Духовые инструменты | |
---|---|
Классификация | |
Классификация Хорнбостеля–Сакса | 34534 (японский инструмент сё) |
Связанные инструменты | |
Сё (笙) — японский музыкальный инструмент со свободным язычком , произошедший от китайского шэна [1] эпохи династии Тан , который был представлен Японии в период Нара (710–794 гг. н. э.), хотя сё , как правило, меньше по размеру, чем его современные родственники шэн. Он состоит из 17 тонких бамбуковых трубок, каждая из которых снабжена в основании металлическим свободным язычком. Две из трубок бесшумны, хотя исследования показывают, что они использовались в некоторой музыке в период Хэйан . Предполагается, что, хотя трубы бесшумны, они были сохранены как часть инструмента, чтобы сохранить симметричную форму. [2]
Говорят, что звучание инструмента имитирует зов феникса , и именно по этой причине две тихие трубы сё сохраняются — как эстетический элемент, образуя два симметричных «крыла». Подобно китайскому шэну , трубы тщательно настраиваются с помощью капли густого смолистого воскового препарата, содержащего мелкую свинцовую дробь. Поскольку влага (дыхания), скапливающаяся в трубах сё , препятствует его звучанию, исполнители могут видеть, как они нагревают инструмент над небольшой угольной жаровней или электрической горелкой, когда они не играют. Инструмент издает звук, когда игрок вдыхает или выдыхает дыхание, что позволяет играть в течение длительных периодов без перерывов. Сё является одним из трех основных деревянных духовых инструментов, используемых в гагаку , музыке императорского двора Японии. Его традиционная техника игры в гагаку включает использование тоновых кластеров, называемых айтакэ (合竹), которые постепенно переходят от одного к другому, обеспечивая аккомпанемент мелодии.
Более крупный размер сё, называемый у (происходит от китайского ю ), не получил широкого распространения, хотя некоторые исполнители, такие как Хироми Ёсида и Ко Исикава, начали возрождать его в конце 20-го века.
Сё впервые использовала в качестве сольного инструмента для современной музыки японская исполнительница Маюми Мията . Мията и другие исполнители на сё , специализирующиеся на современной музыке, используют специально сконструированные инструменты, в которых тихие трубы заменены трубами, которые издают ноты, недоступные на более традиционном инструменте, что обеспечивает более широкий диапазон тонов.
Начиная с середины 20-го века, ряд японских композиторов создали произведения для инструмента, как сольно, так и в сочетании с другими японскими и западными инструментами. Наиболее известными среди них являются Тоси Итиянаги , Тору Такемицу , Такаси Ёсимацу , Дзё Кондо , Маки Исии , Дзёдзи Юаса , Тосио Хосокава и Минору Мики .
Американский композитор Джон Кейдж (1912–1992) создал несколько Number Pieces для Мияты незадолго до своей смерти, после встречи с ней во время летних курсов в Дармштадте в 1990 году . [3] Другие известные современные исполнители, многие из которых также сочиняют для сё и других инструментов, включают Хидэаки Бунно (Япония), Тамами Тоно (Япония), Хироми Ёсида (Япония), Ко Исикава (Япония), Реми Миура (Япония), Наоюки Манабэ (Япония), Наоми Сато (Нидерланды), Алессандра Урсо (США), Рэнди Рейн-Ройш (Канада) и Сара Пиблз (Канада). Пиблз широко включила сё в импровизационный, сочиненный и электроакустический контексты, включая альбом музыки с фоторепортажем, посвященным инструменту («Delicate Paths–Music for Shō», Unsounds 2014). Другие известные композиторы 20-го века, которые также изучали инструмент в Японии, включают Бенджамина Бриттена и Алана Ховханесса , последний из которых написал два произведения для инструмента. Немецкий авангардный композитор Хельмут Лахенманн использовал сё в кульминации своей оперы « Das Mädchen mit den Schwefelhölzern» . Отомо Ёсихидэ , японский экспериментальный импровизационный музыкант, включает сё в некоторые из своих произведений.
Инструмент был представлен широкой аудитории немецким музыкантом Стефаном Микусом (в его альбомах Implosions , Life и Ocean ) и исландской певицей и автором песен Бьорк , которая использовала его в качестве основного инструмента в трех песнях, исполненных Миятой для альбома саундтреков к Drawing Restraint 9 , фильму ее бывшего парня Мэтью Барни , о японской культуре и китобойном промысле . Композитор Ваче Шарафян (1966, Армения) использовал сё в своей композиции «My Lofty Moon», написанной для пяти восточных и восьми западных инструментов, премьера которой состоялась в 2007 году в исполнении ансамбля Atlas в амстердамском Muziekgebouw aan 't IJ .
В нее играл на МКС Коити Ваката . [4]
{{cite book}}
: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )