Анри Соге

Анри-Пьер Соге-Пупар (18 мая 1901 — 22 июня 1989) — французский композитор .

Родился в Бордо , взял девичью фамилию матери как часть своего профессионального псевдонима. Его продукция включает оперы, балеты, четыре симфонии (1945, 1949, 1955, 1971), концерты, камерную и хоровую музыку и многочисленные песни, а также музыку для фильмов. Хотя он экспериментировал с musique concrète и расширенной тональностью, он оставался противником определенных систем, и его музыка мало развивалась: он развивал тональные или модальные идеи в плавных изгибах, создавая искусство ясности, простоты и сдержанности.

Соге начал учиться игре на фортепиано дома, когда ему было пять лет. Позже его обучал органист церкви Сент-Эулали де Бордо. После мобилизации отца в 1914 году ему пришлось зарабатывать на жизнь в очень раннем возрасте. В конце концов, нанятый префектурой Монтобана в 1919–1920 годах, он подружился с Жозефом Кантелубом , бывшим учеником Венсана д'Энди . Вместе они собрали и гармонизировали традиционные песни под названием Chants d'Auvergne (Песни Оверни). В этот период он продолжил свое музыкальное образование у местных органистов и служил органистом в небольшой церкви Сен-Венсан де Флуарак недалеко от города (1916–22). Духовная музыка, и особенно аранжировки для органа , оказали на него влияние на всю оставшуюся жизнь. Это проявилось в произведениях, которые он позже написал для органа и различных комбинаций инструментов: Oraisons , с четырьмя саксофонами (1976); Ne moriatur in aeternum , с трубой (1979); Church Sonata , со струнным квинтетом (1985). ^[1]

Когда Анри Колле окрестил группу парижских композиторов Les Six , Соге начал писать одному из ее членов, Дариюсу Мийо . Он также начал называть себя и двух друзей из Бордо, Луи Эмие и Жана-Марселя Лизота (еще одного композитора и поэта-музыканта), «Les Trois». Их первый концерт состоялся 12 декабря 1920 года. Он включал исполнение произведений «Les Six» ( Жорж Орик , Луи Дюре , Артюр Онеггер , Жермен Тайфер , Дариюс Мийо и Франсис Пуленк ), вместе с « Эриком Сати и молодой французской музыкой ». Среди композиций всех трех местных представителей «молодой французской музыки» были « Danse nègre» Соге для четырех рук и его «Pastorale pour piano» .

Переписка Соге с Мийо привела к тому, что последний попросил показать ему некоторые работы молодого человека. Он написал фортепианную сюиту под названием «Три француженки» (Trois Françaises), которая так впечатлила Мийо, что он убедил Соге переехать в Париж . Приехав в октябре 1921 года, он устроился секретарем в Музей Гиме . Около шести лет он изучал композицию у Шарля Кёхлена , которому он приписывал помощь в понимании музыки в ее собственном контексте и поиске собственного голоса. ^[2]

В 1923 году вместе с тремя другими поклонниками музыки Сати (Анри Клико-Плейель, Роже Дезормьер , Максим Жакоб ) Соге основал «Школу Аркёй», названную в честь места жительства Сати. При его поддержке они провели свой первый концерт 25 октября 1923 года в Театре на Елисейских Полях . В 1924 году Эрик Сати познакомил Соге с Сержем Дягилевым , ярким импресарио Русских балетов , и в том же году он написал свой первый балет « Розы ». В 1927 году труппа Дягилева поставила балет La Chatte (Кошка) на музыку Соге, премьера которого состоялась в Монте-Карло 30 апреля. История повествует о молодом человеке, который влюбляется в кошку, которая принимает человеческий облик благодаря вмешательству Афродиты . Во время их занятий любовью женщина-кошка видит мышь и не может удержаться, чтобы не погнаться за ней, после чего она снова превращается в кошку. Хореографом постановки был молодой Джордж Баланчин . ^[3]

Наибольшую популярность Соге получил благодаря своим балетам, которых он написал более двадцати. Лучшим из них и работой, по которой он наиболее известен за пределами Франции, был Les Forains (1945) о талантливой, слегка потрепанной, но в конечном итоге полной надежд труппе бродячего цирка. ^[4] Он также написал множество произведений для радио, телевидения, сцены и кино, а также большое количество камерных и других инструментальных произведений, включая соло для губной гармошки и музыкальной пилы, но его особым талантом была вокальная музыка. Он работал десять лет над La chartreuse de Parme ( Пармская обитель , 1936) — основанной на романе Стендаля — оперой, которая имела репутацию во Франции как его самое важное произведение. Однако на международном уровне ее считали недостаточно эмоциональной и драматичной. ^[5] Другие оперные произведения включают «Контребасс» (1930), «La Gageure Imprévue» (1942), «Капризы Марианны» (1954) ^[6] и «Boule de Suif» (1978).

Военный период внес изменения в творчество Соге, которое ранее было отмечено его приподнятым настроением. В это время он использовал свою репутацию, чтобы помочь своим еврейским друзьям, но потерял старейшего из них, Макса Жакоба , который умер в лагере для интернированных в Дранси . В конце войны он завершил свою Симфонию № 1, известную как Expiatoire (Искупительная), в память о невинных жертвах войны. За ней последовала его Вторая симфония, известная как Аллегорическая или Времена года , в 1949 году. Его Третья симфония известна как INR , а Четвертая, размышление о старости, написанное им, когда он приближался к семидесятилетнему возрасту, как Du Troisième Age ( Третий возраст ). ^[7] В 1945 году он внес вклад в музыкальное сопровождение премьеры La Folle de Chaillot Жана Жироду. ^[8]

Соге работал музыкальным критиком в 1930-х и 1940-х годах. Он основал Союз композиторов, также посвятив свое время Una Voce , организации, которая работает над сохранением латинского и традиционного пения в римско-католической литургии.

В 1956 году Соге стал офицером ордена Почетного легиона и в 1976 году стал преемником своего друга Мийо во Французской академии .

Личное партнерство Соге с сценографом и декоратором французского театра Жаком Дюпоном продолжалось до смерти последнего в 1978 году. ^[9]

Когда Соге умер в Париже в 1989 году, он был похоронен на кладбище Монмартр в той же могиле, что и Дюпон, и рядом с могилой Андре Жоливе в секции 27, недалеко от могилы Гектора Берлиоза .

Автобиография Соге «Musique, ma vie» («Музыка, моя жизнь») была опубликована посмертно в 1990 году.

• «Форены» и «Картины Парижа» — Оркестр Капитолия Тулузы , Мишель Плассон . Голос его хозяина - C 069-16220
• Симфонии (полное собрание) - Московский симфонический оркестр , Антонио де Алмейда . Марко Поло (Naxos) - записано в 1994 и 1995 годах
• Концерт для фортепиано с оркестром № 1 ля минор - Вассо Девеци (фортепиано) - Оркестр Радио СССР, Геннадий Рождественский и Les Forains - Оркестр Ламуре , композитор, дирижирует. Le Chant Du Monde – LDX 78300
• Divertissement de Chambre – солисты под управлением композитора; Lune inconstante - Сюзанна Лафай (сопрано), Поль Деренн (тенор), Соге (фортепиано); Les Animaux et Leurs Hommes - Сюзанна Лафай (сопрано), Соге (фортепиано); Неж - Поль Деренн (тенор), Соге (фортепиано). Диски Андре Шарлена CCPE 2
• «Каприсы Марианны» — Андре Эспозито , Камиль Моран , Мишель Сенешаль , Оркестр Радио-Лирик, Мануэль Розенталь . Солнцестояние SOCD 98/99 - записано в 1959 году.

• СМИ, связанные с Анри Соге, на Викискладе?
• Бесплатные партитуры Анри Соге в Международном проекте музыкальной библиотеки партитур (IMSLP)
• Анри Соге на IMDb