Советское параллельное кино | |
---|---|
Годы | 1970-1990 |
Страна | Россия |
Ключевые местоположения | Москва , Санкт-Петербург |
Основатели | Евгений Юфит, Борис Юхананов, Глеб Алейников, Игорь Алейников |
Известные публикации | Cine-Fantom |
Идеологии | Социальный реализм и некрореализм |
Советское параллельное кино — жанр кино и андеграундное кинематографическое движение, возникшее в Советском Союзе в 1970-х годах. Термин параллельное кино (известное как параллельное кино) впервые был связан с самиздатовскими фильмами, снятыми в рамках официальной советской государственной системы. [1] Фильмы параллельного движения считаются авангардными , нетрадиционными и кинематографически подрывными.
Две основные группы и основатели движения параллельного кино — Евгений Юфит и некрореалисты в Ленинграде (ныне Санкт-Петербург), а также круг братьев Алейниковых в Москве . [2] Эти две группы добились феноменальной известности в России в 1980-х годах — и во время распада Советского Союза — за их участие в движении параллельного кино и «позднем социализме» . [1]
Советское параллельное кино является ответвлением кинодвижения, охватившего Индию в 1960-х и 1970-х годах и называвшегося «Новое индийское кино» — также известного как «Новая индийская волна» или «Параллельное кино» . [3] [2] Подобно своему советскому аналогу, оно сохраняло фокус на необычных постановках, которые имели дело с реальными представлениями общества, включая социокультурные и политические контексты. [4] Оно активно поддерживало темы, методы и работы неореализма . [3]
Введение параллельного кино происходит от любительских киностудий и мастерских, которые были распространены в советской культуре в то время. В 1957 году советская государственная система сформировала фонд для поддержки профессиональных кинематографистов, а затем и любительских киномастерских. [2] Это усилило государственное регулирование и контроль за идеологическим распространением в отрасли. [5] Советское государство создало две системы для кинопроизводства: первое контролируемое профессиональное кино или Государственный комитет по кинематографии, называемое Госкино, и любительские киностудии. [5] Фильмы, произведенные за пределами этих официальных систем, классифицируются в мире «параллельного кино». Фильмы, произведенные в эту эпоху, были вне государственного контроля и, как таковые, запрещены. [2] Параллельные кинематографисты, такие как Евгений Юфит и братья Алейниковы, использовали студийные помещения любительских киноклубов и мастерских для производства своих фильмов. Ленинградский любительский киноклуб, которым пользовались Евгений Юфит и другие, до сих пор существует под названием Санкт-Петербургский клуб кино- и видеолюбителей. [5] Поскольку политический контроль ослаб в 1980-х годах из-за смены власти, любительские киностудии были переполнены параллельным кинопроизводством. [5] Параллельное движение знаменует собой первый большой приток творческого самовыражения в советскую культуру со времен послереволюционного периода в России в 1920-х годах. [6]
Фильмы советского параллельного кинодвижения классифицируются под эгидой ренегатского самиздата и литературы советского государства, называемого самиздатом . [1] Самиздат считался запрещённым и недоступным для распространения из-за его мятежных идеалов и альтернативных Советскому Союзу идеологий. [1] Все формы самиздата демонстрировали неповиновение регулируемому государством распространяемому контенту, поскольку он воплощал политическую оппозицию и открытый дискурс, направленный на разрушение Советской империи. [7] В широком смысле термина параллельное кино, или параллельное кино, также описывается как кинематографический самиздат. [7]
Параллельное кинодвижение в советских государствах сопровождалось введением кинематографического журнала, или самиздата, под названием Cine-Fantom . Cine-Fantom был основан Глебом Алейниковым и Игорем Алейниковыми (известными как братья Алейниковы) в 1980-х годах. [8] Cine-Fantom с тех пор существовал как кинофестиваль, дом встреч и в настоящее время как театр. [9] Cine-Fantom был художественным журналом ручной работы, который был посвящен публикации вопросов и событий в области кино — особенно в отношении параллельного кино. [10] Журнал изначально был создан и издавался только для друзей двух братьев, однако он приобрел популярность во второй половине 1980-х годов, широко распространяясь по всей России . Он стал хорошо известен своей фирменной синей обложкой. [10] Журнал был первым, кто установил изменения в советском кино, с термином «параллельное кино», который появился в выпуске, взятым из энциклопедии. [10] Во время движения советского параллельного кино, кинематографисты начали производить фильмы независимо от официальной советской системы производства. Таким образом, Cine-Fantom был центральной точкой для этих кинематографистов и авангардной киноиндустрии.
В то время как государственное производство искусства основывалось на доктрине социального реализма , движение параллельного кино бросило вызов конструкции с подрывной силой. Две самые печально известные группы и основатели движения параллельного кино — Евгений Юфит и некрореалисты в Ленинграде, а также кружок братьев Алейниковых в Москве. [5] Евгений Юфит основал культовый поджанр, называемый некрореализмом , который был принят последователями движения по всему Ленинграду. Некрореализм понимается как пародия на социальный реализм . [11] Через игру слов и каламбур этот термин подразумевает, что реальностью режима была смерть. [5] Этот термин также сигнализировал об ожидании конца радикализма Российской социал-демократической рабочей партии или большевиков. [11] Фильмы, принимающие эту идеологию, в первую очередь сосредоточены на темных темах, черном юморе , монохромных изображениях и представлениях об абсурде . [11] Некрореалисты сосредоточились на оспаривании способов представления смерти в советской культуре, в частности, через такие табуированные аспекты, как крайнее насилие, самоубийство или разложение тела . [11] В то время в Ленинграде действовало множество подпольных групп, из которых некрореалисты были наиболее печально известными и распространенными. [5] Некрореалисты были созданы вне любительского кинодвижения, однако не были полностью оторваны от него, поскольку отдельные режиссеры создавали свои фильмы на профсоюзных студиях и в Ленинградском любительском киноклубе. [5]
В начале 1980-х годов и ранее официальное кинопроизводство находилось под контролем советского режима, в то время как параллельный мир кино оставался подпольным. Госкино — государственная студия — монополизировала контроль, регулирование и цензуру в отрасли и кинопроизводстве. [8] Этот комитет был создан для того, чтобы считать, какие изображения были уместными и приемлемыми для людей с точки зрения политических и социальных идеологий. [10] Таким образом, на этом этапе советское параллельное кино оставалось неофициальным и подпольным ренегатским киноклубом, который бросал вызов ограничениям официальной системы.
Советское параллельное кино естественным образом вышло из подполья на поверхность во время смены политической власти и исторических изменений, в частности, во время перестройки . [10] Перестройка была программой, созданной советским лидером Михаилом Горбачевым в середине 1980-х годов. [12] После смерти его преемника Константина Чеменко в 1985 году Горбачев поднялся со второго места в советской иерархии до руководящего органа Коммунистической партии . [13] Перестройка — это программа, которую он учредил для реструктуризации советского экономического и политического ландшафта. [14] Термин перестройка означает «реструктуризация» на русском языке. [1] Реформы этой программы позволили уменьшить сжатие художественного выражения и вывести подполье на поверхность. [10] Кроме того, политические сдвиги сделали государственную бюрократию неэффективной для контроля над массой учреждений и обеспечения соблюдения политики. [5] Мягкость государственного контроля способствовала движению подпольного мира параллельного кино к открытости. В это время контроль таких силовиков, как КГБ, ослабел, и, как следствие, появились тенденции в культуре и искусстве. [10] Параллельное кино быстро стало передовой линией кинематографического производства. Кроме того, эпоха Горбачева знаменует собой изменение характера движения. До реформы художники подавлялись, боролись и выражали несогласие в форме советского параллельного кино. Ослабление контроля позволило движению перейти от бунта к независимому кинопроизводству. [1]
Евгений Юфит (также известный как Евгений Юфит) был российским художником и кинорежиссером, известным как основатель некрореализма — движущей идеологии параллельного кино. [15] Он родился в 1961 году в Санкт-Петербурге и начал свою карьеру в киноиндустрии в начале 1980-х годов. [16] Он умер 13 декабря 2016 года . [17] Юфит развил свой интерес к искусству и кино, будучи студентом Ленинградского технического института . [18] Благодаря всеобъемлющему контролю со стороны государственной организации кинематографии, Госкино , он основал альтернативный стиль некрореализма в андеграундном движении. [18] Сфера искусства Юфита включала живопись, фотографию и фильмы.
Авангардные параллельные фильмы Юфита тематически характеризуются гомоэротизмом и гибридизацией черного юмора и фарса . [18] В начале 1986 года — в начале Перестройки — он основал первую независимую артхаусную киностудию в Советской России под названием «Мжалала Фильм». [16] Продюсерская компания сосредоточилась на производстве экспериментальных короткометражек от художников, писателей и режиссеров, которые практиковали радикальную эстетику параллельного кино. [19] Среди его фильмов — «Сойер» (1984), «Весна» (1987), «Мужество» (1988) и « Самоубийство кабана» (1988). [20]
Глеб Алейников и младший брат Игорь Алейников (известные как братья Алейниковы) — известные российские сценаристы , режиссёры и теоретики кино. [21] Наряду с Евгением Юфитом братья являются основателями и плодовитыми деятелями движения параллельного кино в Советском Союзе . [22] До перехода в киноиндустрию Глеб Алейников закончил Московский инженерно-строительный институт в 1988 году, а Игорь — Московский инженерно-физический институт в 1984 году. [22] В этот период обучения братья основали, продвигали и развивали подпольное движение параллельного кино. [22]
В середине 1980-х годов братья вместе с Борисом Юханановым основали кинематографический самиздат « Сине-Фантом» и были его главными редакторами с 1985 по 1990 год. [5] Фильмы братьев Алейниковых являются подрывными и провокационными — в соответствии с природой параллельного движения — как средство атаки на ограничения господствующей государственной советской системы. [22] Игорь Алейников погиб в авиакатастрофе в марте 1994 года. После его смерти Глеб Алейников опубликовал в 1999 году дневники своих покойных братьев, которые состояли из идей фильмов, планов и анекдотов подпольного движения. [9] В настоящее время Глеб Алейников руководит вторым по величине телеканалом в России. [9]
Среди их фильмов — «Жестокая болезнь мужчин» (1987), «В ожидании билля» (1990), «Трактористы 2» (1992) — их единственный полнометражный фильм, а также «МЭ» (1986), «Тракторы» (1987) и «Борис и Глеб» (1988 ).
Борис Юхананов — выдающийся российский режиссёр, педагог и теоретик, наиболее известный как основатель и активный участник движения советского параллельного кино. [23] Он внёс вклад в широкий спектр искусства, включая кино, фотографию, театр и литературу. Наряду с братьями Алейниковыми Юхананов стоял вне ограничений советских сил, внося большой вклад в самиздатовский Cine-Fantom . [1] Он присоединился к Cine-Fantom в редколлегии, а также писал теоретические статьи о видео и искусстве. [24]
В 1986 году он создал очень популярный видеороман « Безумный принц» . [25] « Безумный принц » — цикл фильмов, снятых единственной известной камерой VHS в Москве и Ленинграде . [26] Из этого материала было смонтировано пять фильмов продолжительностью один час. [27] Это ключевая коллекция фильмов, воплотивших идеи движения параллельного кино. Фильмы Юханова погружены в контекст ренегатской «молодежной культуры», которая развивалась в то время в андеграунде. [23] В « Безумном принце» Юхананов ввел новаторский фатальный монтаж. Эта концепция фатального монтажа (известная как фатальный монтаж) широко использовалась при производстве параллельных фильмов на протяжении всей эпохи. [28] Это техника монтажа , которая необратимо заменяла старые кадры новыми из-за функций видеокамер. [29]
Параллельное движение направило кинематографистов в регрессивный и мятежный режим кинематографии , который опровергал традиционные условности. После длительного периода консерватизма в результате социального реализма параллельные фильмы ознаменовали переход к более экспериментальному и свободному стилистическому кинопроизводству - во многом похожему на фильмы после русской революции 1920-х годов. [9] Из-за нехватки денег и подпольного характера производства кинематографисты импровизировали, используя грубое оборудование и выражение физического человеческого тела, чтобы создать смысл в своих фильмах. [18] Они производили дешевые короткометражки на 8 мм и 16 мм, которые нарушали технические стандарты и правила кинематографического повествования, разрешенные государственным режимом . [30] Единство их средств и мотивов сформировало этот новый жанр и эпоху в советском кино.
Фильмы этой эпохи демонстрируют экспериментальные и неясные формы монтажа , которые не соответствуют утвержденным государством правилам , которые были установлены для всех аспектов кинопроизводства. В официальных постановках Госкино монтаж был заменен репрезентативным стилем, который придерживался официальной советской политики, что художественное качество вытекает из его содержания. [31] В то время как бюрократическое давление вытесняло экспериментальный стиль монтажа , параллельные кинематографисты вновь приняли автономный и бунтарский стиль. Фильмы этого движения имели примитивный, малобюджетный стиль, который действовал как документация времени, а не как повествовательный фильм . Они характеризуются спорадическими сокращениями, нелинейностью, отсутствием повествования и фатальным монтажом Бориса Юхананова . [32]
В параллельном кино нет единой всеобъемлющей темы, кроме как они воплощают идеи антиистеблишмента . [ 9] Жанр был определен резким подрывом одобренных государством образов социалистического реализма из российских фильмов . После распада Советского Союза и ослабления угрозы власти, такой как КГБ , кинематографисты высвободили подавленное творчество, что привело к появлению фильмов, изображающих алкоголь , ненормативную лексику , насилие и сюрреализм . [33] В своем бунте кинематографисты того времени стремились изобразить суровую правду советского образа жизни, социального ландшафта и политического контекста. [34] Режиссеры и фильмы того времени были объединены чувством эстетической мести, которое пересилило постановки движений. [34]
Советские параллельные фильмы исследуют понятия сексуальности, пародии , смерти и антиутопии в эпоху перестройки . [35] Поскольку кинематографисты работали в подполье и обходили существующее советское регулирование или цензуру , их фильмы включали социальную сатиру , циничные комментарии к советской жизни и элементы фэнтези . [32] Изображение таких вещей было неявным оскорблением одобренных государством образов и советских условностей. Фильмы той эпохи классифицируются как темные, богохульные и конфронтационные — обычно сравниваются с фильмами нуар . Фильмы, происходящие от эпохи параллельного кино, воплощают русскую концепцию «чернухи » (примерно «черная штука»). Чернуха — это перестроечный феномен конца 1980-х годов, который описывает тенденцию к неослабевающему пессимизму в искусстве и средствах массовой информации . [36] Через яркие изображения проституток и гангстеров эта идеология фильма представляла наглядное насилие и страдания в советской жизни. [36] В то время как мотив смерти и разрушения прослеживался во всем движении, некрореалисты- параллельные кинематографисты, такие как Евгений Юфит , особенно сосредоточились на исследовании пограничного состояния между жизнью и смертью . [18] В фильмах были показаны апокалиптические пейзажи с зомби , совершающими чрезмерную жестокость, убийства , секс и гомосексуальное насилие . [18] Гомоэротизм играл большую роль в созданных фильмах. [11] Кроме того, во многих фильмах был показан антиутопический мир нечеловеческих существ, совершающих отвратительные действия, как средство показа советской реальности. [36]
{{cite journal}}
: Цитировать журнал требует |journal=
( помощь )