Сотрудничества | ||||
---|---|---|---|---|
Коробка установлена | ||||
Выпущенный | 18 октября 2010 г. | |||
Записано | 1973–74, 1996 | |||
Жанр | Индийская классическая музыка , джаз , мировая музыка | |||
Длина | 159 : 52 (CD) 65:56 (DVD с функцией) 96:49 (DVD с аудио) | |||
Этикетка | Темная лошадка | |||
Продюсер | Джордж Харрисон | |||
Компилятор | Оливия Харрисон | |||
Хронология Джорджа Харрисона | ||||
|
Collaborations — это сборник из четырёх дисковиндийского классического музыканта Рави Шанкара и бывшего участника Beatles Джорджа Харрисона . Выпущенный в октябре 2010 года на Dark Horse Records , он объединяет два студийных альбома, первоначально выпущенных на этом лейбле — давно недоступные Shankar Family & Friends (1974) и Ravi Shankar's Music Festival from India (1976) — и Chants of India , впервые выпущенный на Angel Records в 1997 году. Хотя все три альбома изначально были релизами Шанкара, для которых Харрисон выступал в роли музыкального продюсера и приглашенного музыканта, и Шанкар, и Харрисон указаны в качестве артистов на бокс-сете. Каждый из совместных проектов представляет собой отход от более типичной работы Шанкара как ситариста и исполнителя индуистских классических раг , при этом бокс-сет демонстрирует его набеги, по-разному, на джаз и рок, индийские народные и оркестровые ансамбли и религиозную музыку.
Четвертый диск Collaborations представляет собой DVD, содержащий ранее не издававшийся фильм о выступлении Музыкального фестиваля из Индии, записанный в лондонском Королевском Альберт-Холле в сентябре 1974 года. Снятый режиссером Стюартом Купером , материал потребовал существенной реставрации для выпуска в 2010 году. Аудиодорожка на DVD, подготовленная Анушкой Шанкар и Полом Хиксом , представляет собой более полную запись концерта.
Выпущенный через девять лет после смерти Харрисона, ограниченный тираж совпал с празднованием 90-летия Шанкара и курировался вдовой Харрисона Оливией . Среди роскошной упаковки сборника каждый диск находится в увеличенных 8½-дюймовых конвертах, и каждый экземпляр набора имеет индивидуальный номер. Сопроводительная книга содержит предисловие американского композитора Филипа Гласса , редкие фотографии, документирующие 35-летнюю дружбу Шанкара и Харрисона, и комментарии обоих артистов о проектах, представленных в бокс-сете. Хотя Collaborations представляет только часть совместной работы Шанкара и Харрисона, музыкальные критики признали его успешным представлением далеко идущего культурного наследия их партнерства.
В июне 1966 года, будучи ещё участником The Beatles , Джордж Харрисон познакомился в Лондоне с индийским классическим музыкантом Рави Шанкаром и стал его учеником . [1] [2] Позже Харрисон сказал, что для него музыка была «как оправдание», и что на самом деле он искал «духовную связь» с культурой Индии. [3] Эта связь немедленно принесла Шанкару и индийской музыке беспрецедентную популярность на Западе, [4] [5] в то время как введение Харрисоном ситара в звучание The Beatles вдохновило новый жанр, известный как рага-рок . [6] [7] К 1971 году, через год после распада The Beatles , и зарекомендовав себя как сольного исполнителя со своим тройным альбомом All Things Must Pass (1970), Харрисон начал работать с Шанкаром в качестве его продюсера. [8] Эти проекты 1971 года, все выпущенные на лейбле The Beatles Apple , включали саундтрек к документальному фильму Raga ; EP Шанкара Joi Bangla , записанный для привлечения внимания международной общественности к тяжелому положению беженцев времен Освободительной войны Бангладеш ; и концертный альбом The Concert for Bangladesh , в котором задокументированы благотворительные концерты ЮНИСЕФ , организованные Харрисоном и Шанкаром в Нью-Йорке в августе того же года. [9] [10] [nb 1]
На двадцать три года старше Харрисона, [14] Шанкар описывал их отношения по-разному: как отношения отца и сына (каждый из которых брал на себя одну из ролей); [15] как близких друзей и братьев; [16] [17] как учителя и ученика. [18] Автор Ян Инглис прокомментировал различные различия между двумя музыкантами с точки зрения возраста, культуры и социального статуса: «И все же, с другой стороны, эти контрастные факторы помогли предотвратить любое личное или профессиональное соперничество, создали пространства и разделения, которые могла заполнить их музыка, и в конечном итоге создали ... партнерство, которое никогда не было конкурентным, но идеально дополняющим». [14] Хотя их сотрудничество продолжалось лишь с перерывами после середины 1970-х годов, глубина их дружбы сохранялась, [18] так, что Харрисон назвал бы Шанкара «человеком, который больше всего повлиял на мою жизнь». [19] [20] Когда Харрисон умер в ноябре 2001 года после четырехлетней борьбы с раком, Шанкар был у его постели вместе с членами семьи Харрисона. [21]
Бокс-сет 2010 года Collaborations был одним из нескольких проектов переизданий, отмечающих 90-летие Шанкара. Он собрал три студийных альбома, над которыми он и Харрисон работали вместе в период с 1973 по 1996 год: [22] Shankar Family & Friends (1974), Ravi Shankar's Music Festival from India (1976) и Chants of India (1997). [23] Первые два из этих альбомов давно вышли из печати, и их включение в бокс-сет ознаменовало дебютный выпуск CD для обоих названий. [23] Четвёртый диск содержит ранее не издававшийся концертный фильм 1974 года под названием Music Festival from India – Live at the Royal Albert Hall . [24]
Роль Харрисона в трёх студийных альбомах в основном ограничивалась ролью музыкального продюсера , [25] хотя его имя было заметно на обложке Chants of India , а последний был представлен как совместная работа Шанкара и Харрисона. [26] Collaborations представляет альбомы в обратном хронологическом порядке, причём Chants of India появился на первом диске. [27]
Chants of India — самое яркое в моем сознании. Было захватывающе наблюдать за созданием этого альбома... Приоритетом было сохранить целостность мантр и стихов, при этом наложив на них музыку, которая так же вечна, как и слова. [28]
Шанкар и Харрисон записали альбом в период с января по август 1996 года, [29] сессии проходили в южноиндийском городе Мадрас и в английском доме Харрисона, Friar Park , в Хенли-он-Темз . [30] Большинство композиций состоят из ведических молитв и других санскритских религиозных текстов индуизма, которые Шанкар положил на музыку. [31] Он также написал новые произведения в похожем священном ключе, [32] включая «Prabhujee», единственную песню на альбоме, содержащую тексты на хинди . [ 33] Среди многих музыкантов и певцов на Chants of India были дочь Шанкара Анушка , [31] таблист Бикрам Гхош и исполнитель на сантуре Тарун Бхаттачарья . [34]
Создание альбома стало результатом того, что Шанкар и Харрисон возобновили свою тесную дружбу в последние годы; это произошло после периода, когда, по его собственному признанию, Шанкар частично отдалился от своих друзей-музыкантов Запада в конце 1970-х годов, уязвленный постоянной критикой со стороны индийской прессы, что он «разбавляет» индийскую классическую музыку. [35] Другие проекты, которые пара предприняла вместе в середине 1990-х годов, включают Ravi Shankar: In Celebration (1996), ретроспективу карьеры на четырех дисках, составленную Харрисоном, [36] и Raga Mala , вторую автобиографию Шанкара, редактором которой выступил Харрисон. [31] [nb 2]
Шанкар считал Chants of India одной из своих лучших работ [31] и высоко оценил вклад Харрисона как музыканта и продюсера в этот альбом. [40] Выпущенный на Angel Records в мае 1997 года [41] , альбом был хорошо принят критиками. [42] В своей книге The Dawn of Indian Music in the West Питер Лавеццоли описывает его как «тихий шедевр, одну из самых воодушевляющих и музыкально привлекательных записей духовной музыки» [43] , в то время как критик AllMusic Джим Бренхольтс пишет: «Среди записей такого рода эта особенная». [44] Chants of India был последним официальным музыкальным сотрудничеством между двумя артистами [45] после того, как в августе того же года у Харрисона диагностировали рак. [46]
Музыкальный фестиваль из Индии был тем, что я планировал с 1967 года. Он был вдохновлен невероятной оркестровой композицией, которую Рави создал около 1964 года для Всеиндийского радио . [47]
Харрисон впервые задумался о том, чтобы организовать то, что стало Музыкальным фестивалем 1974 года из Индии , во время сессий в Бомбее для своего дебютного сольного альбома, саундтрека к фильму 1968 года Wonderwall Music , [48] после того, как услышал оркестровую работу Шанкара Nava Rasa Ranga . [28] Находясь в Индии в начале 1974 года, Шанкар и Харрисон спланировали предприятие, которое состояло из европейского тура тщательно отобранного Шанкаром оркестра индийских классических музыкантов, [48] после чего ансамбль должен был совершить тур по Северной Америке с Харрисоном и его группой западных музыкантов. [49] [50] Для своего оркестра Шанкар выбрал постоянных аккомпаниаторов [51], таких как исполнитель на табла Алла Ракха и певицы Лакшми Шанкар и Камала Чакраварти ; [52] другие известные исполнители, включая Шивкумара Шарму (сантур), Харипрасада Чаурасия (флейта), Риджрама Десада (ударные) и Камалеша Майтру (табла таранг); [53] и музыканты, которые стали известны на международном уровне в результате своего участия, такие как скрипач Л. Субраманиам [54] [55] и исполнитель на саранги Султан Хан . [56]
Перед началом европейского турне в сентябре 1974 года Шанкар и Харрисон записали студийный альбом с шестнадцатью музыкантами музыкального фестиваля в Friar Park. [57] Используя оборудование своей студии на верхнем этаже, FPSHOT , Харрисон записал альбом в гостиной Friar Park, с видом на обширные сады поместья. [58] [nb 3] Шанкар написал пьесы в различных традиционных индийских народных и классических стилях, [59] часто сочиняя по пути в Хенли из своего лондонского отеля, путешествуя по автомагистрали М4 . [60] Позже Харрисон вспоминал, что боялся, что указания Шанкара собравшимся музыкантам создадут музыкальную «катастрофу», однако результат каждый раз был «самым удивительным». [48] Среди треков на музыкальном фестивале Рави Шанкара из Индии , «Raga Jait» является интерпретацией Шанкаром этой раги для оркестрового ансамбля, [57] а десятиминутный «Dehati» представляет собой расширенное взаимодействие между различными перкуссионистами. [27] Альбом был выпущен на лейбле Харрисона Dark Horse в феврале 1976 года. [13]
Альбом содержит практически все возможные стили, которые только можно себе представить… у нас есть западные инструменты, такие как саксофон, гитара, бас… несколько классических музыкантов из симфонического оркестра Лос-Анджелеса, и я пригласил трех музыкантов, прилетевших из Бомбея. [61]
Шанкар и Харрисон начали записывать Shankar Family & Friends в Лос-Анджелесе в апреле 1973 года. [57] [62] В заметном отходе от более привычной работы Шанкара в индийском классическом стиле, альбом представлял собой сплав нескольких музыкальных жанров, [63] в частности индийской классики, джаза и западной поп-музыки. [61] В записи альбома приняли участие американские джазовые музыканты Том Скотт и Эмиль Ричардс , а также индийские музыканты, такие как Ракха, Шарма, Чаурасия, Субраманиам, Сародия Аашиш Хан и бывший ученик и давний соратник Шанкара, мультиинструменталист Харихар Рао . [64] [65] Взяв псевдоним «Хари Джорджсон», поскольку он все еще был связан контрактом с аффилированной с EMI компанией Apple Records, [66] Харрисон внес вклад в запись на электро- и акустических гитарах, а также на автоарфе . Шанкар играл на ситаре , сурбахаре и синтезаторе Moog [67], а также выступал в качестве директора и дирижера на сессиях. [68] Среди других участников были гитарист Дэвид Бромберг [69] , члены Симфонического оркестра Лос-Анджелеса [61] и исполнители электронной музыки Пол Бивер и Роберт Маргулефф [67] .
Одна сторона оригинального LP состояла из музыки, которую Шанкар сочинил для балета [70] под названием Dream, Nightmare & Dawn [28] , в то время как среди других песен и бхаджанов альбома [69] была редкая англоязычная поп-композиция Шанкара « I Am Missing You ». [61] Харрисон аранжировал последний трек в рок-музыкальном стиле [57] при поддержке западных музыкантов, таких как Скотт, Билли Престон , Ринго Старр и Джим Келтнер ; [38] [70] в исполнении Лакшми Шанкар, [ требуется ссылка ] эта версия «I Am Missing You» была первым синглом, выпущенным на Dark Horse Records в сентябре 1974 года. [71] Музыка из Shankar Family & Friends вошла в сет-лист североамериканского тура Харрисона–Шанкара, который состоялся позднее в том же году, [63] [72] во время которого персонал музыкального фестиваля сопровождали на сцене Харрисон и участники его гастрольной группы, такие как Скотт и Ричардс. [73]
Харрисон спонсировал концерты Шанкара на музыкальном фестивале в Индии через свой благотворительный фонд Material World Charitable Foundation , [28] для которого европейский тур стал дебютным событием. [48] [74] DVD, выпущенный Collaborations, содержит запись концерта музыкального фестиваля в Королевском Альберт-холле в Лондоне 23 сентября 1974 года, [25] в первый день тура. [75] Кадры были сняты режиссером Стюартом Купером , [76] чей фильм «Маленький Малкольм» , снятый в начале предыдущего года, [77] ознаменовал первую попытку Харрисона заняться кинопроизводством. [78]
После того, как Харрисон представляет Шанкара лондонской публике, Шанкар дирижирует музыкантами во время выступления. [27] Он играет на ситаре в двадцатиминутной "Raga Yaman Kalyan", однако [79] в сопровождении Ракхи. [80] Автор Саймон Ленг признает Музыкальный фестиваль из Индии первым индийским оркестром, выступившим в Европе, [81] [nb 4] в то время как вдова Харрисона Оливия , в своей роли продюсера сборника, [84] отмечает певца и исполнителя на мриданге ТВ Гопалкришнана среди музыкантов, которые впоследствии сделали "невероятную карьеру". [28]
Значительная реставрация потребовалась для подготовки Live at the Royal Albert Hall к выпуску в 2010 году, [85] поскольку большая часть отснятого материала Купера была утеряна в последующие десятилетия [74] или повреждена. [86] Оливия Харрисон объяснила: «Мы наложили музыку там, где у нас была картинка, и немного схитрили с картинкой там, где был только звук, чтобы создать более часа концерта…» [28] Отдельная подборка на DVD представляет аудио для более полной версии выступления, длящейся более 90 минут. [25] Также включен короткий сегмент, где Анушка Шанкар и Пол Хикс , как продюсеры ремастеринга , [87] работают над концертным аудио в студии Сан-Диего и их посещают Шанкар и Оливия. [74]
Collaborations был представлен в необычайно роскошной упаковке, [85] разработанной Дрю Лоримером и Оливией Харрисон. [84] Четыре диска, помещенные в коробку с петлями, находятся на картонных основаниях внутри обложек альбомов размером 8½ на 8½ дюймов, с увеличением размеров CD и DVD, что позволяет точнее воспроизвести оригинальные обложки LP. [85] Выпуск ограниченным тиражом, [23] каждая копия бокс-сета поставлялась с индивидуальным пронумерованным сертификатом подлинности. [85]
Книга в твердом переплете на 56 страниц содержит цитаты Шанкара и Харрисона, комментирующие их давнюю дружбу и проекты, представленные на дисках. [24] Семьи обоих художников предоставили фотографии для книги, [88] в то время как другие фотографии приписаны профессиональным фотографам Клайву Эрроусмиту , Дезо Хоффманну , Яну Стюарду и Кэролин Джонс. [87] Фотография, использованная на передней стороне коробки, была одной из серии фотографий, которые Эрроусмит сделал в парке Фрайар в 1974 году, в период, когда оркестр музыкального фестиваля записывался и репетировал там. [89]
Предисловие к книге написал американский композитор Филип Гласс , [23] с которым Шанкар сотрудничал над альбомом Passages 1990 года . [4] Гласс пишет о музыкальном партнерстве Шанкара и Харрисона как о «[произведшем] резонанс... в колоссальном масштабе и для страстной мировой аудитории», добавляя, что его влияние «так же ясно ощущается и сегодня». [90]
Бокс-сет был выпущен Dark Horse Records, распространенным Rhino Entertainment , [28] 18 октября 2010 года в Великобритании и 19 октября в Соединенных Штатах. [27] Анонсировав релиз в августе того же года, Consequence of Sound описали его как «сертифицированную мечту для поклонников мировой музыки/Beatles». [91] Сотрудничество совпало с переизданиями альбомов Shankar от East Meets West Music, такими как серия Nine Decades [23] и выпуском на DVD давно недоступного Raga , [92] [93] включающего кадры 1968 года с Харрисоном, а также саундтрек, который он спродюсировал и первоначально выпустил на Apple. [94] В Америке бокс-сет был доступен исключительно через официальный сайт Харрисона и онлайн-ритейлера Amazon . [85] В это время наследники Харрисона провели такую же сдержанную кампанию по случаю 40-летия All Things Must Pass , [95] которая совпала с несколькими проектами переиздания, связанными с Beatles. [96]
Collaborations вошли в список лучших мировых альбомов журнала Billboard под номером 3, [97] его пиковая позиция в этом чарте. [98] Будучи ассистентом Харрисона в Dark Horse в 1970-х годах, [99] Оливия Харрисон занималась продвижением релиза; в интервью Spinner она описала проект переиздания как «любимый труд для меня». [28]
Оценки обзоров | |
---|---|
Источник | Рейтинг |
Вся музыка | [25] |
Золотая жила | [100] |
Моджо | [101] |
PopMatters | [27] |
Коллекционер записей | [75] |
Второй диск | (благоприятный) [85] |
Неразрезанный | [102] |
В пятизвездочном обзоре для журнала Goldmine Джиллиан Гаар посчитала, что Collaborations «успешно совмещал в себе привлекательность» и похвалила «завораживающий» альбом Music Festival и концертный DVD. [100] Рассматривая бокс-сет для Uncut , Джон Льюис нашел Харрисона «немного слишком почтительным» в его почтении к Шанкару в проектах 1970-х годов, хотя он восхищался Chants of India , говоря: «в каждом исполнении есть тяжесть и интенсивность, которые делают эту, казалось бы, строгую коллекцию весьма убедительной для ушей». [103]
Терри Стонтон из Record Collector прокомментировал, что если бы Джон Леннон и Пол Маккартни уступили Харрисону большую часть своего творческого контроля над Beatles, «сегодня у Рави Шанкара были бы более веские основания для притязаний на яростно обсуждаемую позицию пятого битла ». Стонтон описал Collaborations как «интригующую серию саммитов Востока и Запада» и заключил: «Возможно, она имеет ограниченную привлекательность… но этот бокс-сет является убедительным свидетельством взаимного уважения двух друзей и их желания раздвинуть музыкальные границы». [75] В статье для Time Out New York о различных переизданиях, связанных с Beatles, конца 2010 года Софи Харрис написала: «Вы можете подумать , что ведическое пение не ваше, но, как отмечает Филип Гласс во введении к этому великолепному сборнику, в мире едва ли найдется музыкант, которого не коснулось музыкальное партнерство [между Шанкаром и Харрисоном]… Здесь содержится: потрясающее, жутко звучащее пение, концертный DVD, глянцевая книга и многое другое, чему можно радоваться». [96]
Сравнивая коллекцию с более разрекламированными переизданиями Леннона и Маккартни, Джо Марчезе из The Second Disc похвалил Collaborations за его авантюрную музыку, а также за роскошную упаковку. Из трех студийных альбомов он описал Shankar Family & Friends как «самый коммерческий», а Music Festival from India как «экзотичный, но сразу же переносящий», и написал, что «радость и праздничное настроение исходят от [ Chants of India ]». Марчезе добавил: «[Эти] альбомы, безусловно, освещают важный аспект карьеры Джорджа Харрисона. Но они также напоминают об огромном музыкальном влиянии Рави Шанкара... Эти когда-то труднодоступные пластинки представлены здесь с большой целостностью». [85]
Ричи Унтербергер в своей статье для AllMusic оценивает совместную заслугу Шанкара и Харрисона, говоря: «Не умаляя близости дружбы двух музыкантов и подлинного участия Харрисона во всех этих проектах, следует сразу заявить, что это гораздо больше музыка Шанкара, чем Харрисона, и гораздо больше индийская музыка, чем рок, которым Харрисон был наиболее известен». Унтербергер описывает бокс-сет как «богатое собрание некоторых из наиболее доступных записей Шанкара» и выделяет Chants of India как наиболее эффективное сотрудничество между двумя артистами. [25] Автор PopMatters Сачин Митал описал бокс-сет как «особенный подарок для поклонников [Шанкара]» по случаю его 90-летия и «достойный человека такого уважаемого статуса». Митал подводит итоги партнерства: «Усердие Харрисона позволило Рави Шанкару, индийской музыке и восточной духовности прочно войти в западное коллективное сознание». [27]
Диск первый – Песнопения Индии
Все отрывки являются традиционными, адаптированными Рави Шанкаром, если не указано иное.
Диск второй – Музыкальный фестиваль Рави Шанкара из Индии
Все подборки написаны Шанкаром.
Диск третий – Семья и друзья Шанкара
Все подборки написаны Шанкаром.
Диск четвертый – Музыкальный фестиваль из Индии – Концерт в Королевском Альберт-Холле
Все подборки написаны Шанкаром.
Концертный фильм
| Концертная аудиозапись
|
{{cite web}}
: CS1 maint: бот: исходный статус URL неизвестен ( ссылка ), Spinner , 18 октября 2010 г. (архивная версия получена 12 августа 2014 г.).