Стив Сабелла

Тон или стиль этой статьи может не отражать энциклопедический тон , используемый в Википедии . См. руководство Википедии по написанию лучших статей для предложений. ( Май 2022 ) ( Узнайте, как и когда удалить это сообщение )

Стив Сабелла
В темной комнате со Стивом Сабеллой автора Надя Йоханн Кабалан
Рожденный	( 1975-05-19 )19 мая 1975 г. (49 лет) Иерусалим
Известный	изобразительное искусство , фотография , письмо
Веб-сайт	stevesabella.com

Стив Сабелла ( араб . ستيف سابيلا ) (родился 19 мая 1975 года в Иерусалиме ) — берлинский художник, который использует фотографию и фотоинсталляцию в качестве основных способов выражения, а также автор мемуаров «Парадокс парашюта» , опубликованных издательством Kerber Verlag в 2016 году. ^{[1] [2]}

Сабелла демонстрировал свои работы на международном уровне, в таких учреждениях и на таких выставках, как Mathaf: Arab Museum of Modern Art , Rencontres d'Arles , Houston FotoFest, Arab World Institute , The Bumiller Collection Berlin и International Center for Photography Scavi Scaligeri, где в 2014 году прошла его первая институциональная ретроспектива. Будучи лауреатом премии Эллен Ауэрбах 2008 года, его первая монография художника Steve Sabella - Photography 1997-2014 была опубликована Hatje Cantz в Akademie der Künste , Берлин, в 2014 году. ^[3]

Сначала Сабелла начал учиться в Школе фотографии Наггар в Иерусалиме, получив степень по художественной фотографии в 1997 году. В 2007 году он получил степень бакалавра по изобразительному искусству в Государственном университете Нью-Йорка .

Живя в Иерусалиме, Сабелла работал и художником, и фотографом по заказу. Нанятый Программой развития ООН , ЮНИСЕФ , БАПОР и многими другими организациями по оказанию помощи, он был одним из немногих фотографов, имевших полный доступ к Западному берегу , сектору Газа и Иерусалиму во время Второй интифады , которая резко ограничила мобильность палестинцев. В 2005 году он был включен в список самых известных брендов журнала Pillars Magazine в Палестине. В том же году Сабелла и один из его коллег были взяты в заложники в Газе, похищены семьей палестинского офицера безопасности, похищенного Палестинской национальной администрацией . Он был освобожден невредимым после нескольких часов удержания. ^[4]

В 2007 году Сабелла создала Palestine Photo Bank — онлайн-архив изображений, созданный с целью продвижения и поддержки позитивного образа Палестины и ее народа. ^[5]

Сабелла переехал из Палестины в Лондон в 2007 году и начал сосредотачиваться исключительно на своей карьере в искусстве. Он получил степень магистра в области фотографии в Вестминстерском университете в 2008 году и степень магистра в области арт-бизнеса в Институте искусств Sotheby's в 2009 году. В 2010 году он переехал в Берлин, где и проживает в настоящее время.

Сабелла использовал крупномасштабную фотографию, фотоколлаж и смешанные медиа в своей визуальной практике. Независимо от метода или среды, он рассматривает свои визуальные работы как форму исследования генеалогии изображения. ^[6] Вместо того, чтобы что-то иметь индексную ссылку на мир, Сабелла видит фотографическое изображение как содержащее и производящее свою собственную форму реальности. ^[7] Он предположил, что создание этих альтернативных реальностей может быть использовано политически, как средство исключить или освободить коллективное воображение — особенно в отношении израильской оккупации Палестины . ^[8]

На протяжении всей своей художественной практики Сабелла создавал работы, связанные с построением визуальной истории, исследуя роль изображения в этом процессе. ^[9] Он часто проводил параллели между своими работами и областью археологии , ^[10] как на практике, так и в теории: некоторые из его фотоколлажей частично составлены путем непрерывного удаления слоев фотографических визуальных образов; другие работы были напечатаны на камнях и фрагментах краски, выглядя как древние артефакты. Относительно серии 38 Days of Re-Collection , состоящей из фотографий, напечатанных на фрагментах краски, соскобленных со стен Старого города Иерусалима , ученый Элла Шохат написала: «Соскабливание, таким образом, становится как актом раскопок захороненных субстратов забытых жизней, так и средством визуализации жизней, снова переплетенных». ^[11]

Критики работ Сабеллы часто отмечали и обсуждали темы изгнания и палестинского опыта. ^[12] Такие произведения, как «Поселение — шесть израильтян и один палестинец» и «38 дней повторного сбора», несут в себе более явные коннотации места рождения Сабеллы в своем содержании и средствах массовой информации, но темы диаспоры и оккупации также намекают на названия его серий, таких как « В изгнании» и «Независимость» .

В 2014 году Сабелла заявила: «Все, что нам нужно, это воображение, чтобы понять, кто мы и что мы ищем. Ответственность человека — встать и освободить себя от новой формы колонизации, которой подвержены люди, но о которой они не знают, колонизации воображения. Палестинцам не нужны ООН, ЕС, США или любая другая страна в мире, и особенно Израиль, чтобы объявить им, что они свободны. Мы все рождаемся свободными. Каждый палестинец должен проснуться сегодня и сказать: я свободный человек». ^[13]

В монографии художника Хубертус фон Амелунксен писал: «Стив Сабелла — палестинец, родившийся в Иерусалиме в 1975 году… Хотя у него все еще есть привилегия вернуться, он выбрал изгнание, и искусство учит его понимать изгнание в его искажающих и разрушительных последствиях, что приводит к существованию, отмеченному неудержимым поиском и граничащему с распадом. Его искусство — это искусство понимания; оно поэтично и не подавляет ни изгнание, ни спасение. Оно придерживается пути и образует мост — оно и есть мост». ^[14]

С самого начала своей творческой карьеры Сабелла экспериментировал и играл с традициями фотографического средства: его серия 1997 года Search была снята на инфракрасную пленку; Kan Yama Kan (2005) и Settlement - Six Israelis & One Palestinian (2008-2010) перестраивают фотографии для просмотра через инсталляцию; фотографии в его работах Till the End (1997) и 38 Days of Re-Collection (2014) напечатаны на камнях и фрагментах краски соответственно. Фотоколлажи Сабеллы, такие как Euphoria (2010) и Metamorphosis (2012), вызвали сравнения с живописью; В этой связи художник и историк Камаль Буллата написал: «За последнее десятилетие [Сабелла] использовал свою камеру так же, как художник использует свою кисть... Несколько десятилетий назад, то есть задолго до того, как глобализация проникла во все области культурного выражения в нашем мире, я писал об эволюции палестинской живописи после национальной катастрофы в стране в 1948 году. Я документировал, как художники, живущие дома или как беженцы поблизости от родины, повсеместно использовали изобразительный язык выражения. Чем дальше они жили, тем больше они занимались абстракцией. В то время я и представить себе не мог, что такое явление может проявиться в области фотографии». ^[15]

Изменение формального ритма и тона во многих фотоколлажах Сабеллы, а также тема, проходящая через все его работы, где разные голоса помещаются в диалог, побудили Хубертуса фон Амелунксена связать музыкальные концепции со своим творчеством. В работе « Стив Сабелла — Фотография 1997-2014 » фон Амелунксен проводит параллели с понятиями контрапункта и пишет конкретно о работе Сабеллы «Синопия» , в которой коллажируются фотографии горизонта Манамы , Бахрейн : «Город, сфотографированный на рассвете и днем, отражается вдоль центральной оси, море и небо неотличимы друг от друга, а горизонт, появляющийся из тумана рассвета, отступающий и затем снова поднимающийся, отражается на разных высотах. Через визуальное повторение, теневые высотные здания, возникает звуковой узор…» ^[16]

Сабелла также сотрудничал с музыкантами. В 2014 году он поручил джазовому ансамблю The Khoury Project интерпретировать визуальную форму его коллажа с изображением горизонта Синопии как волновую форму и создать электроакустическую композицию, которая также включала аудиозаписи из разных мест Бахрейна. ^[17]

С 1997 по конец 2000-х годов Сабелла выставлял свои работы на различных площадках в Палестине. В 2010 году состоялась первая персональная выставка Сабеллы в Европе, Steve Sabella: In Exile в галерее Metroquadro, Риволи . С тех пор среди известных персональных выставок можно отметить Archaeology of the Future в Международном центре фотографии Scavi Scaligeri, Верона (2014); Fragments в галерее Berloni, Лондон (2014); Layers в Contemporary Art Platform, Кувейт (2014); Independence в галерее Meem, Дубай (2014); и Fragments From Our Beautiful Future в коллекции Bumiller в Берлине. ^[18]

Сабелла демонстрировала свои работы на групповых выставках, включая «Врата Средиземноморья» в замке Риволи, Риволи (2008, куратор Мартина Корньяти); Первая биеннале фотографов современного арабского мира в Институте арабского мира (IMA) и Европейском доме фотографии в Париже (2015, куратор Габриэль Боре); «Нель Меццо дель Меццо» в Палаццо Ризо , Палермо (2015, куратор Кристин Масель ); «Взгляд изнутри» на биеннале FotoFest в Хьюстоне (2014, куратор Карин Адриан фон Рок); и « Крепко держите глаз на стене» на выставке Les Rencontres d'Arles в Арле (2013, куратор MASASAM). ^[19]

Первая монография о творчестве художника, Steve Sabella - Photography 1997-2014 , была опубликована Hatje Cantz в сотрудничестве с Akademie der Künste, Berlin, в 2014 году. Ее основные тексты написаны Hubertus von Amelunxen, с предисловием Kamal Boullata. Hatje Cantz утверждает, что книга «считывает время и историю из фотографий и, таким образом, описывает генезис фотографического творчества Sabella в аспектах изгнания, идентичности, миграции и разделенных топологий 21-го века». ^[20]

Книга «Археология будущего», опубликованная издательством Maretti Editore для одноименной ретроспективы Сабеллы 2014 года в Международном центре фотографии Scavi Scaligeri, содержит тексты Сабеллы, Карин Адриан фон Роке, Беатрис Бенедетти и Леды Монсур, а также других авторов. ^[21]

Одноименная выставка Стива Сабеллы и Ребекки Рауэ, показанная в The Bumiller Collection, Берлин, сопровождалась каталогом, опубликованным Kerber Verlag. В книгу вошли тексты, в которых обсуждались работы Сабеллы, Рауэ и средневековые персидские игровые фигуры и зеркала, представленные на выставке из архива The Bumiller's Collection; в число авторов вошли Хубертус фон Амелунксен, Элла Шохат, Т. Дж. Демос , Эллиот Р. Вольфсон и А. С. Брукштейн Чорух.

В дополнение к своей визуальной работе, Сабелла разработал письменную практику, которая продолжает меняться по стилю и формату. Его эссе о международном рынке искусства и динамике мира искусства впервые появились в журнале Contemporary Practices Art Journal , для которого он был постоянным автором с 2008 по 2012 год. ^{[22] [23]}

Мемуары Сабеллы «Парадокс парашюта» были опубликованы ограниченным тиражом в 1250 экземпляров издательством Kerber Verlag в 2016 году. В книге подробно рассказывается о воспитании Сабеллы в Иерусалиме во время израильской оккупации, его последующем кочевом образе жизни и развитии его художественной практики как средства ментального освобождения от колонизации воображения.

21 сентября 2017 года Сабелла начал публиковать свой новый книжный проект «Проклятие художника». Он пообещал публиковать в сети один новый отрывок — или «проклятие» — каждый день в течение года. ^[24] Проклятия — это пронумерованные, короткие и модульные прозаические произведения, варьирующиеся от абстрактных и вдохновляющих представлений о жизни художника до подробного описания реальных практик мирового рынка искусства.

За свою практику в области визуального искусства Сабелла получил ряд наград, включая премию «Молодой художник года» — Фонд AM Qattan в Палестине (2002), ^[25] стипендию Chevening для получения степени магистра в области фотографии от Вестминстерского университета (2008), ^[26] премию Caparo Award of Distinction для получения степени магистра в области фотографии от Вестминстерского университета (2008), премию Terry O'Neil Award от независимых фотографов (2008, вошла в шорт-лист и выставлялась), ^[27] премию Ellen Auerbach Award — Akademie der Künste в Берлине (2008), ^[28] и стипендию Saïd Foundation, которая частично спонсировала его обучение на степень магистра в области арт-бизнеса от Института искусств Sotheby's (2009). ^[29]

Сабелла был героем ряда документальных фильмов, включая «В темной комнате со Стивом Сабеллой» Надии Йоханны Кабалан (2014). ^[30] Он также принимал участие в киноинтервью для Deutsche Welle , ^[31] France 24 , ^[32] Al Jazeera ^[33] и Electronic Intifada . ^[34]

• 
  2
• 
  3
• 
  4
• 
  5
• 
  6
• 
  7
• 
  8
• 
  9
• 
  10
• 
  11
• 
  12
• 
  13
• 
  14
• 
  15
• 
  16
• 
  17
• 
  18
• 
  19
• 
  20
• 
  21
• 
  22
• 
  23
• 
  24
• 
  25
• 
  26
• 
  27
• 
  28

• Академия искусств
• Камаль Буллата
• Британский музей
• Список выпускников Вестминстерского университета
• Матхаф: Арабский музей современного искусства
• Палестинское искусство
• TED (конференция)

• Официальный сайт
• Фотобанк Палестины
• Галерея Metroquadroarte