Я бы хотел тебя в любое время

Песня 1970 года Джорджа Харрисона
«Я бы тебя всегда имела»
Песня Джорджа Харрисона
из альбома All Things Must Pass
Выпущенный27 ноября 1970 г.
ЖанрФолк-рок
Длина2 : 56
ЭтикеткаЯблоко
Автор(ы) песенДжордж Харрисон , Боб Дилан
Производитель(и)Джордж Харрисон, Фил Спектор

« I'd Have You Anytime » — песня, написанная Джорджем Харрисоном и Бобом Диланом , выпущенная в 1970 году в качестве вступительного трека первого сольного альбома Харрисона после распада Beatles , All Things Must Pass . Пара написала песню в доме Дилана в Бирсвилле , недалеко от Вудстока в северной части штата Нью-Йорк, в ноябре 1968 года. Ее создание произошло в период, когда Харрисон перерос свою роль в Beatles, а Дилан отошел от давления славы, чтобы вырастить семью. «I'd Have You Anytime» признана заявлением о дружбе между двумя музыкантами, чьи встречи с 1964 года привели к изменению музыкального направления как для Дилана, так и для Beatles. Песня отражает среду, в которой она была написана, поскольку куплеты Харрисона призывают застенчивого и неуловимого Дилана ослабить свою защиту, а сочиненные Диланом припевы отвечают приветственным посланием.

Как нежная баллада, "I'd Have You Anytime" пошла вразрез с общепринятыми в то время правилами поп-музыки для начала альбома. Запись была спродюсирована Филом Спектором в Лондоне и включает в себя партию соло-гитары Эрика Клэптона . Учитывая сильную публичную связь, которая существовала между Харрисоном и Диланом к 1970 году, некоторые музыкальные критики отметили присутствие американского певца на All Things Must Pass , хотя он и не внес свой вклад в альбом. Харрисон и Дилан продолжили сотрудничество после написания песни, кульминацией которого стала их совместная запись в составе Traveling Wilburys в 1988–90 годах.

Альтернативный вариант "I'd Have You Anytime", записанный во время сессий All Things Must Pass , появился на сборнике Харрисона 2012 года Early Takes: Volume 1. Демоверсия песни Харрисона и Дилана распространяется на бутлег -компиляциях, но она никогда не была официально выпущена. Ральфи Паган и Эван Рэйчел Вуд входят в число артистов, которые перепевали "I'd Have You Anytime".

Фон

Я был с Диланом на вечеринке, когда он сказал Мику Джаггеру : «Ты серьезно относишься к тому, что пишешь, играешь и поешь? Ты не можешь серьезно относиться к своей музыке». ... Это дало мне представление о том, что случилось с Джорджем [в The Beatles]. Люди, которые знали Боба, чувствовали: «Возьмите все, что я сделал, выбросьте это и дайте мне начать все заново». [1]

– Фотограф Барри Файнстайн , комментируя влияние Боба Дилана на Джорджа Харрисона и других музыкантов в 1960-х годах

Боб Дилан впервые встретился с The Beatles в Нью-Йорке в августе 1964 года, на пике славы группы. [2] Встреча была организована нью-йоркским журналистом Элом Ароновицем , [3] [4] который позже заметил о значимости этого знакомства: «Разве весь мир не выиграл? ... Магия The Beatles была в их звучании. Магия Боба была в его словах. После того, как они встретились, слова The Beatles стали более суровыми, и Боб изобрел фолк-рок ». [5] Автор Гэри Тиллери написал о связи, установившейся между Диланом и Джорджем Харрисоном : «Дилан был особенно заинтересован в встрече с [Джоном] Ленноном , писателем-художником-интеллектуалом группы, но самая глубокая и самая продолжительная связь началась в тот вечер с Джорджем Харрисоном. Их две затворнические личности переплелись ...» [6]

Связь зародилась в мае 1966 года, когда Харрисон, Леннон и Пол Маккартни посетили Дилана в его лондонском отеле, в середине его скандального мирового турне с группой Hawks . [7] По словам музыковеда Яна Макдональда , отношения Дилана с Ленноном были вспыльчивыми, временами конкурентными, и Дилан был «прохладнее» к Маккартни, чьи самые известные песни он считал «продажностью в пользу софт-попа»; [8] но по оценке продюсера Боба Джонстона , Леннон, Харрисон и Маккартни вошли в номер отеля как участники The Beatles и покинули его как три отдельных личности, [9] таково было философское влияние Дилана на других авторов песен в то время. [10] После своего творческого пика в середине 1966 года с двойным альбомом Blonde on Blonde Дилан удалился в Бирсвилл, штат Нью-Йорк , в сопровождении Hawks (вскоре ставших The Band ), [11] чтобы восстановиться после аварии на мотоцикле и создать семью со своей женой Сарой Лоундс . [12] В течение 1967–68 годов о нем было мало что слышно, что добавило ему загадочности, поскольку музыкальные критики и поклонники ждали его возвращения. [13] [14] Комментируя «I'd Have You Anytime» в 1976 году, Харрисон сказал, что два утверждения в треке Дилана с альбома Blonde on Blonde « Stuck Inside of Mobile with the Memphis Blues Again » особенно нашли у него отклик: «какую цену тебе приходится платить, чтобы выбраться из / Проходя через все эти вещи дважды» и «О, мама, неужели это действительно конец». [15]

Харрисон (слева, с Доном Грирсоном ) в Лос-Анджелесе в октябре 1968 года.

В то время как Дилан пренебрежительно отнесся к знаковому альбому The Beatles Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (1967), [16] [17] Харрисон оставался ярым поклонником творчества Дилана — Blonde on Blonde был единственным произведением западной музыки, которое Харрисон взял с собой в Индию в феврале 1968 года. [18] [nb 1] После сессий для Белого альбома The Beatles Харрисон работал в Лос-Анджелесе большую часть октября и ноября 1968 года, [24] продюсируя дебютный сольный альбом Джеки Ломакса , [25] один из первых альбомов, подписанных на лейбле The Beatles Apple . [26] Затем Харрисон и его жена Патти Бойд провели День благодарения с Диланами [27], остановившись в горах Катскилл в качестве гостей менеджера Альберта Гроссмана . [28] [29] Несмотря на волнение Дилана по поводу их прибытия, [30] Харрисон нашел его замкнутым и, по-видимому, неуверенным в себе. [31] [15] [nb 2] Музыкальный журналист Джон Харрис комментирует, что, в отличие от их предыдущих встреч, «[на этот раз] не было никаких прихлебателей, голова Дилана была ясной, и защитные барьеры крутизны могли быть сняты – что, в конце концов, они и сделали». [33] На третий день, вспоминает Харрисон в своей автобиографии 1980 года I, Me, Mine , «мы достали гитары, и тогда все стало расслабленным». [27]

Состав

1968 год ознаменовал начало того, что сам Дилан позже назвал своей «амнезией», имея в виду форму писательского кризиса, который он пережил после Джона Уэсли Хардинга (1967), когда живопись заменила написание песен в качестве его предпочтительного творческого выхода. [34] Известный своим простым музыкальным подходом, [28] [35] особенно по сравнению с более широкой «гармонической палитрой» Харрисона, автор Саймон Ленг предполагает, что Дилан теперь стремился выучить более продвинутые аккорды. [36] Харрисон начал демонстрировать различные формы больших септаккордов , уменьшенных и увеличенных аккордов — «все эти забавные аккорды, которые мне показывали, когда я был ребенком», как он позже выразился. [37] Играя аккорд соль мажор септаккорд и перенося его на гриф гитары до си бемоля мажор септаккорд, [27] Харрисон понял: «А, это звучит как мелодия...» [37] Желая сломать барьеры, воздвигнутые Диланом, Харрисон придумал первые строки песни: [33]

Впусти меня сюда,
я знаю, я был здесь.
Впусти меня в свое сердце…

Я говорил ему: «Напиши мне несколько слов», и думал обо всем этом: Джонни в подвале, смешивает лекарства , что-то в этом роде, и он говорил: «Покажи мне несколько аккордов, как ты получаешь эти мелодии?» [27]

– Харрисон о написании песни «I'd Have You Anytime» с Диланом

В то же время он подталкивал Дилана к тому, чтобы тот придумал несколько собственных слов. [27] [ nb 3] Дилан должным образом ответил, [39] [40] в форме припева песни : [ 29 ]

Все, что у меня есть, принадлежит тебе.
Все, что ты видишь, принадлежит мне.
И я рад держать тебя в своих объятиях
. Я готов быть с тобой в любое время.

«Прекрасно! – и это было то», – заключает Харрисон в I, Me, Mine . [27] Впоследствии он закончил композицию в одиночку. [41]

Текст песни отражает подход к демонстрации любви к близким друзьям, который вдова Харрисона Оливия описала как «очень бесстыдный, довольно романтичный в некотором смысле» [42] , а также точку зрения, высказанную Томом Петти , товарищем по Traveling Wilbury с Харрисоном и Диланом в 1988–90 годах, о том, что Харрисон смог прощупать печально известного неуловимого Дилана так, как мало кто другой мог. [43] Автор Ян Инглис рассматривает «I'd Have You Anytime» как простую песню о любви, с « Let me into your heart » Харрисона, служащей «не отчаянной мольбой, а успокаивающим разговором», и « All I have is yours / All you see is mine » Дилана, предоставляющей тот же «элемент взаимности, который отличал признание в любви» в песне Харрисона « Something ». [39]

Последствия Дня благодарения 1968 года

В своей биографии Харрисона Here Comes the Sun Джошуа Грин отмечает эффект, который это время с Диланом и группой оказало на Харрисона, в отношении его растущего недовольства как битла. [44] «Как и Дилан, Джордж начал понимать, что его следующим шагом должно быть отход от всего, что он делал до этого момента», — пишет Грин. «Наблюдая за Диланом на День благодарения... Джордж понял, насколько счастливым может быть человек, следующий своему собственному направлению и устанавливающий свои собственные правила». [45] В своем эссе для журнала Mojo , посвященном сольному релизу Харрисона 1970 года All Things Must Pass , Джон Харрис определяет это время в Вудстоке как начало «пути» Харрисона к созданию альбома. [46] [nb 4]

Харрисон и Дилан написали по крайней мере еще одну песню вместе во время Дня благодарения 1968 года: [49] «When Everybody Comes to Town», впоследствии переименованную в «Nowhere to Go». [50] [51] Дилан также показал Харрисону « I Don't Want to Do It », которую, как и «Nowhere to Go», Харрисон позже рассмотрел для включения в All Things Must Pass, но отклонил. [52] [53] [nb 5] Что касается будущего творчества Дилана, такие песни, как « I Threw It All Away » на Nashville Skyline (1969), показали более сложную музыкальную структуру, чем раньше, отход от его обычных трехаккордных композиций. [57] Харрисон вспомнил, что слышал «I Threw It All Away» во время визита 1968 года и приветствовал уязвимость в текстах Дилана, хотя он подозревал, что это оттолкнет слушателей, привыкших к несентиментальному образу певца. [58]

Следующая встреча Харрисона и Дилана произошла в августе 1969 года, когда последний был в Англии, чтобы выступить на фестивале Isle of Wight с группой. [59] [60] В то время Харрисон написал « Behind That Locked Door » [61] — песню, которую Харрис описывает как «сладкое признание застенчивости Дилана». [56] В своем обзоре альбома Beatles Abbey Road (1969) журнал Time выделил «Something» как лучший трек [62] и определил время, проведенное Харрисоном с Диланом, как «помогшее ему обрести новую уверенность в своей собственной музыкальной индивидуальности» рядом с традиционно более доминирующими Ленноном и Маккартни. [63] В тот же период, согласно воспоминаниям звукорежиссера и продюсера Глина Джонса в его книге Sound Man (2014), Дилан выразил заинтересованность в записи альбома с Beatles и Rolling Stones . Харрисон и Кит Ричардс были в восторге от этой идеи, продолжает Джонс, но Маккартни и Мик Джаггер «оба сказали категорическое нет» [64] .

Запись

Саймон Ленг описывает разнообразную музыкальную деятельность Харрисона вне The Beatles в 1968–70 годах как «трёхлетний отпуск автобусиста» [65] , который закончился, как только Маккартни объявил о своём уходе из группы 10 апреля 1970 года. [66] [67] Перед началом работы над All Things Must Pass с сопродюсером Филом Спектором [ 68] Харрисон посетил сессию для альбома Дилана New Morning в Нью-Йорке 1 мая. [69] При поддержке Чарли Дэниелса и Расса Канкеля [ 70] Дилан и Харрисон записали версию « If Not for You », новой песни Дилана, которую Харрисон впоследствии перепел на All Things Must Pass , и два трека, которые появились на New Morning : «Went to See the Gypsy» и «Day of the Locusts». [71] [nb 6] Хотя это была не та песня, которую они играли в студии B студии Columbia в тот день, Харрисон и Дилан записали демо-версию «I'd Have You Anytime» во время джем-сейшена, состоявшегося в таунхаусе Дилана в Гринвич-Виллидж 30 апреля, [68] а Канкель аккомпанировал им на бонго . [74] Эта песня была одним из многих треков, которые Харрисон уже включил в свой собственный альбом, [75] запись которого началась в лондонской студии Abbey Road в конце мая. [76]

Эрик Клэптон (на фото — выступление 1975 года) исполнил партию ведущей гитары на записи.

Выпущенная запись «I'd Have You Anytime» отличается скудной музыкальной аранжировкой, в том, что Ленг называет «минималистской» традицией Дилана и группы, похожей на обработку, данную «Behind That Locked Door», « Run of the Mill » и «If Not for You». [77] Харрисон играл на акустической гитаре в песне, в то время как Эрик Клэптон внес вклад в партию электрогитары, которую автор Брюс Спайзер описывает как «изысканную». [29] Ленг рассматривает соло Клэптона как «почти подражание» игре Харрисона в «Something» группы Beatles. [78]

Как и в случае с несколькими треками на All Things Must Pass , оставшиеся музыканты традиционно являются предметом некоторых догадок. [29] [79] После консультаций с немецким музыкантом Клаусом Вурманном и оркестровым аранжировщиком Джоном Бархэмом , Ленг приписывает ритм-секцию на «I'd Have You Anytime» Вурманну (бас-гитара) и Алану Уайту (ударные). [80] По словам Спайзера, [29] наложенный вибрафон (часто называемый ксилофоном ) играл либо Уайт, либо Бархэм, [81] который впервые сотрудничал с Харрисоном над саундтреком к фильму Wonderwall Music (1968). [82] В то время как Ленг и Спайзер приписывают Бархэму струнную аранжировку на «I'd Have You Anytime», [29] [81] американский музыкант Бобби Уитлок пишет в своей автобиографии 2010 года, что звук был фисгармонией , на которой он сам часто играл во время сессий для альбома. [83] [nb 7] По воспоминаниям Уитлока, персонал, поддерживавший Харрисона во время записи, был будущим составом Derek and the Dominos : Клэптон, Карл Рэдл на басу, Джим Гордон на барабанах и Уитлок на фисгармонии. [86] [nb 8]

Выпуск и прием

Просто показалось, что это было бы неплохо [открыть альбом с "I'd Have You Anytime"]… может быть, подсознательно мне нужна была небольшая поддержка. Эрик играл соло, а Боб помогал его писать… [87]

– Харрисон музыкальному журналисту Тимоти Уайту , декабрь 2000 г.

Бросая вызов поп-традициям — как это сделала группа Music из Big Pink в июле 1968 года, начав с траурной « Tears of Rage » [88] — Харрисон выбрал медленную, нежную «I'd Have You Anytime» в качестве трека 1 на All Things Must Pass , [81] который был выпущен на Apple Records в конце ноября 1970 года. [89] Позже он приписал послание, стоящее за ее первой строкой, « Let me in here », как свою мотивацию для размещения песни на первом месте в порядке звучания, [29] наряду с уверенностью, порожденной участием Дилана и Клэптона. [87] В интервью 1976 года, когда его спросили, какая его любимая песня на All Things Must Pass , Харрисон упомянул «I'd Have You Anytime» за сотрудничество с Диланом и «особенно за запись». [90]

С середины 1970 года связь между Харрисоном и Диланом породила много спекуляций в музыкальной прессе, [91] их сессия в Нью-Йорке 1 мая была разрекламирована как «монстр» марафон звукозаписи в последующие месяцы. [92] Критики все еще ожидали возвращения Дилана к художественному величию после двух альбомов, Nashville Skyline и недавнего Self Portrait , которые вызвали замешательство в кругах рок-музыки . [93] Влияние Дилана на All Things Must Pass было заметно «на нескольких уровнях», пишет Ян Инглис; [94] в своей книге 1975 года The Beatles: An Illustrated Record Рой Карр и Тони Тайлер описали Дилана как «призрачное присутствие» на альбоме Харрисона, [95] в то время как автор Роберт Родригес называет его «несомненным призраком». [96] После релиза, относительно «I'd Have You Anytime», Бен Герсон из Rolling Stone высказал мнение, что «вдвоём они не придумывают многого». [97] Более впечатлённый Алан Смит из NME описал песню как «задумчивую и трогательную». [98] В своей книге 1977 года The Beatles Forever Николас Шаффнер также писал о присутствии Дилана, которое «сильно ощущалось… в духе, если не лично». Шаффнер считал, что «номера в стиле Дилана» «несколько затмеваются» теми, у кого очевидные продюсерские качества Spector Wall of Sound , но определил такие песни, как «I'd Have You Anytime», «If Not for You» и «Behind That Locked Door», как «гораздо более интимные, как в музыкальном, так и в лирическом плане, чем остальная часть альбома». [91]

По словам Дэйва Хермана в интервью 1975 года с Харрисоном для WNEW-FM , он был одним из немногих музыкантов, писавших вместе с Диланом; Херман назвал Робби Робертсона и Рика Данко из The Band в качестве других. [99] В последующие десятилетия, после их совместной работы в Traveling Wilburys, связь Харрисона и Дилана привлекала меньше внимания. [100] В статье для Rolling Stone в 2002 году Микал Гилмор описал «I'd Have You Anytime» и «If Not for You» как «удивительно красивые», [101] в то время как Ричи Унтербергер из AllMusic перечислил «I'd Have You Anytime» как один из пяти «выборов треков» на альбоме, где «почти каждая песня превосходна». [102] Статья для музыкального сайта Something Else! , Ник ДеРизо оценивает "I'd Have You Anytime" как один из самых ярких моментов сольной карьеры Харрисона на Apple Records. ДеРизо описывает трек как "[е]столько же трогательный, как триумфы Abbey Road , такие как 'Something'" и "дерзкую вступительную песню для такого огромного предприятия". [103] В The Rough Guide to the Beatles Крис Ингхэм высказывает мнение: "Тем не менее, несмотря на все воздействие звукового масштаба [ All Things Must Pass ], возможно, именно более тихие моменты сохраняются. Прекрасная I'd Have You Anytime - это Харрисон в его наиболее гармонически роскошном виде... в песне Джордж показывает [Дилану] свои шикарные большие септаккорды, а Боб отвечает прямолинейной средней восьмой". [104]

Среди биографов Beatles и Харрисона Родригес считает песню «изысканной» вступительной песней, [105] в то время как Чип Мэдингер и Марк Истер оценивают её как «сдержанную вступительную песню для такого гигантского альбома, но эффективную». [41] Брюс Спайзер описывает её как «прекрасную балладу», которая «[намекает] на более великие грядущие события». [29] Эллиот Хантли также рассматривает «I'd Have You Anytime» как «идеальный выбор» для первой песни и хвалит «дрейфующее качество» вокала Харрисона в этой «завораживающей, похожей на сон колыбельной», а также «со вкусом красивую» соло-гитару Клэптона. [106] Саймон Ленг считает, что трек «прекрасно спет» и «доказательство того, что „Something“ не было случайностью». [107]

Альтернативная версия

Демоверсия песни «I'd Have You Anytime» Харрисона и Дилана никогда официально не выпускалась, хотя с конца 1970-х годов она начала распространяться среди коллекционеров на бутлегах , на которых была указана неверная дата записи — 1 мая 1970 года. [68] По словам хроникёра Дилана Олофа Бьёрнера и авторов Eight Arms to Hold You Чипа Мэдингера и Марка Истера, Харрисон и Дилан могли записать демоверсии этой песни и «Nowhere to Go» в Бирсвилле во время оригинальной сессии сочинения в 1968 году. [51] [108] Обе песни появляются на бутлегах, таких как The Dylan Harrison Sessions [51] и The Beatles – 20 x 4. [ 109]

В ноябре 2011 года в формате подарочного издания британский DVD-релиз документального фильма Мартина Скорсезе «Джордж Харрисон: Жизнь в материальном мире » содержал CD, который включал альтернативную версию песни «I'd Have You Anytime». [110] Продюсер архива Харрисона Джайлс Мартин описывает его как «очень органичную... очень хрупкую версию песни». [111] CD был выпущен по всему миру в мае 2012 года под названием Early Takes: Volume 1. [ 112]

Кавер-версии

После его смерти в ноябре 2001 года «I'd Have You Anytime» появлялась на трибьют-альбомах Харрисона, таких как He Was Fab (2003), на котором Чамплей внес вклад в «сдержанную, почти эпическую версию» песни, по словам Тома Сендры из AllMusic, [113] и Джорджа из Suburban Skies (2008). [114] Другие артисты, которые перепевали эту песню, включают латиноамериканского соула и сальсу- исполнителя Ральфи Пагана , чья версия позже появилась на сборнике A Salsa Tribute to the Beatles в 2007 году, [115] и Fabulous Connections с Кейт Веро, которые записали «I'd Have You Anytime» и « Learning How to Love You » Харрисона для их альбома 2003 года Into Midnight . [116]

Актёр и певица Эван Рэйчел Вуд записала кавер-версию песни «I'd Have You Anytime» для сборника из 4 дисков Chimes of Freedom: The Songs of Bob Dylan Honoring 50 Years of Amnesty International в 2012 году. [117] В феврале того же года Вуд сняла видеоклип на эту песню в качестве дани уважения Харрисону в день его 69-летия. [118]

Персонал

Предполагается, что в песне «I'd Have You Anytime» приняли участие следующие музыканты: [29] [81]

Примечания

  1. ↑ Хотя композиции Харрисона для The Beatles не так подражали стилю американского певца, как Леннон в 1964–65 годах, [19] [20] они демонстрируют заметное влияние Дилана, в частности, в песнях « Think for Yourself » из альбома Rubber Soul (1965) [21] [22] и « Long, Long, Long » из Белого альбома (1968). [23]
  2. ^ В интервью журналу Musician в 1987 году Харрисон вспоминал, что «кризис» в отношениях между Диланом и его менеджером был фактором. Он добавил: «Я проводил день с Бобом, а ночь с Гроссманом и выслушивал обе стороны битвы». [32]
  3. ↑ В своем интервью журналу Musician 1987 года Харрисон подчеркнул разговорный аспект этой сессии написания, сказав: «Поймите, я спел эту вступительную строчку, просто придя в голову, чтобы попытаться общаться с ним …» [38]
  4. ↑ После этого визита в США Харрисон вернулся в Лондон для того, что он позже назвал «зимой недовольства в The Beatles», а именно для съёмок фильма Get Back . [47] Харрисон покинул группу 10 января 1969 года, на седьмой день съёмок; [48] хотя он вскоре вернулся, Харрисон только «номинально» оставался битлом, по словам Харриса, и в остальном «отбывал своё уведомление». [33]
  5. ↑ Харрисон вернулся к «I Don't Want to Do It» в начале 1980-х, записав домашнюю демоверсию песни в Friar Park , [54] но он не записывал её профессионально до ноября 1984 года. [55] Эта последняя версия получила, как выразился Джон Харрис, «сомнительную честь» быть выпущенной в качестве саундтрека к фильму Porky's Revenge! в 1985 году. [56]
  6. ↑ Визит Харрисона в Нью-Йорк был якобы деловой поездкой, позволявшей ему увидеть новый офис Apple Records на Бродвее, 1700. [72] Из-за условий его визы [70] Харрисон не имел права быть упомянутым в качестве музыканта на альбоме Дилана. [73]
  7. ↑ По признанию Ленга, его музыкальная принадлежность к трекам «скорее показательна, чем авторитетна». [84] Тот же эмбиентный инструмент появляется в версии Early Takes «I'd Have You Anytime», которая является базовой дорожкой — записанной вживую и до каких-либо наложений, таких как оркестровка — в сопровождении вокала Харрисона. [85]
  8. ↑ Воспоминания Уайта также не совпадают с выводами Ленга, единственный трек, в котором они согласны с его вкладом, — «If Not for You». [79]
  9. ↑ Ленг и Спайзер указывают ксилофон на завершённой дорожке. [29] [81] В листе мастер-ленты указаны « вибрации » на дорожке 5 8-дорожечной ленты. [119]

Ссылки

  1. ↑ Грин, стр. 115.
  2. ↑ Майлз, стр. 165.
  3. ↑ Бен Сисарио, «Эл Ароновиц, 77 лет, пионер рок-н-ролльной журналистики», The New York Times , 4 августа 2005 г. (получено 15 февраля 2013 г.).
  4. ↑ Тиллери, стр. 137.
  5. ↑ Грин, стр. 113.
  6. ↑ Тиллери, стр. 31.
  7. ↑ Соунс, стр. 161–62, 212.
  8. ↑ Макдональд, стр. 145, 274.
  9. ↑ Соунс, стр. 177, 180, 212.
  10. ↑ Ленг, стр. 16, 274.
  11. ^ Романовски и Джордж-Уоррен, стр. 49, 291.
  12. ↑ Макдональд, стр. 190.
  13. ↑ Клейсон, стр. 242–43.
  14. ↑ Шаффнер, стр. 85, 89.
  15. ^ Аб Кан, стр. 227.
  16. ↑ Соунс, стр. 226.
  17. ↑ Макдональд, стр. XVIII.
  18. ↑ Ленг, стр. 274.
  19. ↑ Хертсгаард, стр. 116, 127.
  20. ↑ Хейлин, стр. 259.
  21. ↑ Клейсон, стр. 212.
  22. ↑ Ленг, стр. 134.
  23. ↑ Грин, стр. 98–99.
  24. ↑ Майлз, стр. 313.
  25. ↑ Ленг, стр. 55.
  26. ↑ Аннотация Энди Дэвиса, Is This What You Want? Буклет CD ( Apple / EMI , 2010; продюсеры Джордж Харрисон, Джеки Ломакс, Мэл Эванс и Пол Маккартни).
  27. ^ abcdef Харрисон, стр. 164.
  28. ^ ab Clayson, стр. 243.
  29. ^ abcdefghij Шпицер, стр. 222.
  30. ↑ Соунс, стр. 236.
  31. ↑ Хейлин, стр. 295.
  32. ↑ Уайт, стр. 62.
  33. ^ abc Harris, стр. 68.
  34. ↑ Хейлин, стр. 294–96.
  35. ↑ Макдональд, стр. 260.
  36. ↑ Ленг, стр. 52, 82, 276.
  37. ^ ab Huntley, стр. 53.
  38. ↑ Уайт, стр. 62, 65.
  39. ^ ab Inglis, стр. 24.
  40. ↑ Кан, стр. 228.
  41. ^ ab Madinger & Easter, стр. 428.
  42. ↑ Интервью с Оливией Харрисон в фильме « Джордж Харрисон: Жизнь в материальном мире» на DVD, 2011 г. (режиссер Мартин Скорсезе; продюсеры Оливия Харрисон, Найджел Синклер и Мартин Скорсезе).
  43. ↑ Редакторы Rolling Stone , стр. 224.
  44. ↑ Грин, стр. 114–115.
  45. ↑ Грин, стр. 114.
  46. ↑ Харрис, стр. 66, 68.
  47. ↑ Джордж Харрисон, в The Beatles, стр. 316.
  48. ↑ Майлз, стр. 328.
  49. ↑ Хелм, стр. 178.
  50. ↑ Ленг, стр. 52.
  51. ^ abc Madinger & Easter, стр. 423.
  52. ↑ Бэдмен, стр. 10.
  53. ↑ Мэдингер и Истер, стр. 426.
  54. ↑ Мэдингер и Истер, стр. 464.
  55. ↑ Ленг, стр. 240.
  56. ^ ab Harris, стр. 72.
  57. ↑ Томас Уорд, «Боб Дилан „Я выбросил все это“», AllMusic (получено 15 февраля 2013 г.).
  58. ↑ Кан, стр. 227–28.
  59. ↑ Соунс, стр. 251.
  60. ↑ Клейсон, стр. 273.
  61. ↑ Харрисон, стр. 206.
  62. ^ Шаффнер, стр. 124.
  63. ↑ Лили Ротман, «Original Abbey Road Review: Record 'Crammed With Musical Delights'», Time , 26 сентября 2014 г. (получено 26 февраля 2015 г.).
  64. ↑ Дэвид Грин, «Боб Дилан хотел записать альбом с Beatles и Rolling Stones». Архивировано 25 августа 2017 г. на Wayback Machine , rollingstone.com , 7 ноября 2014 г. (извлечено 9 ноября 2014 г.).
  65. ↑ Ленг, стр. 77.
  66. ↑ О'Делл, стр. 155.
  67. ↑ Хертсгаард, стр. 277.
  68. ^ abc Badman, стр. 7.
  69. ↑ Хейлин, стр. 318–19.
  70. ^ ab Соунс, стр. 258.
  71. ↑ Ленг, стр. 72.
  72. ↑ Хантли, стр. 47.
  73. ↑ Бэдмен, стр. 6.
  74. ↑ Клейсон, стр. 288.
  75. ↑ Доггетт, стр. 116.
  76. ↑ Мэдингер и Истер, стр. 423, 427.
  77. ↑ Ленг, стр. 82, 88, 102.
  78. ↑ Ленг, стр. 82–83.
  79. ^ ab Rodriguez, стр. 76.
  80. ↑ Ленг, стр. 82, 82fn.
  81. ^ abcde Leng, стр. 82.
  82. ↑ Хантли, стр. 51.
  83. ↑ Уитлок, стр. 75, 79–81.
  84. ↑ Ленг, стр. 82fn.
  85. ↑ Заметки Джайлза Мартина, Early Takes: Volume 1 (Universal, 2012; продюсеры Оливия Харрисон и Джайлз Мартин).
  86. ↑ Уитлок, стр. 79.
  87. ^ Тимоти Уайт, «Джордж Харрисон: „Всему свое время“», billboard.com , 8 января 2001 г. (получено 21 января 2015 г.).
  88. ↑ Хелм, стр. 166.
  89. ^ Каслман и Подразик, с. 94.
  90. ↑ Кан, стр. 226–27.
  91. ^ ab Schaffner, стр. 142.
  92. ↑ Редакторы Rolling Stone , стр. 179–180.
  93. ^ Романовский и Джордж-Уоррен, с. 291.
  94. ↑ Инглис, стр. 23.
  95. ↑ Карр и Тайлер, стр. 92.
  96. ↑ Родригес, стр. 148.
  97. ↑ Бен Герсон, «George Harrison All Things Must Pass» Архивировано 28 апреля 2013 года в Wayback Machine , Rolling Stone , 21 января 1971 года, стр. 46 (извлечено 3 июля 2012 года).
  98. ↑ Алан Смит, «Джордж Харрисон: Все вещи должны пройти (Apple)», NME , 5 декабря 1970 г., стр. 2; доступно на Rock's Backpages (требуется подписка; получено 15 июля 2012 г.).
  99. ↑ Кан, стр. 212.
  100. ↑ Родригес, стр. 81, 425.
  101. ↑ Редакторы Rolling Stone , стр. 40.
  102. ↑ Ричи Унтербергер, «Джордж Харрисон: все вещи должны пройти», AllMusic (получено 29 июля 2012 г.).
  103. ↑ Ник ДеРизо, «Забытые жемчужины Джорджа Харрисона из The Apple Years: Gimme Five», Something Else!, 11 сентября 2014 г. (получено 3 октября 2014 г.).
  104. ↑ Ингем, стр. 133.
  105. ↑ Родригес, стр. 72.
  106. ↑ Хантли, стр. 52, 53.
  107. ↑ Ленг, стр. 83.
  108. ↑ Олоф Бьёрнер, «Still on the Road: 1968 sessions», bjorner.com (получено 18 февраля 2013 г.).
  109. ↑ «The Beatles – 20 x 4 (Remastered Edition)» Архивировано 7 апреля 2014 года на Wayback Machine , Bootleg Zone (извлечено 17 февраля 2013 года).
  110. ↑ Стив Леггетт, «Джордж Харрисон Джордж Харрисон: Жизнь в материальном мире (видео)», AllMusic (получено 26 сентября 2014 г.).
  111. ↑ Терри Стонтон, «Джайлс Мартин о ранних записях Джорджа Харрисона, трек за треком». Архивировано 5 октября 2013 г. на Wayback Machine , MusicRadar , 18 мая 2012 г. (извлечено 18 февраля 2013 г.).
  112. ↑ Стивен Томас Эрлевайн, «Джордж Харрисон: Ранние записи, том 1», AllMusic (дата обращения: 17 февраля 2013 г.).
  113. ↑ Том Сендра, «Разные артисты, среди которых он был великолепен: дань уважения Джорджу Харрисону», AllMusic (дата обращения: 18 февраля 2013 г.).
  114. ↑ «Suburban Skies: George», AllMusic (получено 18 августа 2012 г.).
  115. ↑ Стив Леггетт, «Различные исполнители: сальса-трибьют The Beatles», AllMusic (получено 18 февраля 2013 г.).
  116. ↑ Листинг на Amazon: «Into Midnight: Fabulous Connections with Kate Vereau», amazon.com (получено 18 февраля 2013 г.).
  117. ↑ Стивен Томас Эрлевин, «Разные исполнители: Перезвоны свободы: Песни Боба Дилана», AllMusic (дата обращения: 30 августа 2012 г.).
  118. ↑ Кайл Андерсон, «С днем ​​рождения, Джордж Харрисон! Отпразднуйте с кавером Эван Рейчел Вуд на его классическую песню Боба Дилана «I'd Have You Anytime» – ЭКСКЛЮЗИВ», Entertainment Weekly , 25 февраля 2012 г. (дата обращения: 20 октября 2015 г.).
  119. ^ «Восемь дорожек мастер-ленты для All Things Must Pass », Джордж Харрисон – Книга Apple Years ( Apple Records , 2014; продюсеры Дхани Харрисон, Оливия Харрисон и Джонатан Клайд), стр. 26–27.

Источники

  • Кит Бэдмен, «Дневник Битлз. Том 2: После распада 1970–2001» , Omnibus Press (Лондон, 2001; ISBN  0-7119-8307-0 ).
  • The Beatles , The Beatles Anthology , Chronicle Books (Сан-Франциско, Калифорния, 2000; ISBN 0-8118-2684-8 ). 
  • Рой Карр и Тони Тайлер , The Beatles: иллюстрированная пластинка , Trewin Copplestone Publishing (Лондон, 1978; ISBN 0-450-04170-0 ). 
  • Гарри Каслман и Уолтер Дж. Подразик, All Together Now: Первая полная дискография Beatles 1961–1975 , Ballantine Books (Нью-Йорк, 1976; ISBN 0-345-25680-8 ). 
  • Алан Клейсон , Джордж Харрисон , Sanctuary (Лондон, 2003; ISBN 1-86074-489-3 ). 
  • Питер Доггетт , «Ты никогда не дашь мне своих денег: The Beatles после распада» , It Books (Нью-Йорк, 2011; ISBN 978-0-06-177418-8 ). 
  • Редакторы Rolling Stone , Харрисон , Rolling Stone Press/Simon & Schuster (Нью-Йорк, 2002; ISBN 0-7432-3581-9 ). 
  • Джошуа М. Грин, «Здесь приходит солнце: духовное и музыкальное путешествие Джорджа Харрисона» , John Wiley & Sons (Хобокен, Нью-Джерси, 2006; ISBN 978-0-470-12780-3 ). 
  • Джон Харрис , «Тихая буря», Mojo , июль 2001 г., стр. 66–74.
  • Джордж Харрисон , «Я, я, мое» , Chronicle Books (Сан-Франциско, Калифорния, 2002 [1980]; ISBN 0-8118-3793-9 ). 
  • Левон Хельм (совместно со Стивеном Дэвисом ), «Это колесо в огне: Левон Хельм и история группы» , A Cappella Books (Чикаго, Иллинойс, 2000; ISBN 978-1-55652-405-9 ). 
  • Марк Хертсгаард , День из жизни: музыка и творчество The Beatles , Pan Books (Лондон, 1996; ISBN 0-330-33891-9 ). 
  • Клинтон Хейлин , Боб Дилан: За кулисами (издание к 20-летию) , Faber and Faber (Лондон, 2011; ISBN 978-0-571-27240-2 ). 
  • Эллиот Дж. Хантли, Mystical One: Джордж Харрисон – После распада Beatles , Guernica Editions (Торонто, Онтарио, 2006; ISBN 1-55071-197-0 ). 
  • Крис Ингем, The Rough Guide to the Beatles , Rough Guides/Penguin (Лондон, 2006; 2-е изд.; ISBN 978-1-8483-6525-4 ). 
  • Ян Инглис, Слова и музыка Джорджа Харрисона , Praeger (Санта-Барбара, Калифорния, 2010; ISBN 978-0-313-37532-3 ). 
  • Эшли Кан (ред.), Джордж Харрисон о Джордже Харрисоне: интервью и встречи , Chicago Review Press (Чикаго, Иллинойс, 2020; ISBN 978-1-64160-051-4 ). 
  • Саймон Ленг, Пока моя гитара нежно плачет: музыка Джорджа Харрисона , Хэл Леонард (Милуоки, Висконсин, 2006; ISBN 1-4234-0609-5 ). 
  • Иэн Макдональд , Революция в голове: записи The Beatles и шестидесятые , Пимлико (Лондон, 1998; ISBN 0-7126-6697-4 ). 
  • Чип Мэдингер и Марк Истер, «Восемь рук, чтобы держать тебя: сборник сольных произведений Beatles» , 44.1 Productions (Честерфилд, Миссури, 2000; ISBN 0-615-11724-4 ). 
  • Барри Майлз , «Дневник Битлз. Том 1: Годы Битлз» , Omnibus Press (Лондон, 2001; ISBN 0-7119-8308-9 ). 
  • Крис О'Делл (совместно с Кэтрин Кетчем), Мисс О'Делл: Мои трудные дни и длинные ночи с The Beatles, The Stones, Бобом Диланом, Эриком Клэптоном и женщинами, которых они любили , Touchstone (Нью-Йорк, 2009; ISBN 978-1-4165-9093-4 ). 
  • Роберт Родригес, FAQ 2.0 о великой четверке: сольные годы The Beatles, 1970–1980 , Backbeat Books (Милуоки, Висконсин, 2010; ISBN 978-1-4165-9093-4 ). 
  • Патрисия Романовски и Холли Джордж-Уоррен (редакторы), Новая энциклопедия рок-н-ролла Rolling Stone , Fireside/Rolling Stone Press (Нью-Йорк, 1995; ISBN 0-684-81044-1 ). 
  • Николас Шаффнер , The Beatles Forever , McGraw-Hill (Нью-Йорк, 1978; ISBN 0-07-055087-5 ). 
  • Говард Соунс , Вниз по шоссе: Жизнь Боба Дилана , Doubleday (Лондон, 2001; ISBN 0-385-60125-5 ). 
  • Брюс Спайзер , The Beatles Solo на Apple Records , 498 Productions (Новый Орлеан, Луизиана, 2005; ISBN 0-9662649-5-9 ). 
  • Гэри Тиллери , Мистик рабочего класса: Духовная биография Джорджа Харрисона , Quest Books (Уитон, Иллинойс, 2011; ISBN 978-0-8356-0900-5 ). 
  • Тимоти Уайт , «Джордж Харрисон – переосмысленный», Musician , ноябрь 1987 г., стр. 50–67.
  • Бобби Уитлок (совместно с Марком Роберти), «Бобби Уитлок: автобиография рок-н-ролла» , Макфарланд (Джефферсон, Северная Каролина, 2010; ISBN 978-0-7864-6190-5 ). 
  • Тексты песен на BobDylan.com
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=I%27d_Have_You_Anytime&oldid=1257913988"