Пол Бивер
Пол Бивер
Имя при рожденииПол Генри Бивер-младший.
Рожденный( 1925-08-14 )14 августа 1925 г.,
Колумбиана, Огайо , США.
Умер16 января 1975 г. (1975-01-16)(49 лет)
Лос-Анджелес, Калифорния , США
ЖанрыЭкспериментальная , электронная музыка , психоделический рок , джаз
ЗанятиеМузыкант
Инструмент(ы)Орган , синтезатор Moog
Годы активности1945–1975
ЭтикеткиЭлектра , Warner Bros.
РанееБивер и Краузе
Музыкальный артист

Пол Генри Бивер-младший (14 августа 1925 — 16 января 1975) — американский музыкант, пионер популярной электронной музыки , использовавший синтезатор Moog . С 1967 года Бивер сотрудничал с Берни Краузе в составе записывающегося дуэта Beaver & Krause .

Ранняя жизнь и карьера

Родившийся в Колумбиане, штат Огайо , Пол Бивер изучал классическую музыку и научился играть на органе , прежде чем приобрести технические знания в области электроники во время службы в ВМС США во время Второй мировой войны . После войны он играл на органе в храме Ангелус в Лос-Анджелесе , делал музыку и спецэффекты для таких фильмов, как «Магнитный монстр» (1953), и стал техническим консультантом компании Hammond Organ Company . Он также стал успешным сессионным музыкантом , имел собственную студию звукозаписи и сдавал в аренду музыкальные инструменты из своей коллекции. [1]

Работа с Берни Краузе

Beaver был электронной половиной экспериментального альбома свободной формы 1967 года для Dunhill Records со студийным барабанщиком Хэлом Блейном под названием Psychedelic Percussion . В 1966 году к нему обратился Джек Хольцман из Elektra Records , который хотел сделать альбом, использующий электронную музыку в формате, который был бы привлекателен для зарождающейся культуры хиппи . Хольцман познакомил Бивера с Берни Краузе, другим энтузиастом синтезаторов. Они решили объединить свои сбережения, чтобы купить синтезатор Moog , и договорились работать над проектом вместе с композитором и аранжировщиком Мортом Гарсоном . Результатом стал альбом The Zodiac: Cosmic Sounds . [2]

Они продолжили работать вместе над проектом по освоению нового синтезатора Moog и представлению его в качестве жизнеспособного инструмента для работы над фильмами и звукозаписывающей работой. С 1967 года Бивер сотрудничал с Краузе в качестве записывающегося дуэта Beaver & Krause . Они были одной из первых групп, записавших поп-коммерческую электронную музыку, которая позже стала известна как electronica . Их двойной альбом The Nonesuch Guide to Electronic Music , выпущенный на лейбле Nonesuch Джека Хольцмана , стал знаковой работой, познакомившей публику со всем спектром индивидуальных звуков, которые мог издавать Moog, и в мельчайших подробностях. [3]

Будучи торговыми представителями Роберта Муга на Западном побережье США, они привлекали ограниченный интерес индустрии до Монтерейского поп-фестиваля в июне 1967 года, когда представители музыкантов и художников посетили их стенд и начали размещать заказы на Moog. [4] В течение следующих двух лет Бивер играл ключевую роль в популяризации инструмента в рок-музыке, кино и на телевидении. [5] [6] В это время он выполнял постоянную работу сессионных музыкантов для своих клиентов Moog и проводил семинары, на которых присутствовали кинокомпозиторы и сессионные клавишники. [7] [8]

Среди его многочисленных появлений на записях поп- и рок-исполнителей, Бивер играл на Moog в песне The Monkees « Star Collector », последней песне на их четвёртом альбоме Pisces, Aquarius, Capricorn & Jones Ltd. , выпущенном в ноябре 1967 года, и в песне The Byrds «Goin' Back» с их альбома 1968 года The Notorious Byrd Brothers . [9] Он также внёс вклад в релиз Elektra Records 1966 года The Zodiac: Cosmic Sounds , альбом, который широко признан первой записью в жанре, в которой использовался синтезатор Moog. [10]

Бивер был другом и соратником Джорджа Мартина , и он помогал в производстве альбома The Beatles Magical Mystery Tour , поставляя орган Hammond B3 первого поколения, который обеспечивал странный звуковой эффект в конце " Blue Jay Way " (достигаемый путем включения и выключения моторизованного "тонового колеса"). В это время он и музыкант-инженер Фил Дэвис построили индивидуальный полифонический модульный синтезатор Moog, основанный на прототипе Moog Apollo, для Кейта Эмерсона из Emerson, Lake & Palmer , который был одним из первых электронных инструментов с программируемыми предустановленными звуками, управляемыми вспомогательным 8-битным компьютером, который использовал телевизионный монитор. Кроме того, Бивер вместе с соратниками Филом Дэвисом и Дэном Уайманом работал вместе с композитором Александром Куражем , сочиняя и исполняя сопутствующую эмбиентную музыку ("The Cage" и другие) и создавая несколько звуковых эффектов для оригинального телесериала Star Trek .

Beaver & Krause продолжили выпускать электронные альбомы, сначала для спин-офф лейбла Mercury Records , Limelight , с их альбомом Ragnarok (1969), затем три альбома для Warner Bros. Records : In a Wild Sanctuary (1970), Gandharva (1971) и All Good Men (1972). Сочетая Moog с акустическими инструментами, эти альбомы являются ключевыми ранними документами музыкального движения « New Age ». Концовка трека «Spaced» из альбома Wild Sanctuary , в которой два синтезатора одновременно скользят вверх и вниз, чтобы слиться в один финальный аккорд, была позже переисполнена, чтобы стать музыкальным саундтреком для оригинального логотипа THX, используемого в кинотеатрах. Вместе с Рут Уайт Бивер основал Ассоциацию электронной музыки в 1970-х годах.

Личная жизнь и смерть

Бивер был саентологом , правым республиканцем , неженатым и бисексуальным сторонником сексуального освобождения . [11] Его здоровье начало ухудшаться в 1973 году. Он умер от аневризмы головного мозга в январе 1975 года в возрасте 49 лет, работая над переработанной версией «Руководства Nonesuch» . [12]

Наследие

Музыкант и музыковед Джулиан Коуп, пишущий на своем сайте Head Heritage (под псевдонимом «The Seth Man»), описывает Бивера как «одного из первых и самых уникальных американских исполнителей на синтезаторе». [12] Том Оберхайм сказал о Бивере, что «кроме Карлоса , [он] был, вероятно, человеком, наиболее ответственным за то, чтобы синтезатор заработал». [13]

Дискография

С Бивером и Краузе

  • Путеводитель по электронной музыке Nonesuch (1968)
  • Рагнарёк (Огни рампы, 1969)
  • В диком заповеднике (Warner Bros., 1970)
  • Гандхарва (Warner Bros., 1971)
  • Все хорошие парни (Warner Bros., 1972)

С Лесом Бакстером

  • Moog Rock (GNP Crescendo, 1969)

С Beach Boys

С Хэлом Блейном

  • Психоделическая перкуссия (Dunhill, 1967)

С The Byrds

Хладнокровно​

Со Спейдом Кули

  • Fidoodlin' (Рэйноут, 1959)

С Нилом Даймондом

С Модесто Дюраном

  • Сказочные ритмы Модесто (Raynote, 1960)

С электрическим флагом

С Дональдом Эрбом

  • Музыка для инструментов и электронных звуков (Nonesuch, 1969)

С Доном Эверли

  • Дон Эверли (Ода, 1971)

С Джеймсом Уильямом Герсио

  • Electra Glide in Blue (Оригинальный саундтрек к фильму) (United Artists, 1973)

С Ламонтом Джонсоном

  • Девять: Музыкальная мистическая аллегория (Orchard, 1976)

С Куинси Джонсом

С Роджером Келлауэем

  • Дух Ощущения (Свобода, 1967)

С Гейл Лоутон

  • Арфы древних храмов (Rapture, 1969)

С Джеки Ломакс

С Майком Мелвойном

  • Пластиковая корова кричит (Точка, 1969)

С обезьянами

С Уго Монтенегро

  • Moog Power (RCA, 1968)

С оркестром Mystic Moods

  • Эмоции (Филипс, 1968)
  • Расширения (Philips, 1969)

С Эмилем Ричардсом

  • Камни нового звукового элемента (Университет, 1967)
  • Элемент нового времени (Университет, 1967)

С Леонардом Розенманом

Со Спасением

  • Цыганский карнавал «Караван» (ABC, 1968)

С Лало Шифрином

С Рави Шанкаром

С Жавороном

  • Жаворонок (Капитолий, 1972)

Со Звуком Чувства

  • Сплин (Огни рампы, 1968)

Со Стиксом

С Мейсоном Уильямсом

  • Шоу ушей Мейсона Уильямса (Warner Bros., 1968)

С группой Zeet Band

  • Муги-вуги (Шахматы, 1970)

Без имени исполнителя альбома

Ссылки

  1. ↑ Пинч и Трокко 2002, стр. 112–113.
  2. ↑ Пинч и Трокко 2002, стр. 113–114.
  3. ↑ Пинч и Трокко 2002, стр. 126.
  4. ^ Бренд, Марк (2012). Звук завтрашнего дня: как электронная музыка была контрабандой пронесена в мейнстрим . Лондон: Bloomsbury Academic. стр. 151, 161– 62. ISBN 978-0-8264-2452-5.
  5. ^ Бренд 2012, стр. 151, 166–68.
  6. ^ Пинч, Тревор; Трокко, Фрэнк (2002). Аналоговые дни: изобретение и влияние синтезатора Moog . Кембридж, Массачусетс: Издательство Гарвардского университета. стр. 315. ISBN 0-674-01617-3.
  7. ↑ Бренд 2012, стр. 166–67.
  8. ↑ Пинч и Трокко 2002, стр. 117, 123.
  9. ^ Холмс, Том (2012). Электронная и экспериментальная музыка: технологии, музыка и культура (4-е изд.). Нью-Йорк, Нью-Йорк: Routledge. С. 167, 248. ISBN 978-0-415-89636-8.
  10. ^ Бренд 2012, стр. 159.
  11. ^ Пинч, Тревор; Трокко, Фрэнк (2004-11-15). Аналоговые дни: изобретение и влияние синтезатора Moog . Издательство Гарвардского университета . С.  112–114 . ISBN 9780674016170.{{cite book}}: CS1 maint: дата и год ( ссылка )
  12. ^ ab Cope, Julian («The Seth Man») (июнь 2010 г.). «Unsung: Beaver & Krauserocksampler». Head Heritage . Получено 5 августа 2018 г.
  13. ↑ Пинч и Трокко 2002, стр. 129.
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Paul_Beaver&oldid=1258974062"