В этой статье есть несколько проблем. Помогите улучшить ее или обсудите эти проблемы на странице обсуждения . ( Узнайте, как и когда удалять эти сообщения )
|
Шим Бо-сон | |
Хангыль | 심보선 |
---|---|
Ханджа | 沈甫宣 |
Исправленная романизация | Сим Босон |
Маккьюн–Райшауэр | Сим Посон |
Шим Бо-Сон ( корейский : 심보선 ; ханджа : 沈甫宣, 1970 г.р.) — южнокорейский поэт и профессор университета.
Он родился в 1970 году в Сеуле, окончил Сеульский национальный университет по социологии, а затем получил степень магистра в том же университете. После этого он получил докторскую степень по социологии в аспирантуре Колумбийского университета. Он дебютировал в 1994 году, когда его стихотворение «Пунгён» (풍경 Landscape) выиграло премию Chosun Ilbo Annual Spring Literary Contest Award. Со своим первым сборником стихов « Пятнадцать секунд без печали » ( 슬픔이 없는 십오 초 ) (Moonji Publishing, 2008), который был опубликован через 14 лет после его литературного дебюта, он получил широкое обожание публики и пристальное внимание литературных кругов. Он также активен в административной сфере культурного искусства, а также критиковал скандал с плагиатом Син Кёнсука в 2015 году. [1] В 2009 году он был награжден 16-й литературной премией Ким Джунсона и 11-й литературной премией Ноджака. В настоящее время он работает редактором F , журнала свободных искусств, а также профессором искусств и культурного менеджмента в Университете Кибер Хи .
Поэзия Шим Бо-Сона предлагает читателям ясновидение, которое внимательно изучает реальность, и глубокий опыт, который проходит прямо через середину этой реальности, одновременно предлагая силу и юмор объективности, которая закладывает то, что можно назвать поэтическим путем прямо здесь. Его поэзия, выражая городскую депрессию среди современного капитализма, уникально изображает одиночество в позднем капиталистическом обществе, а также философское наблюдение за ним. [2]
Изучив в университете социологию культуры и искусств, он берет сомнения и страдания, которые неизбежны в капиталистическом обществе, и использует их в качестве темы для повседневной жизни. Он осознает руины мира, к которому принадлежит, и проявляет чувствительное самосознание как художник, который должен выжить в таком мире. В своем втором сборнике стихов Someone Always in the Corner of My Eye ( 눈앞에 없는 사람 ) (издательство Moonji, 2011) он доводит свое самосознание как художника до драматических концов. Однако есть характеристики, что оно не ограничивается существующим одиночеством и депрессией и ищет возможность, которая может преодолеть внешнюю сторону искусства. Для поэта такая возможность подразумевается словом «любовь». Поэт погружается не в труд, который делает вещи полезными, а в деятельность любви, которая делает вещи бесполезными. Поэтому он подчеркивает, что нам нужно не унылое одиночество искусства, а единение с другими и изменение себя посредством беспорядка и товарищества, а не молчания. [3]