Сангума

Sanguma был музыкальным ансамблем Папуа-Новой Гвинеи, действующим с 1977 по 1985 год. Они объединили музыку культурных традиций Папуа-Новой Гвинеи с западными инструментами и были одной из первых музыкальных групп Папуа-Новой Гвинеи, выступавших на международном уровне. Sanguma образовалась в Национальной школе искусств в 1977 году и выступила на своей родине на Южно-Тихоокеанском фестивале искусств в 1980 году. Sanguma очень внимательно воспитывались в ранние годы австралийским музыкантом Риком Холстедом, который был преподавателем в Национальной школе искусств в Порт-Морсби, откуда родом Sanguma, и Лесом Маклареном.

Sanguma выпустила шесть альбомов в формате кассет; два одноименных альбома Sanguma 1 и Sanguma 2 в конце 1970-х годов, а также Sanguma Live vol 1 и 2 и «Eberia» с National Dance Company и в 1983 году «Sanguma Suites», авантюрный экскурс в прогрессив/традиционал/рок/джаз/фьюжн, составленный участниками группы Тони Субамом (провинция Восточный Сепик) и Себастьяном Мийони (провинция Милн-Бей) и якобы этими двумя музыкантами, а не группой Sanguma, но поскольку группа активно участвовала в альбоме, это был почти альбом Sanguma. Первые два альбома были приняты несколько лучше ^{[ нужна цитата ]} , чем Sanguma Suites, поскольку они были ближе к традиционной музыке Папуа-Новой Гвинеи . Во всех альбомах использовались современные усиленные инструменты для дополнения традиционных флейт , барабанов и вокальных последовательностей. В 1979 году Sanguma гастролировали по Папуа — Новой Гвинее, выступая в Лаэ , Гороке , Маданге , Веваке , Манусе и Алотау . В 1980 году они выступили на открытии Высшей комиссии Папуа — Новой Гвинеи в Канберре , Австралия, а также выступили в Кингс-Кросс в Сиднее и отеле Bondi. Sanguma также выступили в Дюссельдорфе в Германии и во время поездки взяли тайм-аут, чтобы подняться на Эйфелеву башню в Париже. Sanguma также выступили в Японии. Эти начинания проходили под руководством Рика Холстеда, который был их наставником с 1979 по 1982 год. Sanguma поддержали британскую регги-группу Steel Pulse в туре по западному побережью США в 1983 году, получив положительные отзывы и привлекая интерес к традициям Папуа — Новой Гвинеи и косвенно продвигая зарождающуюся туристическую индустрию.

Hearing the Future: The Music and Magic of the Sanguma Band, автор Denis Crowdy, был опубликован в январе 2016 года издательством University of Hawai'i Press в серии Music and Performing Arts of Asia and the Pacific. Краткое описание книги следующее:

«В бурные десятилетия 1970-х и 1980-х годов Папуа-Новая Гвинея обрела политическую независимость от колониального ига, длившегося почти столетие. Это было захватывающее время для разнообразной группы музыкантов-первопроходцев, которые сформировали группу, названную ими «Sanguma». Эти меланезийские артисты услышали воображаемое будущее и исполнили его в социально и политически критическое время для региона. Они были объединены одной целью: создать звучание, которое представляло бы рождение новой, суверенной и отчетливо меланезийской нации; и выразить свои ценности, идентичности и космологию через свою музыку и исполнение. Экспериментальная музыка Sanguma отражала сложные ожидания и давление их современной нации и помогала направлять ее постколониальное путешествие через музыку.

В книге Hearing the Future австралийский этномузыковед Денис Крауди документирует и анализирует музыку и деятельность группы Sanguma, утверждая, что их музыка была важной формой культурного самовыражения в соответствии с социально-политическими изменениями, которые тогда происходили в Папуа — Новой Гвинее. Черпая вдохновение из рока, джаза и зарождающейся «мировой музыки», группа Sanguma достигла аудитории, далекой от своей родной страны, познакомив мир с современной музыкой в ​​меланезийском стиле, с ее слиянием старого и нового, местного и глобального. Выступления варьировались от ансамблей меланезийских бревенчатых барабанов (гарамутов) до продолжительных песен и импровизаций с участием электрогитар, синтезаторов, саксофона, трубы, бамбуковых ударных инструментов, флейт Пана и флейт куакумба. Группа пела на различных местных языках, а также на ток-писин и английском. Чтобы еще больше подчеркнуть свой родовой стиль, музыканты носили декоративные головные уборы и украшения для тела со всей страны, а также отличительные штаны с местными узорами.

• Статья о Бурука-Тау из почтового курьера Папуа-Новой Гвинеи
• История музыки Папуа-Новой Гвинеи
• http://www.uhpress.hawaii.edu/p-9540-9780824851569.aspx 2016 «Слушая будущее: музыка и магия группы Sanguma Band», Автор: Кроуди, Денис; ISBN  978-0-8248-5156-9
• https://www.youtube.com/watch?v=rYtbPE1Y5Do Это живое радиоинтервью с участниками группы Sanguma Band было записано с радиопрограммы Национальной вещательной корпорации Папуа-Новой Гвинеи "University on Air" в пятницу 18 ноября 1977 года Яном Россом. Это была реклама последнего выпускного концерта участников группы UPNG, который состоялся в следующую пятницу 25 ноября 1977 года.