Постинтернет — это художественное движение XXI века [1], включающее в себя работы, созданные в Интернете или его влиянии на эстетику, культуру и общество. [2]
Определение
Post-Internet — это неопределённый термин [1] , который был придуман художницей/куратором Марисой Олсон в попытке описать её практику. [3] Он возник в середине 2000-х годов в результате дискуссий об интернет-искусстве Джина Макхью (автора блога под названием «Post-Internet») и Арти Вирканта (художника и создателя серии скульптур Image Object ). [4] Само движение выросло из интернет-искусства (или Net Art) . [4] По данным Центра современного искусства UCCA в Пекине , вместо того, чтобы ссылаться на «время «после» интернета », этот термин относится к «интернет-состоянию ума». [5] Ева Фолкс из AQNB написала, что он «отсылает к тому, что настолько глубоко укоренено и движимо интернетом, что представление о мире или культуре без или вне его становится всё более невообразимым, невозможным». [6]
Термин является спорным и предметом большой критики в художественном сообществе. [1] Брайан Дройткур из Art in America в 2014 году высказал мнение, что этот термин не описывает форму работ, а вместо этого «намекает только на туманное современное состояние и идею искусства, создаваемого в контексте цифровых технологий». [7] Согласно статье в The New Yorker за 2015 год , этот термин описывает «практику художников, [чьи] произведения искусства плавно перемещаются между пространствами, появляясь иногда на экране, иногда в галерее». [8] Кэри Данн из Fast Company резюмирует, что они «художники, которые вдохновляются визуальной какофонией Интернета», и отмечает, что «используются такие средства, как портреты из Second Life , цифровые картины на шелке и скульптуры, напечатанные на 3D-принтере». [3]
Существует теоретическое совпадение с термином писателя и художника Джеймса Брайдла «Новая эстетика» . [9] [2] Ян Уоллес из Artspace пишет, что «влиятельный блог «Новая эстетика», который с мая 2011 года ведет Брайдл, является пионерским учреждением в постинтернет-движении», и приходит к выводу, что «большая часть энергии вокруг «Новой эстетики», похоже, теперь просочилась в «постинтернетовские» разговоры». [2] Катя Новичкова также обсуждает постинтернетовское искусство как часть «Нового материализма». [10] [11]
Уоллес считает, что термин «постинтернет» означает « новую эстетическую эру», выходящую «за рамки зависимости работы от новизны Сети и использования ее инструментов для решения других задач». Он отмечает, что поколение постинтернета «часто использует цифровые стратегии для создания объектов, которые существуют в реальном мире». [2] Или, как пишет Луис Дулас в «Внутри постинтернета, часть первая» (2011): «Значит, есть разница между искусством, которое выбирает существование за пределами окна браузера, и искусством, которое выбирает оставаться в нем». [12]
Влияние
Движение возглавило микрожанры и субкультуры, такие как сипанк и вейпорвейв . [1] В начале 2010-х годов термин «пост-Интернет» был широко связан с музыкантом Граймс . Граймс использовала этот термин для описания своего творчества в то время, когда пост-Интернет-концепции обычно не обсуждались на основных музыкальных аренах. [13] Амарко назвал Yung Lean «в целом продуктом Интернета и ярким примером поколения молодежи, которая приобретает известность через социальные сети». [1]
Выставки
Было проведено несколько значительных групповых художественных выставок, явно исследующих темы постинтернета. В 2014 году в пекинском Центре современного искусства Ullens прошла выставка под названием Art Post-Internet , которую ARTnews назвал одной из «самых ярких художественных выставок 2010-х годов» [14], которая «намерена была олицетворять зарождающееся движение». [2] MoMA курировал Ocean of Images в 2015 году, выставку, «исследующую эффекты реальности постинтернета, основанной на изображениях». [15] 9-я Берлинская биеннале 2016 года под названием The Present in Drag , куратором которой выступил художественный коллектив DIS , описывается как выставка постинтернета. [16] [17] [18] Другие примеры включают:
Катя Новичкова [32], чьи работы посвящены вопросам технологий, эволюционных процессов, цифровых изображений и корпоративной эстетики и были включены в 9-ю Берлинскую биеннале
^ ab ""Die Stadt ist Internationaler geworden" | Monopol" . www.monopol-magazin.de (на немецком языке) . Проверено 1 февраля 2021 г.
^ ab ""Raster Raster" в галерее Арана Крейви, Лос-Анджелес •". Журнал Mousse (на итальянском языке). 2014-04-07 . Получено 2021-01-26 .
^ "Триеннале 2015: Surround Audience в Новом музее". ЕЖЕДНЕВНОЕ ОБСЛУЖИВАНИЕ . Получено 26.01.2021 .
^ ab "Выставки".
^ ab "Выставка // 'Zero Zero' предлагает новый постинтернет-ландшафт". Berlin Art Link . 2016-07-17 . Получено 2021-01-26 .
^ "Интервью с художником новых медиа Степаном Рябченко". 6 февраля 2024 г.
^ Vierkant, Artie (27 октября 2009 г.). «Информация, эстетика и веселье: интервью со AIDS-3D». Гипераллергенный .
^ "RU-IN?S / GARDEN CLUB KAI (KARI) ALTMANN 2009 - ПРОДОЛЖАЕТСЯ". Антология Rhizome . 27 октября 2016 г.
^ Маклин-Феррис, Лора (21 июля 2014 г.). «Александра Доманович». ArtReview . Доманович... создала скульптуры из стопок бумаги (сделанные путем печати на краю чистого листа А4 без полей), которые увековечивают тот день в 2010 году, когда домен .yu был удален из Интернета... Увековечение этого момента имеет смысл для художника, столь преданного Интернету как форме...
^ "Паркер Ито, или беспокойство переоцененных молодых художников". Judith Benhamou-Huet Reports . 2016-09-11 . Получено 2021-01-25 .
^ "Рэйчел Де Джуд". Книги Акойя . 10 октября 2016 г. Проверено 30 марта 2021 г.
^ Хойзер, Biance (4 мая 2016 г.). «ХИЩЕНИЕ КЛАССИЧЕСКИХ СКУЛЬПТУР В ВЕНЕ Художник Оливер Ларик открывает исходники музейных скульптур и показывает, как технологии изменили подлинность». Ssense.com .
^ "Берлинская биеннале | Участники". Сентябрь 2022 г.
^ Мулон, Доминик. «ARS ELECTRONICA 2017».
^ Culture, Magazine Contemporary (2012-01-30). "Post Internet Survival Guide, 2010". Журнал Contemporary Culture . Получено 2021-01-24 .
^ Нет, Райдер Риппс не занимался редизайном ЦРУ|CQ
^ "6 художников "Постинтернета", которых вы должны знать". 5 марта 2014 г.
^ Фрэнк, Саймон (март 2019 г.). «Тимур Си-Цин ПРОСТРАНСТВО ВОЛШЕБНИКА 魔金石空间». Артфорум .
^ Санчес Гомес, Лаура (2 января 2023 г.). «Futuros postdigitales en español: напряженность постидентичности в электронном творчестве» [Постцифровое будущее на испанском языке: напряженность постидентичности в электронном творчестве]. Журнал испанских культурных исследований (на испанском языке). 24 (1): 121–133 . doi : 10.1080/14636204.2023.2177024. ISSN 1463-6204.
^ Постинтернет-искусство — это фастфуд современного мира
^ "Интервью Тео Триантафиллидиса". 12 февраля 2024 г.
^ "Редакторы Frieze обсуждают художника десятилетия | Frieze". Frieze . 13 декабря 2019 . Получено 25.01.2021 .