исламская музыка

Эта статья включает список общих ссылок , но в ней отсутствуют соответствующие встроенные цитаты . Пожалуйста, помогите улучшить эту статью, введя более точные цитаты. ( Ноябрь 2015 ) ( Узнайте, как и когда удалять это сообщение )

Исламская музыка может относиться к религиозной музыке, исполняемой на исламских общественных службах или частных молитвах, или в более общем смысле к музыкальным традициям мусульманского мира. Сердце ислама — это Ближний Восток , Северная Африка , Африканский Рог , Балканы и Западная Африка , Иран , Центральная Азия и Южная Азия . Поскольку ислам является многоэтнической религией, музыкальное выражение его приверженцев чрезвычайно разнообразно. Традиции коренных народов разных частей оказали влияние на музыкальные стили, популярные среди мусульман сегодня. Слово «музыка» в арабском языке, языке ислама, ( mūsīqā موسيقى ) определяется более узко, чем в английском или некоторых других языках, и «ее концепция» была, по крайней мере, изначально «зарезервирована для светской художественной музыки; отдельные названия и концепции принадлежали народным песням и религиозным песнопениям». ^[1]

По крайней мере один ученый (Якоб М. Ландау) делает обобщение относительно исламской музыки, что она «характеризуется весьма тонкой организацией мелодии и ритма», что «вокальный компонент преобладает над инструментальным» и что отдельному музыканту «разрешено и даже поощряется импровизация» ^{[1] .}

Исторически вопрос о том, разрешена ли музыка в исламской юриспруденции, является спорным. ^[2] Несмотря на это, исламское искусство и музыка процветали в исламский Золотой век . ^{[3] [4] [5]} Исламской музыке также приписывают влияние на европейскую и западную музыку; например, французский музыковед барон Родольф д'Эрланжер в своей оценке халифата Аббасидов в исламской истории приписывает это влияние «Китабу л'мусики аль-кабир » («Великая книга музыки») Абу Насра Мухаммада аль-Фараби . ^[4]

По словам ученого Якоба М. Ландау, «смешение музыкальных стилей» могло развиться между «доисламской арабской музыкой» и музыкой персов, византийцев, Египта, Месопотамии, турок, мавров из-за «сильного родства между арабской музыкой и музыкой народов, оккупированных расширяющимися арабскими народами». ^[1] Основная область, где это «новое искусство» классической исламской музыки преуспело, простиралась «от долины Нила до Персии». Однако многие части мусульманского мира не приняли «новое искусство» классической исламской музыки или приняли его, но также сохранили местные музыкальные формы, которые были «чужды» классической исламской музыке. ^[1] В общем, чем дальше человек путешествует от области между Нилом и Персией, «тем меньше он находит неразбавленной исламской музыки». ^[1]

• арабская музыка
• египетская музыка
• иранская музыка
• Турецкая классическая музыка
• Йеменская музыка

Все эти регионы были связаны торговлей задолго до исламских завоеваний VII века, и вполне вероятно, что музыкальные стили путешествовали по тем же маршрутам, что и торговые товары. Однако, не имея записей, мы можем только догадываться о доисламской музыке этих областей. Ислам, должно быть, оказал большое влияние на музыку, поскольку он объединил обширные территории под властью первых халифов и способствовал торговле между далекими странами. Конечно, суфии , братства мусульманских мистиков , распространяли свою музыку далеко и широко.

Музыка халиджи имеет корни, уходящие более чем на 1000 лет назад в исламский период правления Омейядов и Аббасидов. ^[6]

Берберские и арабоязычные страны Центральной и Западной Северной Африки, такие как Марокко, Алжир, Ливия и Тунис, разделяют некоторые музыкальные традиции с Египтом и арабоязычными странами Ближнего Востока. Популярные современные стили музыки, такие как Raï и Chaabi , возникли в берберских странах. Кроме того, западноафриканские влияния можно услышать в популярной музыке Gnawa .

• Музыка Алжира
• Музыка Марокко

Большая часть сомалийской музыки основана на пентатонической гамме . То есть, песни используют только пять тонов на октаву в отличие от гептатонической (семь нот) гаммы, такой как мажорная гамма . При первом прослушивании сомалийская музыка может быть ошибочно принята за звуки соседних регионов, таких как Эфиопия , Судан или Эритрея , но в конечном итоге она узнаваема по своим собственным уникальным мелодиям и стилям. Сомалийские песни обычно являются продуктом сотрудничества между поэтами-песенниками ( midho ), авторами песен ( lahan ) и певцами (' odka или «голос»). ^[7] Инструменты, которые занимают видное место в сомалийской музыке, включают кабан ( oud ).

Ислам является крупнейшей и старейшей организованной религией в этом регионе, хотя местные сахелианские и сахарские стили и жанры здесь более заметны, чем те, которые возникли под влиянием ближневосточной теории.

Западноафриканские музыкальные жанры более разнообразны и, как правило, включают в себя как местные, так и берберские влияния, а не арабские . В регионе существует долгая история придворной музыки гриотов, основанная на исторических записях и хвалебном пении. Духовые и струнные инструменты, такие как арфа кора , лютня халам или флейта тамбин (похожая на ней ), как правило, предпочитаются ударным , хотя ударные инструменты, такие как говорящий барабан и джембе, также широко используются среди мусульманского населения

Многие страны Центральной Азии, такие как Узбекистан , Таджикистан и Туркменистан, подверглись сильному влиянию тюркской и персидской культуры. Распространены смычковые инструменты, а также бардовское пение.

• Музыка Средней Азии

Музыка мусульманских стран Южной Азии ( Афганистан , Бангладеш , Мальдивы и Пакистан ), а также стран со значительным мусульманским меньшинством ( Индия , Непал и Шри-Ланка ) объединила ближневосточные жанры с традиционными классическими музыкальными методами и, как правило, отличается по стилю и оркестровке, однако из-за тесных связей между Ближним Востоком, Центральной Азией и Южной Азией она ближе к стилям Ближнего Востока, чем к стилям периферии исламского мира, которые, как правило, являются чисто местными.

• Музыка Афганистана
• Музыка Бангладеш
• Музыка Мальдив
• Музыка Пакистана

Мусульманское большинство Индонезии значительно меньше подвержено влиянию ближневосточных традиций, чем Южная Азия . В результате многие местные музыкальные стили появились еще до прихода ислама, хотя исключения включают малайский Zapin и Joget , а также индонезийский Gambus (происходящий от Qanbus ), все из которых демонстрируют сильное ближневосточное влияние.

В регионах Юго-Восточной Азии с преимущественно мусульманским населением существуют также местные музыкальные жанры, на которые оказали влияние арабские традиции, например, тагониан народа сундан и глипанг народа проболинго .

Музыка мусульманских регионов Юго-Восточной Азии более тесно связана с музыкальными жанрами Юго-Восточной и Восточной Азии . Ансамбли гонг-колокольчиков , такие как Гамелан и Кулинтан, существовали в регионе до прихода ислама, а музыкальная теория и метод обязаны больше сильному китайскому влиянию, а также индуистско - буддийским принципам, чем арабской музыкальной философии. Вариации одной из двух основных гамм преобладают в регионе среди различных ансамблей: слендро и пелог (оба возникли на Яве ).

На Яве использование гамелана для исламской религиозной музыки поощрялось мусульманским святым Сунаном Калиджого .

Нашиды — это моральные, религиозные декламации, которые некоторые мусульмане сегодня читают на разные мелодии без музыкальных инструментов. Однако некоторые группы нашидов используют ударные инструменты, такие как дафф . Многие мусульмане считают допустимым ( халяль ) исполнение моральных песен такого типа без инструментовки .

Суфийские богослужения часто называют зикром или зикром. Подробнее см. в этой статье.

Зикр мусульман Южной Азии — «тихий». Суфийские службы, наиболее известные на Западе, — это песнопения и ритмичные танцы кружащихся дервишей или суфиев Мевлеви из Турции.

Однако суфии могут также исполнять религиозные песни на публике, для удовольствия и назидания слушателей. Настроение религиозное, но собрание не является богослужением.

В Турции, некогда являвшейся столицей Османской империи и халифата, концерты священных песен называются « Мехфил-э-Сама » (или «собрание Сама »). Песенные формы включают илахи и нефе.

В Южной Азии, особенно в Бангладеш, Пакистане и Индии, широко известный стиль суфийской музыки — каввали . Традиционная программа каввали включает:

• Хамд —песня во славу Аллаха
• Наат —песня во славу Мухаммеда
• Манкабаты — песни во славу выдающихся учителей суфийского братства, к которому принадлежат музыканты.
• Газели — песни опьянения и тоски, в которых язык романтической любви используется для выражения стремления души к единению с божественным.

Шиитские выступления каввали обычно следуют за наатом манкабатом, восхваляющим Али, а иногда и марсийей — плачем по поводу гибели большей части семьи Али в битве при Кербеле .

Самым известным исполнителем каввали в наше время является Нусрат Фатех Али Хан .

Другой традиционный южноазиатский жанр суфийской музыки — это кафи , который более медитативен и включает сольное пение в отличие от ансамблевой формы, наблюдаемой в каввали. Наиболее известным представителем кафи является пакистанская певица Абида Парвин .

Суфийская музыка развивалась со временем. Пакистанская суфийская рок- группа Junoon была сформирована в 1990-х годах, чтобы привнести современную нотку, подходящую новому молодому поколению. Группа добилась широкой популярности как в Пакистане, так и на Западе.

• Музыка Ta'zieh — Ta'zieh — это пьеса страстей, отчасти музыкальная драма, отчасти религиозная драма, редко исполняемая за пределами Ирана. Она изображает мученичество имама Хусейна , почитаемого мусульманами- шиитами .
• Музыка Ашура — исполняется во время траура Мухаррам , в память о смерти имама Хусейна и его последователей. (Шииты)
• Тикири (от арабского слова «Зикр»), что означает поминание Бога, исполняется суфийскими орденами кадирийя ваЯо или народа яо в Восточной и Южной Африке (Танзания, Мозамбик, Малави, Зимбабве и Южная Африка).
• Мензума — моральные песни, исполняемые в Эфиопии.
• Мадих набави — арабские гимны, восхваляющие Мухаммеда.

• Арабский Макам
• Дестгях
• турецкий макам

По словам ученого Якоба М. Ландау, в исламской музыке «мелодии организованы в терминах макаматов (единственное число макам ) или «ладов», характерных мелодических моделей с предписанными гаммами, предпочтительными нотами, типичными мелодическими и ритмическими формулами, разнообразными интонациями и другими общепринятыми приемами» ^{[1] .}

Ритмические лады известны как икат (единственное число икат ), и они имеют «циклические узоры сильных и слабых ударов». ^[1]

This section needs expansion. You can help by adding to it. (May 2008)

Хотя существуют самые разные мнения о допустимости использования музыкальных инструментов, те, кто исполняет исламскую музыку с помощью инструментов, часто используют следующие инструменты:

Традиционный:

• Барабаны ( даф , бендир, зарб , ребана и др.)
• Гонги

Строго говоря, слова «исламская религиозная музыка» представляют собой противоречие в терминах. Практика ортодоксального суннитского и шиитского ислама не включает в себя какую-либо деятельность, признанную в мусульманских культурах как «музыка». Мелодичное чтение Священного Корана и призыв к молитве являются центральными для ислама, но общие термины для музыки никогда не применялись к ним. Вместо этого использовались специальные обозначения. Однако существует большое разнообразие религиозных и духовных жанров, использующих музыкальные инструменты, которые обычно исполняются на различных публичных и частных собраниях за пределами ортодоксальной сферы.

—  Экхард Нойбауэр, Вероника Даблдэй, Исламская религиозная музыка, New Grove Dictionary of Music онлайн ^[8]

Вопрос о допустимости музыки в исламской юриспруденции исторически является спорным, ^[2] а с появлением совершенно нового поколения мусульманских музыкантов, которые пытаются совмещать свою работу и веру, этот вопрос «приобрел особое значение» ^{[9] .}

Исламское искусство и музыка процветали во время исламского Золотого века . ^{[3] [4] [5]}

На Викискладе есть медиафайлы по теме «Исламская музыка» .

В Викицитатнике есть цитаты, связанные с исламской музыкой .

• Neubauer, Eckhardt; Doubleday, Veronica (2001). "Исламская религиозная музыка". Grove Music онлайн . Oxford University Press. doi :10.1093/gmo/9781561592630.article.52787. ISBN 978-1-56159-263-0. Получено 2021-04-12 .
• Дженкинс, Джин и Олсен, Пол Ровсинг (1976). Музыка и музыкальные инструменты в мире ислама . Фестиваль мира ислама. ISBN 0-905035-11-9 . 
• Хабиб Хассан Тума (1996). Музыка арабов , перевод Лори Шварц. Портленд, Орегон: Amadeus Press. ISBN 0-931340-88-8 . 
• Шилоах, Амнон (1995). «Музыка в мире ислама: социокультурное исследование». Издательство Wayne State University Press. Детройт. ISBN 0-8143-2589-0