Паула Робинсон | |
---|---|
Справочная информация | |
Рожденный | ( 1941-06-08 )8 июня 1941 г. Нэшвилл, Теннесси |
Род занятий | Солист, педагог |
Инструмент | Флейта |
Паула Робисон (родилась 8 июня 1941 года) — солистка и преподаватель игры на флейте.
Паула Робинсон родилась в Нэшвилле , штат Теннесси , в семье Дэвида В. и Наоми Робинсон, актрисы. Дэвид Робинсон был драматургом и писателем для кино и телевидения. Ее бабушка по отцовской линии была преподавателем игры на фортепиано, ее дядя по материнской линии — драматургом Джеромом Лоуренсом , в семье были и другие музыканты и танцоры. Дэвид учился в Вене, а по возвращении присоединился к факультету Университета Фиск . Там семья познакомилась с певцом Полем Робсоном , который стал крестным отцом Паулы. [1]
Семья переехала в Голливуд , где Наоми продолжила свою актёрскую карьеру, а Дэвид занялся сценарным мастерством. Там родились сестра Паулы Дебора и брат Джошуа. Паула научилась играть на флейте в оркестре средней школы Северного Голливуда, продолжив обучение у Артура Хобермана. Она училась игре на фортепиано у бабушки. В возрасте десяти лет она впервые встретила композитора Леона Киршнера , с которым сотрудничала уже будучи взрослой. [1]
В эпоху Маккарти Робинсоны были обвинены и допрошены комитетом на телевизионном слушании. Поскольку оба родителя были в черном списке Голливуда и не работали, семья внезапно осталась без финансовых ресурсов. Они были вынуждены переехать в штат Нью-Йорк, чтобы жить на ферме ее бабушки. Через несколько лет семья вернулась в Студио-Сити, Калифорния, и Дэвид Робинсон начал писать под псевдонимом и добился успеха на телевидении, написав для Lassie , Bewitched и The Andy Griffith Show . Когда черный список закончился, он возобновил писать под своим собственным именем. Его пьеса Promenade, All , со звездным составом, в который входили Хьюм Кронин, Эли Уоллах и Энн Джексон, была сыграна на Бродвее в 1972 году. Дэвид и Наоми переехали в Вудсток, штат Нью-Йорк, в середине шестидесятых, где Дэвид умер от рака легких в 1977 году. [1] [2]
Пола Робисон в течение двух лет училась в Университете Южной Калифорнии , где изучала игру на флейте у Роджера Стивенса, главного флейтиста филармонии Лос-Анджелеса, театральное искусство у Джеффа Кори и танцы у Беллы Левицки .
В конце концов она играла для Джулиуса Бейкера , что привело к прослушиванию в Джульярдской школе . Она была принята и окончила её со степенью бакалавра в 1963 году. В 1961 году она также начала заниматься летом с Марселем Мойзом в Музыкальной школе и фестивале Мальборо (что сделало её прямым музыкальным потомком Пола Таффанеля ). Её обучение у Мойза продолжалось до 1968 года. [3]
Робисон присоединилась к списку Молодых концертных артистов в год их основания, в 1961 году. В том же году она сыграла Вольер в «Карнавале животных » Сен-Санса с Леонардом Бернстайном и Нью-Йоркской филармонией . [3]
В 1966 году она стала первой американкой, завоевавшей Первую премию на Женевском международном музыкальном конкурсе . После этого ее концертные туры стали все более частыми, она играла с оркестрами и давала сольные концерты, многие из которых с пианистом и камерным музыкантом Сэмюэлем Сандерсом .
Когда осенью 1969 года было создано Общество камерной музыки Линкольн-центра , Робисон была одним из его основателей. Она играла на первых концертах в недавно открытом зале Элис Тулли . У нее была своя собственная серия концертов в зале в течение 5 лет под названием «Паула и...»
Она также продолжала часто играть в Карнеги-холле , долгое время спустя после своего дебюта в роли Вольера, в таких разнообразных программах, как И. С. Бах с Александром Шнайдером в его рождественских и новогодних полуночных концертах, Моцарт с Лейпцигским оркестром Гевандхауса , «Fantaisie brillante sur Carmen» Франсуа Борна со Скитчем Хендерсоном и New York Pops, нью-йоркская премьера « Музыки для флейты с оркестром» Леона Киршнера с Майклом Тилсоном Томасом и Американским симфоническим оркестром , « I Hear the Water Dreaming » Такемицу с Джоном Нельсоном и Симфоническим оркестром Индианаполиса , а также программа шоро и босса-нова с группой бразильских и американских музыкантов. [3]
23 июля 1971 года она впервые исполнила первую из композиций Леона Киршнера, заказанную для нее, Flutings for Paula, в театре Сандерса в Гарвардском университете. 21 сентября 2006 года она впервые исполнила расширенную версию партитуры с The Chamber Music Society of Lincoln Center в Alice Tully Hall вместе с перкуссионисткой Аяно Катаокой. [3]
Г-жа Робисон давала концерты в Метрополитен-музее каждый сезон на протяжении более 30 лет, в Аудиториуме Грейс Рейни Роджерс, а также в Средневековом скульптурном дворе и в Храме Дендур с камерным оркестром.
Ее гастроли продолжались, с частыми концертами в Kennedy Center в Вашингтоне, округ Колумбия. Она выступала на международном уровне с Budapest Strings. Она продолжила как участница Marlboro Festival , играя с Рудольфом Серкиным , Мечиславом Хоршовским и другими. Она также сотрудничала с пианистами Жаном-Ивом Тибоде и Ефимом Бронфманом , клавесинистами Кеннетом Купером и Джоном Гиббонсом, а также гитаристом Фредериком Хэндом .
В 1971 году она начала играть на фестивале в Сполето . В 1977 году она и Скотт Никренц были назначены содиректорами Noontime Concerts, и они продолжали в этом качестве до 2003 года, как в Италии, так и в Чарльстоне, Южная Каролина. В результате Робисон была награждена премиями Premio Pegaso и Adelaide Ristori за вклад в итальянскую культурную жизнь. Вместе с арфисткой Хайди Левальдер они гастролировали в составе трио Orpheus с 1971 по 1983 год. Начиная с 1978 по 1990 год она гастролировала с гитаристом Элиотом Фиском и пианисткой Рут Ларедо. В конце 1970-х годов она давала не менее 100 концертов в год. В 1978 году она гастролировала по Японии, исполнив там I Hear the Water Dreaming Такемицу вскоре после его премьеры в США.
Большая часть флейтовой музыки эксцентричного американского полимата Сиднея Ланье (1841-1881) лежала недоступной среди его бумаг в библиотеке Университета Джонса Хопкинса до 1989 года, когда Синтия Х. Реквардт, куратор специальных коллекций, обратилась к г-же Робинсон и Патрисии Харпер с просьбой сделать издание партитур, которое было опубликовано в 1997 году компанией Universal Editions. С тех пор она сохранила некоторые из этих произведений, прежде всего «Wind Song», в своем репертуаре. [4]
Г-жа Робинсон присоединилась к преподавательскому составу Новой Англии Консерватории в 1973 году, а также преподавала в Джульярдской школе в начале 1980-х годов. Сейчас она занимает кафедру флейты Донны Хайкен в Новой Англии Консерватории .
В начале 1990-х годов композитор Стэнли Сильверман завладел некоторыми музыкальными произведениями, написанными бразильскими музыкантами для мультфильма Уолта Диснея Saludos Amigos . Он вдохновил Робисон сыграть одну из этих пьес на бис на одном из ее концертов на 92nd Street Y , танец для флейты и пандейро , большого тамбурина, традиционного в Бразилии. Сильверман пригласила перкуссиониста Сиро Баптисту присоединиться к ней. Флейтистка Ирна Приоре, которая была на концерте, сказала ей, что в Бразилии есть репертуар для флейты в чоро , традиции популярной песни, зародившейся в Рио-де-Жанейро 19 века. Жена Сиро Баптисты предоставила записи и кассеты с музыкой, которая была в значительной степени неизвестна в США. Робисон начала работать над ней с Баптистой и другими бразильскими музыкантами, которые гастролировали с ней, и в конечном итоге они выпустили запись Brasileirinho. В конце концов группа превратилась в трио: Сиро Баптиста , Ромеро Лубамбо и г-жа Робинсон. Как она сказала: «Слияние нас троих, с элегантным стилем босса-новы Ромеро и безумным гением мировой музыки перкуссии Сиро, создало совершенно новый, очень захватывающий звук. Я назвал его «Mistura Nova»!» Трио играло вместе более десяти лет. Она также играла с флейтистом Альтамиро Каррильо и его ансамблем в Рио-де-Жанейро. [2]
Примерно в это же время она занялась серией постоянных проектов под названием «With Art». Они представляют собой сотрудничество с визуальными художниками в необычных пространствах. Осенью 2005 года г-жа Робисон, как художник-резидент в Бостонском музее Изабеллы Стюарт Гарднер , инициировала «Вариации на тему» вместе с концептуальным художником Солом Левиттом и Пьеранной Кавалькини, куратором современного искусства в музее, включив в них музыку Моцарта.
В 2007 году она сделала новую английскую исполнительскую версию текстов Шёнберга, изложенных в его «Лунном Пьеро» — произведение, дорогое ей с тех пор, как она играла партию флейты с Феликсом Галимиром в Мальборо. В ней она использовала как оригинальные стихи Альбера Жиро , так и переводы Отто Эриха Хартлебена . Она сама взяла на себя роль говорящей на двух выступлениях в Bargemusic в Нью-Йорке. 31 декабря 2009 года, в честь полнолуния, Нового года и лунного проекта художника-резидента Музея Гарднера Таро Шиноды, она выступила в роли Шпрехерина в специальном полуночном представлении. С тех пор она исполняла произведения Шёнберга на многих других площадках. В ноябре–декабре 2012 года она присоединилась к проекту Argento New Music Project для двухнедельного празднования 100-летия « Лунного Пьеро» в Австрийском культурном форуме в Нью-Йорке .
Записи Робисон для Vanguard Classics Vanguard Classics были переизданы, включая полное собрание сонат И. С. Баха и Г. Ф. Генделя для флейты и клавесина с Кеннетом Купером и «Искусство Паулы Робисон». Она также записывалась для Sony, Mode (полное собрание секвенций Берио, удостоенное премии Premio del Disco Amadeus 2008, и «In Praise of Shadows» Лэй Ляна), New World Records, King Records, MHS, MusicMasters и Bridge Recordings (ее исполнение на фестивале в Мальборо Интродукции и вариаций Шуберта с Рудольфом Серкиным ). В 2006 году Робисон основала Pergola Recordings. Среди ее релизов, получивших признание критиков, были совместные работы с пианистами Жаном-Ивом Тибоде , Ефимом Бронфманом , Тимоти Хестером и Сэмюэлем Сандерсом, клавесинистами Джоном Гиббонсом и Кеннетом Купером, скрипачами Кристой Беннион Фини и Кэлвином Вирсма, басистом Джоном Фини, перкуссионистами Сиро Баптиста и Аяно Катаока, а также гитаристами Ромеро Лубамбо , Элиотом Фиском и покойный Серхио Брандао. [3]
В 2011 году она сыграла Фантазию Таффанель на темы из «Вольного стрелка» Вебера , а в 2012 году — Сонатину Булеза для флейты и фортепиано с пианисткой Паавали Юмппанен. В 2015 году Робисон дала четыре выступления с пианистом Брюсом Брубейкером более чем четырехчасового произведения Мортона Фельдмана «For Christian Wolff » .
С 1971 года она замужем за Скоттом Никренцем, который в последнее время был почетным куратором музыки Абрамса в Музее Изабеллы Стюарт Гарднер. [5]
Дискография Pergola Recordings
Авангард Классика
Режим
Бридж Рекордс
Галерея Пакер, Бостон
Кинг Рекордс
Новые мировые рекорды
Шедевры CBS
SONY Классика
Общество звукозаписи Мальборо
Общество музыкального наследия
Колумбийские шедевры
Общество знатоков
CRI
Публикации
Теодор Прессер (2017) Лауреат первой премии за недавно опубликованную музыку Национальной ассоциации флейтистов.
Компания Теодора Прессера (2011)
Транскрибировано Полой Робинсон G. Schirmer, Inc., Нью-Йорк (2003)
Универсальное издание, Вена (1997)
Новое издание, Schott Music Corporation, Майнц (2012)
Под редакцией Паулы Робисон и Ирны Приоре Европейско-американская музыкальная корпорация (1994)
Европейско-американская музыкальная корпорация (1989)
Издательство Мичиганского университета (2003)
«La Serenata»: любимые итальянские серенады и любовные песни в аранжировке для флейты и гитары от Паулы Робисон и Фредерика Хэнда в исполнении Теодора Прессера.
Как участник