Музыка Папуа-Новой Гвинеи

Музыка Папуа-Новой Гвинеи имеет долгую историю.

После обретения независимости внешний мир мало знал о традиционных музыкальных жанрах различных народов. Первый коммерческий релиз, увидевший международную аудиторию, состоялся только в 1991 году, когда был выпущен альбом перкуссиониста Микки Харта Voices of the Rainforest .

После 1872 года иностранцы привезли христианские гимны , включая григорианское пение . Peroveta anedia, ute и taibubu, все формы полинезийской музыки , также были представлены в этот период. Золотая лихорадка принесла приток австралийских шахтеров, которые привезли с собой губную гармошку .

Традиционные празднества, включающие песни, танцы, пиршества и дарение подарков, называются sing-sing . Яркие и красочные костюмы украшают танцоров, в то время как лидер и хор поют поочередно одну и ту же песню, создавая эффект, подобный фуге . В 1993 году телевидение распространилось по всей стране, и американская популярная музыка продолжала влиять на папуасскую музыку, учитывая распространение радио после Второй мировой войны. С 1953 года singsing стали соревновательными по своей природе, и конкурсы проходили в Порт-Морсби , Маунт-Хагене и Гороке . В 1949 году начал свою карьеру первый папуас, добившийся международной известности, Блазиус То Уна .

К концу 1970-х годов появилась местная индустрия звукозаписи, и такие исполнители, как Сангума , а позднее Джордж Телек, начали смешивать местные и западные стили, такие как рок и джаз.

Ниже представлены фотографии из Папуа-Новой Гвинеи и Папуа-Индонезии.

• 
  Барабанщики тифа, часть ансамбля тамбур-флейтистов. Такая группа может включать несколько барабанщиков тифа, несколько флейтистов и одного лидера линии
• 
  Тифа барабанщик
• 
  Лидер группы сулинг-тамбуров (флейтовых барабанов).
• 
  Сулинг (флейта)
• 
  Барабанщики Кунду
• 
  Тифа барабан
• 
  Игрок на сулинге (флейте) с островов Раджа-Ампат , у западного побережья Новой Гвинеи .
• 
  Щелевой барабан Гарамут
• 
  Танцевальная трещотка из провинции Восточный Сепик в Папуа-Новой Гвинее. Такие трещотки могут быть частью традиционной одежды, их привязывают к лодыжкам людей, танцующих в традиционных «singsings»
• 
  Деревянные трубы, сделанные из тонкого бамбука, используются для создания музыки и церемоний. Провинция Новая Ирландия .

Песня танца в масках «Уджангонг»

Запись на восковом цилиндре из Германской Новой Гвинеи от 23 августа 1904 года, сделанная немецким антропологом Рудольфом Пёхом.

---

Проблемы с воспроизведением этого файла? Смотрите справку по медиа .

К началу 20-го века христианские гимны, рабочие песни и песни золотой лихорадки были популярны, некоторые на родных языках, а некоторые на английском или немецком. К 1920-м годам стала популярной записанная музыка, а радиотрансляция западной популярной музыки появилась к концу 1930-х годов. Несколько лет спустя солдаты и моряки союзников во время Второй мировой войны популяризировали гитару и укулеле , находясь на Филиппинах и Гавайях . Струнные оркестры стали очень популярны к началу 1950-х годов и вскоре стали доминировать в поп-ландшафте. В конце 1960-х годов в городах появились рок-группы, такие как Kopikats, в то время как струнные оркестры, такие как Paramana Strangers, стали хорошо известны на международном уровне. За этим последовал импорт бамбуковых оркестров, стиля музыки с Соломоновых островов, использующего бамбуковые трубки, по которым играли, ударяя по ним сандалиями. ^[1] Впервые он появился в районе Маданга в середине 1970-х годов и вскоре распространился по всей стране.

Анслом Накикус — ведущая фигура в регги Папуа-Новой Гвинеи . ^[2]

Этот раздел может потребовать очистки для соответствия стандартам качества Википедии . Конкретная проблема: требуется оценка значимости. Пожалуйста, помогите улучшить этот раздел , если можете. ( Сентябрь 2019 ) ( Узнайте, как и когда удалить это сообщение )

O-Shen был одним из первых, кто смешал хип-хоп с регги. Культура вскоре распространилась, так как появилось много местных андеграундных талантов, таких как Naka Blood с их первым хитом "Pom Pom City", за которым последовал "Time is Now". Другая группа появилась позже под названием 3KiiNgZ, покорив Папуа-Новую Гвинею хитами "High Groove Theory", "Kanaka Walk" и "One Sound" (при участии Sprigga Mek из хип-хоп-коллектива Naka Blood). Sprigga Mek из Naka Blood начал сольную карьеру и выпустил "Sweet Mekeo", читая рэп на своем местном диалекте Мекео , а позже выпустил "Pasin Kanak;" теперь это известно как неофициальный национальный гимн канаков Папуа-Новой Гвинеи . Papua Gong Native с его навыками рифмовки на языке канака является одним из самых известных местных рэперов, читающих рэп на диалекте моту . С развитием 21-го века технологии и влияние внешнего мира привели к экспоненциальному росту числа записывающихся артистов и музыки в стиле «тихоокеанского» танца. Такие артисты, как Wild Pack (Tasik Yard), Daniel Bilip, Ragga Siai, Tarvin Toune, Saii Kay и Tonton Malele, начали создавать собственную смесь современной и традиционной музыки, исполняемую на ток-пиджине, английском и местных племенных языках. Этот стиль музыки этих популярных артистов сейчас доминирует на музыкальной сцене в Папуа — Новой Гвинее.

• Анслом Накикус
• О-Шен
• Канде Дуэйн
• Maltech Citizen Boyz
• Тасик Ярд (Дикая стая)
• Рагга Сиай
• Тарвин Тун
• Сайи Кей
• Уралом Каня
• Сыворотка сэра Листера
• Гедикс Атеге
• Арчи Тарзи
• Мал Менинга Кури
• Августин Эмиль
• К-Мала
• Дэниел Билип
• Кронос
• Мереани Масани
• Денниэлла

• Feld, Stephen. «Bamboo Boogie-Woogie». 2000. В: Broughton, Simon и Ellingham, Mark с McConnachie, James и Duane, Orla (ред.), World Music, том 2: Латинская и Северная Америка, Карибский бассейн, Индия, Азия и Тихоокеанский регион , стр. 183–188. Rough Guides Ltd, Penguin Books. ISBN 1-85828-636-0