Сол Кьёк
норвежский художник

Сол Кьёк
Кьёк в 2014 году
Рожденный
Сольвейг Кьёк

Лиллехаммер , Норвегия
НациональностьНорвежец , резидент США
Образование
ИзвестныйЖивопись, рисунок
Веб-сайтsolkjok.com

Сол Кьок — норвежская художница, проживающая в Нью-Йорке, основательница NOoSPHERE Arts, некоммерческой выставочной и перформанс-площадки в Нижнем Ист-Сайде на Манхэттене. [1] Она живет и работает в The Mothership NYC, художественном коллективе, который она основала в Бруклине в 2005 году. [2] В 2015 году она основала Last Frontier NYC, новую платформу для совместного искусства для международных художников и исполнителей, назвав ее «костром, где творческое племя может делиться своими историями». [3] [4]

Жизнь и карьера

Сол Кьёк родилась в Норвегии, где выросла частично в Лиллехаммере , частично в Вальдресе . [5] Она рисует с раннего детства и провела свою первую профессиональную выставку, когда ей было шестнадцать. [6] С тех пор ее работы были представлены на более чем 100 выставках по всему миру примерно в двадцати странах, включая восемь персональных выставок в Соединенных Штатах и ​​Европе. [6] После обучения в Париже, Вене, Медельине и США она получила четыре ученых степеней, включая степень магистра в Сорбонне , Парижском университете , степень магистра искусств по истории искусств в Университете Цинциннати и степень магистра изящных искусств по живописи в Новой школе дизайна Парсонса . [7] [8] Кьок получила более пятидесяти наград и грантов, в том числе от Таллиннской международной триеннале рисунка, [9] Национального музея и школы академии в Нью-Йорке, [10] Фонда Роберта Раушенберга , Совета по искусству Норвегии , Управления современного искусства Норвегии, [11] Vederlagsfondet, Фонда Puffin , Фонда помощи визуальным художникам, Премии Кнута Гамсуна , Фонда Джорджа Шугармана и Американо-скандинавского фонда . [12] Кроме того, она получила поддержку проектов от посольств Королевства Норвегии в Пекине, Берлине, Маниле, Нью-Йорке и Таллине. Она преподавала в художественных школах и университетах, а также читала лекции в музеях и художественных центрах по всей Европе и США. [8] [13] [14] Ее работы, которые изначально были перформансом, находятся в постоянных коллекциях Художественного музея Цинциннати , Teckningsmuseet в Лахольме, Швеция, Kunsthaus Tacheles в Берлине, Германия и Музея рисунков Osten в Скопье , Македония , [15] , а также в многочисленных частных и корпоративных коллекциях по всему миру. [8] Она была выбрана в качестве одного из двадцати одного современного художника, чьи работы были представлены наряду со старыми мастерами в широко используемом учебнике Drawing Essentials Деборы А. Рокман [16], опубликованном Oxford University Press . [16] [17]

Работа

Струны прикреплены и прошиты его цветом , 2008–2013
Добраться туда , 2014

Kjøk специализируется на живописи, рисунке и перформансе, уделяя особое внимание обнаженной фигуре . [18] Нью-йоркский арт-критик Меган Дейли описывает ее основные темы как «тело , его ограничения и напряжение между его силой и уязвимостью». [19] В отличие от других художников, которые изображают обнаженную натуру в состоянии покоя, тела Kjøk обычно находятся в постоянном движении. Это динамическое качество проистекает из ее уникальной, очень спортивной, захватывающей художественной техники. Ее работа начинается в ее студии, где она и ее модели участвуют в акробатическом процессе, «который включает в себя фотосъемку, трудоемкое позирование и перформанс, резку, коллажирование , перестановку и, наконец, медитативную пересборку посредством рисунка и живописи...» [20]

Кьок, марафонец, относится к крупномасштабным настенным рисункам как к «экстремальному виду спорта». О ее персональной выставке 2009 года в Kunsthaus Tacheles сообщалось: «Работа на стене в Берлине была сделана за одну неделю, в течение которой Сол Кьок жила в галерее и работала практически круглосуточно в течение семи интенсивных последовательных дней». [21] О той же выставке Меган Дейли написала: «Большую часть этого периода она находится одна ( одиночество является оптимальным условием для максимальной концентрации ), ест и спит очень мало. В ходе столь интенсивной работы представления о себе и времени рушатся, пока Кьок не достигает ментально и физически возвышенного состояния, в котором она чувствует себя частью произведения». [22] Кьок завершила раунды «настенного рисунка как экстремального вида спорта» в четырех странах. [23]

Хотя искусство Кьок и в высшей степени физическое как по своей теме, так и по исполнению, оно также включает в себя множество духовных тем. О парадоксально телесном и духовном качестве ее работ Ноэль Келли (куратор) писал: «Нет сомнений, что это сексуальные фигуры. Однако иногда искаженная физиономия и физичность фигур говорят о возвышенном ; восторге, в котором сила, нежность, энергия и бурная настойчивость изображают сущность человеческого состояния». [24] Джейсон Франц из Университета Ксавьера вторит этому, говоря: «Г-жа Кьок пишет о любви, но ее образы не обязательно сексуальны; по крайней мере, не более, чем любой другой человеческий образ. Нет, если они рождены любовью и, следовательно, вызывают любовь, то это более высокого порядка». [25] Сама Кьок признает эту двойственность в своем заявлении художника , говоря: «Раньше я думала, что монашеское уединение на безопасном расстоянии от моего тела было путем к знанию . Теперь я убеждена, что люди облачены в плоть не просто так: путь лежит через кожу. Выбор Диониса или Аполлона — это выбор легкого пути; задача состоит в том, чтобы сохранить равновесие между ними». [26] Несмотря на эти заявления о духовном видении, некоторые находят ее работу шокирующе чувственной, а один писатель описывает ее фигуры как «помесь андрогинных представителей некоей будущей расы и похотливых хиппи из « Радости секса » Алекса Комфорта » . [27]

Прием

Работы Кьок получили многочисленные похвалы от критиков. Известный американский критик Дональд Каспит похвалил ее, сказав: «Фигуры Сол Кьок — мужские и женские обнаженные тела — изысканно прорисованы, часто вплоть до мельчайших деталей их мускулистой плоти и выразительных лиц, что указывает на то, что она не только мастер рисования, но и исследовательница человеческого состояния». […] «Некоторые отрывки из «Закручивания» — это чистый линейный экстаз — Кьок, кажется, наслаждается самим процессом рисования, а не просто описанием фигуры». [20]

Толкай и тяни , 2013

Художественный критик New York Times Д. Доминик Ломбарди с восхищением писал: «Искусство Сол Кьок игриво и энергично... Затем в ее искусстве есть универсальная сила; удовольствие , движение, которое ясно и глубоко. Это очевидно, если вы проведете какое-то время с ее творениями: Кьок любит то, что она делает. Чувство, которое исходит через каждую линию, каждую форму, каждое выражение, которое она записывает с навязчивой точностью...» [28]

Шведская писательница Бритте Монтиньи сказала: «Это сделано мастерски. Настолько ослепительно, что вы почти упускаете тот факт, что работа Сола Кьёка также поднимает экзистенциальные вопросы с полным спектром чувств, от тревоги и страха , ищущих безопасности , до покровительственной любви и радости жизни» [29] .

В NYArts Хельмер Лонг писал: «Это создает своего рода концептуальное искусство , где художник руководит действием таким образом, что результат воспринимается как драматичный, так и загадочный. Зритель постоянно чувствует, что в этом есть нечто гораздо большее, чем простое жонглирование органическими формами человеческого тела; здесь также есть символические акценты и даже философия жизни». [30]

Избранные выставки

Соло

В ожидании солнца , 2008
  • 1996 Аллегро Нон Троппо. Галерея Броди, Цинциннати, Огайо
  • 2001 Кружение. Tegnerforbundet Galleri, Осло
  • 2005 Перлетренгер. Галерея 27, Осло
  • 2006 Струны бус. Галерея Manifest, Цинциннати, Огайо
  • 2006 Быстро и медленно. Музей северного наследия , Сиэтл
  • 2008 Книга Swells. Северный музей рисования (Teckningsmuseet), Швеция [30] [31] [32] [33]
  • 2009 Entre Sol et Ciel. Кунстхаус Тахелес , Берлин [34]
  • 2013 Красная песня в ночи. Галерея Рамфьорд, Осло [35] [36]

Шоу для двоих

  • 2005 Мотки и вены w. Говард Хомстведт . Центр изящных искусств Сэмюэля С.Т. Чена, Коннектикут
  • 2006 «Человеческая форма доминирует» с Борисом Закичем, Галерея Манифест, Цинциннати, Огайо [37] [38]
  • 2010 Un-Interrupted с Эрикой Шрайнер. Галерея Билла Ходжеса, Нью-Йорк [39] [40]
  • 2012 И мир треснул с Анки Кинг, NOoSPHERE Arts, Нью-Йорк [41] [42]
  • 2014 В ВОЗДУХе w. Питер Макс-Якобсен, Galleri Oxholm, Копенгаген
  • 2016 IN THE AIR с Питером Максом-Якобсеном, Denise Bibro Fine Arts, Нью-Йорк

Группа

Разворачивание , 2008. Рисунок постоянной стены в Teckningsmuseet i Laholm, Швеция.
  • 1996 Современный реализм. Жюри Сидни Гудмена. Галерея Alexy, Филадельфия
  • 1998 Реализм III. Жюри Сидни Гудмена . CCC/Галерея Alexy, Филадельфия
  • Обзор женщин-художников на выставке Millennium 2000 года. Галерея AIR , Нью-Йорк.
  • Международная выставка 2001 года. Жюри Дональда Б. Каспита. Центр визуальных искусств Нью-Джерси [43]
  • 2001 Новое пространство – новая аудитория. Ассоциация искусств колледжа CAA 2001 Чикаго.
  • 2001 Фигуративные исследования. Галерея Голдстром, Нью-Йорк
  • 2001 Текущие тенденции. Галерея Стен, Осло, Норвегия
  • 2002 Hopscotch: Ассоциативные скачки в построении повествования. Художественный центр Painted Bride , Филадельфия, Пенсильвания
  • 2002 Виртуальный мемориал. Le Musée Divisioniste, Кёльн, Германия
  • 2004 Identity Channel. Национальный музей современного искусства (Румыния)
  • 2004 Фестиваль Мира! Люболо*. Каса-де-Америка, Мадрид, Испания
  • 2004 Норвежские художники в Нью-Йорке. Галерея Trygve Lie, Нью-Йорк [44]
  • 2005 Terrestrial Domains. Галерея Manifest, Цинциннати, Огайо
  • Американская биеннале рисунка 2005 г. Музей искусств Маскарель , Вирджиния
  • 2005 Работающие художники в Бруклине. Галерея Romo, Атланта, Джорджия
  • 2006 Один год спустя. Галерея Romo, Атланта, Джорджия
  • 2006 Квадратный корень рисунка. Галерея и студии Temple Bar , Дублин [45]
  • 2007 Her-Humanity: Transformative Agency. Casa Frela, Нью-Йорк
  • 2007 Вспоминая Рут. Галерея Noho, Нью-Йорк
  • 2008 Тело как образ. Центр Филоктета , Нью-Йорк [46]
  • 2009 Дизайн бумаги, Центр Artcomplex в Токио, Япония
  • 2009 Manu Propria: Таллиннская триеннале рисунка. Таллинский дом искусств, Kumu (музей) и другие площадки
  • 2009 London International Creative Award. Театр Сохо , Лондон
  • 2009 ТЬМА СПУСКАЕТСЯ: Норвежское искусство сейчас. Передвижная выставка Chashama/Grossman Gallery, Нью-Йорк+Пенсильвания
  • 2009 Книга о смерти. Галерея Фонда Эмили Харви, Нью-Йорк [47]
  • Международная выставка 2010 года, Ли Сан-Дон, Галерея X-Power, Тайбэй, Тайвань.
  • Зимний салон 2010, Галерея Элги Виммер, Нью-Йорк
  • 2011 Нечего декларировать Музей Хорхе Б. Варгаса и исследовательский центр Филиппиниана , Манила, Филиппины [48]
  • 2012 Голос рисунка, Галерея Hobusepea, Таллинн [49]
  • 2013 Дом, полный друзей, NOoSPHERE Arts, Нью-Йорк [50]
  • 2013 Я — мой мир. Галерея NO, Нью-Йорк
  • 2014 Осенний салон- выставка, Гран-Пале , Елисейские поля, Париж
  • 2015 Kitchen Girls & Toy Boys, куратор Джонни Стар , Галерея искусств Rush, Нью-Йорк [51] [52] [53]
  • 2015 Вы можете почувствовать это, Haus am Lutzowplatz, Берлин [54] [55] [56]
  • 2015 Новый Шелковый путь, Музей искусств провинции Шэньси, Сиань, Китай [57] [58]

Работы в музеях и публичных коллекциях

Ссылки

  1. ^ Самая популярная галерея Норвегии в Нью-Йорке
  2. ^ "ФИН".
  3. ^ "О".
  4. ^ «Новая галерея с потрясающими видами на Шит-Крик станет местом проведения следующего мероприятия Wild Torus». 6 ноября 2015 г.
  5. ^ "Байавис 2015 10".
  6. ^ аб "Сол Кьёк". 30 мая 2012 г.
  7. ^ "Сол Кьок '98, магистр изящных искусств, живопись - заметки для занятий".
  8. ^ abc "СОЛЬ КЁК (1968)".
  9. ^ "Сол Кьёк награжден AEQAI".
  10. ^ Ассоциация, Колледжское искусство. «Новости участников - Колледжское искусство Ассоциация - CAA - Развитие истории, интерпретации и практики визуальных искусств на протяжении более столетия».
  11. ^ Мур, Дориан. «OCA: Гранты: Получатели».
  12. ^ "Сол Кьёк: Страницы".
  13. ↑ «На стенах». 9 октября 2006 г.
  14. ^ Лекция/выставка в галерее «Манифест»
  15. ^ Премия Остена
  16. ^ ab Rockman, Deborah A. (1 января 2009 г.). Основы рисования: руководство по рисованию с наблюдения. Oxford University Press. ISBN 978-0-19-531432-8– через Google Книги.
  17. ^ «Рисунок 110, осень 2010 г. — Качество линий».
  18. ^ "ISBN 9783981250350 > Sol Kjøk, entre sol et ciel: 24 апреля - 15 мая 2009 г., Art House Tacheles Berlin, Kunsthaus Tacheles Berlin > Сравните цены на книги со скидкой и сэкономьте до 90% > isbns.sh".
  19. ^ эВ, Тахелес; Райтер, Мартин; Куспит, Дональд; Дэйли, Меган; Соррентино, Жизелла; Грант, Джо; Фрид, Петря; Уайт, Лес; Солиньо, Матильда; Фрагонья, Барбара (1 января 2009 г.). Сол Кьёк: ENTRE SOL ET CIEL . Тахелес эВ ASIN  3981250354.
  20. ^ аб Кьёк, Сол; Куспит, Дональд Б.; Фрид, Петря (1 января 2001 г.). «Вращающийся». Tegnerforbundet Galleri [Норвежская ассоциация рисования – через Amazon.
  21. ^ Ида Свинген Мо, «Аналоговая любовь» в переводе с норвежского SNITT: Magasin for visuell kommunikasjon, № 6, 2009 Snitt (журнал)  [нет]
  22. ↑ Меган Дейли, «Всегда кто-то движется» в каталоге выставки: Entre Sol et Ciel, Берлин: Art House Tacheles, 2009
  23. ↑ Показ тел в движении, Hallandsposten, 4 июля 2008 г.
  24. ^ Каталог выставки «Книга о роскоши» Ноэля Келли. Лахольм, Швеция: Teckningsmuseet — Северный музей рисования, 2008
  25. ^ "О нас".
  26. ^ "Сол Кьёк: Глобус E".
  27. ^ Фистер, Фелиция. «В Бруклине растёт что-то странное».
  28. ^ «Нитки бусин = perlestrenger : Сол Кьок - Центр поиска коллекций, Смитсоновский институт».
  29. ^ Бритт Монтиньи, «Техника эквилибризма и акробатика» перевод со шведского Hallandsposten 12 августа 2008 г.
  30. ^ ab "Agile Attempts - NY Arts Magazine". 27 мая 2009 г.
  31. ^ "Tidigare utställningar - Teckningsmuseet" . 27 мая 2016 г.
  32. ^ Кьёк, Сол; Келли, Ноэль (1 января 2008 г.). «Книга волн». Teckningsmuseet i Laholm [Музей скандинавского рисунка] – через Amazon.
  33. ^ "Сол Кьёк: Книга волн - Северный музей рисунка - Всемирные художественные ресурсы". absolutearts.com.
  34. ^ "Между солнцем и небом".
  35. ^ "От Осло до Нью-Йорка - и до барака" .
  36. ^ "СОЛЬ КЁК (1968)".
  37. ↑ «Человеческая форма доминирует» с Борисом Закичем, Галерея Манифест, Цинциннати, Огайо
  38. ^ Kjøk, Sol; Zakic, Борис; Franz, Джейсон; Manifest Creative Research Gallery and Drawing Center (1 января 2005 г.). Zakic, Kjøk: избранные работы, 1999–2001 гг.: картины Бориса Закича: нитка бус: рисунки Сола Кьока: [выставка] 27 января — 24 февраля 2006 г. Manifest Creative Research Gallery and Drawing Center. OCLC  861787229 — через Open WorldCat.
  39. ^ «Непрерывное: Сол Кьок и Эрика Шрайнер — Галерея Билла Ходжеса — ArtCat».
  40. ^ «Календарь феминистских событий - 9/9/2010: Un-Interrupted, NY».
  41. ^ «И мир треснул — НООСФЕРА — ArtCat».
  42. ^ «И мир раскрылся NoOsphere New York».
  43. ^ "Скромное, но привлекательное шоу с жюри". The New York Times . 4 марта 2001 г.
  44. ^ Норвежские художники в Нью-Йорке
  45. ^ «Квадратный корень рисунка :: Галерея и студии Temple Bar :: Дублин, Ирландия».
  46. ^ «Тело как образ. Центр Филоктета».
  47. ^ "fluxmuseum - Музей, посвященный современному искусству флюксуса и художникам флюксуса".
  48. ^ «Нечего декларировать». 25 ноября 2011 г.
  49. ↑ Триеннаал, Йоонистус (15 августа 2012 г.). «5-я Международная триеннале рисунка в Таллинне: ЧЕРНОЕ и БЕЛОЕ: Tallinndrawingtriennial.ee: PRESSITEADE: Täna – kolmapäeval, 15.08.2012 в 17.00 avatakse Hobusepea galeriis Tallina Joonistustriennaali näitus "MANU PROPRIA"».
  50. ^ «Давайте дружить! - Artparasites – Как у вас дела сегодня?». 21 января 2013 г.
  51. ^ «Kitchen Girls & Toy Boys — благотворительный фонд Rush Philanthropic Arts Foundation».
  52. ^ «Нью-Йорк, новые гендерные перспективы: интервью с Джонни Старом – sleek mag».
  53. ↑ Фонд Rush Philanthropic Arts Foundation (10 марта 2015 г.). «Kitchen Girls & Toy Boys, куратор Джонни Стар, в галерее искусств RUSH» – через YouTube.
  54. ^ «Вы можете почувствовать это». 21 ноября 2015 г.
  55. ^ "Kuratiert фон Джонни Стар: Haus am Lützowplatz" .
  56. ^ ""ТЫ МОЖЕШЬ ЭТО ПОЧУВСТВОВАТЬ" @ Haus am Lützowplatz". 11 ноября 2015 г.
  57. ^ "陕西美术博物馆——展览资讯" .
  58. ^ «Соль Кьёк на 2-м Международном фестивале искусств «Шелковый путь»!».
На Викискладе есть медиафайлы по теме Сол Кьёк .
  • Официальный сайт
  • NOoSPHERE Arts, некоммерческая художественная организация
  • Mothership NYC, международный художественный коллектив
  • Last Frontier NYC, платформа для совместного искусства
  • Канал NOoSPHERE Arts на Youtube
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Sol_Kjøk&oldid=1230246347"