Оливье Зам
Французский модный журналист

Оливье Зам
Зам в Париже (1979)
Рожденный( 1963-09-25 )25 сентября 1963 г. (61 год)
Париж, Франция
НациональностьФранцузский
ОбразованиеУниверситет Пантеон-Сорбонна
Род занятийРедактор журнала, фотограф, искусствовед , писатель, модный журналист. Создатель «la communauté des amants».
Годы активности1985–настоящее время
ИзвестныйГлавный редактор и соучредитель журнала Purple Magazine
Веб-сайтфиолетовый.fr

Оливье Зам (родился 25 сентября 1963 года) — французский редактор журнала, художественный критик, арт-директор , куратор, писатель и фотограф [1] [2] [3] Он является соучредителем, владельцем и нынешним главным редактором двухгодичного журнала об искусстве и моде Purple . [4] В дополнение к его новаторским печатным публикациям он является признанным пионером культурного влияния на заре электронной эры во время цифровой революции . Его ранние блоги [5] получили известность и содержали высоко стилизованные фотографии, сделанные им самим, которые увлекали его аудиторию в ежедневные туры по его фантастической стране, населенной художниками, интеллектуалами, дизайнерами, режиссерами, светскими львицами, моделями и знаменитостями, которые регулярно появлялись в его журнале. [6] [7] [8] Его эстетику описывали как антимодную, контркультурную и не стесненную ограничениями основного издательского мира. [9] Его онлайн-активность послужила ранним электронным предшественником популярных социальных медиа-платформ, таких как Facebook и Instagram. Его журнал остается одним из немногих независимых и частных изданий такого рода. [10] Созданный в начале 1990-х годов , он до сих пор остается основным источником информации для других альтернативных журналов сегодня. [11] [12]

Ранняя жизнь и образование

Оливье Зам родился и вырос в Париже, Франция. [13] Он был старшим из трех детей, рожденных от двух университетских профессоров. Его родители, которые оба были студентами на момент его рождения, воспитывали Зама и его других братьев и сестер в студенческих кварталах, которые были спроектированы Шарлоттой Перриан и Жаном Пруве , расположенных в Résidence Universitaire Jean-Zay в Антони . [14] Большая часть его раннего детства прошла в академической среде, особенно в нестабильный период гражданских беспорядков во Франции, которые вспыхнули в мае 1968 года . [14] Протесты достигли такой точки, что политические лидеры опасались гражданской войны или революции. Беспорядки начались с серии студенческих оккупационных протестов против капитализма , потребительства , американского империализма и традиционных институтов, ценностей и порядка.

Многие из новых и радикальных идей, окружавших Зама, погрузивших его юность в бурные разногласия поколений, остались с ним, сформировав его взгляды на искусство, философские идеи и выбор образа жизни. Он использовал свой глубокий формирующий опыт, используя его как инструмент для создания аспектов и тем, которые остаются преобладающими в его личной и профессиональной жизни во взрослой жизни. Он сказал The New York Times в 2010 году, что он «помнит летние каникулы, проведенные на юге Франции со своими родителями в сообществе единомышленников и свободных духом» [15] – которых он называл хиппи. Это были 1970-е , десятилетие сексуальной революции, и родители Зама были приверженцами свободной любви , нудизма и полиамурных отношений. «У моих родителей было много любовников, у них было много романов. В то время мои родители действительно были частью этого альтернативного движения в Париже, но при этом довольно буржуазными. Это было не Сан-Франциско или Нью-Йорк. Это был французский путь». [16]

Любовь Зама к журналам началась, когда он был подростком в пригороде Парижа. «Мы воровали порножурналы в книжных и торговых лавках и просматривали их во время учебы в школе», — говорит он. «Это было весело и тайно. Вот откуда взялась моя одержимость журналами. Журналы раскрывали и давали нам доступ к сексу, моде, музыке и искусству. Телевидение никогда этого не делало, а книги в основном академические. Журналы были символом свободы». [17]

Он изучал философию, историю, семиотику и литературу в Сорбонне . [18] Его отец, Клод, преподавал философию, и Зам собирался делать то же самое, пока в 25 лет не понял, что предпочитает жизнь за пределами «la tour d'ivoire». [17] Младшая сестра Зама покончила жизнь самоубийством в 1994 году в возрасте 20 лет. [19]

Карьера

До того, как войти в мир моды, Зам работал художественным критиком и получил широкое признание за свою работу в качестве куратора, а также за участие в более чем 150 выставках международного современного искусства. [20] В ответ на поверхностный гламур 1980-х годов Зам стал соучредителем журнала Purple Prose. [21] Во введении к Purple Anthology Зам рассказывает, почему он решил создать Purple Prose: [22] [23]

«Мы запустили Purple Prose в начале 1990-х годов без каких-либо средств и без какого-либо опыта, потому что мы хотели сделать журнал, который был бы радикально другим. Мы хотели поддержать художников вокруг нас, которых никто не поддерживал, не говоря уже о них. Это была бы форма нашей собственной оппозиции». [24] [25]

Художественный критик и куратор (1985–1994)

В начале 80-х годов Зам начал наблюдать и интересоваться миром искусства. Ему нравилась идея «быть везде и в движении», посещать художественные ярмарки, встречаться с художниками, изучать вселенную современного искусства, погружаясь в ее социальный ландшафт. Дар Зама быть харизматичным интеллектуалом и иметь глаз на современное искусство проявился рано. Он обнаружил, что пишет для трех ведущих художественных изданий того времени Art Forum , Art Flash, Texte zur Kunst и Art presse и познакомил тогда еще неизвестных Джеффа Кунса , Мартина Киппенбергера и Ларри Кларка с европейским миром искусства. Он начал путешествовать в Соединенные Штаты и Японию, понимая, что может организовать свою собственную деятельность и рабочий график 24/7. Он сказал журналу ID в 2010 году:

Ян Ван Осст, Sans Titre, 1993, L'Hiver De L'amour в Музее современного искусства де ла Виль в Париже, куратор Зам

«Для меня свобода пришла из мира искусства, потому что это было место, где я мог встречаться с художниками. Я хотел быть социальным критиком. Меня больше интересовала категория интеллектуалов, включающая искусство, политику и иногда писательство. Но я не хотел быть обязательно писателем, я просто хотел быть частью интеллектуального мира». [16]

В 1989 году, работая в Artforum , Элиен Флейсс, тогда молодой куратор галереи, получила телефонный звонок от Зам. Она искала художественного критика, чтобы написать манифест против журналиста из ежедневной газеты, который, как она чувствовала, писал безумства о современном искусстве в целом. Зам согласился это сделать, и это стало началом встречи, которая затем превратилась в историю любви. Их роман был недолгим, но их профессиональные отношения были плодотворными. [1] В 1994 году они курировали «Зиму любви», [26] хитовую выставку для Музея современного искусства в Париже , которую они позже перенесли в PS 1 в Нью-Йорке. В течение следующего десятилетия они продолжили курировать несколько выставок вместе по всему миру, включая «Июнь» в 1993 году в галерее Thaddaeus Ropac в Париже, «BEIGE» в 1996 году в Saga Basement в Копенгагене и «La Voie Lactée» в 1998 году в галерее Alleged в Нью-Йорке. В них принимали участие многие известные деятели искусства разных дисциплин, включая Маурицио Каттелана , Вольфганга Тильманса , Жан-Люка Вильмута и Клода Клоски . В частности, в 2000 году Зам и Фляйсс курировали экспозицию «Елисейские поля» в Центре Помпиду в Париже и напечатали последующее издание каталога под тем же названием, в котором были представлены работы таких художников, как Жерар Рихтер и Ричард Принс , Рей Кавакубо и Андреа Циттель — художников, которые продолжили сотрудничать с Замом на выставках и в рамках журнальных публикаций Purple. [27] [28] [29] [30]

Более поздние выставки включали «La Force de L'Art» в 2006 году в Le Grand Palais в Париже и «To Paint is to Love Again» в галерее Лос-Анджелеса Nino Mier, обращаясь к современному искусству в цифровую эпоху с работами таких выдающихся художников, как Урс Фишер , Ванесса Бикрофт и Пол Маккарти . Его бесчисленные выставки воплощали то же видение, что и остальные его творческие поиски, постигая искусство в радикально культурном, контринституциональном контексте. [31] [32]

В мае 2017 года Зам опубликовал книгу в сотрудничестве с Donation Grau под названием «Une avant-garde sans avant-garde». [33] [34] Книга представляет собой сборник наиболее значимых текстов Зама, написанных за последние 30 лет. Это, прежде всего, радикальное прочтение искусства с 1990-х годов по настоящее время. Антология пытается расшифровать этот хаотичный, противоречивый, гнетущий и ультра-креативный период. Введения, которые предшествуют каждой главе, контекстуализируют выбранные тексты и развивают идею о том, что 1990-е годы изобрели авангард без авангарда, проблемы которого растут и усиливаются. [33] [35] [36] [37] [38]

Фиолетовый

Ранние дниФиолетовый(1992–2004)

Зам тяготел к идее работы с журналами с самого начала своей карьеры в искусстве. В 1992 году Зам и его партнер Элиен Флейсс напечатали первый выпуск Purple Prose, парижского литературного художественного журнала. [39] [40] Их целью было создать новое пространство для художников, чтобы представлять свои работы и выражать свои идеи; и разработать сеть, через которую люди, работающие в разных дисциплинах, могли бы легко получать доступ к новой информации и друг к другу, а также вносить свой вклад в альтернативную инди-культуру начала 90-х. [41] [42] Заму понравилась идея разделить название цвета с художественным журналом. Американский художник Дайк Блэр предложил название Purple Prose в отсылке к литературному термину, в котором прозаический текст настолько экстравагантен, витиеват или цветист, что он нарушает поток и привлекает к себе чрезмерное внимание. [43] Вскоре после рождения Purple Prose Зам создал побочные издания, такие как Purple Sexe, Purple Fiction и Purple Fashion. Зам стремился объединить два мира, моду и искусство, создавая Purple Fashion. [44] Типичный выпуск включал интервью, статьи и презентации, охватывающие широкий спектр тем и дисциплин, включая: кино и видео, политику, моду, архитектуру, сексуальность, науку, фотографию и музыку. Каждый выпуск был построен вокруг свободной темы, которая служила для создания связи между темами - прошлые примеры: Indian Summer, Violet Violence, Post-Sex. Благодаря своим международным корреспондентам и передовому дизайну Purple Prose имел отличительное ощущение по-настоящему глобального арт-зина. Тексты были написаны примерно в равных долях на французском и английском языках, без переводов. [45] [8] [22]

В течение многих лет журнал ассоциировался с реалистической эстетикой, эстетикой новой фотографии начала 1990-х годов — таких фотографов, как Юрген Теллер , Терри Ричардсон , Вольфганг Тильманс и Марио Сорренти . С визуальной точки зрения журнал представлял собой разрыв с образами 80-х (например , с фотографиями Ричарда Аведона для Versace ) [22] [46] С художественной точки зрения художники начала 1990-х годов восставали против искусства как капиталистического фетиша; они примыкали к художественным социальным и политическим практикам 1970-х годов — перформансу, видеоарту , Fluxus и концептуальному и минималистскому авангарду . Журнал был неотъемлемой частью этого зарождающегося контекста, который включал деконструкцию моды Мартином Маржелой [47] и Comme des Garçsons ; [48] ​​возвращение тонкого политического искусства, в частности, Феликса Гонсалеса-Торреса , Маурицио Каттелана и Филиппа Паррено ; фотографии Юргена Теллера ; и независимое кинопроизводство Хармони Корина и Ларри Кларка . [49] [50]

Журнал «Фиолетовый»(2017–настоящее время)

В своем 25-летнем юбилейном выпуске [43] Purple чествовал художников и моделей, которые воплощали дух журнала через свой стиль, отношение и личность: Синди Шерман , Вольфганг Тильманс , Хлоя Савиньи , Ричард Принс , Пол Маккарти , Сьюзан Чанчоло , Маурицио Каттелан и другие. [51] [52] [53] Это был первый раз, когда журнал напечатал несколько обложек для одного выпуска. На 25 разных обложках было изображено 25 иконок Purple. [54] [55] Это был также первый раз, когда Purple распространял журналы в твердом переплете вместо традиционной мягкой обложки. [56] [57] Он описал в выпусках Edito:

«Уже много лет молодые поколения не используют журналы для самовыражения — по крайней мере, не так, как мы делали это в 1992 году. Социальные сети теперь, как правило, удовлетворяют потребность в изображениях, контактах и ​​творчестве. Издание журнала стало таким дорогим... Фактический печатный объект, такой как Purple, является предметом роскоши, поэтому новые альтернативные журналы не живут больше нескольких лет, их часто покупают или просто исчезают. Создание роскошного журнала сегодня — один из парадоксов эпохи Instagram, когда такие вещи ничего не стоят... Журнал — это не поездка за эго... Это коллективная работа группы творческих людей, которые верят в художественную ценность печатных СМИ и разделяют схожее видение. (Спасибо им всем!) Каждое изображение, каждый текст, выбор бумаги, макет, даже выбор шрифтов имеют значение. Все имеет значение... Purple создан, чтобы оставаться вечным. Purple создан, чтобы запечатлеть момент каждого сезона... В этот период глобальной одержимости Интернетом и цифровой амнезии, я думаю, это что-то значит [54] »

В 2017 году Purple перенесла свою американскую штаб-квартиру и офисы из Нью-Йорка в Лос-Анджелес. [58] [59]

Внештатный редактор

В 2000 году Серж Жюли , основатель и главный редактор французской национальной газеты Libération, нанял Оливье Зама для запуска Liberation Style, [60] [18] периодического субботнего приложения к основной газете. До 2005 года каждый сезон публиковалось 15 номеров.

  • Выпуск 1: Le Retour Paris
  • Проблема 2: Множественная личность
  • Выпуск 3: Plein Soleil
  • Выпуск 4: Империя знаков
  • Выпуск 5: Гламур
  • Выпуск 6: Особое творение
  • Выпуск 7: Другая Америка
  • Выпуск 8: La nuit
  • Выпуск 9: Женщины
  • Выпуск 10: Токио
  • Выпуск 11: Милан
  • Выпуск 12: Роковые годы
  • Выпуск 13: Лучшее из L'ete 2005
  • Выпуск 14: Особые люди
  • Выпуск 15: Тайна Карла

[61] [62]

В 2009 году Chanel выпустила свой первый журнал: 31 Rue Cambon. Целью Chanel было объединить продажи и информацию. Карл Лагерфельд делегировал художественное руководство журналом, который не был доступен широкой публике, а только частным клиентам Chanel, Заму [63] [64] [65]

В 2018 году Зам разработал фанзин для коллекции Gucci FW2019, представленной в Le Palace в Париже. Журнал стал 14-м выпуском Le Palace Magazine. [66] [67]

Фотография

Зам выразил благодарность Лагерфельду за то, что тот возродил его интерес к фотографии в 2005 году. Зам рассказал WWD в интервью, посвященном 25-летию Purple: [57]

«Он (Лагерфельд) в то время покупал эти маленькие цифровые камеры, Sony Cyber-shots, маленькую карманную, плоскую цифровую камеру. У него на столе была куча таких камер, и он сказал: «Возьми эту, если она тебе пригодится». У нас был долгий разговор о фотографии, и я сказал: «Карл, как ты можешь хотеть стать фотографом, если ты дружил с Хельмутом Ньютоном, потому что, что касается меня, в моем поколении есть Юрген Теллер , и я не мог заниматься фотографией с тех пор, как я его знаю, потому что он лучший». И он сказал: «Оливье, заткнись. Ты не понимаешь, фотография — это не о том, чтобы сделать правильный снимок, это о том, чтобы задокументировать свою повседневную жизнь. Помните Уорхола , вы думаете, он был хорошим фотографом? У него всегда была камера с собой. Делайте как Уорхол, делайте как я: не пропускайте ни дня, чтобы не сделать снимок». [57]

В 2009 году он начал документировать свои ночные вечеринки в высококонтрастных черно-белых фотографиях, которые появились в Purple Diary, [68] скандально известном фотоблоге, который стал основой для полноценного сайта Purple. Его фотоработы выставлялись в Half Gallery в Нью-Йорке, Colette в Париже, Leadapron в Лос-Анджелесе и The Last Gallery в Токио. [69] [70] [71] [72]

Помимо документирования своей личной жизни в социальных сетях, он продолжает снимать множество редакционных статей и кампаний для различных брендов, включая Yves Saint Laurent , Chanel , Giorgio Armani , Uniqlo , Agent Provocateur , а также журналов, включая Lui , Vogue Russia и Kadewe и другие. [73] [74] [75] [76]

В 2014 году Зам в партнерстве с Риццоли опубликовал OZ Diary, космополитический 500-страничный фотодневник, раскрывающий образ жизни творческой элиты через серию интимных автобиографических фотографий. Гленн О'Брайен внес вклад в различные тексты для книги. [77] [78] [79]

Личная жизнь

У Зама есть сын Балтус от дизайнера Наташи Рамсей-Леви [80] [81] [82] и дочь Азия от писательницы Анны Дюбоск. Он делит свое время между Лос-Анджелесом и Парижем. [83] [13]

Ссылки

  1. ^ ab Morgan, Spencer. "Publisher in the Warhol Mold" . Получено 23 сентября 2018 г. .
  2. ^ Свонсон, Карл. «Французский редактор моды о разнице между Парижем, Нью-Йорком и Лос-Анджелесом» The Cut . Получено 23 сентября 2018 г.
  3. ^ "Purple Diary". Purple . Получено 23 сентября 2018 г. .
  4. ^ "Оливье Зам, денди в луэре" . Le Monde.fr (на французском языке) . Проверено 23 сентября 2018 г.
  5. ^ "Purple Diary". Purple . Получено 23 сентября 2018 г. .
  6. ^ "Человек и бренд: Оливье Зам – Interview Magazine". Интервью . 10 марта 2010 г. Получено 23 сентября 2018 г.
  7. ^ "Purple Night". Purple . Получено 23 сентября 2018 .
  8. ^ ab "фиолетовое царствование: #tbt до 2010 года, когда iD встретил Оливье Зама". Id . 4 мая 2017 . Получено 23 сентября 2018 .
  9. ^ "Оливье Зам | Полупостоянный" . Полуперманентный . Проверено 23 сентября 2018 г.
  10. ^ "Оливье Зам: Провокатор". БУМАГА . 7 сентября 2014 года . Проверено 24 сентября 2018 г.
  11. ^ «Главный редактор Purple Оливье Зам обвиняет журнал Muse в бесстыдном копировании!». Styling Amsterdam . 5 марта 2012 г. Получено 23 сентября 2018 г.
  12. ^ "Оливье Зам обвиняет журнал Muse в копировании Purple". The Cut . Получено 23 сентября 2018 г. .
  13. ^ ab "Оливье Захмис — один из 500 людей, формирующих мировую индустрию моды". Бизнес моды . Получено 24 сентября 2018 г.
  14. ^ ab "фиолетовое царствование: #tbt до 2010 года, когда iD встретил Оливье Зама". Id . 4 мая 2017 . Получено 23 сентября 2018 .
  15. ^ Морган, Спенсер. «Издатель в духе Уорхола» . Получено 24 сентября 2018 г.
  16. ^ ab "фиолетовое царствование: #tbt до 2010 года, когда iD встретил Оливье Зама". Id . 4 мая 2017 . Получено 23 сентября 2018 .
  17. ^ ab "Прогулка по Парижу с Оливье Замом, самым либидинальным редактором моды". The Cut . Получено 23 сентября 2018 г. .
  18. ^ ab Матч, Париж. «Оливье Зам, l'anar шикарный» (на французском языке) . Проверено 24 сентября 2018 г.
  19. ^ «Прогулка по Парижу с Оливье Замом, самым либидинальным редактором моды». The Cut . Получено 29 октября 2018 г. .
  20. ^ "Purple Prose, #2". Magpile . Получено 24 сентября 2018 г. .
  21. ^ "Журнал Purple Prose на Magpile". magpile.com . Получено 23 сентября 2018 г. .
  22. ^ abc "Purple Anthology: Art Prose Fashion Music Architecture Sex". Rizzoli New York . Получено 23 сентября 2018 г.
  23. ^ "Purple Anthology – Purple Magazine". Purple . Получено 23 сентября 2018 г. .
  24. ^ Зам, Оливье; Флейсс, Элейн (2008). Purple Anthology . Нью-Йорк: Rizzoli. стр. введение. ISBN 978-0-8478-3020-6.
  25. ^ Zahm, Olivier; Fleiss, Elein, ред. (27 мая 2008 г.). Purple Anthology: Art Prose Fashion Music Architecture Sex . Нью-Йорк: Rizzoli. ISBN 9780847830206.
  26. ^ "Зима любви (L'Hiver de l'Amour)". Moma.org . Получено 27 октября 2021 г. .
  27. ^ "Зима любви (L'Hiver de l'Amour) | MoMA". Moma.org . Получено 23 сентября 2018 г. .
  28. ^ "Критический анализ Оливье Зама" (на французском языке) . Проверено 23 сентября 2018 г. - через PressReader.
  29. ^ "dashwoodbooks.com". Dashwoodbooks.com . Получено 23 сентября 2018 г. .
  30. ^ "frieze.com". Frieze.com . Получено 21 января 2021 г. .
  31. ^ "Perrotin.com/artists". Perrotin.com . Получено 21 января 2021 г. .
  32. ^ "Mier Gallery". Miergallery.com . Получено 21 января 2021 г. .
  33. ^ ab «Оливье Зам: Авангард без авангарда – Les press du réel (livre)». Lespressesdureel.com . Проверено 24 сентября 2018 г.
  34. ^ "без бога и учителя, маленький урок авангарда от Оливье Зама" . Идентификатор (на французском языке). 25 апреля 2017 года . Проверено 24 сентября 2018 г.
  35. ^ Une avantgarde без авангарда . Дижон; Цюрих: Les Presses du réel. 1 марта 2017 г. ISBN 9782840665441.
  36. ^ "Оливье Зам - Авангард без авангарда" . JRP-рингьер . Проверено 24 сентября 2018 г.
  37. ^ "Une avant-garde sans avantgarde Essai sur l'art - брошь - Оливье Зам - Achat Livre | fnac" . Livre.fnac.com (на французском языке) . Проверено 26 сентября 2018 г.
  38. ^ "Новая книга Оливье Зама "Une avant-garde sans avant-garde" под редакцией Донатьена Грау уже доступна для предварительного заказа! – Purple Diary". Purple.fr . 23 февраля 2017 г. . Получено 26 сентября 2018 г. .
  39. ^ "Les Chroniques Purple - Журнал Ravelin" . Журнал Равелин . 13 августа 2014 года . Проверено 24 сентября 2018 г.
  40. ^ "Выпуск журнала Purple Prose Magazine № 1, 1992 г. Оливье Зам, Элейн Фляйсс *Редко*" . ебэй . Проверено 24 сентября 2018 г.
  41. ^ "The colour purple" . The Independent . Архивировано из оригинала 23 мая 2022 . Получено 24 сентября 2018 .
  42. ^ «Коктейль Оливье Зама из интеллекта, секса и семидесятых». Бизнес моды . 27 мая 2015 г. Получено 24 сентября 2018 г.
  43. ^ ab Swanson, Carl. «Французский редактор моды о разнице между Парижем, Нью-Йорком и Лос-Анджелесом» The Cut . Получено 24 сентября 2018 г.
  44. ^ "Purple Prose, #1". Magpile.com . Получено 24 сентября 2018 г. .
  45. ^ "Purple Prose". Adaweb.walkerart.org . Получено 24 сентября 2018 г. .
  46. ^ Хруска, Джордан. «Fine Print | 'The Purple Anthology'». T Magazine . Получено 24 сентября 2018 г.
  47. ^ "Retrospective Maison Martin Margiela – Purple Magazine". Purple . Получено 24 сентября 2018 г. .
  48. ^ "Rei Kawakubo – Purple Magazine". Purple . Получено 24 сентября 2018 г. .
  49. ^ "Harmony Korine – Purple Magazine". Purple . Получено 24 сентября 2018 г. .
  50. ^ "Larry Clark – Purple Magazine". Purple . Получено 24 сентября 2018 г. .
  51. ^ "Фотографии: Вечеринка по случаю 25-летия журнала Purple Magazine в Top of The Standard" . Получено 24 сентября 2018 г.
  52. ^ "Purple 25 Years 25 cover – Purple Magazine". Purple . Получено 24 сентября 2018 .
  53. ^ "Purple Magazine празднует свое 25-летие с Ральфом Лореном в Париже". Vogue . Получено 24 сентября 2018 г. .
  54. ^ ab "Purple 25th Anniversary Issue Is Out Now! – Purple Diary". Purple . 5 сентября 2017 г. Получено 24 сентября 2018 г.
  55. ^ "Purple 25th anniversary party with Zadig & Voltaire, New York". Zadig-et-voltaire.com (на французском) . Получено 24 сентября 2018 г.
  56. ^ Темплтон, Лили (26 сентября 2017 г.). «Purple Magazine празднует 25-ю годовщину, день рождения основателя». Women's Wear Daily . Получено 24 сентября 2018 г.
  57. ^ abc Foreman, Katya (5 сентября 2017 г.). "Purple Reign". Women's Wear Daily . Получено 24 сентября 2018 г.
  58. ↑ Форман, Катя (30 августа 2018 г.). "Purple's LA Times". Women's Wear Daily . Получено 24 сентября 2018 г.
  59. ↑ Jon (28 марта 2013 г.). «Milk Los Angeles – The Purple Magazine Party | Milk». Milk . Архивировано из оригинала 24 сентября 2018 г. . Получено 24 сентября 2018 г. .
  60. ^ "Liberation Style". Ideanow.online . Получено 24 сентября 2018 г. .
  61. ^ "Оливье ЗАХМ". Libération.fr (на французском языке) . Проверено 24 сентября 2018 г.
  62. ^ annaka (11 мая 2016 г.). "The Sisterhood | Photography Anette Aurell | iD Magazine | Декабрь 2001/Январь 2002" . Получено 24 сентября 2018 г. .
  63. ^ «Рю Камбон, 31: журнал Chanel – Тенденции моды» . Tendances-de-mode.com (на французском языке) . Проверено 24 сентября 2018 г.
  64. ^ "The New Chanel Magazine, 31 Rue Cambon, выпуск № 3 – Purple Diary". Purple . 5 февраля 2011 . Получено 24 сентября 2018 .
  65. ^ "Оливье Зам сделал 'корпоративный журнал' для Chanel". ELLE . 23 февраля 2011 г. Получено 24 сентября 2018 г.
  66. ^ "Новый выпуск фэнзина Le Palace, посвященный показу Gucci Spring Summer 2019 Алессандро Микеле с Оливье Замом из Purple и фотографиями Мартина Парра". Gucci.com . Получено 29 октября 2018 г. .
  67. ^ "Gucci завершает свое парижское поглощение, выпустив новый выпуск культового фэнзина Le Palace". Vogue . Получено 29 октября 2018 г.
  68. ^ Джонс, Джастин (9 сентября 2014 г.). «Самый озорной фотограф моды, Оливье Зам». The Daily Beast . Получено 24 сентября 2018 г. .
  69. ^ «Оливье Зам из Purple открывает фотовыставку в Лос-Анджелесе» . Получено 24 сентября 2018 г.
  70. ^ "Выставка Оливье Зама 'Purple Diary' @ colette". Hypebeast.com . Получено 24 сентября 2018 г. .
  71. ^ ""Секреты фотографирования женщин", l'expo Olivier Zahm". Jsbg.me (на французском) . Получено 24 сентября 2018 г.
  72. ^ "Оливье Зам | Полупостоянный" . Полупостоянный.com . Проверено 24 сентября 2018 г.
  73. ^ "Архивы Оливье Зама – Портреты девушек". Portraitsofgirls.com . Получено 24 сентября 2018 г. .
  74. ^ "Оливье Зам, искусство настоящего". ФИГАРО (на французском языке). 3 марта 2017 года . Проверено 24 сентября 2018 г.
  75. ^ "Hedy vue par… Оливье Зам" . ЛУИ (на французском языке). 21 сентября 2015 года . Проверено 24 сентября 2018 г.
  76. ^ "Оливье Зам - фотограф" . Модели.com . Проверено 24 сентября 2018 г.
  77. ^ "OZ: Olivier Zahm: Diary". Rizzoli New York . Получено 26 сентября 2018 г. .
  78. ↑ Марк Джейкобс (17 октября 2014 г.), OZ: Оливье Зам: Дневник, архивировано из оригинала 15 декабря 2021 г. , извлечено 26 сентября 2018 г.
  79. ^ "OZ Diary. Фотографический дневник моды, искусства и секса Оливье Зама – Onetshirt". Onetshirt.eu . Получено 26 сентября 2018 г. .
  80. ↑ Leaper, Caroline (10 марта 2017 г.). «Кто такая Наташа Рамсей-Леви? Познакомьтесь с парижской It-girl, которую только что назначили креативным директором Chloé». The Telegraph . ISSN  0307-1235 . Получено 24 сентября 2018 г.
  81. ^ "The New Chloé Girl" . Получено 24 сентября 2018 г. .
  82. ^ "Девушка Оливье Зама бросила его, и он написал об этом в блоге". The Cut . Получено 24 сентября 2018 г.
  83. ^ «Прогулка по Парижу с Оливье Замом, самым либидинальным редактором моды». The Cut . Получено 24 сентября 2018 г. .
  • Фиолетовый веб-сайт
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Оливье_Зам&oldid=1254222425"