Гагаку

Японский музыкальный жанр

Гагаку (雅楽, букв. «изящная музыка»)[1]— типяпонской классической музыки, которая исторически использовалась для императорской придворной музыки и танцев. Гагаку была разработана как придворная музыкаимператорского дворца в Киото, и ее близкая к современной форма была создана впериод Хэйан(794–1185) около 10 века.[2][3]Сегодня она исполняетсяЦеремониальным советомвИмператорском дворце в Токио.

Гагаку состоит из трех основных репертуаров: [2]

  1. Национальная синтоистская религиозная музыка , императорские песни и танцы, называемые Кунибури но утамай (国風歌舞)
  2. Вокальная музыка, основанная на народной поэзии коренных народов, называется Утаймоно (謡物)
  3. Песни и танцы на основе зарубежной музыки
    1. Китайская , вьетнамская и индийская форма (в частности, династии Тан ), называемая Тогаку (唐楽)
    2. Корейско - маньчжурская форма, называемая комагаку (高麗楽) .

Гагаку , как и сёмё , использует гамму ё , пентатоническую гамму с восходящими интервалами в два, три, два, два и три полутона между пятью тонами гаммы. [4] Художественно она отличается от музыки соответствующей китайской формы яюэ (雅楽), которая является термином, зарезервированным для церемониальной музыки. [5]

История

Дзингу-Бугаку в Котайдзингу (Наику), город Исэ , префектура Миэ

Прототип гагаку был привезен в Японию с буддизмом из Китая . В 589 году японские официальные дипломатические делегации были отправлены в Китай (во времена династии Суй ), чтобы изучить китайскую культуру, включая китайскую придворную музыку. К 7 веку кото (13-струнная цитра ) и бива ( лютня с коротким грифом ) были привезены в Японию из Китая. Различные инструменты, включая эти два, были самыми ранними, которые использовались для игры на гагаку .

Несмотря на то, что японцы используют тот же термин,雅楽( yǎyuè на мандаринском диалекте китайского языка , ngahngohk на кантонском диалекте ), формой музыки, импортированной из Китая, была в первую очередь пиршественная музыка ( engaku ), а не церемониальная музыка китайской yǎyuè . Импорт музыки достиг пика во времена династии Тан, и эти произведения называются Tōgaku (музыка Тан). Произведения гагаку , возникшие до династии Тан, называются kogaku (древняя музыка), в то время как те, которые возникли после династии Тан, называются shingaku (новая музыка). Сам термин гагаку был впервые зафиксирован в 701 году, когда была основана первая императорская академия музыки Gagakuryō . [5]

Музыка из корейского королевства Когурё была записана ещё в 453 году нашей эры, и в конечном итоге комагаку стал использоваться как термин, охватывающий все корейские произведения, королевство Когурё на японском языке называлось Кома. Комагаку и Тогаку появились на юге Японии в период Нара (710–794). В 736 году также появилась музыка из Индии и Вьетнама, известная как Тэндзикугаку (天竺楽) и Ринюгаку (林邑楽) соответственно.

В период Нара в VIII веке гагаку исполняли на национальных мероприятиях, таких как возведение Великого Будды в храме Тодай-дзи , организуя группы исполнителей гагаку в крупных храмах.

С IX по X век, в период Хэйан , традиционный гагаку получил дальнейшее развитие, став отчетливо японским по стилю через слияние с музыкальными стилями, характерными для Японии, что значительно изменило его. Форма гагаку была почти завершена слиянием Тогаку , Комагаку , Тэндзикугаку и Ринюгаку, которые были завезены из азиатских стран, с Кунибури но утамай , традиционной японской музыкой, и утаймоно , песнями, родившимися в период Хэйан. [2] [3] В этот период было создано много музыкальных произведений гагаку , а музыка гагаку в иностранном стиле была переработана и обновлена. Гагаку также была реорганизована, и музыка гагаку в иностранном стиле была разделена на категории, называемые Сахо (左方, левая сторона) и Ухо (右方, правая сторона) . Китайский, вьетнамский и индийский стиль был классифицирован как Sahō , а корейский и маньчжурский стиль был классифицирован как Uhō . Tenjikugaku и Rinyūgaku также были включены в категорию Tōgaku . [2] [3] [6]

Популярность гагаку достигла пика между IX и X веками, когда придворная аристократия начала проводить частные концерты, но пошла на спад в период Камакура (1185–1333), когда власть придворной аристократии стала уменьшаться, а власть самураев возросла. [6] Гагаку играли музыканты, принадлежавшие к наследственным гильдиям. В период Камакура было введено военное правление, и гагаку редко исполняли при дворе. В это время существовало три гильдии, базирующиеся в Осаке , Наре и Киото .

Из-за войны Онин , гражданской войны с 1467 по 1477 год в период Муромати , ансамбли гагаку прекратили выступать в Киото примерно на 100 лет. В период Эдо сёгунат Токугава возродил и реорганизовал ансамбли придворного стиля, прямых предшественников нынешних ансамблей гагаку .

После Реставрации Мэйдзи 1868 года музыканты из всех трех гильдий приехали в столицу, и их потомки составляют большую часть нынешнего музыкального департамента Императорского дворца Токио . К тому времени сложился нынешний состав ансамбля, состоящий из трех духовых инструментов — хитирики , рютэки и сё (бамбуковая губная гармошка, используемая для обеспечения гармонии) — и трех ударных инструментов — какко (малый барабан), сёко (металлическая перкуссия) и тайко (барабан) или дадайко (большой барабан), дополненных двумя струнными инструментами — гакубива и гакусо .

Гагаку также сопровождает классические танцевальные выступления, называемые бугаку (舞楽) . Он может использоваться в религиозных церемониях в некоторых буддийских храмах. [7]

В 1955 году правительство Японии признало гагаку и бугаку важными национальными сокровищами .

Сегодня гагаку исполняется тремя способами: [8]

  • как канген , концертная музыка для духовых, струнных и ударных инструментов,
  • как бугаку , или танцевальная музыка, в которой струнные инструменты не используются.
  • как утаймоно , пение под аккомпанемент музыкального инструмента, подразделяющееся на 10 категорий.

Комагаку выживает только как бугаку . [9]

Современные ансамбли гагаку , такие как Reigakusha (伶楽舎) , исполняют современные композиции для инструментов гагаку . Этот поджанр современных произведений для инструментов гагаку , который начался в 1960-х годах, называется reigaku (伶楽) . Композиторы 20-го века, такие как Tōru Takemitsu, сочиняли произведения для ансамблей гагаку , а также для отдельных инструментов гагаку . В январе 2015 года ансамбли Reigakusha gagaku и Ensemble Modern исполнили вместе «Музыку с тихими айтаке» бельгийского композитора Фредерика Д'Аэне , сделав гагаку и западную музыку сосуществующими. [10]

Используемые инструменты

Духовые, струнные и ударные инструменты являются неотъемлемыми элементами музыки гагаку. Некоторые инструменты, такие как хайсё, гогэн бива, куго были изъяты из ансамбля в период Хэйан и реконструированы на основе старых документов и некоторых остатков инструментов в сёсо-ин в эпоху Сёва.

Ветер

  • Адзума-асоби-буэ (東遊笛) , также называемый чукан
  • Haishō (排簫) , флейта Пана
  • Хичирики (篳篥) , гобой
  • Кагурабуэ (神楽笛) , поперечная флейта больше, чем рютеки, используется в кунибури-но утамай.
  • Комабуэ (高麗笛) , поперечная флейта меньше, чем рютеки, используется в комагаку.
  • О-хичирики (大篳篥)
  • Рютэки (龍笛) , поперечная флейта, используемая в тогаку
  • (Древний) Сякухати (尺八)
  • Сё () , губная гармошка
  • U () , большой губной орган

Нить

  • Гаку Бива (楽琵琶) , 4-струнная лютня.
  • Гакусо (楽箏) , 13-струнная цитра китайского происхождения.
  • Генкан (阮咸)
  • Гоген бива (五絃琵琶) , 5-струнная лютня
  • Куго (箜篌) , угловая арфа, использовавшаяся в древние времена и недавно возрожденная
  • Яматогото (大和琴, также называется ва-гон ) , цитра японского происхождения, с 6 или 7 струнами

Ударные

  • Да-дайко (鼉太鼓) , большие барабаны, используемые на фестивалях.
  • Хокё (方響)
  • Икко (一鼓) — небольшой, богато украшенный барабан в форме песочных часов.
  • Какко (鞨鼓/羯鼓) — небольшой барабан в форме песочных часов, по которому ударяют двумя деревянными палками.
  • Сан-но-цузуми (三の鼓) , барабан в форме песочных часов.
  • Сякубёси (笏拍子, также называемый сяку ) — хлопушка, сделанная из пары плоских деревянных палочек.
  • Сёко (鉦鼓) , малый гонг, в который бьют двумя роговыми колотушками
  • Судзу () , колокольчик, характерный для танца Микомай, исполняемый как Микагура
  • Цури-дайко (釣太鼓) — барабан на подставке с богато расписанной головкой, на котором играют двумя мягкими палочками.
  • Цузуми () , барабан песочных часов, характерный для танца Сирабёси, исполняемый как Ми-кагура.

Влияние на западную музыку

Начиная с XX века несколько западных классических композиторов заинтересовались гагаку и сочиняли произведения, основанные на гагаку. Наиболее заметными среди них являются Генри Коуэлл ( Ongaku , 1957), Ла Монте Янг (многочисленные произведения дроун-музыки , [11] но особенно Трио для струнных , 1958), Алан Ховханесс (многочисленные произведения), Оливье Мессиан ( Sept haïkaï , 1962), Лу Харрисон ( Pacifika Rondo , 1963), Бенджамин Бриттен ( Curlew River , 1964), Бенгт Хамбреус ( Shogaku , из Tre Pezzi per Organo , 1967), Акош Надь (Veiled wince flute quartet 2010), Ярослав Капусцинский (многочисленные произведения), Сара Пиблз (многочисленные произведения), Мичико Тояма ( Waka , 1960) и Тим Хеккер ( Konoyo , 2018).

Один из самых выдающихся музыкантов гагаку XX века, Масатаро Тоги (который многие годы был главным придворным музыкантом), обучал игре на инструментах гагаку таких американских композиторов, как Алан Ховханесс и Ричард Тейтельбаум .

Другое культурное влияние

Американский поэт Стив Ричмонд разработал уникальный стиль, основанный на ритмах гагаку. Ричмонд слышал музыку гагаку на пластинках на кафедре этномузыкологии Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе в начале 1960-х годов. В интервью 2009 года с писателем Беном Плезантсом Ричмонд утверждал, что написал приблизительно 8000–9000 стихотворений гагаку. [12]

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ Новый японско-английский словарь Kenkyusha , Kenkyusha Limited, Токио 1991, ISBN  4-7674-2015-6
  2. ^ abcd История гагаку Нихон гагакукай
  3. ^ abc Индигенизация и развитие гагаку Японский художественный совет
  4. ^ Японская музыка, Межкультурная коммуникация: мировая музыка, Университет Висконсина – Грин-Бей
  5. ^ ab Ortolani, Benito (1995). Японский театр: от шаманского ритуала к современному плюрализму. Princeton University Press. стр. 40–41. ISBN 978-0691043333.
  6. ^ аб Ортолани 1995, стр. 42–43.
  7. ^ "正行寺の報恩講と雅楽" . Национальные музеи Кюсю . Архивировано из оригинала 24 ноября 2007 года.
  8. ^ «Наслаждайтесь гагаку. Что за музыка гагаку?» Доюша Видео
  9. ^ "...обзор, сайт Калифорнийского университета". Архивировано из оригинала 2014-08-19 . Получено 2007-10-05 .
  10. ^ [1] Ravello Records выпустили CD в 2018 году.
  11. ^ Цукерман, Габриэль (ред.), «Интервью с Ла Монте Янгом и Мариан Зазилой» ( копия Archive.org 2006 г.), American Public Media, июль 2002 г., musicmavericks.publicradio.org: «Итак, этот вклад индийской классической музыки оказал на меня наибольшее влияние, но на меня также оказали влияние и другие факторы. [...] У нас есть влияние японской гагаку, которая имеет устойчивые тона в таких инструментах, как сё».
  12. Плезантс, Бен. «Американский Рембо: интервью со Стивом Ричмондом».
  • Алвес, Уильям (2006). Музыка народов мира . Томсон Ширмер.
  • Гарфиас, Роберт (январь 1960 г.). «Постепенные изменения традиции Гагаку». Этномузыкология , Vol. 4, № 1. С. 16–19.
  • Малм, Уильям П. (1959). Японская музыка и музыкальные инструменты . Япония: Charles E. Tuttle Co.
  • Мацумия, Суйхо (1959). «Традиционная музыка в Японии сегодня: ее стабильность и эволюция». Журнал Международного совета по народной музыке . Том 11. С. 65–66. doi :10.2307/834861. JSTOR  834861.
  • Гагаку (Японская императорская придворная музыка) – Агентство императорского двора
  • Гагаку – ЮНЕСКО
  • Гагаку — японская придворная музыка и танцы
  • Древняя Япония: Древнейшая японская музыка
  • Музыка гагаку: репертуар, инструменты и оркестровка
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Gagaku&oldid=1249911655"