Черновик:История акадийского искусства
Искусство в Акадии сквозь призму истории

История акадийского искусства насчитывает более четырех столетий. [примечание 1] Первые литературные тексты в Северной Америке были созданы Марком Лескарбо в Акадии в 1606 году. Однако социально-экономические условия, а затем и Великий Расстрой долгое время не позволяли акадийцам создавать большое количество произведений искусства. Устная традиция оставалась сильной до 1960-х годов, когда культура начала диверсифицироваться.

Enpremier

Представление Театра Нептуна напротив дома Порт-Рояль . Рисунок Чарльза Уильяма Джеффериса .

Период императора, то есть период истории Акадии до 1755 года, характеризуется небольшим числом художников, чьи работы сохранились до наших дней, и отсутствием профессиональных организаций. [1] Однако Марк Лескарбо создал первые литературные тексты в Северной Америке в 1606 году. [2] Такие посетители, как Биар , Кретьен Ле Клерк , Дени , Дьервиль , Майяр и Бург, продолжали писать о географии, флоре и фауне Акадии. [2] Религиозные деятели, такие как аббат Сен-Валье, писали о религиозных и экономических условиях. [2] Медленные темпы роста населения и стратегическое положение Акадии, приведшее к многочисленным войнам, объясняют, почему количество текстов, созданных в Акадии, несопоставимо с количеством текстов в Канаде или Франции . [2]

Депортация в эпоху Возрождения

Депортация акадийцев происходила с 1755 по 1763 год, но население полностью восстановилось только в 1820-х годах. Культура и общество акадийцев медленно восстанавливались, этот период иногда называют «Сто лет в лесах», без литературы, но с процветающей устной традицией, которая оставила истории, легенды и песни по сей день. [2] Школьная система начала формироваться в середине 19 века, и в 1854 году в Мемрамкуке был основан колледж Сен-Жозеф. [2] Его выпускники активно участвовали в жизни своего сообщества и, при поддержке духовенства, были обеспокоены своей идентичностью и стремлениями в обществе, в котором теперь доминировало большинство англо-протестантов . [2]

  • Вид на разграбление и сожжение города Гримроуз, единственное известное современное изображение депортации акадийцев, Томас Дэвис, 1758 год.
    Вид на разграбление и сожжение города Гримроуз, единственное известное современное изображение депортации акадийцев, Томас Дэвис , 1758 г.
  • Портрет Пьера Дувиля (1745-1794), депортированного в возрасте 13 лет. Написанный около 1790 года, это один из немногих известных портретов человека, пережившего депортацию.
    Портрет Пьера Дувиля (1745-1794), депортированного в возрасте 13 лет. Написанный около 1790 года, это один из немногих известных портретов человека, пережившего депортацию.

Ренессанс до 1950-х годов

Захват общества, экономики и политики выпускниками колледжа Сен-Жозеф и духовенством был возрожден Акадийскими национальными конвентами, первый из которых состоялся в Мемрамкуке в 1881 году. [2] Националистические дебаты, вдохновленные работами Франсуа-Эдме Рамо де Сен-Пера  [фр] и стимулированные квебекским духовенством, доминировали в литературе до 1966 года. [2] Присутствуя в проповедях священников, дискуссиях и средствах массовой информации - L'Évangéline  [фр] и Le Moniteur acadien - дебаты охватывали политику, экономику и общество. [2] Повторное открытие их истории вдохновляет акадийцев, область, где Паскаль Пуарье выделяется в своих трудах. [2] Националистические дебаты доминируют в культурном производстве, стремясь исцелить травму депортации акадийцев и переопределить акадийскую идентичность. [2]

Строго говоря, не существовало социального класса, который мог бы позволить себе покровительство до Акадийского Возрождения 19 века, когда эту роль взяло на себя духовенство. [1]

Живопись и скульптура

До начала XX века скульптурой и живописью занимались в основном церковные декораторы, некоторые из которых были самоучками. Среди основных работ, сохранившихся до наших дней, можно назвать работы Филомены Белливо , Каролины Леже, Анны Бурк-Буржуа, Жанны Леже, Альмы Буоте и Иоланды Будро, которые все изучали искусство за границей. [3] Церковь Сент-Анн-де-Кент  [фр] , в которой находились картины Эдуарда Готро, называли «Сикстинской капеллой Акадии», пока она не была уничтожена пожаром в 2007 году. [3] С 1930-х годов квебекский врач Поль Кармель Лапорт преподавал скульптуру и рисунок в Эдмундстоне и подготовил нескольких художников, включая Клода Пикара, Клода Русселя и Мари Элен Аллен  [фр] . [3]

  • Филомена Белливо.]]
    Филомена Белливо.]]
  • Поль Кармель Лапорт.
    Поль Кармель Лапорт.

Подвешивание ковров

Акадийская дама, ткущая ковер, 1938 год.

Техника коврового крючка была введена в Шетикампе после 1875 года и коммерциализирована около 1923 года американкой Лилиан Берк . Большинство дизайнов производились массово, но некоторые ковровщицы, такие как Элизабет Лефорт , сделали себе имя с помощью фресок, таких как Тайная вечеря. [4]

Музыка

Согласно старой поговорке, акадийцы рождаются с музыкой в ​​крови. [5] Скрипач Артур Леблан и певица Анна Маленфант прославились за рубежом в начале 20 века. [5] Эжен Лапьер — квебекец акадийского происхождения — и Бенуа Пуарье стали известными органистами в Монреале . [5]

  • Анна Маленфант.]]
    Анна Маленфант.]]
  • Артур Леблан.
    Артур Леблан.

Литература

Жильбер Буоте, автор первого акадийского романа.

В поэзии заслуживают внимания Ф. Моис Лантень и Наполеон-П. Ландри, а в художественной литературе — Антуан-Ж. Леже, Гектор Карбонау и Ж.-Альфонс Дево. [2] Леже, Гектор Карбонау и Ж.-Альфонс Дево. Первый роман Жильбера Буота «Пласид, таинственный человек» , опубликованный в 1904 году, не является националистическим, а представляет собой детективную историю, действие которой происходит в Нью-Йорке . [6] Эдди Лакруа опубликовал свой первый сборник стихов «Жизнь на кресте» в 1948 году. [1]

Театр

В этот период в театре работали Александр Бро  [фр] и Жан-Батист Жего  [фр] , последний вышел за рамки националистической темы и подчеркнул борьбу за свободу образования — тему, к которой также обращался Джеймс Бранч. [2]

Первые появления в кино

Американский фильм «Побег из Аркадии» , снятый в 1907 году, был первым, в котором речь шла об акадийцах; однако он поднял миф об Акадии как обетованной земле. [7] Между 1908 и 1929 годами последовало шесть версий поэмы Генри Лонгфелло «Эванджелина» , вдохновленных депортацией акадийцев. [7] Именно эта работа вдохновила на «Эванджелину» , первый канадский фильм, снятый в 1913 году. [8] Братья Джозеф и Сэм Де Грасс были среди пионеров американского кино в 1910-х годах. [8]

  • Сцена из фильма «Евангелина» (1913).]]
    Сцена из фильма «Евангелина» (1913).]]
  • Сэм Де Грасс в фильме «Сердце холмов» (1919).
    Сэм Де Грасс в фильме « Сердце холмов» (1919).

В 1947 году Национальный совет по кинематографии Канады основал студию в Монктоне . [1] В том же году организация совместно спродюсировала короткометражный фильм «Акадийцы ». Последовательность живописных сцен была описана как «шедевр колониальной снисходительности». [1] Только в 1948 году первый документальный фильм « История Луизианы » американца Роберта Флаэрти показал образ акадийцев, лишенных колониальных мифов и предрассудков. [7] Крючковатые ковры, уже присутствующие в «Акадийцах» , являются одним из предметов другого фильма об акадийцах, «Переворот» , выпущенного NFB в 1950 году. [1] В 1952 году квебекец Роже Блэ снял «Голос Акадии» для той же студии, короткометражный архивный фильм, считающийся одним из первых настоящих свидетелей акадийской культуры, в данном случае хора колледжа Сен-Жозеф. [1] Следует отметить, что эти фильмы были распространены на французском языке по крайней мере через год после английской версии, и что Патрик Кондом Лоретт осудил тот факт, что не было снято ни одного фильма о женском хоре Коллеж Нотр-Дам д'Акади  [фр] , который в то время считался лучшим в стране. [1]

1950-е — 1980-е годы

Националистические дебаты больше не являются центральными для акадийской мысли, поскольку само существование акадийской общины больше не находится под вопросом. [2] На фоне радикальных движений 1960-х годов, Тихой революции в Квебеке и программы Луи Робишо «Равные возможности», Rassemblement des jeunes в 1966 году бросило вызов националистическим дебатам и отвергло традиционную акадийскую культуру. [2] Студенческие забастовки и nuits de la poésie (поэтические вечера) также поощряли это движение, как и большой успех « Сагуины » Антонина Майе , популярность шансонье , публикация молодых авторов и основание Éditions d'Acadie  [fr] . [2] В этот период «возвращения в Бобассен » акадийские художники с севера переехали в Монктон, что объяснялось наличием студий Société Radio-Canada и Национального совета по кинематографии, но прежде всего влиянием Университета Монктона . [1] Это движение продолжалось до 1980-х годов, но, несмотря на некоторые кинематографические успехи, цензура, проблемы с финансированием и коммерциализация взяли свое. [1]

По мнению Патрика Кондома Лоретта и Клода Русселя , политическая ситуация в Акадии и фольклорный характер ее искусства оставляют мало места для будущего. [1] Более того, остаточный аспект Акадии как популярной культуры, представленный такими работами, как «Эванджелина» , иногда все еще вдохновляет художников, в частности, Антонина Майе с его «Эванджелин Деус» (1975) и Ромео Савой с его картиной «Знак одобрения» (1978) и его поэмой «Эвридика воюет» (1981). [1] В 1982 году тот же художник столкнулся с небытием в «Большом акадийском веере» (1982). [1] С другой стороны, «определенный стиль» антимодернизма, «народный» по внешнему виду, вдохновленный коммерческими интересами и средствами массовой информации, возникший из работ религиозных художников Квебека XIX века, а позднее резчиков по дереву, вдохновил таких скульпторов, как Клод Руссель и Раймон Мартен. [1] 1980-е годы были десятилетием недуга для многих акадийцев, и выставка 1981 года Acadia Nova ознаменовала начало периода, когда художники «деакадийствовали» свои работы, поскольку, по словам Филиппа Дусе, «ребенок, которым Акадия была на протяжении нескольких столетий, теперь прошел стадию юности». [1]

Только в 1960-х годах были предприняты настоящие инициативы по патронажу, хотя церковь Христа Царя, спроектированная в 19?? году Ивоном Роем в Монктоне, стала прообразом этого периода. [1]

Живопись и скульптура

Клод Руссель основал факультет изобразительных искусств в Университете Монктона в 1963 году, обеспечив структурированное обучение художников. [1] Ректор университета Клеман Кормье пытался «вытащить акадийцев из их небольшого фольклорного остатка». [1] В то же время многие художники, включая Гертруду Годбо, Эулали Будро, Рене Эбера, Жоржа Гогена, Ромео Савойю, Хильду Лавуа-Фрашон и Клода Говена, по-прежнему должны были проходить внешние курсы, прежде чем продолжить свою карьеру в Акадии. [3] Некоторые, включая Клода Пикара и Эрнеста Кормье , создавали религиозные картины и фрески для церквей. [3] Скульптуры из камня Мари-Элен Аллен выставлены во многих общественных зданиях. Нельсон Сюретт делает себе имя картинами, изображающими повседневную жизнь. [3] Адриен Арсено также хорошо известен. [3] Нере де Грас  [фр] черпает свое вдохновение в акадийском фольклоре, и ее картины можно найти в коллекциях по всему миру, а также на марке 1981 года. [3] Канадские музеи хранят работы других художников, наиболее известными из которых являются скульпторы Артур Галлант, Альфред Морно и Октав Верре, а также художники Лео Б. Леблан, Медар Кормье и Камиль Кормье. [3]

Поэзия

Донат Кост, акадийский диаспора, осудил лицемерие современного общества в 1957 году в L'Enfant noir . [2] Другой акадийский диаспора, Рональд Депре, описывает мир в трагико-комических терминах в своих многочисленных стихотворениях и романе Le Scalpel interrompu . [2]

Поэзия была первой литературной формой, на которую повлияло идеологическое и социальное возрождение 1960-х годов. Ее темы были сосредоточены на Акадии, поиске идентичности и отказе от традиционных ценностей. [2] В период с 1973 по 1976 год четыре поэта оставили свой след в литературе своим разговорным языком и стилистическими исследованиями. [2] Раймон Леблан иллюстрирует желание построить страну, в то время как Эрменежильд Шиассон осуждает коллективную «живую смерть», когда они не пишут о любви и повседневной жизни, без политических претензий. [2] Ги Арсено легкомысленно относится к обесцениванию Акадии, в то время как Улисс Ландри осуждает вторжение и обесценивание повседневной жизни современностью. [2]

Позже Ромео Савойя обращается к философии, а Жеральд Леблан вводит космополитическое вдохновение. [2] Леонард Форест , поэт и режиссер, черпает вдохновение из этих иностранных культур. [2] Роза Депре и Дайан Леже создают своего рода естественный сюрреализм, одна освобождаясь от прошлого в поисках точности, другая окружая себя волшебным миром. [2] Другие поэты, такие как Югетт Легаре, Кларенс Комо  [фр] , Даниэль Дюга  [фр] , Югетт Буржуа, Роберт Пишетт  [фр] и Мелвин Галлант , исследуют эмоции. [2]

Романы

Антонина Майе завершила роман «Пуэнт-о-Кок  » [fr] в 1958 году; исследуя повседневную деревенскую жизнь, она следовала тенденции отхода от националистической мысли. [2] Тем не менее, Антонина Майе остается ведущим писателем; ее работы сочетают эпическое с повседневными событиями и опираются на устную традицию и акадийский фольклор. [2] Она получила Гонкуровскую премию в 1979 году за свой роман «Пелажи-ла-Шарретт»  [fr] . [2]

Начиная с Антонина Майе, литература была отмечена морем и драмой. [9] Лорье Мелансон  [фр] и Жаннин Ландри Терио описывают деревенскую жизнь, часто сатирически. [2] Жермен Комо , Мелвин Галлан , Энн Левек и Жак Савойя  [фр] исследуют личную судьбу. [2] Франс Дэгль предлагает современное, абстрактное видение мира. [2] Луи Аше описывает историю Акадийского полуострова благодаря своему знанию архивов, Режис Брюн  [фр] изображает простых людей, жаждущих свободы и радости жизни, а Клод Ле Бутилье  [фр] реализует утопию возвращения акадийцам их страны. [2] «L'Acadie Perdue » Ришара Роя , «L'Acadie du discour » Жан-Поля Откера и «Вопрос о Pouvoir en Acadie» Леона Терио – это исторические исследования. [2] Также заслуживает внимания автобиография Каликста Савойского «Mémoires d'un nationaliste acadien» . [2]

Театр

Герменегильда Шиассон.

Труппа Монктона «Нотр-Дам де Грас», первая театральная труппа в Акадии, была основана Лори Анри в 1956 году . Крассо . [10]

С тех пор профессиональные компании, такие как Théâtre populaire d'Acadie  [fr] (TPA) Караке и Théâtre l'Escaouette  [fr] Монктона, находятся в авангарде акадийского театра. [10] TPA представил несколько пьес Жюля Будро  [fr] , включая Louis Mailloux  [fr] (1975), музыкальную драму, написанную в сотрудничестве с Каликст Дюге на тему дела Луи Майю , и Cochu et le Soleil (1977), основанную на депортации акадийцев. [10] В дополнение к этим историческим темам Жюль Будро также исследует современные сюжеты с юмористической точки зрения. [10] TPA также выпустила, среди прочего, адаптацию романа Режиса Брюна «Мария Комо» (1980), детскую пьесу «Розина и Рениксу» (1983) Розлин Бланшар и Рене Кормье и «Зелику à Cochon Vert» (1986) Лорье Мелансона  [фр] . [10]

Работы Эрменежилды Кьяссон , иногда серьезные, иногда юмористические, затрагивают три темы: фэнтези, воображаемые миры и чудеса в «Беккер Бобо» (1976), «Шахта Риен» (1980), «Этуаль де Майн де Риен» (1982), написанные в сотрудничество с Роджером ЛеБланом и Atarelle et les Pakmaniens (1983), которые гастролировали по Европе в 1985 г. - исторические пьесы «История и история» (1980) и «Ренессанс» (1984); фарс, юмор и бурлеск в фильмах Au plus fort la poche (1977), Cogne Fou (1981) и Y'a pas que des maringouins dans les Campings (1986). [10] Большинство этих пьес было представлено в Театре L'Escaouette, но TPA также поставила L'Amer à boire в 1977 году, а Университет Монктона поставил Au plus fort la poche и Becquer Bobo . [10] Театр Л'Эскауэтт поставил пьесы для детей «Заколдованный пес» (1979) Мари Полины и «Ле Гро Ти-Гарс» (1985) Грасии Кутюрье . [10]

Другие драматурги оставили свой след в академическом театре, например, Раймон Леблан с «As-tu vu ma balloune» (1979) и «Fonds de culottes» (1981); Кларенс Комо с «Au pays des Côtes» (1978) и «Осенние премьеры» ; Жеральд Леблан , Les Sentiers de l'espoir (1983) и Марсель Терио, J'avais dix ans (1983). [10]

Языковая ситуация в акадийских общинах Новой Шотландии и Острова Принца Эдуарда затрудняет театральное производство, хотя Жюль Шиассон, Жан-Дуглас Комо и Поль Галлан заслуживают внимания. Последний, особенно с Клодом Сен-Жерменом и Леони Пуарье , обратился к летнему театру. [10] Пьер Герен опубликовал пьесы, включая Opération Médusa (1974), которые никогда не были поставлены. [10] За исключением пьес Антонина Майе, репертуар акадийских пьес, опубликованных в конце 20-го века, насчитывал всего восемь названий. [10]

Основатель акадийского кино

По словам Патрика Лоретта, акадийское кино берет свое начало в театральной деятельности в колледже Сен-Жозеф де Мемрамкук. [1]

Акадийский кинорежиссер Леонард Форест , вступивший в NFB в 1953 году, за тридцать лет снял 60 фильмов, некоторые из которых были посвящены Акадии. [1] Форест, вероятно, поддерживая взгляды француза Эмиля Дюркгейма , рассматривает документальное кино как часть эволюции акадийской мысли и сравнивается с британцем Джоном Грирсоном , за исключением его отказа выходить за рамки эстетики, но, вероятно, больше вдохновляется американцем Робертом Флаэрти в его стремлении освободить повествование от индивидуальных, реальных жизней. [1] Он был вдохновлен итальянским неореализмом 1940-х и 1950-х годов. [1] В 1954 году он снял свой первый фильм « Женщина из хозяйства» , снятый Роже Блэ по роману Анн Эбер . [1] Документальный фильм Les Aboiteaux , считающийся настоящим дебютом акадийского кино, был снят Роджером Блэ в 1955 году по сценарию Леонарда Фореста, которого часто ошибочно называют режиссером. [1] Фильм представляет собой смесь документального и художественного. Les Pêcheurs de Pomcoup , написанный и снятый Форестом в 1956 году, является первым документальным фильмом о море. [1] Вдохновленный мистикой, но реалистично изображающий рыбаков, ловящих меч-рыбу, он является контрапунктом между командой в море и жителями деревни. [1] Леонарду Форесту потребовалось десять лет, чтобы снять короткометражный фильм Acadie Libre (1969) [примечание 3] о симпозиуме 1966 года по социально-экономическому положению акадийцев. [1] Фактически, это была преамбула к художественному фильму Les Acadiens de la Dispersion , снятому в 1967 году. [1] Этот фильм, отвергнутый интеллектуалами, но одобренный молодежью, рассматривает акадийскую культуру с международной точки зрения. В 1971 году в духе прямого кино Форест снял первый экспериментальный фильм La Noce est pas finie с музыкой Жоржа Лэнгфорда и участием рыбаков в качестве актеров. [1] Действие импровизированного действия, происходящего в вымышленной деревне Лачиган, является притчей о культурной трансформации Акадии. [1] Его последний фильм, документальный фильм 1972 года Un soleil pas comme ailleurs , о социально-экономической ситуации на Акадийском полуострове, показывает акадийцев, выступающих против попытки правительства переселить их в город. [1]

В отличие от Леонарда Фореста, который предполагает, что акадийская идентичность проявляется, квебекские режиссеры Мишель Бро и Пьер Перро стремятся ее раскрыть. Например, в Éloge du chiac  [fr] (1969) учительница разговаривает со своими учениками, чтобы объяснить им природу chiac. [1] L'Acadie, l'Acadie  [fr] , показанный в 1971 году, — документальный фильм о студенческих движениях в Университете Монктона между 1968 и 1969 годами. [1]

Акадийское кино по-прежнему в значительной степени связано с NFB, а также зависит от поддержки со стороны Канадского совета и Telefilm Canada , что объясняет известность документальных фильмов. [1] Однако частная инициатива развивалась в Монктоне, Каракете и Метегане ; Дени Годен, Фил Комо, Родольф Карон, Эрменегильд Шиассон и Клэй Борис снимали фильмы на студиях, отличных от NFB, в период с 1977 по 1986 год. [1]

В 1974 году франкоязычная программа NFB была децентрализована и стала частью Régionalisation Acadie , что сделало Монктон центром акадийского кино; этот год ошибочно называют годом его рождения. [1] Поль-Эжен Леблан  [фр] продюсировал двенадцать фильмов в NFB с 1974 по 1980 год, [11] с режиссерами Шарлем Терио ( «Простое путешествие »), Люком Альбертом ( «Y a du bois dans ma cour »), Анной Жируар ( «Abandounée» ), Клодом Рено ( «Исповедь» ), Филом Комо ( «Кабан» , «Лес») . «Сплетники» ), Робер Аше ( «На схватке на набережной» ), Лоран Комо, Сюзанна Дюссо и Марк Полен ( «Шалость», «Cé pour Ayder» ), Дени Годен ( «Арман Плурд, идея, которая сбывается, сынок ») и Клод Рено ( «Сувенир из школы» ). [1] В 1981 году Реаль Дрисделл продюсировал фильмы Дени Мориссетта ( «Arbres de Noël à vendre ») и Фила Комо ( «J'avions 375 ans »). [1]

1980-е годы по настоящее время

Живопись и скульптура

Художественная галерея Университета Монктона открылась в 1980 году, в то время, когда многие художники все еще жили в Монреале или Галифаксе . [1]

В 1987 году Клод Пикард и Клод Руссель создали картины и барельефы для Национального исторического памятника Гран-Пре . [3] Их место заняло новое поколение художников, вдохновленное современными проблемами, а также другими предметами: Поль-Эдуард Бурк, Жак Арсено, Франсис Кутелье, Марк Сир, Пьер Ноэль Леблан, Анн-Мари Сируа , Люсиль Робишо, Лионель Кормье. , Люк А. Шаретт, Дэниэл Дюга, Ги Дюге, Роже Вотур, Гислен Маклафлин, Жиль Леблан, Жорж Бланшетт, Жиль Арсено, Элен Ларош и Андре Лапуант. [3] Помимо кино, литературы и театра, Эрменегильда Кьяссон также является выдающимся художником. Ивон Галлан  [фр] — еще один известный акадийский художник. [3] Робер Сосье, Жослин Жан и Поль-Эмиль Солнье считаются акадийскими художниками, хотя они и решили поселиться в Квебеке. [3]

В 1990 году компания Croix-Bleue подвергла цензуре фильм Люка Шаретта «Лестница в небеса» , показав распятие на истребителе. [1]

Музыка

Классический пианист Роджер Лорд побеждает на многочисленных конкурсах. [5] Также следует отметить пианиста Поля Солнье, скрипача Кеннета Солнье и дуэт, образованный Венделлом и Филиппом Д'Эоном. [5]

Литература

Литература все больше рассматривается как институт. [2] Число издательств растет, акадийская литература теперь преподается в университетах, и публикуются антологии, что позволяет восстановить старые работы и популяризировать новых авторов, но также заставляет создавать лучшие тексты. [2] Акадийская литература получает все большее признание в Канаде, Соединенных Штатах и ​​Франции. [2] Поэзия сохранила свою популярность, особенно благодаря работам Сержа Патриса Тибодо , в то время как исторические романы и эссе набирают силу, а детские романы приобретают репутацию. [2]

Театр

Антонина Майе продолжила свою карьеру с Carrochés en Paradis (1986), Margot la Folle (1987) и William S. (1991). [10] Виола Леже , звезда пьесы Майе «Сагуина» , основала собственную театральную компанию, чью пьесу «Гарольд и Мод» (1987), адаптированную по фильму Колина Хиггинса , посмотрели десять тысяч человек. [10]

Кино и телевидение

В 1981 году программа Régionalisation Acadie превратилась в Production française/Acadie со всем производством в Монктоне. [1] С 1982 по 1986 год Эрик Мишель из NFB продюсировал фильмы Жака Савойя ( «Массабьель» ), Клодетт Лажуа-Кьяссон ( «Обыденный мудрец» ), Сержа Морена ( «Одний берег льда» и «Прости Пит» ), Бетти Арсено (« Бато» ). синий, maison verte ), Лажуа-Шьяссон (« Une faim qui vient de loin ») и Эрменегильда Кьяссон (« Toutes les photosfinissent se ssembler »). [1]

Многие из ранних акадийских фильмов были сняты с показа в 1967 году, в год столетия Канады, или в последующие годы, но теперь снова доступны на веб-сайте NFB. [1] Патрик Кондом Лоретт также осудил неспособность организации предоставлять информацию о своих акадийских фильмах и ремесленниках в течение длительного периода, а также ее реорганизацию. [1] В 1989 году Télévision de Radio-Canada транслировал серию Ciné-Acadie , которую вела Моник Леблан , первую антологию акадийского кино, отдавая почетное место Леонарду Форесту — шести его фильмам — и документальным фильмам, которые тогда составляли две трети репертуара. [1]

По словам Патрика Лоретта, сатирические короткометражки Роберта Авада  [фр] и анимационные фильмы Анн-Мари Сируа являются актуальными акадийскими фильмами в контексте постановок NFB. [1]

Другой известный телесериал — «Бель-Бэ» , транслируемый с 2008 года. [1]

Фильм Родрига Жана « Потерянная песня» получил награду «Лучший канадский фильм» на Международном кинофестивале в Торонто в 2008 году . [1]

Смотрите также

Примечания

  1. ^ Акадия примерно охватывает северную и восточную части канадской провинции Нью-Брансуик , а также более изолированные общины на острове Принца Эдуарда , Ньюфаундленде и Лабрадоре и Новой Шотландии . В более широком смысле, Акадия также относится к общинам акадийской диаспоры в Квебеке и Соединенных Штатах ; люди акадийского происхождения также могут быть найдены во Франции , на Фолклендских островах и в Вест-Индии . Акадия официально не признана, но считается, что она образует нацию посредством своего языка, культуры, институтов и символов.
  2. ↑ В 1969 году компания сменила название на Théâtre amateur de Moncton, а в 1981 году, в год смерти ее основателя, — на Théâtre Laurie Henri.
  3. ↑ Название является отсылкой к речи Шарля де Голля « Да здравствует свободный Квебек» , произнесенной в Монреале в 1967 году.

Ссылки

  1. ^ abcdefghijklmnopqrstu vwxyz aa ab ac ad ae af ag ah ai aj ak al am an ao ap aq ar, как в au av Condom Laurette, Патрик (1993). «Aspects historique de l'art en Acadie» [Исторические аспекты искусства в Акадии]. В Дейгле, Джин (ред.). L'Acadie des Maritimes [ Приморская Акадия ] (на французском языке). Монктон: Центр академических исследований, Университет Монктона. стр.  789–844 . ISBN. 2921166062.
  2. ^ abcdefghijklmnopqrstu vwxyz aa ab ac ad ae af ag ah ai aj ak al am an Bolduc, Ив. «Культура де л'Акадия» [Культура Акадии]. L'Encyclopédie Canadienne (на французском языке) . Проверено 24 января 2025 г.
  3. ^ abcdefghijklm Шаретт, Люк А. «Культура Акадии: Peinture et скульптура» [Культура Акадии: живопись и скульптура]. L'Encyclopédie Canadienne (на французском языке) . Проверено 24 января 2025 г.
  4. ^ Руссель, Бриджит; Руссель, Клод; Дейгл, Джин, ред. (1980). «Les arts visuels» [Изобразительное искусство]. Les Acadiens des Maritimes [ Морские академики ] (на французском языке). Монктон: Центр академических исследований, Университет Монктона.
  5. ^ abcde Chiasson, Пер Ансельм; Лабелль, Рональд. «Culture de l'Acadie: Musique» [Культура Акадии: Музыка]. L'Encyclopédie Canadienne (на французском языке) . Проверено 24 января 2025 г.
  6. ^ "BUOTE, GILBERT". Словарь канадской биографии . Получено 24.01.2025 .
  7. ^ abc Делеас, Жозетт (1995). Изображения d'Acadiens et de Cadjens de 1908–1994: Filmographie acadienne [ Изображения академиков и кадженов с 1908 по 1994 год: академическая фильмография ] (PDF) (на французском языке). Монктон: Центр академических исследований. ISBN 0-919691-88-9.
  8. ^ аб Делеас-Мэттьюз, Жозетт. «Regard sur un cinéma à naître: le cinéma acadien» [Взгляд на создание кино: академическое кино]. Vie Française (на французском языке) (Les Acadiens: état de la recherche). Квебек: Совет французской жизни в Америке. ISSN  0382-0262.
  9. ^ Ландри, Николас; Ланг, Николь (2001). Histoire de l'Acadie [ История Акадии ] (на французском языке). Силлери (Квебек): Септентрион. ISBN 978-2-89448-177-6.
  10. ^ abcdefghijklmno Дусетт, Леонард Э. «Культура Акадии: Театр» [Культура Акадии: Театр]. L'Encyclopédie Canadienne (на французском языке) . Проверено 24 января 2025 г.
  11. ^ «Культура Акадии: Кино» [Культура Акадии: Кино]. L'Encyclopédie Canadienne (на французском языке) . Проверено 24 января 2025 г.

Библиография

  • Дюпон, Жан-Клод (1977). Héritage d'Acadie [ Наследие Акадии ] (на французском языке). Монреаль: Лемеак.
  • Дюпон, Жан-Клод (1978). Histoire populaire de l'Acadie [ Популярная история Акадии ] (на французском языке). Монреаль: Лемеак. ISBN 2-7609-5278-9.
  • Гейр, Ревли (1986). Langues et litératures au Nouveau-Brunswick: survol historique [ Языки и литературы в Нью-Брансуике: исторический обзор ] (на французском языке). Монктон: Éditions d'Acadie. ISBN 2-7600-0129-6.
  • Галант, Джанин; Раймонд, Морис (2012). Dictionnaire des œuvres Litéraires de l'Acadie des maritimes du XXe siècle [ Словарь морских академических литературных произведений ХХ века ] (на французском языке). Садбери: Условно-досрочное освобождение. ISBN 978-2-89423-241-5.
  • Жоликер, Кэтрин (1980). Les plus belles légendes acadiennes [ Самые красивые акадские легенды ] (на французском языке). Монреаль: Станке.
  • Лабелль, Рональд; Леже, Лорейн, ред. (1982). En r'montant latradition: hommage au père Anselme Chiasson [ Опираясь на традицию: дань уважения отцу Ансельму Кьяссону ] (на французском языке). Монктон: Éditions d'Acadie.
  • Презерватив Лоретта, Патрик (1993). «Aspects historique de l'art en Acadie» [Исторические аспекты искусства в Акадии]. В Дейгле, Джин (ред.). L'Acadie des Maritimes [ Приморская Акадия ] (на французском языке). Монктон: Центр академических исследований, Университет Монктона. стр.  789–844 . ISBN. 2921166062.
  • Лонерган, Дэвид (2010). Paroles d'Acadie: Anthologie de la Litérature acadienne (1958–2009) [ Слова из Акадии: Антология академической литературы (1958–2009) ] (на французском языке). Садбери: Условно-досрочное освобождение. ISBN 978-2-89423-256-9.
  • Майе, Маргарита (1983). Histoire de la Litérature acadienne: de rêve en rêve [ История академической литературы: от мечты к мечте ] (на французском языке). Монктон: Éditions d'Acadie.
  • Майе, Маргарита; Леблан, Жеральд; Эмонт, Бернард (1992). Anthologie de textes Litéraires Acadiens: 1606-1975 [ Антология академических литературных текстов: 1606-1975 ] (на французском языке). Монктон: Éditions d'Acadie. ISBN 2-7600-0228-4.
  • Плантье, Рене (1996). Le corps du déduit: Neuf études sur la poésie acadienne, 1980–1990 [ Тело выведенных: девять исследований академической поэзии, 1980–1990 ] (на французском языке). Монктон: Éditions d'Acadie. ISBN 978-2-7600-0291-3.
Эта страница будет помещена в следующие категории, если она будет перемещена в пространство имен статей .
Категории :
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Черновик:История_акадийского_искусства&oldid=1271702229"