Майкл Кенни РА (1941 – 28 декабря 1999) был британским художником. Наиболее известен как скульптор, он также создал важные рельефы и рисунки, а также скульптурные конструкции из дерева и металла.
Обучаясь в Ливерпульском колледже искусств , а затем в Школе изящных искусств Слейда , Кенни преподавал в Слейде с 1970 по 1982 год и в Школе искусств Голдсмитс с 1983 по 1988 год. Он стал Королевским академиком в 1986 году и выполнил множество публичных заказов и выставок, включая ретроспективы в Музее Вильгельма Лембрука в Дуйсбурге (1984), Галерее Хансард в Саутгемптоне (1990) и Картинной галерее Далвича (1994) после проживания там с 1992 по 1993 год. Он умер 28 декабря 1999 года. [1] Он похоронен на восточной стороне кладбища Хайгейт в Лондоне.
Родившийся в 1941 году, Кенни получил иезуитское образование , затем продолжил обучение в Ливерпульском колледже искусств (1959–61). Он продолжил обучение в Школе изящных искусств Слейда (1961–64) под руководством скульптора Реджинальда Батлера, который называл молодого Кенни «ливерпульским итальянцем» из-за его увлечения работами Джакометти и огромными гипсовыми конструкциями, которые он создавал в то время.
В 1970-х годах он читал лекции в Слейде; и возглавлял кафедру изящных искусств в Голдсмитском колледже с 1983 по 1988 год. В 1995 году он занял должность директора Лондонской городской и гильдийской художественной школы. [2] Он был широко признанным британским скульптором в 1980-х и 1990-х годах, и его прочная геометрическая каменная работа привлекла особое внимание. Он стал ассоциированным членом Королевской академии искусств в 1976 году и вошел в список Королевских академиков в 1986 году. В 1993 году Кенни стал художником-резидентом в картинной галерее Далвич на юге Лондона.
Первая персональная выставка Кенни состоялась в 1964 году в галерее Bear Lane в Оксфорде, а в 1978 году он выставлялся в галерее Annely Juda. В 1964 году он выиграл премию Littlewoods Sculptural Design Competition, а в 1975, 1977 и 1980 годах получил крупные награды от Художественного совета . Его работы широко представлены. Коллекции хранятся в Британском музее , RA , галерее Tate , [3] V &A , Художественном совете Великобритании, Британском совете , Городской художественной галерее Лидса , галерее Quest в Бате [4] и Художественной галерее Walker в Ливерпуле. Работы Майкла Кенни выставлялись по всей Европе, США, на Ближнем Востоке и в Азии; и его работы все чаще востребованы коллекционерами. Действительно, его работы особенно признаны в Японии после различных выставок и инсталляций. Он завершил коллекцию из восьми картин, вдохновленных садом дзен Рёан-дзи в Киото , иллюстрирующих использование Кенни угля, симметрии с правым наклоном и кровоподтека розового вишневого цвета . Одна из его скульптур остается на всеобщем обозрении в Иокогаме , Япония.
На протяжении всей своей жизни работы Кенни обращались к изоляции человеческого состояния, часто выражаемой через сидящую или полулежащую женскую фигуру, абстрактную и обезличенную, трогательную ландшафт и геометрию; часто включая такие устройства, как отвесы, вызывающие науку и точность в эмоциональных формах. Из-за своего местоположения, вероятно, самой просматриваемой работой Кенни является его скульптура 1992 года – On Strange And Distant Islands – боковой рельеф высотой 25 футов, охватывающий 150 футов стены над оживленным лондонским туннелем Limehouse Link восточным порталом, вырезанный из 70 тонн известняка Килкенни. [5]
Его последняя большая серия рисунков – «Станции Креста» – охватывает весь спектр его образов и ссылок и, по словам профессора Брайана Фалконбриджа [6] на крупной выставке работ Кенни в галерее Quest в Бате [7] , считается одним из лучших образцов подлинно религиозного искусства в христианской традиции, созданных со времен Реформации. Приобретенные Королевской академией [8] в 1998 году, 14 мощных рисунков в смешанной технике представляют собой современную интерпретацию паломничества разума, в котором 14 моментов Страстей Христовых запечатлены во времени.