Нонггирнга Маравили | |
---|---|
Рожденный | около 1939 г. |
Умер | Октябрь 2023 г. |
Супруг | Джутаджута Мунунггурр |
Дети | 3, включая Маррнюлу Мунунггурр и Реркиррванга Мунунггурр. |
Родители) | Мундукул Маравили (отец), Балунггувуй Гуррувиви (мать) |
Нонггирнга Маравили (ок. 1939–2023) была австралийской художницей и гравёром племени йолнгу . Она была дочерью известного художника и воина доконтактной эпохи Мундукула. [1] Маравили родилась на пляже в Даррпирре, [2] недалеко от Джарракпи (мыс Щит), как член клана Мадаррпа [3] фракции Йирритья. [4] Она выросла как в Йилпаре, так и в Йирркале в Арнемленде на Северной территории , [5] но жила вакир' , что означает, что её семья часто переезжала, разбивая лагерь в местах, связанных с кланом Мадаррпа, между заливом Блю-Муд и островом Грут-Айленд . [6] Маравили умерла в Йирркале в октябре 2023 года. [7]
Маравили научилась рисовать на коре в 1980-х годах, помогая своему покойному мужу, Джутаджуте Мунунггурру, с его работами, изображающими его замыслы из клана Джапу. [3] В это время они оба сыграли важную роль в возрождении художественной практики Йолнгу, которая стала безжизненной из-за однообразия и туристического рынка. [2] В своей практике она изображает священные формы из своего наследия Мадаррпа и истории, которыми поделились с ней ее отец, Мундукул, и покойный муж. [8]
Карьера Маравили в области гравюры началась после того, как арт-координатор Эндрю Блейк открыл Yirrkala Print Space в 1995 году. [2] Эти гравюры отображают как аспекты повседневной жизни, так и аспекты различных кланов, включая Джапу, Мадаррпа и Галпу. [3] Поскольку гравюра выполняется механическим способом, Совет старейшин художественного центра постановил, что миньтджи , или священные клановые узоры, будут запрещены в печатном пространстве и должны быть нарисованы вручную на коре. [9] Миньтджи являются частью ландшафта и выступают в качестве визуального представления родовой силы для Йолнгу. [10] В результате ограничения на гравюру многие работы Маравили включали ссылки на клановые узоры, но не воспроизводили их явно. [9] В период с 1998 по 2015 год она создала 21 гравюру, включая трафаретную печать, офорты и гравюры на дереве. Некоторые из ее известных печатных работ — Garrangali (1998), Bäru (1999) и Guya (2001). [2]
Блейк также возродил традицию «больших кор» в Йирркале, что возродило интерес сообщества к живописи на коре . Ранее основной формой коры были небольшие картины для туристов, известные как «коры чемоданов». [9] Это привело Нонггирнгу к ее первому индивидуальному заказу, Банумбирр, Утренняя звезда , в 1994 году. Затем она получила заказ от Джона Клюге в 1996 году на создание Джапу, Галпу Тис , которая была совместной работой с коллегами-художниками Рерркиррвангой и Маррньюлой Мунунггурр . Как следует из названия, эта работа была о связях между кланом ее мужа, Джапу, и кланом ее матери, Галпу. [2] [9]
Хотя она начала свою карьеру в 1990-х годах, Маравили начала регулярно рисовать только в 2005 году. После поддержки арт-координатора Уилла Стаббса она создала Wititj (2005) и Untitled (2005), которые демонстрируют ее способность не рисовать строго традиционные узоры, а скорее тонко ссылаться на них. Она утверждала, что эти узоры были из ее сердца и разума, а не изображения священных клановых узоров. [10] Такие работы демонстрируют способность Нонггирнги «признавать, что изменения происходят на поверхности [и] принимать их творчески и продуктивно. Но... рассматривать принципы и законы, установленные предками, как вечный шаблон, который лежит в основе их управления своей страной». [2]
В 2011 году она начала рисовать во дворе Buku-Larrnggay Mulka Centre . [1] Это дало ей возможность исследовать и экспериментировать, чтобы найти свой собственный стиль в искусстве. [11] Маравили получила признание вскоре после своей выставки 2013 года And I am still here, которая проходила в галерее Alcaston в Мельбурне, где было представлено пятнадцать картин и четыре larrakitj (мемориальных столба). [2] Эти живописные работы, представленные на этой выставке, сочетают в себе элементы дизайна Djapu, такие как перекрестная штриховка и решетка (подобно традиционно сплетенным прутикам), и Madarrpa, такие как бриллианты (также связанные с фратрией Йирритья). [3] Эти работы также разделяют тему охоты, рассматриваемую через тематику чашек, чайников и сумок-вешалок. [2] Несмотря на традиционные темы, Марвили по-прежнему утверждала, что это ее собственные дизайны, а не традиционные. Лидер клана Мадаррпа Джамбава Маравили сказал об этих рисунках: «Вы можете увидеть узор [Мадаррпа минь'тджи ]. Это не узоры, но страна все еще говорит через нее». [10] В интервью 2013 года она заявила, что огонь, который она нарисовала, — это «просто обычный огонь, а не огонь Мадаррпа». [5] В 2015 году она дебютировала на Манхэттене со своим диптихом Baratjala (2014) в галерее Джеймса Кохана на выставке All Watched Over. [9]
Маравили была двукратным победителем премии по живописи на коре на Национальной премии в области искусства аборигенов и жителей островов Торресова пролива , получив награду в 2015 году за свою работу «Молния в скале» (которая впоследствии была приобретена Национальной галереей Виктории ) и снова в 2019 году за картину « Удары молнии» . [12] Маравили известна тем, что извлекает «изобразительные решения кланов Джапу и Мадаррпа их основные композиционные элементы», что прослеживается через тему молнии. Эта тема связана с Молниеносной змеей Мадаррпы (также известной как Бурруттджи или Мундукул [13] ), предковой змеей, которая использует молнию и гром для общения с другими предковыми змеями. [3]
На корах, представленных в книге «Отметка бесконечности: современные женщины-художницы из аборигенской Австралии», изображены молния, вода, огонь и камень, которые являются ключевыми для сакры или священных законов Мадаррпа; однако она отклоняется от условностей традиционной живописи. Однажды она сказала: «Картина, которую я рисую, не священна. Я не могу украсть картины моего отца [священные Мадаррпа]. Я просто создаю свои собственные рисунки извне. Вода. Камень. Камни, которые стоят крепко, и волны, которые бегут и разбиваются о камень. Морские брызги. Это картина, которую я рисую... Но я знаю священные рисунки». В традиции коры Йолнгу существует различие между священным, тайным знанием и знанием, которым делятся с общественностью. Маравили объяснила, что она «может говорить только о поверхностной части истории». [14] Однако с 2015 года ей была предоставлена возможность нарисовать некоторые клановые узоры, которые связывают Мадаррпу с поместьем Баратжула, которое было сезонным лагерем для Маравили в детстве и связано с родовой торговлей с торговцами из Макассы . [3]
В 2019 году в Художественной галерее Нового Южного Уэльса прошла выставка под названием Nonggirrnga Marawili: From My Heart and Mind . [15] В своем обзоре художественный критик Sydney Morning Herald Джон Макдональд назвал ее «одним из самых динамичных художников-аборигенов, работающих сегодня». [16] Выставка была задокументирована в отдельной книге с тем же названием. [17] В 2020 году ее работы были представлены на Сиднейской биеннале в Центре искусств Кэмпбеллтауна и в Музее современного искусства Австралии. [6]
Работы Маравили хранятся в коллекциях Национальной галереи Австралии [18], Оклендской художественной галереи Toi o Tāmaki [19] , Музея современного искусства [20] , Метрополитен -музея [21], Коллекции аборигенского искусства Клюге -Руэ Университета Вирджинии [22] , Национальной галереи Виктории [23] и Художественной галереи Нового Южного Уэльса [24] .
{{cite book}}
: CS1 maint: местоположение отсутствует издатель ( ссылка ) CS1 maint: другие ( ссылка )