Поль Догеро
Поль Рене Догеро | |
|---|---|
 Поль Догеро, Бостон, около 1985 г. | |
| Рожденный | ( 1908-09-08 )8 сентября 1908 г. |
| Умер | 3 марта 2000 г. (2000-03-03)(91 год) [1] [2] [3] |
| Род занятий | Пианист , преподаватель игры на фортепиано |
Поль Рене Догеро (8 сентября 1908 г. – 3 марта 2000 г.) был французским пианистом и преподавателем игры на фортепиано . Он провел большую часть своей карьеры в Бостоне , США , где он был уважаемым деятелем культуры. [4]
Образование
Хотя он официально учился у Маргерит Лонг в Парижской консерватории , Догеро сказал, что он узнал от нее очень мало. Как это часто бывает с известными учителями, у которых слишком мало времени и слишком много учеников, молодой пианист большую часть времени был отдан в руки ассистента. [5] Парижская консерватория присудила Догеро свою высшую награду, Премьер-при , в возрасте 15 лет. Во время обучения в консерватории Догеро познакомился с Жаном Роже-Дюкассом .
По словам приемного сына Догеро, [ необходима ссылка ] пианиста, автора и музыковеда Харрисона Слейтера :
В то время Поль готовился к экзамену на получение Премьер-при Консерватории (часть экзамена требовала, чтобы каждый выучил несколько стандартных произведений фортепианного репертуара за определенный короткий промежуток времени). Одним из произведений были Симфонические этюды Шумана, и Поль репетировал их прямо через окно от Роже-Дюкасса. Фактически, он репетировал их часами напролет (легко, семь с половиной или восемь часов в день). Роже-Дюкасс послал Полу записку с вопросом: «Ты никогда не прекращаешь играть, чтобы пописать?». Подразумевалось, как сказал Поль, что все занятия Поля мешали Роже-Дюкассу сочинять, отсюда и юмористическая записка с оттенками разочарования. Всякий раз, когда Поль говорил о Роже-Дюкассе, он делал это с необычайным почтением и уважением. [5]
Догеро сказал своему ученику, пианисту Дэвиду Кореваару, что он многому научился в исполнении произведений Форе у Роже-Дюкасса. Слейтер сказал Кореваару, что Догеро сыграл все фортепианные произведения Дебюсси , кроме этюдов для вдовы композитора, певицы Эммы Бардак (1862–1934). Она продемонстрировала, как ее муж исполнял произведения, пропев фразы Догеро. [2] [5]
Позже Догеро взял десять уроков у Игнаца Падеревского в Нью-Йорке.
Профессиональная жизнь
Догеро познакомился с Морисом Равелем в 1928 году в Нью-Йорке во время американского турне Равеля. [4] В то время Догеро работал в Duo-Art , звукозаписывающей компании, разработанной Aeolian Company . Duo-Art пригласили Равеля в Нью-Йорк, чтобы записать фортепианные роллы («Vallée des cloches» — единственная, у которой есть точные даты с тех сессий). По словам Кореваара, Догеро впоследствии сопровождал Равеля в части последующего тура, проводя вместе долгие часы в поезде, обсуждая фортепианную музыку Равеля. [5]
По словам Слейтера:
Часть работы Пола (в целом, а не только с Равелем) заключалась в определении того, какие ноты на рулонах были неправильными, и указании на это техникам. При создании рулонов Duo-Art некоторые пассажи пугали Равеля, например, что-то такое простое, как пассаж октавы в две руки, где он просил Пола играть нижние ноты октавы вместе с ним. Однако, когда пришло время, он смог сделать это сам и не воспользовался помощью Пола.
Равель также сказал Полу, что «когда он написал Гаспара де ла Нюи , он мог играть всё». Включая «Скарбо». Поль скептически относился к тому, что Равель мог сыграть «Скарбо», и повторял свой скептицизм в течение многих лет. [5]
Они остались друзьями, и Догеро рассказал Кореваару о том, как он навещал Равеля в его доме в Монфоре, Франция, в более поздние годы. В гостиной его дома в Бостоне есть фотография Равеля, написанная Догеро. [5]
Производительность
Догеро выступал в Европе в 1920-х и 1930-х годах. Он организовывал концерты, в том числе концерт Стравинского в Риме в 1935 году. [6] Также в 1930-х годах, при поддержке ряда покровительниц Бостона, он учился в Европе у Эмиля фон Зауэра и Эгона Петри . По словам Слейтера, «Петри оказал наибольшее влияние на технику и преподавание Пола». [5]
Догеро прожил в Бостоне более шестидесяти лет. Он встретил Фанни Пибоди Мейсон в 1937 году, и эта встреча оказалась той, которая повлияла на музыкальную сцену Бостона на десятилетия вперед. После ее смерти Догеро продолжил ее музыкальную традицию, используя оставленное ему доверие, чтобы основать Фонд музыки Пибоди-Мейсон, который давал концерты в Бостоне в течение 35 лет. Несколько раз Догеро сам аккомпанировал другим артистам в их выступлениях. Исполнительское наследие Догеро живет в его учениках, включая Эрла Уайлда , [7] Питера Орта, Дэвида Кореваара, Сергея Щепкина, Эндрю Рэнджелла, Харрисона Слейтера , Роберта Свона, Стивена Портера и Роберта Тауба .
Записи
Догеро оставил мало записей выступлений. Учитывая, что он перестал выступать на публике в 1950-х годах, это неудивительно. Однако он продолжал выступать в частном порядке, и в последний год своей жизни дважды сыграл последние две баллады Шопена для друзей у себя дома в Маунт-Холли, Нью-Джерси. [7]
Самая ранняя запись, найденная Дэвидом Коревааром, была фортепианной записью Danse Russe из Petrouchka на Ampico . [8] В 1948 году небольшой бостонский лейбл Technichord выпустил альбом песен Форе с участием Догеро с двумя сопрано, Изабель Френч и Олимпией ди Наполи. [9] Догеро также записал Concertino Дэниела Пинкхэма , произведение, которое Пинкхэм написал для него в 1950 году.
Кроме того, Догеро записал сольный репертуар для Technichord, который так и не был выпущен – возможно, записи не соответствовали его строгим стандартам. Доктор Дэвид Кореваар, бывший студент Догеро, смог изучить сольный материал, хранящийся в Библиотеке Конгресса . Записи включают исполнение Сонатины Равеля (хотя отсутствует вторая часть первой части), Третьей баркаролы Форе и Хроматической фантазии Баха. [10]
Прослушав записи, Кореваар прокомментировал:
Все выступления превосходны, с быстрым темпом и отсутствием сентиментальности, что хорошо подходит французскому репертуару. Звук фортепиано на удивление чистый и красивый; каждая деталь исполнения слышна на записи. С точки зрения стиля Равель ясен, несентиментальен, а последняя часть блестяща. [5]
Кореваар обнаружил, что эти записанные темпы даже быстрее, чем указания, данные Догеро, когда Кореваар изучал произведение с ним, хотя высокая высота перевода может быть частичной причиной. Запись Баркароллы Форе содержит некоторые рубати в начале. Это привлекло внимание Дэвида Кореваара, поскольку он изучал произведение с Догеро и помнил, как тот демонстрировал его в этом стиле. [5]
Бостонские концерты и конкурсы
Мисс Фанни Пибоди Мейсон до своей смерти в 1948 году была активным покровителем музыки как в Соединенных Штатах, так и за рубежом. Ее музыкальными интересами были фортепиано, пение и камерная музыка. [6] Мисс Мейсон познакомилась с Догеро в начале его карьеры, и они стали друзьями на всю жизнь. Мейсон и Догеро разделяли видение представления классической музыки в качестве подарка широкой публике. Воплощая это видение в реальность, Мейсон была благотворительницей концертов Пибоди Мейсона , которыми Догеро руководил в течение 35 лет, представляя лучшие таланты бостонской публике, на лучших площадках, без платы за вход. Рудольф Эли из Boston Herald приветствовал концерты Пибоди Мейсона, «...в которых Поль Догеро, одновременно один из лучших пианистов-резидентов города и музыкант большой проницательности и восприимчивости, является руководящим духом». [11] Догеро был членом Американской академии искусств и наук и часто организовывал выступления в Академии.
Догеро также организовал ранние конкурсы пианистов Peabody Mason , где он был президентом и художественным руководителем. Конкурс пианистов был вдохновлен преданностью мисс Мейсон искусству и ее стремлениями к нему и призван продемонстрировать и поощрить новые таланты пианистов. Первый конкурс состоялся в 1981 году, а другие последовали в 1984 и 1985 годах. Победитель главного приза получил ежегодную стипендию, а также концерт в Нью-Йорке и Бостоне . Богатое наследие конкурса, его непостоянный характер и щедрый приз привели к значительной репутации и престижу премии.
Житель Бостона, Догеро имел дом в Маунт-Холли-Тауншип, штат Нью-Джерси , и жил там на момент своей смерти вместе со своим приемным сыном Харрисоном Джеймсом Уигналлом . [12]
Смотрите также
Ссылки
- ↑ Associated Press , 5 марта 2000 г., Некролог.
- ^ ab New York Times , 9 марта 2000 г., Некролог
- ↑ Boston Herald , 3 марта 2000 г., Некролог.
- ^ Ричард Дайер, 10 марта 2000 г., The Boston Globe , «Прощание с легендой»
- ^ abcdefghi Korevaar, David (2007). Связь с французской пианистической традицией: учение Поля Догеро . Французская музыка: исполнение и анализ. Laie, Гавайи: Университет имени Бригама Янга на Гавайях.
- ^ ab Харрисон Грэдвелл Слейтер, "Behind Closed Doors", Keyboard Classics , 1987
- ^ ab New York Times , 23 января 2010 г., Аллан Козинн, «Эрл Уайлд, пианист, умер в возрасте 94 лет» NY Times онлайн
- ↑ Альберт М. Петрак, ред., «Каталог Ampico», стр. 38, номер рулона 6686.
- ↑ Musical Quarterly , Quarterly Record List, т. 34, № 3 (1948): 459
- ^ Библиотека Конгресса, Коллекция документов Х. Воуза Гриноу-младшего, "Коллекция Х. Воуза Гриноу"
- ↑ Рудольф Эли, 28 апреля 1950 г., Boston Herald , «Камерный концерт».
- ^ Сотрудники. "Пол Р. Догеро, пианист и наставник", The Philadelphia Inquirer , 11 марта 2000 г. Доступно 1 марта 2011 г. "Пол Рене Догеро, 91 год, пианист и интерпретатор французской музыки, а также учитель и наставник многих молодых пианистов, умер 3 марта в Virtua-Mount Holly Center, Маунт-Холли. Проживая в Бостоне более 60 лет, он и его приемный сын Харрисон Джеймс Уигналл также содержали дом в Маунт-Холли в течение последних 2,5 лет. Он жил в Маунт-Холли с марта прошлого года и в доме престарелых в течение последних нескольких месяцев".
Внешние ссылки
- Сайт Дэвида Кореваара
- Веб-сайт Харрисона Слейтера
- На момент редактирования эта статья использует контент из "Biography" , который лицензирован таким образом, что позволяет повторное использование в соответствии с Creative Commons Attribution-ShareAlike 3.0 Unported License , но не в соответствии с GFDL . Все соответствующие условия должны быть соблюдены.
