Мишель Хамер (родилась в 1975 году) [1] — современная художница из Мельбурна, Австралия . [2] Ее работы комментируют цифровой и физический мир, в котором мы живем. Ее работы основаны на ее собственных фотографиях языка в окружающей среде. Лозунги, лежащие в основе работ Хамер, задают вопрос о том, как язык нашей повседневной жизни отражает более масштабные вопросы и проблемы, с которыми мы сталкиваемся как лично, так и как общество в целом. [3]
Хамер в первую очередь известна тем, как она использует ручную вышивку, язык и фотографию (свою собственную и найденную) [4], чтобы привлечь внимание к социальным проблемам умным и сатирическим способом. [5] Ее гобелены на перфорированных пластиковых сетках [6] Она «сочетает тексты, пряжу и цифровой мир». [7] Озабоченная тем, «насколько универсальными стали наши системы верований…», она черпает вдохновение в языке, найденном в городской среде.
Информированная своим опытом в архитектуре , работа фокусируется на вывесках в городских ландшафтах. В частности, обращаясь к идеям интертопии, пределов погрешности, интерстициальных и непостоянных пространств, представленных посредством вывесок на автомагистралях и рекламных щитов .
С помощью гобелена она исследует повседневные ограничения - фиксируя небольшие интенсивные ускоренные моменты. Используя эту традиционную технику, Хамер исследует иронический романтизм, присутствующий между гобеленом и оцифровкой образов в современном обществе.
В 2011 году Хамер получил финансирование от Австралийского совета на проведение исследования в США. [8]
В самых ранних работах Хамер использовались шерсть и перфорированные пластиковые сетки. Пластиковые сетки — это готовые изделия, производимые для рынка домашнего рукоделия и DIY. [9] Для каждой работы закупается шерсть разных цветов. В 2014 году Хамер участвовала в программе Artists in Residence в Australian Tapestry Workshop [10], где она смогла изготовить уникальные нити для своих вышитых работ.
Хамер также работал с более крупными сшитыми форматами, используя барьерную ленту для сшивания полипропиленовой сетки для мусора. [11]
Хамер продолжила развивать свою технику(ы) с использованием перфорированных пластиковых сеток. В технике чернил на бумаге Хамер использует пластиковую сетку в качестве трафарета, через который делает отметки на бумаге. Процесс медленной визуализации изображения является общим как для сшитых, так и для чернильных работ.
There are no words впервые была представлена на NGV в рамках Melbourne Now в начале 2014 года. Наряду с выставкой Хамер провела две программы, которые позволили публике вышивать вместе с ней, способствуя созданию большой серии работ. There are no words включает в себя более 200 вышитых черно-белых работ. Отдельные работы имеют черный текст, вышитый на фоне белых стежков. Первая инсталляция There are no words состоялась в Региональной художественной галерее Арарата в 2015 году, где перед инсталляцией был проведен специальный семинар. Уникальные кадры с семинара стали половиной инсталляции.