которые падали к ее ногам. [23]
Говорят, что Тереза дала свой последний коммерческий публичный концерт в Нанси 16 апреля 1857 года [24] в возрасте двадцати девяти лет, и «позже в тот же день вышла замуж за военного инженера и музыканта-любителя по имени Теодор Парментье» в церкви Сен-Мартен в Мальзевилле. [25] Их прием, на котором присутствовало « quantité «d'uniformes engalonnés d'or» (множество офицеров в расшитых золотом мундирах), состоялся в саду дома на улице Шануан-Буланже. [25] Во время их бракосочетания капитан Парментье был адъютантом генерала Ниеля , с которым он принимал участие в осаде Севастополя во время Крымской войны . Позже Парментье стал генералом. [3]
Брак ознаменовал уход Терезы из концертной карьеры. Пара сняла дом в Париже и жила там до октября 1859 года, когда они последовали за генералом Ниелем в Тулузу. С 1857 по 1878 год она, как жена солдата, «следовала за судьбой своего мужа», [5] время от времени выступая в благотворительных целях в городах, где служил ее муж, даже путешествуя до Константины, Алжир . 15 июля 1860 года в Мюлузе было дано исполнение Ave Maria (соч. 2) Терезы хором из 800 мужских голосов. Благотворительный мотив стал более актуальным после смерти матери Терезы Антонии в 1869 году, в связи с обострением нужд бедных во время Франко-прусской войны 1870 года . За исключением благотворительных концертов, последний публичный концерт Терезы состоялся в Париже в 1872 году. [2]
После смерти ее отца, Джузеппе Миланолло, 27 февраля 1878 года [2], согласно современному отчету, написанному в 1899 году,
доблестный генерал, являющийся «высшим офицером ордена Почетного легиона», и его одаренная и знаменитая жена тихо проживают в Париже; но, как всегда, великодушная и доступная, мадам Пармантье по-прежнему встречается с немногими счастливчиками в избранных музыкальных и светских кругах французской столицы. [5]
Тереза Миланолло умерла 25 октября 1904 года, [22] в возрасте семидесяти семи лет. Обе сестры были похоронены на кладбище Пер-Лашез . [26]
Тереза Миланолло передала в дар родному городу Савильяно множество памятных вещей и документов, связанных с ее и сестры творческой карьерой. В настоящее время эти предметы выставлены в городском музее «Антонино Ольмо» в специально отведенном для этого зале. [27]
Работы Терезы Миланолло, в значительной степени забытые сегодня, [28] включают в себя:
В 2016 году лейбл Musica Viva Records выпустил компакт-диск «musica immortale» скрипачки Валентины Буссо и пианистки Элианы Грассо, содержащий 7 композиций Миланолло. [29]
Скрипки Терезы Миланолло включали скрипку Страдивари 1728 года [30] и скрипку Руджьери 1680 года [31] , которая принадлежала Паганини. [20] Она была продана в апреле 2010 года аукционным домом Tarisio Auctions . [32] Книга о скрипке Руджьери Терезы под названием Antonius and Hieronymus Amati, Die 'Maria Milanollo была опубликована Альбертом Берром, Бад-Висзее , в 1950 году. [33]
Владелец скрипки Страдивари 1728 года Доменико Драгонетти написал в своем завещании: «Я завещаю эту скрипку, на которой играл Паганини, Терезе Миланолло». [34] [35] На скрипке Терезы «Драгонетти-Миланолло» с 2004 года играл Кори Церовсек , [30] [36] а ранее Паганини и с 1794 года Виотти .
Маленькая скрипка Руджиери [37] , скрипка "Миланолло", раньше принадлежала ее сестре Марии. Внутренняя часть верхней части инструмента украшена инициалами Марии, "MM" [31]
Вторая скрипка Страдивари была продана Джузеппе Миланолло в 1841 году, и Тереза использовала ее более пяти лет, а в 1851 году ее перепродал ее отец. Она известна как «Миланолло-Эмберт», и сегодня на ней играет Маттео Федели. [38]
Театр был спроектирован Маурицио Эулой, первоначально его строительство было запланировано в 1834 году и завершено в 1836 году. [39] Он был открыт постановкой оперы «Изгнание из Рима » Доницетти .
Снаружи, на изящном карнизе, образующем основание аттика , находится латинский эпиграф, выражающий посвящение здания двум музам :
Группа друзей, собрав деньги, (воздвигла) в 1835 году этот театр Мельпомене и Талии , с целью украсить и облагораживать души людей. [40]
Театр Миланолло описывают как «изящную миниатюру» Палаццо Кариньяно в Турине. Здание , вдохновленное неоклассицизмом, имеет фасад со статуями, изображающими Комедию и Трагедию, и группу с Гением Славы, венчающую Музыку и Поэзию. Здесь есть цветочные барельефы и круглые вставки с портретами трагика Витторио Альфьери и поэта и либреттиста оперы seria Метастазио . [39]
Зрительный зал, украшенный лепниной и золотом, вмещает 350 зрителей в трех ярусах – партер, галерея и «боги». [39] Картина горы Парнас на занавесе принадлежит Анджело Моха. [39] На потолке фреска Пьетро Айреса изображает Психею и Аполлона . [41]
В 1899 году театр был вновь посвящен сестрам Миланолло.
Мелодия «Milanollo» была написана немецким композитором XIX века Иоганном Валентином Хаммом
для итальянских скрипачек-виртуозов и вундеркиндов Терезы и Марии Миланолло. Они представили ее в Англии в 1845 году во время своих обширных европейских турне. [42]В 1880-х годах он был официально разрешен, наряду со всеми полковыми маршами, Военным министерством [43] как полковой марш для Колдстримской гвардии . Колдстримская гвардия приняла марш под названием «Milanollo», а официальная аранжировка была разрешена в 1882 году. [44] С 1907 по 1936 год он был известен как «The Coldstream March» и переиздан под этим названием в 1925 году. [44] Текущая аранжировка была написана одним из бывших музыкальных директоров Колдстримской гвардии, Джоном Маккензи Роганом, и сегодня она известна как «The Coldstream March – Milanollo». [44] Другие полки, которые приняли его, включают Лейб-гвардию , Саффолкский полк и Пешую гвардию генерал-губернатора . [44]