Вячеслав Зайцев | |
---|---|
Вячеслав Зайцев | |
Рожденный | Зайцев Вячеслав Михайлович ( 1938-03-02 )2 марта 1938 г. |
Умер | 30 апреля 2023 г. (2023-04-30)(85 лет) Щёлково , Московская область , Россия |
Профессии |
|
Этикетка | Слава Зайцев |
Веб-сайт | slavazaitsev.com |
Вячеслав Михайлович Зайцев ( 2 марта 1938 — 30 апреля 2023) — российский модельер, живописец, график и театральный художник по костюмам. Он считался одним из самых выдающихся модельеров Советского Союза , его сравнивали с Кристианом Диором и Ивом Сен-Лораном .
Зайцев впервые стал известен в 1960-х годах, когда его имя было опубликовано в журнале Paris Match , а французские СМИ окрестили его « Красным Диором». К 1990-м годам он разрабатывал наряды для российских политиков и зарубежных знаменитостей. Его стиль находился под влиянием традиционных русских и славянских дизайнов, включавших шали и стеганые куртки, а некоторые из его дизайнов были предназначены для «больших» женщин. В Эрмитаже выставлена обширная коллекция его дизайнов.
Зайцев родился 2 марта 1938 года в Иваново в семье Михаила Яковлевича Зайцева и Марии Ивановны Зайцевой. [1] Его отец был жертвой репрессий Иосифа Сталина и находился в одном из сталинских лагерей, а его мать была уборщицей и прачкой. [2] [3] С 1945 по 1952 год он учился в средней школе № 22 в Иваново. [4] Поскольку его отец был признан государством врагом народа , Зайцеву было отказано в возможности учиться в промышленной академии, театральном училище и летном училище. [2]
В 1952 году он начал обучение на факультете прикладного искусства в химико-технологическом университете в Иваново, и в это время он заинтересовался производством и получил квалификацию художника по текстилю . [5] Он с отличием окончил университет в 1956 году . [4] Поняв, что работа с текстилем — это его мечта, он переехал в Москву в 1956 году и начал обучение в Московском текстильном институте, который окончил в 1962 году со степенью бакалавра по живописи и дизайну. Во время учебы в институте он женился на Марине Владимировне Зайцевой в 1959 году и стал отцом сына Егора Вячеславовича Зайцева в 1960 году. [4] [5] [6]
В советское время в одежде доминировали Зайцев и Валентин Юдашкин , [7] и его сравнивали с другими всемирно известными модельерами, такими как Кристиан Лакруа , [8] Кристиан Диор , [9] Пьер Карден [9] и Ив Сен-Лоран , [10] Зайцев считался способным конкурировать с западными дизайнерами; [11] однако при коммунистическом режиме единственной страной за пределами СССР, где Зайцев мог работать, была Чехословакия . [12] Александр Васильев, родившийся в России и живущий в Париже историк моды и дизайнер, заявил, что «[если] бы у него была возможность показать свои коллекции за рубежом, он, скорее всего, стал бы всемирно известным брендом». [2]
В марте 1962 года он начал работать художественным руководителем экспериментальной технической швейной фабрики Мособлсовнархоза, где он курировал производство женской одежды для розничных магазинов Москвы и близлежащей области. Зайцев привлек к себе внимание в 1963 году, когда он разработал шикарную версию телогрейки , юбки в стиле павловопосадского платка и разноцветные валенки для колхозников . Хотя его творения были восхвалены властями за «искрившиеся всеми цветами радуги», его коллекция не была одобрена для производства Методическим советом. В феврале 1963 года Paris Match стал первым зарубежным СМИ, опубликовавшим статью о Зайцеве, и высоко оценил его коллекцию. [2] [4] [13] [14] [15]
В марте 1965 года Зайцев стал главным художником-модельером в Общесоюзном доме моделей ( Дом моделей ) на Кузнецком мосту . [6] В апреле 1965 года Пьер Карден, Марк Боан (тогда работавший в Dior) и Ги Ларош посетили Москву и познакомились с работами Зайцева, хотя Зайцев не присутствовал, и был освещен в статье Paris Match . Пьер Карден назвал Зайцева «равным среди равных», а французская пресса окрестила его «Красным Диором» . [4] [14] В период с 1965 по 1968 год работы Зайцева, известные как «русская серия», демонстрировались за рубежом. [4]
Зайцев уволился из Общесоюзного дома моделей одежды в 1978 году и начал работать в небольшой студии. [6] Его мать, с которой он был очень близок, умерла в том же году, и после ее смерти он занялся написанием стихов . [3] [4] Зайцев разработал коллекцию костюмов для советской сборной для летних Олимпийских игр 1980 года , которые проходили в Москве, за что был награжден орденом «Знак Почета» . [4] [5] [16] В 1980 году он написал две книги: « Такая изменчивая мода » и « Этот многоликий мир моды » , которые были переизданы в Болгарии и Чехословакии в 1983 году. [4] [ 5]
В 1982 году он преобразовал свою студию в «Московский Дом Моды Вячеслава Зайцева» , также известный как Дом Моды, став первым советским кутюрье , которому советское правительство разрешило маркировать свою одежду. [10] К середине 1980-х годов Дом Моды нанял 600 государственных служащих и должен был производить одежду на сумму около 2 миллионов рублей в год. [6] [10] [17] В 1984 году сообщалось, что Дом Моды обслужил 10 000 клиентов, а цены варьировались от 170 до 260 долларов США за платья prêt-à-porter и до 1000 долларов США за платья haute couture. [18] Зайцев встретился с Тьерри Мюглером в 1985 году в Москве, и французский кутюрье сфотографировал модели Зайцева для статьи в Paris Match . [19]
Раиса Горбачева носила творения Зайцева, когда она произвела то, что The New York Times описала как « перестроечный всплеск» в 1980-х годах. [2] Благодаря покровительству советской первой леди , он приобрел репутацию одного из самых популярных модельеров мира и стал международной знаменитостью и именем нарицательным в России. [13] [20] [21] Модели Зайцева были представлены на выставке Expo '85 в Цукубе , Япония, хотя только в 1986 году он смог посетить капиталистическую страну, когда он представил некоторые из своих работ в советском павильоне на выставке Expo 86 в Ванкувере, Британская Колумбия , Канада. [4] [22]
Член Коммунистической партии Советского Союза , Зайцев подтвердил свою веру в Советский Союз и будущее коммунизма, включая коммунистические идеалы рабочего рая. The New York Times сообщила, что к 1980-м годам он разочаровался в партии. Зайцев рассказал газете, что на обязательных партийных собраниях он «начал отстаивать право быть свободным, как это сказано в уставе Коммунистической партии. Они постоянно пытались отвлечь меня, не дать мне войти. Я застревал в лифте или меня отправляли на какое-то другое мероприятие». Это разочарование привело к тому, что Зайцев вышел из партии в конце 1980-х годов. [2]
Зайцев часто жаловался советским властям на нехватку необходимых материалов для его ремесла, и The New York Times отметила в 1988 году, что он «до недавнего времени» был вынужден использовать манекены портнихи времен Второй мировой войны . Зайцев подписал трехлетний контракт с Intertorg Inc. в августе 1987 года, по которому Dom Mody продавал свои модели в Соединенных Штатах, а прибыль шла в дизайнерский дом, а не в советское казначейство. [23] Контракт был первым коммерческим потребительским предприятием, подписанным между двумя странами. [24] В октябре 1987 года он показал свою коллекцию в культовом отеле Waldorf-Astoria в Нью-Йорке, которую критики назвали перегруженной, устаревшей и напоминающей западную моду нескольких сезонов назад. Не обескураженный, Зайцев сказал, что планирует вернуться с «урезанной, более сексуальной коллекцией». [10] Он вернулся в Нью-Йорк в 1988 году, где разработал костюмы для музыкального ревю Sophisticated Ladies , основанного на музыке Дюка Эллингтона . [4] Участие в его первых парижских показах мод состоялось в январе 1988 года по приглашению мадам Карвен , с которой Зайцев познакомился в Москве в декабре 1987 года, показывая свою коллекцию под вывеской «Русские сезоны». Он также присоединился к Maison de Couture и был сделан почетным гражданином Парижа тогдашним мэром Жаком Шираком . [4] [6] [13] [17] [25] В марте следующего года Maison de Couture назвал Зайцева «Человеком года в мире моды» [4] [13] [26]
В сентябре 1989 года Зайцев впервые показал свои коллекции в Западной Германии под девизом «Модное и музыкальное ревю '90» [27] [28] , а в декабре 1989 года он выиграл первый приз на конкурсе «Пять лучших модельеров мира–90» в Токио , Япония, где он соревновался с Донной Каран , Клодом Монтаной , Ханаэ Мори и Byblos . [4] [29]
В то время как в советское время работа Зайцева финансировалась советским правительством, которое, будучи государственным служащим, позволяло ему зарабатывать максимум 1000 рублей в месяц, после распада Советского Союза он стал отвечать за финансирование бизнеса из своих личных доходов, при этом основную часть его клиентов составляли новые русские . [20] [30] В 1991 году он разработал новую форму для российской полиции и был удостоен звания Заслуженного деятеля искусств . [5] К 1992 году Джейн Фонда , Тед Тернер и Херб Риттс были среди знаменитостей, которые стали клиентами Зайцева, [30] и в том же году Зайцев выпустил женские духи под названием «Маруся » совместно с французской компанией L'Oréal . [31] Духи, которые классифицируются как «цветочно-восточные» и все еще находятся в производстве, были выпущены в нескольких европейских странах в 1992 году и выпущены во всем мире в 1993 году. [32] [33]
1992 год также стал знаменательным в карьере Зайцева, потому что именно тогда он впервые представил свою последнюю коллекцию одежды, а также свои картины и работы на бумаге на престижных площадках, как в Нью-Йорке, так и в Беверли-Хиллз. Никогда прежде российский дизайн одежды не демонстрировался на американских подиумах, и никогда прежде самые личные картины и рисунки Зайцева не допускались к выставке на Западе. Показы мод и выставки проводились в галереях Bowles-Sorokko как на Восточном, так и на Западном побережьях, и они пользовались большой популярностью, ознаменовав начало культурных обменов в области изобразительного искусства между США и новой Россией. По словам Сержа Сорокко, тогдашнего президента галерей Bowles-Sorokko, Зайцев всю жизнь был художником, но никогда раньше не мог свободно выставлять свое искусство публично. «[Это было] потому, что его работы находились вне догм социалистического реализма», - сказал Сорокко The New York Times . «Ему разрешалось рисовать только для своей души. Когда я посетил его дом в Москве, я увидел на его стенах 20 лет живописных работ». [34]
В 1994 году Зайцев провел первый конкурс Премии Надежды Ламановой для профессиональных российских дизайнеров в Доме моды, и с тех пор конкурс проводится под его патронажем. [35] В 1996 году он запустил конкурс в России, используя слоган «Прощай, Барби , добро пожаловать, Маруся», чтобы найти «чистейшую сущность» женской юности, с целью уменьшить влияние американской куклы в России. По словам Зайцева, «Барби жесткая, холодная, циничная, прагматичная. Теперь посмотрите на лица наших детей... они не только красивы, но и милы, очаровательны и загадочны. В каждом лице есть секрет, и так должно быть в новой русской кукле». [36] Также в 1996 году был выпущен следующий за Марусей 1992 года цветочно-восточный аромат под названием Authentic Maroussia , но с тех пор он был снят с производства. [37]
Зайцев был портным Владимира Жириновского для его президентской кампании 1996 года . Зайцев, который планировал голосовать за Бориса Ельцина , заявил о Жириновском: «Он хотел чего-то отчетливо русского, поэтому я вспомнил военные пиджаки 20-х, 30-х годов — как у Сталина, только в новых цветах». [38] [39] 27 мая 1996 года президент России Борис Ельцин вручил Зайцеву Государственную премию Российской Федерации в области литературы и искусства. [40] В 1996 году Зайцев также стал почетным гражданином своего родного города Иваново. [4]
В его коллекции 2001 года под названием «Посвящение» самые дорогие платья стоили 10 000–12 000 долларов, а самые дешевые — 2 000–3 000 долларов. [41]
Когда президент России Владимир Путин должен был отправиться с государственным визитом в Великобританию в июне 2003 года, Зайцев разработал наряд для первой леди России Людмилы Путиной, который она должна была надеть во время визита, включавшего аудиенцию у королевы Елизаветы II . Зайцев рассказал «Жизни» , что потребовалось некоторое время, чтобы убедить Путину надеть шляпу, поскольку российские женщины в целом их не носят. [42]
К февралю 2005 года Зайцев открыл четыре магазина мужской одежды Slava Zaytsev в Рязани , Уфе , Оренбурге и Самаре . [43] В 2004 году New York Times описала Зайцева как одну из немногих советских икон, которая до сих пор является иконой в современной России, а журнал Time сообщил в 2007 году, что имя Зайцева имеет 93% узнаваемости бренда в России. [2] [44] В 2007 году «Коммерсант» поручил ВЦИОМ провести опрос общественного мнения о составе российской элиты; Зайцев, которого часто называют патриархом российской моды , получил рейтинг 74. [45]
Зайцев не был заинтересован в достижении всемирной известности, демонстрируя свои творения за рубежом, предпочитая оставаться верным своим русским корням и призывая других российских дизайнеров не поддаваться влиянию Запада. [46] В апреле 2008 года издание Women's Wear Daily цитировало Зайцева, который сказал:
Я думаю, что как русский художник, я должен выставляться в России. В начале 1990-х у меня был шанс выставиться в Париже, и я понял, что это не мое место. [46]
В 2007 году Зайцев принял участие в телешоу «Модный приговор» на Первом канале , в котором он выступил в качестве судьи, выносящего вердикт о модном вкусе конкурсантов. [47] После посещения Ашхабада в июне 2008 года на Туркменской текстильной выставке Зайцев заявил , что он очарован традиционной туркменской одеждой, и объявил о планах по созданию новой коллекции, которая будет включать традиционные туркменские элементы. Коллекция повседневной одежды будет изготовлена исключительно из хлопка из Туркменистана и будет включать традиционную туркменскую вышивку , которая захватила его воображение. [48] В сентябре 2008 года Зайцев принял участие в Русском вечере-2008 в Институте международных политических исследований в Милане , на котором присутствовали Светлана Медведева и Клио Мария Биттони , жена президента Италии Джорджо Наполитано . [49]
Зайцев всегда был поклонником эскизов костюмов, предоставленных Пабло Пикассо и Альбертом Бенуа , среди прочих, для парижской труппы Сергея Дягилева , и в ознаменование 100-летия Русских балетов Дягилева коллекция Зайцева для Российской недели моды 2009 года отдала дань уважения русскому балетному импресарио . [50]
Зайцев скончался 30 апреля 2023 года в возрасте 85 лет от желудочно-кишечного кровотечения в Щёлковской городской больнице. [51] Ранее он страдал болезнью Паркинсона , был частично парализован, с нарушением способности говорить и ходить. [51]
Зайцев заявил, что его мать, Мария Ивановна, была уборщицей и никогда не имела нарядного платья. В 2004 году The New York Times заявила: «[и]то ее флегматичный образ он все эти годы одевал в воланы и перья, пуфы и пеплумы , золото и блестки». [2] В советское время он часто жаловался, что разрабатывал коллекции для «больших» женщин в 1970-х годах, но только модели до 48 размера принимались к производству. [52]
В то время как Зайцев считал своими кумирами модельеров Коко Шанель , Кристиана Диора, Джанфранко Ферре и Юбера де Живанши , его собственные творения находились под сильным влиянием традиционных русских и славянских стилей, а его коллекции включали в себя множество тематических показов, отражающих его взгляд на индустрию в то время. Его коллекции включали «Тысячелетие крещения Руси» в 1988 году; «Русские сезоны» в Париже в 1988 году; «Агония перестройки» в 1991 году; и «Воспоминания о будущем» в 1996–1997 годах. [25] [53] В своих творениях Зайцев включал такие элементы, как традиционные павловопосадские платки и вышитые стеганые куртки, которые были представлены в таких коллекциях, как «Ожидание перемен». [54] [55]