Talk:Итальянская живопись эпохи Возрождения

Эта статья написана на британском английском языке , который имеет свои собственные правила правописания ( color , travelled , center , defense , artefact , analyze ), и некоторые термины, которые в ней используются, могут отличаться или отсутствовать в других вариантах английского языка . Согласно соответствующему руководству по стилю , это не должно изменяться без широкого консенсуса .

	Итальянская живопись эпохи Возрождения — бывший избранный кандидат на статью . Пожалуйста, просмотрите ссылки в разделе «Вехи статьи» ниже, чтобы узнать, почему номинация была заархивирована. Для более старых кандидатов, пожалуйста, проверьте архив .
Вехи статьи Дата Процесс Результат 29 сентября 2007 г. Кандидат на избранную статью Не повышен

This article is rated B-class on Wikipedia's content assessment scale. It is of interest to the following WikiProjects:

Visual arts This article is within the scope of WikiProject Visual arts, a collaborative effort to improve the coverage of visual arts on Wikipedia. If you would like to participate, please visit the project page, where you can join the discussion and see a list of open tasks.Visual artsWikipedia:WikiProject Visual artsTemplate:WikiProject Visual artsvisual arts Italy Top‑importance This article is within the scope of WikiProject Italy, a collaborative effort to improve the coverage of Italy on Wikipedia. If you would like to participate, please visit the project page, where you can join the discussion and see a list of open tasks.ItalyWikipedia:WikiProject ItalyTemplate:WikiProject ItalyItaly Top This article has been rated as Top-importance on the project's importance scale.

Нет, не беспокойтесь, предлагайте. Это статья категории «Высшая важность» , которой просто не существует. Я собираюсь ее написать, и она будет длиной в 2 миллиона мегабайт. Нужен кофе! -- Amandajm 08:15, 21 мая 2007 (UTC) [ ответить ]

Только один вопрос, поскольку кто-то неизбежно спросит: а что насчет 1335–1400? Мы не можем просто винить Черную смерть во всем или вернуться к Скрытой готике, и мы должны быть в состоянии объяснить Орканью , Испанскую капеллу в Санта Мария Новелла и фрески в Кампосанто в Пизе. И это только живопись (которая и является этой темой). Все это является значительной частью любого обзора итальянского Возрождения, и я бы проголосовал за округление Прото до конца века, поскольку то, что происходит после 1400 года, совершенно иное. Просто предложение... -- Stomme 10:55, 21 мая 2007 (UTC) [ ответить ]

Я, пожалуй, соглашусь с этим. mais ^{( talk )} 14:47, 21 мая 2007 (UTC) [ ответить ]

Да, хорошо!

Беспорядок! по поводу вашей страницы обсуждения — вы случайно не имеете в виду мою поэтическую прозу? Если вы положите руки на мои описания, я буду смертельно ранен. Как насчет того, чтобы начать со вступления и добавить то, что вы считаете необходимым. mais работает над резюме Флоренции в начале кватроченто.

Ты хочешь сделать Испанскую капеллу и т. д., или это я? Вопрос в том, сможешь ли ты подражать моему поэтическому стилю, или ты собираешься впихнуть грубости типа "грубо переведено"?

Нам также нужна историография. Откуда мы так много знаем о некоторых из этих парней и так мало о других? Каковы источники? У каких художников есть надежные биографии? Насколько надежен Вазари? Гиберти — один из художников, которого можно отследить по официальным документам, включая налоговые декларации и т. д. Это может быть огромным, если мы не будем осторожны.

-- Амандайм 02:08, 22 мая 2007 (UTC) [ ответить ]

Думает: Надеюсь, этот человек поймет, что я шучу!

Вы пишете все это по памяти? Это будет хорошая статья, но для раскрытия ее полного потенциала понадобятся источники, как встроенные, так и библиография. Я бы подумал, что будет проще искать источники по ходу дела, но, похоже, вы уже почти закончили. Я, возможно, пойду и возьму несколько книг, чтобы начать искать источники. mais ^{( talk )} 13:08, 30 мая 2007 (UTC) [ ответить ]

LOL Amandajm — Предыдущий комментарий был добавлен в 02:35, 20 октября 2007 (UTC) [ ответить ]

Я лично считаю, что в этой статье следует упомянуть роль Вазари в разделении Ренессанса на различные периоды, а также отметить его роль в повышении статуса некоторых художников, хотя я мог бы, вероятно, увидеть, что такие вещи больше подходят для статьи по истории искусств. Что вы все думаете? — Предыдущий неподписанный комментарий, добавленный Weygander ( обсуждение • вклад ) 04:36, 13 июня 2008 (UTC) [ ответить ]

Согласен, что раздел «Историография» был бы хорошим дополнением к статье. Amandajm ( обсуждение ) 07:20, 14 июня 2008 (UTC) [ ответ ]

Английская википедия заслуживает похвалы за то, что она почти полна в том, что касается визуального искусства: она включает даже записи о большом количестве итальянских художников средней или малой значимости. Многих из них нет в итальянской википедии! Это показывает, что часто иностранцы лучше знакомы с нашей великой культурой прошлого, чем мы, итальянцы: к сожалению. Vir Italicus — Предыдущий неподписанный комментарий добавлен 87.16.243.126 (обсуждение) 09:48, 8 января 2009 (UTC) [ ответить ]

Спасибо за этот комментарий! Amandajm ( talk ) 09:12, 9 января 2009 (UTC) [ ответить ]

Хотя следует отметить, что многие из них написаны итальянцами, в частности User:Attilios . Johnbod ( обсуждение ) 11:54, 9 января 2009 (UTC) [ ответить ]

Я редактировал раздел о Рафаэле, но его вернули обратно. Я единственный, кто думает, что следующее звучит так, будто это высмеивание Рафаэля и его принижение? "Он снова и снова рисовал одну и ту же пухлую блондинку со спокойным лицом и ее череду пухлых младенцев, самой известной из которых, вероятно, является La Belle Jardinière, ("Мадонна Прекрасного Сада"), которая сейчас находится в Лувре. Его более крупная работа, "Сикстинская Мадонна", использованная в качестве дизайна для бесчисленных витражей, в 21 веке стала культовым изображением двух маленьких херувимов, которое воспроизводилось на всем, от бумажных салфеток до зонтиков". —Предыдущий неподписанный комментарий добавлен 77.99.129.37 ( обсуждение ) 00:02, 9 февраля 2010 (UTC) [ ответить ]

Прочитайте остальное, что там написано о нем. Там подробно описаны его основные работы, алтари, папские портреты, фрески, Афинская школа. Все это есть в статье.

Но его всемирная популярность основана на его Мадоннах, для которых он неоднократно использовал одну и ту же женщину в качестве модели. Почти в каждой крупной коллекции, о которой я могу вспомнить, есть фотография Рафаэля этой женщины и ее младенцев. Их воспроизводили снова и снова как дешевые литографические домашние Мадонны, они появлялись во многих иллюстрированных Библиях, их воспроизводят как витражи. Каждая галерея, у которой есть такая, выпускает открытку с ней. Шестое изображение Мадонны Великого Герцога является эталонным изображением для каждой рождественской открытки и гипсовой статуи. Сегодня оно выглядит как обычное стандартное изображение Девы Марии, но таковым оно не было, когда его создал Рафаэль. Рафаэль привнес настоящую человечность в свое изображение «Мадонны с младенцем». Ни одно религиозное произведение искусства, за исключением « Тайной вечери » Леонардо, не имело ничего похожего на общую популярность Мадонн Рафаэля. (В данном случае это корпоративная популярность, поскольку он создал их в большом количестве.) Что касается херувимов в « Сикстинской Мадонне» , как и Витрувианский человек и Давид Микеланджело, они обрели свою собственную жизнь.

Amandajm ( обсуждение ) 01:43, 9 февраля 2010 (UTC) [ ответить ]

Но действительно ли необходимо использовать такие слова, как «пухлый», когда речь идет об искусстве эпохи Возрождения? Первое предложение, которое я процитировал, я нахожу наиболее раздражающим.

Я только что удалил шаблон, который называется Искусство в Италии или Итальянское искусство или Итальянская живопись или что-то в этом роде. Я не могу найти страницу самого шаблона.

Шаблон, который и так был очень длинным, недавно был расширен за счет вставки большого количества изображений, из-за чего он растянулся еще на шесть дюймов вниз по странице. Эти общие шаблоны по сути предлагают ссылки на другие, другие статьи и не имеют прямого отношения к сути самой статьи. Шаблоны такого типа хорошо работают, когда они горизонтальные и находятся внизу страницы. Когда они вертикальные, они занимают место, которое обычно используется для иллюстрирования статьи. В случае художественной статьи эти иллюстрации жизненно важны, и этот огромный шаблон образует очень разрушительное вторжение. Если бы кто-то мог взять информацию и сделать горизонтальный блок, это было бы хорошо. В нынешнем виде это постоянное препятствие для самой статьи.

Amandajm ( обсуждение ) 16:29, 4 мая 2010 (UTC) [ ответить ]

Вы имеете в виду {{ Искусство Италии }} ? Я бы хотел, чтобы это было помещено в статью. То, что это большое, не повод его удалять. -- Scriberius ( обсуждение ) 07:16, 27 июня 2010 (UTC) [ ответить ]

• «…жизни отдельных художников и их личные стили накладывались друг на друга в разные периоды».

Почему в этом предложении есть слово «личный»? Оно лишнее?

Ответ : причина, по которой он там есть, заключается в том, что некоторые художники следовали стилю своей юности, возможно, отставая в старости. Другие художники следовали своему личному стилю до такой степени, что они редко соответствовали тому, что происходило вокруг них. Боттичелли — яркий пример. Когда его работа менялась стилистически, что и происходило, она оставалась в высшей степени индивидуальной. Это был «личный» стиль, который перекрывал общие стилистические границы и был связан с природой человека и его убеждениями, а не с тем фактом, что он сохранял старую манеру, в то время как молодые художники двигались дальше.

Надеюсь, это прояснит любое недопонимание причины включения этого слова. Amandajm ( talk ) 05:54, 3 декабря 2013 (UTC) [ ответить ]

• «Жизнь Микеланджело и Тициана продолжалась до второй половины XVI века. Оба видели, как их стили... были адаптированы более поздними художниками, чтобы сформировать отдельный стиль, известный как маньеризм , ...»

Почему «оба»? Это полностью излишне или здесь есть полезный момент?

Ответ : Микеланджело и Тициан оба прожили почти 90 лет (или в случае Тициана, возможно, больше 90). Это было необычно.

Эти два художника были современниками, работавшими в совершенно разных стилях, медиа и местах. Они не были соратниками. Но они оба, как личности, оказали большое влияние не только на своих молодых современников, но и на направление искусства живописи. Они были двумя «Великими Мастерами», которые к 1550 году были в другом классе, чем все остальные художники вокруг них, с точки зрения известности. Они оба были настолько высоко оценены, что каждому из них была предоставлена ​​Свобода города Рима.

Таким образом, мы здесь рассматриваем не просто то, что два отдельных художника дожили до второй половины XVI века (несомненно, до этого дожили сотни художников), а то, что оба самых выдающихся художника начала и середины XVI века продолжали оказывать влияние на искусство в течение очень долгого времени.

Отсюда использование слова "оба", чтобы подчеркнуть необычность и значимость факта. Надеюсь, это поможет! Amandajm ( talk ) 06:52, 3 декабря 2013 (UTC) [ ответить ]

Здравствуйте, уважаемые википедисты!

Я только что изменил одну внешнюю ссылку на итальянскую живопись эпохи Возрождения . Пожалуйста, уделите немного времени, чтобы просмотреть мои правки . Если у вас есть какие-либо вопросы или вы хотите, чтобы бот игнорировал ссылки или страницу в целом, посетите этот простой раздел FaQ для получения дополнительной информации. Я внес следующие изменения:

• Добавлен архив https://web.archive.org/web/20120920044914/http://shop.getty.edu/products/florence-at-the-dawn-of-the-renaissance-978-1606061268 в http://shop.getty.edu/products/florence-at-the-dawn-of-the-renaissance-978-1606061268

Закончив просмотр моих изменений, вы можете следовать инструкциям в шаблоне ниже, чтобы исправить любые проблемы с URL-адресами.

Это сообщение было опубликовано до февраля 2018 года . После февраля 2018 года разделы страниц обсуждения "Внешние ссылки изменены" больше не генерируются и не отслеживаются InternetArchiveBot . Никаких специальных действий в отношении этих уведомлений страниц обсуждения не требуется, кроме регулярной проверки с использованием инструкций инструмента архивации ниже. Редакторы имеют право удалять эти разделы страниц обсуждения "Внешние ссылки изменены", если они хотят очистить страницы обсуждения от загромождения, но перед выполнением массовых систематических удалений ознакомьтесь с RfC . Это сообщение динамически обновляется через шаблон (последнее обновление: 5 июня 2024 г.) .{{source check}}

• Если вы обнаружили URL-адреса, которые бот ошибочно посчитал нерабочими, вы можете сообщить о них с помощью этого инструмента.
• Если вы обнаружили ошибку в архивах или самих URL-адресах, вы можете исправить их с помощью этого инструмента.

Привет.— InternetArchiveBot ( Сообщить об ошибке ) 00:03, 18 ноября 2017 (UTC) [ ответить ]

В этой статье (как во введении, так и в подробном тексте) Высокое Возрождение начинается с 1475 года и включает Гирландайо и Боттичелли. Это совершенно не соответствует другим статьям в Википедии и, по-видимому, совершенно не поддерживается историками искусства. Высокое Возрождение началось с да Винчи, либо в 1490-х годах в целом, либо в 1498 году с Тайной вечери, а затем последовали Джорджоне, Микеланджело, Рафаэль, Тициан и более поздние работы Беллини. Текущий текст, похоже, определенно нуждается в правках. Кто-нибудь это сделает или мне следует это сделать?

Есть специальный раздел о Косме Туре и этот набор картин, которые он написал. Этот художник редко упоминается в каких-либо книгах по истории искусств. Кажется, его присутствие здесь было просто прихотью/личным предпочтением кого-то. Я предложил удалить его раздел.

Выступайте против этого! Серьёзно, читайте больше (и лучше) книг по истории искусств. Johnbod ( обсуждение ) 22:43, 14 февраля 2019 (UTC) [ ответить ]

Предлагаю добавить больше подробностей о величайших художниках раннего Возрождения, как в статье в настоящее время есть сведения о художниках Высокого Возрождения. Информированный анализ ( обсуждение ) 20:01, 14 февраля 2019 (UTC) [ ответить ]

Правда? Баланс кажется мне правильным, и вся статья теперь довольно длинная. Если что-то делать, то первым делом нужно добавить обратно Cosme Tura! Johnbod ( talk ) 22:43, 14 февраля 2019 (UTC) [ ответить ]

Следующий файл Wikimedia Commons, используемый на этой странице, или его элемент Wikidata был номинирован на удаление:

• Собор (Парма) - Успение Богородицы работы Корреджо.jpg

Примите участие в обсуждении удаления на странице номинации. — Сообщество Tech bot ( обсуждение ) 01:46, 18 февраля 2023 (UTC) [ ответить ]