Планы | ||||
---|---|---|---|---|
Студийный альбом | ||||
Выпущенный | 30 августа 2005 г. | |||
Записано | 2005 | |||
Студия | Long View Farm ( Норт-Брукфилд ) Smart Studios ( Мэдисон, Висконсин ) | |||
Жанр | ||||
Длина | 44 : 25 | |||
Этикетка | ||||
Продюсер | Крис Уолла | |||
Хронология Death Cab for Cutie | ||||
| ||||
Одиночные из планов | ||||
| ||||
Plans — пятый студийный альбом американской рок-группы Death Cab for Cutie , выпущенный 30 августа 2005 года на Atlantic Records . [1] Появившись на северо-западе Тихого океана в начале 2000-х, Death Cab впервые добилась известности благодаря своей исповедальной лирике и текстурированному звучанию инди-рока. После многолетнего партнерства с инди-лейблом Barsuk группа перешла на крупный лейбл Atlantic для Plans . LP стал первой записью группы за пределами их дома в Сиэтле; он был записан на ферме Long View Farm , сельской собственности в Массачусетсе .
Plans вывел группу в мейнстрим, попав в первую пятерку Billboard 200 и получив номинацию на премию Грэмми за лучший альтернативный музыкальный альбом . Альбом породил три сингла , включая « Soul Meets Body » и « Crooked Teeth ». Третий сингл « I Will Follow You into the Dark » стал самой популярной песней группы на сегодняшний день, также получив премию Грэмми за лучшее поп-исполнение дуэтом или группой с вокалом . Plans был сертифицирован платиновым Ассоциацией звукозаписывающей индустрии Америки в 2008 году. [2] [3]
Группа Death Cab for Cutie появилась в начале нулевых на независимой музыкальной сцене Тихоокеанского Северо-Запада под руководством певца и автора песен Бена Гиббарда . Группа впервые сформировалась в Беллингхэме, штат Вашингтон , небольшом университетском городке на границе США и Канады . Гиббард нанял басиста Ника Хармера и гитариста/продюсера Криса Уоллу для записи ранних демо-записей группы, а также сменил барабанщиков, прежде чем в 2003 году добавить Джейсона Макгерра на установку. Первые альбомы группы были выпущены на местном лейбле Barsuk Records , что вызвало рост числа слушателей и внимания со стороны индустрии. [4] [5] Их зарубежная дистрибуция была сложной, по крайней мере, семь независимых лейблов занимались их альбомами в разных странах. [6] К тому времени, как группа выпустила свой четвертый LP, Transatlanticism (2003), группа обнаружила, что получает предложения от крупных лейблов. Их растущий успех в сочетании с не менее успешным сторонним проектом Гиббарда Postal Service позволил группе подписать выгодный долгосрочный контракт с Atlantic Records в ноябре 2004 года. [6] [7]
Этот шаг предполагал изменение восприятия «инди»-групп в мейнстриме и вызвал обвинения в неаутентичности. Этот шаг поляризовал фанатов, которые вышли на форумы , чтобы беспокоиться о том, что творческий контроль будет уменьшен из-за корпоративных ожиданий мейджора. [5] [8] Группу, с ее более мягким, иногда с преобладанием фортепиано звучанием, часто сравнивали с Coldplay , одной из крупнейших альтернативных рок-групп в мире в то время. [9] Руководители A&R надеялись, что группа будет функционировать как американский ответ Coldplay. Группа знала об этих заявлениях; хотя они открыто намекали в интервью, что ничего не изменится, Гиббард позже признал, что «в действительности было огромное давление». [10] Хармер согласился: «Это действительно не изменило способ нашей творческой работы, но определенно было достаточно психологического давления, которое как бы впитывалось и просачивалось, и я думаю, что мы несли с собой много этого, знали мы об этом тогда или нет». [11]
Планы появились во время профессионального перехода квартета. Группа неустанно продвигала себя, гастролируя без остановки. Гиббарду было трудно писать во время изнурительного гастрольного цикла. Вдохновленный процессом написания песен Ником Дрейком , он снял квартиру в Сиэтле и заполнил ее пианино, гитарами и своим ноутбуком, чтобы сосредоточиться. «Я бы относился к этому как к работе и просто ходил в свой офис. Из него открывается вид на Спейс- Нидл и горы», — сказал он Rolling Stone . [12] Тем временем Уолла, который боролся со своей преданностью группе, снова посвятил себя ей. [10] Гиббард сравнил его быстрый поворот событий с производственным процессом, который создал третий альбом группы, The Photo Album ; «Я был в девятом иннинге, пытаясь закончить последние пару песен», — сказал он Vice в 2018 году. «Есть несколько песен, которые я вижу сейчас и думаю: «Да, эта довольно недоделана». Он специально выделил «Someday You Will Be Loved» как, возможно, «наименее любимую песню, которую я когда-либо писал», считая ее текст подлым и «слабым». [10]
С их первым бюджетом на запись на крупном лейбле [13] Death Cab решили арендовать на месяц Long View Farm Studios в Норт-Брукфилде, штат Массачусетс , их первое место для записи за пределами их дома на Тихоокеанском Северо-Западе. Основанная три десятилетия назад профессором Университета Кларка , [14] [15] Long View была популярной студией в то время, используемой другими инди-исполнителями, такими как LCD Soundsystem и Brand New, для записи своих альбомов. Его сельское расположение заставило Гиббарда пошутить, что это было «то самое место, куда лейбл отправляет группу, если вокалист — наркоман , и им нужно увезти его от плохих вещей в городе». Он и его товарищи по группе жили в переоборудованном амбаре во время работы, вставая в 10 утра каждый день, чтобы записать партии гитары, баса и ударных. [12] Группа работала над тем, чтобы выступить идеально, записывая каждую партию отдельно. [11] Они потратили значительное количество времени на совершенствование первых двух синглов пластинки, «Soul Meets Body» и «Crooked Teeth». [10] Группа записывала Plans, имея в виду порядок их звучания на пластинке, представляя его как законченное произведение , которое следует воспринимать как единое целое. [16]
Группа стремилась экономить на «значительном» бюджете Atlantic, используя возможность перезаписать некоторые инструменты только после свершившегося факта. [17] Изоляция стала скучной для группы, особенно для Хармера и Гиббарда, которые часто совершали поездки в единственный местный винный магазин . Уолла утверждал, что работал по двенадцать часов в день за пультом звукозаписи , где он чувствовал себя наиболее комфортно. [12] Вокал и сведение были завершены позже в Сиэтле, [12] а дополнительная запись проходила в Avast!, Robert Lang Studios , Hall of Justice и Skrocki там же. Альбом был сведен в Smart Studios в Мэдисоне, штат Висконсин . [16]
Plans был первой полностью цифровой записью группы , с предыдущими попытками, созданными на аналоговом многодорожечном оборудовании. Он был записан на iZ Technology RADAR Studio Recording System , цифровом многодорожечном рекордере, который включал записывающий движок Adrenaline Plus и аналоговую карту ввода-вывода S-Nyquist (192 кГц). Уолла руководил переходом с аналогового на цифровое после разговоров с друзьями, которые использовали RADAR, и с предвидением того, что Plans могут потребовать разных инженеров микширования на разных этапах процесса: «Кажется, никто больше не хочет отправлять катушки с лентой», — посетовал он Mix . Результатом стала более акустически богатая запись для квартета, который ранее был известен элементами lo-fi . [16]
Конкретным источником вдохновения для Plans был основополагающий LP Pink Floyd 1973 года The Dark Side of the Moon . Уолла активно использовал Chandler Limited TG1 Abbey Road Special Edition, компрессор, предлагающий аутентичное воссоздание EMI TG12413 , лимитера, использованного в Dark Side of the Moon , а также в Abbey Road группы Beatles . «Это по всей записи: фортепиано, вокал, бас-гитара, барабаны, как и барабанные оверхеды», - рассказал он Mix . «Везде, где я мог это врезать, я это делал. Мне это очень нравится». Другие часто используемые части оборудования включали 8-канальный микрофонный предусилитель Millennia HV-3D и Lexicon Varispeech , цифровой питч-шифтер, который Уолла использовал для улучшения звуков барабанов, особенно ударов малого барабана. Группа сопротивлялась современному стремлению подавлять уровень звука в миксе — популярной в то время тенденции в музыке, известной как война громкости . [16]
В музыкальном плане Plans состоит из «расслабленного, среднетемпового поп-материала». [11] Название альбома произошло от шутки, которая нравилась Гиббарду: «Как заставить Бога смеяться? Придумайте план». [12] Он так объяснил это в интервью: «Никто никогда не строит планов, которые он собирается сбить машиной. План почти всегда имеет счастливый конец. По сути, каждый план — это маленькая молитва Отцу Времени . Мне очень нравится идея того, что план не рассматривается как имеющий определённые результаты, а скорее как маленькие желания». [16] Хотя Гиббард считал его тон оптимистичным, он признал, что размышления о смертности проходят через весь альбом. [6] Барабанщик Джейсон Макгерр отметил преемственность между Plans и Death Cab для предыдущего альбома Cutie, Transatlanticism . Макгерр заявил: «Если Transatlanticism был вдохом, Plans — это выдох». [18]
Гиббард написал «I Will Follow You Into the Dark» о том, как стать преемником возлюбленного в смерти; он написал эту песню для своей девушки в то время. [12] «What Sarah Said» фокусируется на потере; [4] она изображает поездку в больницу, чтобы увидеть больного любимого человека. [19] Гиббард передает беспокойство от хождения по комнате ожидания и приходит к выводу, что «Любовь — это наблюдать, как кто-то умирает». [7] Между тем, «Brothers on a Hotel Bed» обращается к возможной томности в длительных отношениях, [19] включая «перетасовку полиритмов » в свою композицию. [20] Заключительный трек пластинки, «Stable Song», представляет собой переработанную версию «Stability», которая была выпущена на мини-альбоме в 2002 году . [9]
Ожидания от перехода группы на крупный лейбл были высоки, и считалось, что группа готова к крупному прорыву. [21] Планы были должным образом объявлены в июле 2005 года. [19] Барсук остался участвовать в группе, логотип лейбла появился на задней обложке Plans , а лейбл сохранил за собой права на выпуск альбома на виниле . [6] Группа предложила фанатам скачать запись бесплатно. [22]
Группа выпустила "Soul Meets Body" до выхода альбома в качестве своего ведущего сингла, который можно было прослушать на их веб-сайте. [23] Он был сыгран на радио США в сентябре. [19] Альбом вышел после интенсивной маркетинговой кампании, включая предварительный заказ и увеличенное позиционирование на витрине. [24] Plans был выпущен в независимых музыкальных магазинах до своего мирового дебюта, дебютировав 23 августа. [6] В тот же день альбом стал доступен для прослушивания исключительно на MTVU.com , веб-сайте MTV, ориентированном на студентов колледжей, в течение одной недели. [24] Его общие розничные и цифровые релизы последовали 30 августа. "Soul Meets Body" стал самым большим радиохитом группы в то время. [25] "Crooked Teeth" начал продвигаться в декабре. [6] Альбом был фаворитом среди музыкальных директоров фильмов и телевидения; практически каждая песня из Plans была синхронизирована. [22]
Plans стал первым альбомом группы, вошедшим в топ-10, достигнув четвертого места в Billboard 200 и разойдясь тиражом 90 000 копий за первую неделю продаж. [25] [26] Death Cab была одной из первых инди-рок-групп, вошедших в топ-5 альбомов в США; до этого только Bright Eyes ' I'm Wide Awake, It's Morning попадал в топ-10. [9] В целом, набор провел пятьдесят недель в чарте, [26] ни разу не продаваясь тиражом менее 1000 копий в неделю за первые три года выпуска. [22] К 2008 году он стал платиновым; по состоянию на 2015 год было продано 1,2 миллиона копий внутри страны. До этого весь выпуск группы Barsuk собрал в общей сложности 1,1 миллиона. [22]
Совокупные баллы | |
---|---|
Источник | Рейтинг |
Метакритик | 66/100 [27] |
Оценки обзоров | |
Источник | Рейтинг |
Вся музыка | [28] |
Блендер | [29] |
Развлечения еженедельно | В+ [30] |
Хранитель | [31] |
Ирландские Таймс | [32] |
Лос-Анджелес Таймс | [33] |
НМЭ | 4/10 [34] |
Вилы | 6.5/10 [35] |
В | [36] |
Роллинг Стоун | [37] |
Plans получили в целом положительные отзывы музыкальных критиков. На Metacritic , который присваивает нормализованный рейтинг из 100 для обзоров от основных критиков, альбом получил средний балл 66, что указывает на «в целом благоприятные отзывы». [27] Джона Байер из Alternative Press заявил, что Plans «плавно продолжает с того места, где остановился Transatlanticism 2003 года», и похвалил его «кинематографический» размах. [38] Джош Моделл из AV Club написал, что группа «изящно носит грандиозность, миниатюризируя и шлифуя большие, широкие моменты в крошечные триумфы, которые, как слышимые иллюзии, кажутся одновременно интимными и огромными». [39] Дэвид Тернбулл из musicOMH посчитал Plans «альбомом прогресса, который, вероятно, привлечёт к группе множество новых поклонников, но он также не должен оттолкнуть их фанатскую базу». [40] Райаннон Родригес, писавшая для Kludge , охарактеризовала альбом как «мелодично мягкий шедевр», который выражает «абсолютное воплощение поп-музыки этого поколения». [41] Заявляя, что «иногда текст кажется почти слишком невесомым», Энн Пауэрс , писавшая в Blender , тем не менее утверждала, что «повторное прослушивание делает эти песни надежно вызывающими привыкание». [29]
В смешанной оценке Бетти Кларк из The Guardian посчитала, что Plans временами был «неубедительным», но что когда Гиббард «борется с большими вопросами в мелочах, он творит магию». [31] Утверждая, что Plans «не отличается радикально от предыдущих четырех» альбомов Death Cab for Cutie, Q посчитал, что Transatlanticism был «более сплоченным» усилием. [36] NME написал , что альбом был «спродюсирован в дюйме от его блестящей, белой жизни, и Cutie, похоже, утратили свою фальшиво-наивную тонкость, превратившись по пути в Coldplay для не думающих людей », [34] в то время как Uncut высказал мнение, что «неспособность группы сменить темп с неустанно задумчивого пыхтения делает прослушивание странно изнурительным». [42] Ник Сильвестр из The Village Voice написал, что «Death Cab преуспевают, отказываясь оскорблять», что «может быть достойной похвалы чертой в человеке, но никогда в музыканте». [43] В своей колонке Consumer Guide для того же издания Роберт Кристгау выбрал «I Will Follow You into the Dark» в качестве «отборной песни», [44] указав на «хорошую песню на альбоме, которая не стоит вашего времени или денег». [45]
Рецензируя альбом для AllMusic , Роб Тикстон заявил, что «Plans — это и пункт назначения, и переходное путешествие для группы, которое является завершением многих лет упорного труда по развитию своих идей и звучания. Но именно с завершением этих идей группа сталкивается с новым набором перекрестков и испытаний, на которые нужно наступать: оставаться на верном пути и страдать от застоя или попробовать что-то смелое и дерзновенно новое в своем будущем». [28]
Группа начала североамериканский тур в поддержку Plans в октябре 2005 года в Commodore Ballroom в Ванкувере . Youth Group и Stars были разогревающими артистами на каждом этапе тура. Тур завершился в ноябре 2005 года в Paramount Theatre в родном городе группы Сиэтле. [23] Группа также выступила на нескольких фестивалях, включая домашние концерты на Summerfest в Милуоки , [19] Central Park Summerstage в Нью-Йорке и Austin City Limits в Техасе , а также на Summer Sonic Festival за рубежом в Японии. [23] Группа также организовала специальный благотворительный концерт в помощь жертвам урагана Катрина на площадке Showbox в Сиэтле . [24]
Группа решила воздержаться от исполнения песен с альбома Plans до его релиза, и Хармер напомнил Billboard , что они ранее исчерпали песни со своего третьего альбома The Photo Album до его дебюта. [23] Тур группы 2006 года собрал 5,9 миллионов долларов, а 31 из 47 концертов были распроданы, согласно Billboard Boxscore. [22] Во время цикла альбома Plans квартет также дебютировал на национальном телевидении, выступив в Late Night with Conan O'Brien в сентябре 2005 года и в Saturday Night Live в январе 2006 года. [25]
Death Cab for Cutie были среди первых инди-исполнителей, которые прорвались на мейнстримовый уровень, получив постоянную ротацию на радио и гастрольные площадки после Plans . В середине 2000-х квартет стал одним из самых громких имен в альтернативном роке . [46]
Каждая песня из Plans была адаптирована в короткометражные фильмы , создав антологию под названием Directions . Проект был разработан Хармером и Аароном Стюарт-Аном, режиссером из продюсерской компании Otaku-House. [25] Каждую часть режиссировал отдельный режиссер. Короткометражки дебютировали на сайте Death Cab в январе 2006 года. [47]
Нет. | Заголовок | Автор(ы) | Длина |
---|---|---|---|
1. | «Марширующие оркестры Манхэттена» | Бен Гиббард | 4:13 |
2. | « Душа встречается с телом » | Гиббард | 3:51 |
3. | «Летняя кожа» | Гиббард, Джейсон МакГерр , Крис Уолла | 3:14 |
4. | «Разные названия одного и того же» | Гиббард | 5:09 |
5. | « Я последую за тобой в темноту » | Гиббард | 3:09 |
6. | «Твое сердце — пустая комната» | Гиббард | 3:39 |
7. | «Когда-нибудь тебя полюбят» | Гиббард, Уолла | 3:11 |
8. | « Кривые зубы » | Гиббард, Уолла | 3:24 |
9. | «Что сказала Сара» | Гиббард, Ник Хармер | 6:21 |
10. | «Братья на гостиничной кровати» | Гиббард, Уолла | 4:31 |
11. | «Песня о конюшне» | Гиббард | 3:42 |
Общая длина: | 44:25 |
Нет. | Заголовок | Длина |
---|---|---|
12. | «Говорим как турникеты» | 2:28 |
Нет. | Заголовок | Длина |
---|---|---|
12. | «Ревность едет со мной» | 2:25 |
Нет. | Заголовок | Оригинальный художник | Длина |
---|---|---|---|
12. | « Начать заново » | Подростковый фан-клуб | 2:38 |
13. | " Bad Reputation " (бонус-трек за предварительный заказ [51] ) | Фриди Джонстон | 4:16 |
Недельные графики
| Годовые графики
|
Область | Сертификация | Сертифицированные единицы /продажи |
---|---|---|
Канада ( Музыка Канады ) [59] | Платина | 100 000 ‡ |
Соединенное Королевство ( БПИ ) [60] | Серебро | 60 000 ‡ |
Соединенные Штаты ( RIAA ) [61] | Платина | 1,000,000 ^ |
^ Данные по отгрузкам основаны только на сертификации. |