Пентангл (полоса)

Пентангл
Выступление Pentangle в 2007 году
Справочная информация
Также известен как	Пентагон
Источник	Лондон, Англия
Жанры	Фолк-рок барочный рок джаз-рок
Годы активности	1967 –1973 ( 1967 ) ( 1973 ) 1981–настоящее время
Этикетки	Трансатлантический Уорнер Бразерс. Реприза
Спин-оффы	Пентангл Джеки МакШи
Участники	Джеки МакШи Спенсер Козенс Алан Томсон Гэри Фут
Бывшие члены	Берт Янш Терри Кокс Дэнни Томпсон Джон Ренборн Майк Пигготт Найджел Портман Смит Род Клементс Питер Киртли Джерри Андервуд Джерри Конвей

Pentangle — британская фолк-рок- группа, образованная в Лондоне в 1967 году. Оригинальный состав группы существовал в конце 1960-х и начале 1970-х годов, а более поздняя версия существует с начала 1980-х годов. Первоначальный состав, который не менялся на протяжении всего первого воплощения группы (1967–1973), был следующим: Джеки МакШи (вокал); Джон Ренборн (вокал и гитара); Берт Дженш (вокал и гитара); Дэнни Томпсон ( контрабас ); и Терри Кокс (ударные).

Название Pentangle было выбрано, чтобы представить пять участников группы. Это также было изображение на щите сэра Гавейна в среднеанглийской поэме « Сэр Гавейн и Зеленый Рыцарь» , которая так увлекала Ренборна. ^[1]

В 2007 году оригинальные участники группы воссоединились, чтобы получить награду Lifetime Achievement на BBC Radio 2 Folk Awards и записать короткий концерт, который транслировался на радио BBC . В следующем июне все пять оригинальных участников начали тур по Великобритании из двенадцати концертов.

Первоначальная группа образовалась в 1967 году. Ренборн и Дженш, которые жили в одном доме в Лондоне в районе Сент-Джонс-Вуд ^[2] , уже были музыкантами на британской фолк -сцене, выпустив по несколько сольных альбомов каждый и один дуэтный альбом Bert and John .

Джеки МакШи начинала как неоплачиваемая певица в нескольких лондонских фолк-клубах . К 1965 году она управляла фолк-клубом в Red Lion в Саттоне, графство Суррей , и подружилась с Дженшем и Ренборном, когда они там играли. Она пела на альбоме Ренборна Another Monday и выступала с ним в дуэте, дебютировав в клубе Les Cousins ​​в августе 1966 года. ^[3]

Томпсон и Кокс были джазовыми музыкантами и играли вместе в группе Алексиса Корнера . К 1966 году они оба были участниками группы Nucleus Даффи Пауэра , в которую также входил Джон Маклафлин на электрогитаре. Томпсон был знаком Ренборну по выступлениям в Les Cousins ​​и по работе с ним над проектом для телевидения. ^[4]

В 1967 году шотландский предприниматель Брюс Даннет, который незадолго до этого организовал тур для Дженша, открыл для Дженша и Ренборна воскресный ночной клуб в ныне несуществующем отеле Horseshoe на Тоттенхэм-Корт-роуд. Лондон. ^[5] Макши начал присоединяться к ним в качестве вокалиста, и к марту того же года Томпсон и Кокс были заявлены как часть группы. Ренборн утверждает, что был катализатором, который собрал группу вместе, хотя он приписывает Дженшу идею заставить группу играть в постоянном месте, «чтобы привести ее в форму». ^[6]

Хотя Pentangle номинально была фолк-группой, отдельные участники имели широкие музыкальные вкусы и влияния. Макши имел основы традиционной музыки, Кокс и Томпсон любили джаз , Ренборн проявлял растущий интерес к старинной музыке , а Дженш любил блюз и современных исполнителей, таких как Боб Дилан .

Первый публичный концерт Pentangle состоялся в Royal Festival Hall в Лондоне 27 мая 1967 года, и все билеты были распроданы. Позже в том же году они совершили короткий тур по Дании, в котором их катастрофически позиционировали как рок-н-ролльную группу, и короткий тур по Великобритании, организованный Натаном Джозефом из Transatlantic Records . К этому моменту их сотрудничество с Брюсом Даннеттом закончилось, и в начале 1968 года у них появился новый менеджер, Джо Люстиг . Под его влиянием они перешли от выступлений в клубах к выступлениям в концертных залах, и с тех пор, как выразился Колин Харпер, «разболтанный, беззаботный прогресс Pentangle должен был стать отлаженной машиной цели и эффективности». ^[7]

Pentangle подписали контракт с Transatlantic Records , и их одноименный дебютный LP был выпущен в мае 1968 года. Этот полностью акустический альбом был спродюсирован Шелом Талми , который утверждал, что использовал новаторский подход к записи акустических гитар, чтобы добиться яркого, колокольного звука. ^[8] 29 июня того же года группа выступила в лондонском Royal Festival Hall , и записи с этого концерта стали частью их второго альбома Sweet Child (выпущенного в ноябре 1968 года), двойного LP, включающего живые и студийные записи.

Basket of Light , последовавший в середине 1969 года, стал их самым большим коммерческим успехом благодаря неожиданному хиту «Light Flight», который стал популярным, когда его использовали в качестве музыкальной темы для телесериала Take Three Girls (первый драматический сериал BBC, транслировавшийся в цвете, для которого группа также написала музыкальное сопровождение). ^[9] Альбом достиг пятого места в чартах. ^[10] К 1970 году Pentangle были на пике своей популярности. Они записали саундтрек к фильму Tam Lin , появились на телевидении не менее 12 раз и совершили туры по Великобритании, включая фестиваль Isle of Wight, и по Америке, включая концерт в Карнеги-холле. ^[11] Их четвертый альбом Cruel Sister , выпущенный в октябре 1970 года, был альбомом традиционных песен, включавшим почти 19-минутную версию «Jack Orion», песни, которую Дженш и Ренборн ранее записали дуэтом. Cruel Sister оказался коммерческой катастрофой ^[12] и не смог подняться выше 51-го места в чартах. ^[10]

Группа вернулась к миксу традиционного и оригинального материала на альбоме Reflection , записанном в марте 1971 года. Он был принят музыкальной прессой без энтузиазма. К этому времени напряжение от гастролей и совместной работы в качестве группы стало очевидным. Билл Лидер , который продюсировал альбом, сказал, что, казалось, каждый день другой участник группы решал, что они уходят. ^[13] Pentangle вышли из Transatlantic из-за ожесточенного спора по поводу роялти, Transatlantic, по-видимому, считали, что они находятся в пределах своих договорных прав на удержание платежей. ^[14] Джозеф указал, что его компания покрыла все расходы, связанные с созданием альбомов. [15] Джо Ластиг, их менеджер, который согласился на контракт с Transatlantic, ясно дал понять, что их контракт с ним включал пункт о том, что они не могут подать на него в суд «ни за что и ни при каких обстоятельствах». [ ^{16 ]} Чтобы заработать немного денег на своей работе, Pentangle основали собственную музыкальную издательскую компанию Swiggeroux Music в 1971 году.

Последним альбомом оригинального состава был Solomon's Seal , выпущенный Warner Brothers/Reprise в 1972 году. Его выпуск сопровождался туром по Великобритании, в котором Pentangle поддерживали Wizz Jones и группа COB Клайва Палмера . Последние несколько дат тура пришлось отменить, когда Томпсон заболел. В первый день Нового года 1973 года Дженш покинул группу. «Pentangle Split» было заголовком на первой странице первого выпуска Melody Maker года. ^[17]

Воссоединение группы было запланировано на начало 1980-х, к тому времени Дженш и Ренборн возобновили свои сольные карьеры, у МакШи была молодая семья, Томпсон в основном занимался сессионной работой, а Кокс управлял рестораном на Менорке. Возрожденная группа Pentangle появилась на Кембриджском фольклорном фестивале 1982 года , но без барабанщика, так как Кокс сломал ногу в автокатастрофе. Они совершили тур по Италии, Австралии и некоторым площадкам в Германии, причем Кокс изначально выступал в инвалидном кресле. ^[18]

Ренборн покинул группу, чтобы изучать классическую музыку в колледже искусств Дартингтона . Затем последовал ряд замен состава: Майк Пигготт заменил Ренборна в 1982 году, Найджел Портман Смит заменил Томпсона в 1986 году, а Джерри Конвей заменил Кокса в 1987 году, оставив Макши и Дженша единственными оставшимися участниками из первоначального состава. В 1989 году Род Клементс из Линдисфарна ненадолго заменил Пигготта, а в следующем году его заменил Питер Киртли. Состав Дженша, Макши, Портмана Смита, Киртли и Конвея просуществовал почти столько же, сколько и оригинальный Pentangle, и записал три альбома: Think of Tomorrow , One More Road и Live 1994. Они завершили последний тур в марте-апреле 1995 года, после чего Дженш ушел, чтобы заняться сольной работой, включая его резиденцию в 12 Bar Club на улице Денмарк в Лондоне . ^[19]

В 1995 году МакШи сформировал трио, с Конвеем на ударных и Спенсером Козенсом на клавишных. Их первый альбом, About Thyme , включал Ральфа МакТелла , Альберта Ли , Майка Майниери и Джона Мартина в качестве гостей. About Thyme был выпущен на собственном лейбле группы, GJS (Джерри Джекки Спенсер), и достиг вершины британского фолк-чарта журнала fRoots . Были добавлены саксофонист Джерри Андервуд и басист/гитарист Алан Томсон, и группа, с согласия первоначальных участников, была переименована в Jacqui McShee's Pentangle. Первый альбом новой группы из пяти человек, Passe Avant, был выпущен на лейбле Park Records в 1998 году. Концерт, записанный в апреле 2000 года в Чиппинг-Нортоне, Оксфордшир , был выпущен Park Records под названием At the Little Theatre .

Саксофонист Джерри Андервуд умер в 2002 году и был заменен в 2004 году флейтистом/саксофонистом Гэри Футом. ^[20] В 2005 году группа выпустила альбом Feoffees' Lands ( feoffee — средневековый термин для попечителя) на лейбле GJS. Альбом Live In Concert 2011 года, выпущенный на GJS Records, включал некоторые из лучших выступлений группы в период с 1997 по 2011 год. Новый состав 2002 года Jacqui McShee's Pentangle продолжал регулярно выступать в Великобритании. ^[21]

Новые реинкарнации и кадровые перестановки направили группу в разных музыкальных направлениях, но интерес к оригинальному составу Pentangle не ослабевал, и в период с 1972 по 2016 год было выпущено не менее девятнадцати сборников, среди которых The Time Has Come 1967–1973 — 4-дисковая коллекция раритетов, ауттейков и живых выступлений, выпущенная в 2007 году, с аннотациями, написанными Колином Харпером и Питом Пафидесом.

В 2004 году был выпущен альбом Lost Broadcasts 1968–1972 годов . Раннее влияние Джо Ластига обеспечило группе многочисленные выступления на радио, включая по меньшей мере одиннадцать передач BBC в 1968 году, ^[22] и альбом представлял собой двухдисковую компиляцию треков с этих сессий, включая запись «The Name of the Game», которая использовалась BBC в качестве заглавной песни для некоторых передач Pentangle, но никогда ранее не появлялась в записи.

Первоначальный состав Pentangle воссоединился в 2008 году и появился в музыкальной программе BBC TV Later... с Джулсом Холландом 29 апреля 2008 года, исполнив « Let No Man Steal Your Thyme »; и 2 мая 2008 года, исполнив «Light Flight» и «I've Got a Feeling». В том же году они провели тур по Великобритании, который включал выступление в Royal Festival Hall, где они записали свой альбом Sweet Child сорок лет назад, и выступили хедлайнерами на фестивале Green Man в Уэльсе в августе. Концертный двойной CD-альбом Finale - An Evening with Pentangle, содержащий 21 песню, записанную во время тура 2008 года, был выпущен Topic Records в октябре 2016 года. ^[23]

В 2011 году оригинальный Pentangle отыграл несколько концертов, в том числе в Royal Festival Hall, Glastonbury и Cambridge. Были задержки в повторном совместном выступлении, поскольку у Янша был рак горла, но они записывали новый материал. Берт Янш умер от рака 5 октября 2011 года в возрасте 67 лет. ^[24] Джон Ренборн был найден мертвым у себя дома 26 марта 2015 года после предполагаемого сердечного приступа. ^[25]

Режиссер Бен Уитли включил песню Pentangle «Let No Man Steal Your Thyme» в фильм Netflix 2020 года «Ребекка» .

Pentangle часто характеризуются как фолк-рок группа, хотя Дэнни Томпсон предпочитал описывать группу как « фолк-джаз группа». ^[26] Джон Ренборн отверг описание «фолк-рок». Он сказал: «Одна из худших вещей, которые вы можете сделать с фолк-песней, — это наложить на нее рок-бит... Большинство старых песен, которые я слышал, имеют свой собственный внутренний ритм. Когда мы работали над ними в группе, Терри Кокс разработал свои ударные паттерны, чтобы точно соответствовать паттернам в песнях. В этом отношении он был противоположностью фолк-рок барабанщика». ^[27] Такой подход к песням привел к использованию необычных тактовых размеров : «Market Song» из Sweet Child переходит от 7/4 к 11/4 и 4/4, ^[28] а «Light Flight» из Basket of Light включает разделы в 5/8, 7/8 и 6/4. ^[29]

Генри Рейнор, писавший в The Times , изо всех сил пытался отнести музыку группы к какой-либо категории. «Это не поп-группа, не фолк-группа и не джаз-группа. То, что они пытаются сделать, — это музыка, которая является синтезом всех этих и других стилей, а также интересными экспериментами в каждом из них по отдельности». ^[30] Даже самые ранние работы Pentangle характеризуются этим синтезом стилей, и такие песни, как «Bruton Town» и «Let No Man Steal Your Thyme» с альбома 1968 года The Pentangle, включают элементы фолка, джаза, блюза и старинной музыки. Пит Таунсенд описал их звучание как «свежее и новаторское». ^[31] К тому времени, как они выпустили свой четвертый альбом Cruel Sister в 1970 году, Pentangle вернулись к традиционной фолк-музыке и начали использовать электрогитары. Народная музыка в Британии перешла к рок-звучанию и использованию электрифицированных инструментов, и Cruel Sister можно было сравнить с такими работами, как Liege and Lief группы Fairport Convention и Hark ! The Village Wait группы Steeleye Span , что привело к тому, что Pentangle стали называть одним из прародителей британского фолк-рока . ^[32]

В своих последних двух альбомах Pentangle вернулись к своим фолк-джазовым корням, но к тому времени музыкальные вкусы жанра сместились в сторону британского фолк-рока. Колин Харпер прокомментировал, что «все более хрупкая музыка Pentangle была в заимствованном времени, и все это знали». ^[16]

В январе 2007 года пять первоначальных участников Pentangle были награждены премией Lifetime Achievement Award сэром Дэвидом Аттенборо на церемонии вручения наград BBC Radio 2 Folk Awards . Продюсер Джон Леонард сказал, что Pentangle была одной из самых влиятельных групп конца 20-го века, и было бы неправильно не признать вклад, который они внесли в музыку. Группа играла вместе на этом мероприятии впервые за более чем 20 лет. Их выступление транслировалось на BBC Radio 2 в среду 7 февраля 2007 года. ^[33]

Хронология

• "Песня о путешествиях"/"Мираж" (1968) GB S BigT B1G109
• «Пусть никто не украдет твой тимьян»/«Путь за солнцем» (1968) Реприза 0784
• «Однажды у меня была возлюбленная»/«Я увидел ангела» (1969) Трансатлантический BIG124 UK № 46
• «Light Flight»/«Cold Mountain» (1969) Трансатлантический BIG128 UK № 43 (UK № 45 — возвращение)
• «Играй в игру»/«Субботний фильм» (1986) Великобритания, создающая волны SURF 107
• «Освободите меня»/«Придите ко мне легко» (1986) Великобритания Making Waves SURF 121 ^[34]

• Это Пентангл (1971)
• Историческая книга (1972)
• Запутывание (1973)
• Коллекция «Пентагл» (1975)
• Антология (1978)
• В лучшем виде (1983)
• Essential Vol 1 (1987)
• Essential Vol 2 (1987)
• Сборник (1988)
• Служанка, которая глубоко влюблена (1989)
• Ранняя классика (1992)
• Юбилей (1992)
• Люди на шоссе, 1968–1971 (1992)
• Легкий полет (1997)
• Семья Пентагл (2000)
• Легкий полет: Антология (2001)
• Запутывание: Коллекция (2004)
• Время пришло (2007)
• Альбомы (2017)
• Pentangling (2021) (Renaissance Records) (переиздание на виниле)
• Basket Of Light (2021) (Renaissance Records) (переиздание на виниле)

• Пентангл: Захвачено вживую (2003)
• Джеки МакШи: Pentangle в концерте (2007)
• Легенды фолк-рока (Steeleye Span и Pentangle) (2003)

• Официальный сайт Pentangle Джеки МакШи
• Официальный сайт Дэнни Томпсона
• Официальный сайт Терри Кокса
• Страница Джеки МакШи на Park Records
• Полная музыкальная база данных
• Музыка, которая что-то значит
• Пентангл на AllMusic

На Викискладе есть медиафайлы по теме «Пентангл» .