Ричард Каустон (композитор)
Британский композитор

Ричард Каустон (родился в 1971 году) — английский композитор и педагог.

Биография

Родившийся в Лондоне, Ричард Каустон посещал школу Квинтина Кинастона и школу Уильяма Эллиса . Его раннее музыкальное образование проходило в Центре молодых музыкантов ILEA [ требуется проверка ] , специализируясь на флейте (хотя он также играл на фортепиано и пел в хоре).

Каустон начал свое формальное обучение композиции в Индии под руководством Парама Вира , прежде чем учиться на степень бакалавра в Университете Йорка у Роджера Марша между 1990 и 1993 годами. Окончив его с отличием, он получил степень магистра по композиции в следующем году. Он также получил стипендию Foundation в Королевском колледже музыки , изучая композицию у Джереми Дейла Робертса и дирижирование у Эдвина Роксбурга . В 1997 году получение стипендии Мендельсона позволило ему изучать электроакустическую композицию в Scuola Civica di Musica. Впоследствии он продолжил строить последовательную и продуктивную карьеру в качестве внештатного композитора и аранжировщика.

Помимо сочинения музыки, Каустон преподавал в Бирмингемской консерватории (вместе со своим бывшим учителем Эдвином Роксбургом ), в Школе собора Уэллса и в Королевском музыкальном колледже , а также был стипендиатом Commoner в области творческих искусств в Тринити-колледже в Кембридже . В настоящее время он является профессором композиции в Кембридже и стипендиатом Королевского колледжа . [1]

Каустон основал Королевскую музыкальную колледжную программу Gamelan . Он также является одним из основателей ансамбля Corrente и был членом жюри короткого списка композиторов SPNM (Общество содействия новой музыке). [2] Он время от времени пишет статьи о современной музыке для The Guardian . [3] [4]

Работать композитором

Каустон наиболее известен своей работой в акустической современной классической музыке . Впервые он привлек внимание общественности с The Persistence of Memory , которая привлекла значительное внимание, когда была впервые представлена ​​на фестивале London Sinfonietta 'State of the Nation' в 1995 году. Его приветствовали как "очаровательно одаренного молодого композитора", создающего "моменты изысканной тембральной чувствительности" (Робин Холлоуэй в The Spectator ), "ничего, кроме как отличительного в своем подходе к композиции" (www.classicalsource.com) [5] и как "одного из лучших представителей нового поколения британских композиторов" ( The Guardian ). Современник Каустона Джулиан Андерсон (бывший руководитель кафедры композиции в Королевском музыкальном колледже ) описал его как одного из "самых оригинальных представителей своего поколения" и обладающего "исключительно высокими стандартами изобретательности и воображения". [2]

Композиции Каустона широко исполняются Симфоническим оркестром BBC , Шотландским симфоническим оркестром BBC , Базельским симфоническим оркестром , CBSO , London Sinfonietta , Nash Ensemble , Sinfonia 21, Джейн Мэннинг , Барри Уэббом и Composers Ensemble. В Соединенном Королевстве его работы звучали на фестивале Spitalfields , фестивале Cheltenham , вечерах Park Lane Group и Йоркском фестивале старинной музыки (последний проводился совместно с Accessible Arts Club в рамках театрального проекта с людьми с ограниченными возможностями). [2] В декабре 2010 года было объявлено, что Каустона выбрали одним из двадцати композиторов для участия в проекте New Music 20x12 в рамках Лондонской культурной олимпиады 2012 года . Каустон напишет новое произведение для Молодежного оркестра Европейского союза , премьера которого состоится в 2012 году. [6]

Хотя большинство его композиций написано для стандартных оркестровых инструментов и ансамблей, некоторые из произведений Костона содержат необычную инструментовку, которая обычно не используется в западной классической музыке (например, ансамбли гамелана или самодельные инструменты). [7] Он также экспериментировал с композициями, использующими необычно расположенные источники звука — его радикальная аранжировка 2001 года Sanctus из Messe de Nostre Dame Гийома де Машо включала две инструментальные группы, разделенные как можно большим расстоянием (стратегия, которая, как сообщается, однажды прервала репетицию Sinfonia 21, когда «здоровенный, татуированный пожарный офицер» возмутился тем, что одна из групп заблокировала пожарный выход). [8]

Каустон назвал Пьера Булеза , сэра Майкла Типпетта , Карлхайнца Штокхаузена , Лучано Берио , Дьёрдя Лигети , Оливье Мессиана , Эллиота Картера , Карла Нильсена и Игоря Стравинского в качестве особых музыкальных вдохновителей. Он также прокомментировал: «Что касается музыкантов и других композиторов, я нахожу музыку послевоенного периода, 1950-х и 1960-х годов, действительно захватывающей, потому что кажется, что скорость изменений в музыке была невероятной. Новые техники изобретались все время, электронная музыка только появлялась, и были огромные достижения во всех видах технических способов. Я думаю, что это была горячая точка в музыкальной истории, и, возможно, сейчас все немного замедлилось». [9]

В 2015 году Каустону было поручено сочинить новую рождественскую песнь для премьеры на службе Nine Lessons and Carols в Королевском колледже : «Полет» был написан на стихотворение Джорджа Сиртеса ; Каустон объяснил, что у него «растет чувство, что именно в этот момент извращение — писать произведение о ребенке, рожденном в нищете, вдали от дома и вынужденном бежать вместе со своими родителями, никоим образом не упоминая об ужасающем кризисе беженцев, который разворачивается. Я позвонил своему другу, поэту Джорджу Сиртесу, чтобы спросить, не готов ли он написать мне стихотворение, которое могло бы охватить некоторые из этих идей». [10]

Стипендии и награды

Каустон — бывший обладатель престижной стипендии Мендельсона (предыдущими обладателями стипендии были сэр Артур Салливан , сэр Малкольм Арнольд , Марк-Энтони Тернидж , Дэвид Блейк , Стив Мартленд , Мартин Батлер и Брайан Фернихоу ). [2]

Каустон был удостоен растущего списка наград. Во время своего пребывания в Королевском музыкальном колледже он выиграл две премии за композицию — премию Кита и Константа Ламберта и премию Герберта Хауэллса. Его сольная фортепианная работа 1993 года Non mi comporto male получила премию SPNM George Butterworth Award , а два года спустя, в 1995 году, он стал победителем первой в истории премии Fast Forward за композицию Two Pieces для двух кларнетов . Его вторая награда 1995 года была получена на 3-м международном конкурсе «Nuove Sincronie» за « The Persistence of Memory» . [11] Его импрессионистический дуэт скрипки и фортепиано Seven States of Rain победил в категории «Лучшая инструментальная работа» на British Composer Awards 2004 года. Совсем недавно Каустон выиграл премию Королевского филармонического общества 2006 года за композицию в камерном масштабе за свою ансамблевую пьесу Phoenix . [12]

Комментарии по композиционному процессу

В интервью 2006 года Каустон рассказал: «Я начал сочинять довольно рано — в возрасте 8 или 9 лет. К тому времени я уже брал уроки игры на флейте и не мог смириться с тем фактом, что, научившись играть ноты, можно было складывать их так, как захочешь, а не просто играть мелодии, написанные другими людьми». [13]

Кастон заметил (в 2004 году), что «для меня сочинение ощущается как процесс знакомства с новым произведением по мере его написания — это как нащупывание комнаты с закрытыми глазами. По мере продвижения работы черты произведения становятся все более и более очевидными, и ближе к концу обычно наступает фаза сокращения/усиления произведения... Очень необычно, когда произведение достигает своей окончательной формы за один черновик». [14] Он повторил это в интервью 2009 года, сказав: «Начинать новое произведение действительно сложно. Это немного похоже на то, как если бы вам завязали глаза и поместили в незнакомую комнату, и вы на ощупь пробираетесь по ней. У меня нет абсолютно никаких трюков или техник, которые всегда работают. Аналогией было бы животное, идущее по запаху. Вы пытаетесь найти что-то, за что можно ухватиться; что-то, что потянет вас в определенном направлении, а затем все это набирает обороты. Так что это довольно мучительно и медленно в начале, а затем ускоряется». [9]

Однако Каустон ссылался на некоторые повторяющиеся композиционные приемы, которые он использует: «Иногда есть определенные приемы — например, соотношения ускорений/темпа, которые я вычисляю математически, или небольшие пьесы, использующие только 6 из 12 полутонов, — но они, как правило, являются решениями локальных проблем, а не вещами, которые я бы использовал снова и снова. У меня, конечно, есть любимые типы гармонии и привычки к голосоведению, написанию партий и инструментовке, но это не совсем одно и то же... обычно это более интуитивно, и я усердно работаю, пытаясь «нащупать свой путь» в пьесе — и часто к концу обнаруживаю, что урезаю материал, так что то, что остается, кажется довольно плотно написанным». [13]

Касательно своих вдохновений для отдельных композиций Каустон сказал: «Я полагаю, что в каком-то смысле они исходят из того, что я чувствую, что мне нужно сделать в конкретной пьесе — в настоящее время, например, я действительно расслабляюсь и делаю некоторые вещи, которые не так давно я бы счел дурным вкусом. Иногда моя музыка черпает из моего собственного опыта — часто физических вещей, таких как ощущение приземления в самолете или высокая температура и бред. Но это также может быть политика, визуальное искусство, поэзия, фотография или даже погода. В идеале должно быть спонтанное объединение музыкальных и поэтических идей (и, возможно, композиционной техники), так что это не навязано; одно приглашает другое». [13]

Работы Костона

  • Погребальная песнь (для сопрано, фортепиано и двух кларнетов), 1991
  • Light Breaks Where No Sun Shines (для сопрано и ансамбля), 1992 (переработано в 1994 году)
  • Non mi comporto male (для фортепиано соло - вариации на тему « Ain't Misbehavin' » Фэтса Уоллера ) - впервые исполнено Стивеном Вольфом в концертном зале сэра Джека Лайонса, Йорк, 27 мая 1993 г. (лауреат премии SPNM George Butterworth Award)
  • Две пьесы для двух кларнетов — премьера 1995 г. (лауреат премии Fast Forward composition award)
  • Монолог (для фагота соло), 1995
  • «Постоянство памяти » (для камерного ансамбля) — премьера Оливера Кнуссена и London Sinfonietta в South Bank Centre, 1995 (победитель: 3-й Международный конкурс «Nuove Sincronie»)
  • Notturno , премьера 1998 (переработано в 2001)
  • Millennium Scenes (для большого оркестра) — впервые исполнено Симфоническим оркестром BBC в 1999 году (переработано в 2001 году)
  • Rituals Of Hunting And Blooding (для септета) — впервые исполнено Nash Ensemble в Purcell Rooms, 2000
  • Блоха (для мужского голоса - по мотивам поэмы Джона Донна ) - премьера 2003 г.
  • Inventions in One Part (для фортепиано) — премьера Карла Лучмайера в The Warehouse, Лондон, 15 июня 2001 г.
  • Концерт для сольных ударных и гамелана — впервые исполнен Эвелин Гленни на фестивале в Челтнеме в 2001 году
  • Kyrie и Sanctus (переложение двух частей из Messe de Nostre Dame Гийома де Машо ) - премьера 2001 г.
  • Seven States of Rain (для скрипки и фортепиано) — написано для Даррага Моргана (скрипка) и Мэри Дуллеа (фортепиано) — премьера состоялась в 2003 году (победитель: British Composer Awards 2004 — категория «Лучшее инструментальное произведение»)
  • Between Two Waves of the Sea (для оркестра и записи/сэмплера), премьера в исполнении CBSO под управлением Майка Сила в Симфоническом зале, Бирмингем, 2004 г.
  • Poems Almost of This World (для сольного голоса - обработка стихов эпохи позднего Тан) - впервые исполнено Джессикой Саммерс в 2005 г.
  • Jesu, Sweete Sone Dear (для хора и трех солистов) — впервые исполнено хором колледжа Кая, Кембридж, 2006 г.
  • Три загадки (для трехголосного хора верхнего голоса) — впервые исполнено Детским хором Нового Лондона в 2006 году
  • Сарабанда/The Way the World Ends — премьера на фестивале в Олдборо , 2006 г.
  • Phoenix (для квинтетного ансамбля) — впервые исполнено London Sinfonietta в 2006 году (лауреат премии Королевского филармонического общества 2006 года — категория «Камерная композиция»)
  • Сон (для флейты соло) - премьера Себастьяна Белла ( London Sinfonietta ), 2006
  • «Как зимородки загораются » (для септета) — впервые исполнено оркестром Britten Sinfonia в 2007 г., переработано в 2008 г.
  • Хоралы (для 2 инструментов гамелана) - премьера состоялась в Кеттлс-Ярд , Кембридж, май 2008 г.
  • Snatch (для камерного ансамбля) — премьера в исполнении Birmingham Contemporary Music Group , май 2008 г.
  • English Encouragement of Art (для сопрано, меццо-сопрано и ударных - по мотивам стихотворения Уильяма Блейка ) - заказано для NMC Recordings 's NMC Songbook ; премьера на концерте Клэр Бут, Сьюзан Бикли и Оуэна Ганнелла в Kings Place, Лондон, 1 апреля 2009 г.
  • Камерная симфония — произведение для большого ансамбля, заказанное Бирмингемской группой современной музыки , премьера состоялась 16 октября 2009 г.
  • 21 Piano Nocturne — произведение для фортепианного ансамбля (вдохновленное « Ноктюрнами » Фредерика Шопена ), исполненное 21 пианистом на 21 пианино по заказу фестиваля City of London и Польского культурного института в Лондоне, премьера состоялась в Гилдхолл-Ярде в Лондоне 21 июня 2010 года (включено в программу публичного искусства «Play Me, I'm Yours» Люка Джеррама) [15] [16]
  • Dark Processional — пятиминутная камерная оркестровая пьеса на основе Stabat Mater Джованни Баттисты Перголези , впервые исполненная в Kings Place , Лондон, Оркестром Эпохи Просвещения / London Sinfonietta , 16 октября 2010 г. [17]
  • «Twenty-Seven Heavens» — оркестровая пьеса, заказанная Молодежным оркестром Европейского Союза. Премьера под управлением Джананадреа Нозеды в Амстердамском Консертгебау, 20 августа 2012 г.
  • Де Профундис - виолончель соло, премьера Ансси Карттунен, 8 ноября 2014 г.
  • Night Piece — фортепиано соло, премьера Тима Хортона, 18 января 2015 г.
  • «Полет» — для хора SATB, премьера в исполнении хора King's College Choir/Stephen Cleobury в рамках Фестиваля девяти уроков и рождественских гимнов , 24 декабря 2015 г.

Дискография

  • Millennium Scenes NMC D192, в том числе Millennium Scenes (Николас Коллон/Халле), Chamber Symphony (Райан Вигглсворт/BCMG), As Kingfishers Catch Fire , The Persistence of Memory и Notturno (Джерри Корнелиус/BCMG)
  • A Land So Luminous Prima Facie PFCD051, в том числе Threnody (Мэри Беван, сопрано/Continuum Ensemble/Филип Хедлам), Non mi comporto male , Night Piece (Дуглас Финч, фортепиано), Rituals of Hunting and Blooding (Continuum Ensemble/Филип Хедлам) и Sleep (Лиза Нельсен, флейта)
  • Кейт Романо, Contours , Metier, 92074 (2005) - Две пьесы для двух кларнетов (обе партии исполняет Романо)
  • Дарраг Морган и Мэри Дуллеа, Опера , NMC D108 (2006) - с участием Seven States of Rain
  • London Sinfonietta, серия Jerwood, том 4 , лейбл London Sinfonietta, SINF CD1-2008 (2008) - с участием Sleep и Phoenix
  • Различные исполнители, NMC Songbook: Песни, заказанные к 20-летию NMC NMC D150 (2009) - включает английский язык Поощрение искусства
  • Cradle Song записана на Delphian DCD34075 (хор колледжа Гонвилл и Кай, Кембридж/Джеффри Уэббер), Regent REGCD413 (хор собора Гилфорда/Кэтрин Динес-Уильямс), Regent REGCD464 (хор колледжа Селвин, Кембридж/Сара Макдональд) и Orchid Classics ORC100062 (концерт вокальной группы Клеменс/Карстен Сейер-Хансен)

Ссылки

  1. ^ Causton, RJ (13 сентября 2013 г.). «Профессор Ричард Каустон». www.mus.cam.ac.uk . Получено 11 июня 2022 г. .
  2. ^ abcd "Музыка - Ноты". Global.oup.com . Получено 9 августа 2020 г. .
  3. ^ Каустон, Ричард (29 июня 2001 г.). «Музыка сфер». The Guardian . Получено 9 августа 2020 г. .
  4. ↑ Каустон, Ричард (28 мая 2004 г.). «Бог мелочей». Theguardian.com . Получено 9 августа 2020 г. .
  5. ↑ Уайтхаус, Ричард (25 мая 2011 г.). «Классическая музыка :: Классический источник :: Современная музыка филармонического оркестра :: Классическая музыка». www.classicalsource.com . Архивировано из оригинала 25 мая 2011 г. . Получено 4 января 2021 г. .
  6. ^ "Названы композиторы Культурной олимпиады 2012 года". Gramophone.co.uk . 10 декабря 2010 г. Получено 9 мая 2011 г.
  7. ↑ Сервис, Том (12 ноября 2002 г.). «Philharmonia/Brabbins, Ashkenazy, Royal Festival Hall, London». Theguardian.com . Получено 9 августа 2020 г. .
  8. ^ "VIVIER, ABRAHAMSEN, MACHAUT/Causton: Sinfonia 21/Brabbins, Eileen Hulse London, 26-1-01". Музыка в Интернете . 12 августа 2002 г. Архивировано из оригинала 12 августа 2002 г. Получено 4 января 2021 г.
  9. ^ ab Gover, Anna (16 июля 2011 г.). "Интервью с Ричардом Каустоном, янв. 2009 г.". BCMG . Архивировано из оригинала 16 июля 2011 г. Получено 4 января 2021 г.
  10. ^ "Новости | Королевский колледж Кембриджа". Kings.cam.ac.uk . Получено 9 августа 2020 г. .
  11. ^ "Королевская консерватория Бирмингема". Bcu.ac.uk . Получено 9 августа 2020 г. .
  12. ^ "Победитель премии RPS Music Awards 2006". RPS Music Awards . 15 июля 2011 г. Архивировано из оригинала 15 июля 2011 г. Получено 4 января 2021 г.
  13. ^ abc "Интервью с Ричардом Каустоном". Compositiontoday.com . Получено 9 августа 2020 г. .
  14. ^ "Ричард Каустон". Darraghmorgan.com . Получено 9 августа 2020 г. .
  15. ^ "21_Piano_Nocturne". Lukejerram.com . Получено 9 августа 2020 г. .
  16. ^ Jerram, Luke (26 апреля 2009 г.). «Play Me, I'm Yours». Люк Джеррам . Архивировано из оригинала 26 апреля 2009 г. Получено 4 января 2021 г.
  17. ^ "Новости - Oxford University Press". Global.oup.com . Получено 9 августа 2020 г. .
  • Сайт Ричарда Костона
  • Сайт Кэти Нельсон (агента)
  • Профиль Ричарда Каустона в Oxford University Press USA
  • Обзор Millennium Scenes NMC D192 (№ 1, 100 лучших записей года, раздел «Современные композиторы», Пол Драйвер, Sunday Times)
  • Интервью с Ричардом Каустоном на Composition:Today
  • Интервью BCMG с Ричардом Каустоном, в котором он обсуждает свою работу и недавний заказ для BCMG (2009)
  • Заметки Ричарда Костона о программе его собственной музыки (Издательство Оксфордского университета)
  • «Музыка сфер» — статья Ричарда Костона в The Guardian от 29 июня 2001 г. (о его Концерте для сольных ударных инструментов и гамелана и его вдохновении музыкой гамелана и астрономией)
  • «Бог мелочей» — статья Ричарда Костона в The Guardian , 28 мая 2004 г. (о музыке Джереми Дейла Робертса)
  • Обзор спектакля «Постоянство памяти» 2002 года в The Guardian (12 ноября 2002 г.)
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Ричард_Костон_(композитор)&oldid=1264242554"