Марина Пьерро

Марина Пьерро (родилась 9 октября 1956 или 1960 года) — итальянская актриса, модель, писательница и кинорежиссер, которая наиболее известна своими творческими отношениями с польским кинорежиссером Валерианом Боровчиком (1923-2006). Сотрудничество Пьерро и Боровчика длилось около десяти лет и включало пять завершенных фильмов и одну попытку в эпизодическом телевидении.

Пьеро называют «эротической иконой авторского кино» ^[1] , а она называет себя музой Валериана Боровчика .

Марина Пьерро родилась в Боскотреказе в регионе Кампанезе в Италии. Различные источники указывают 1956 и 1960 год как год ее рождения. ^[2]

Детство и юность Пьеро прошли в Турине, куда ее семья переехала через несколько лет после рождения Пьеро. В раннем возрасте Пьеро проявила талант к рисованию и живописи, что привело ее к изучению искусства. Пьеро посещала курсы фотографии и театра, изучала французский язык, интересовалась астрологией , эзотерикой и психоанализом , а также сохраняла страсть к кино и актерскому мастерству. ^{[3] Во время обучения рисованию и живописи в} Академии Альбертина в Турине Пьеро выступала в театре. ^[4]

Пьеро переехал в Рим и начал карьеру в модельном бизнесе, делая развороты мод для таких журналов, как Harper's Bazaar и Vogue Italia , одновременно с этим ища работу в кино. Карьера Пьеро в кино началась с небольших ролей в нескольких итальянских фильмах в 1976 году, наиболее заметным из которых был последний фильм Лукино Висконти L'innocente ( Невинный ). Пьеро получил роль после встречи с помощником Висконти, Альбино Кокко, во время прогулки по студиям Cinecittà в Риме: «Помощник Висконти, друг, познакомил меня со своим боссом, который искал молодую девушку на роль компаньонки, второстепенную роль, но очень важную для меня. На профессиональном и личном уровне Висконти не имел себе равных во всех областях». ^[5]

Впоследствии Пьеро появилась на обложке выпуска Cinema d'oggi ( Cinema Today ) от 9 декабря 1975 года, представленная как «Последнее кинематографическое открытие Лукино Висконти». ^[6] После появления в The Innocent Пьеро дала интервью, в котором заявила:

...Я считаю себя актрисой [а не моделью], не только потому, что мне больше нравится кино, но и потому, что, несмотря на 18 лет, у меня уже есть некоторый кинематографический опыт... [Висконти] всегда был очень добр ко мне. Когда меня представили ему, я безумно боялась его суждений. Он посмотрел на меня и сказал: «Ты все время болтаешь». Он сказал что-то любопытное. Я рассмеялась. Он мне понравился, и поэтому я получила роль доверенного лица Лауры Антонелли в «Невинном». Очевидно, [Висконти] был счастлив со мной, потому что сказал, что доверил бы мне важную роль в «Волшебной горе » Томаса Манна , которую он рано или поздно хотел снять... Это был бы отличный опыт... Сюрреалистическая живопись и сюрреализм в целом повлияли на меня. Это страсть, которую я переняла из искусства в старшей школе. Неслучайно одной из моих мечт было поработать с Бунюэлем , который снимает сюрреалистическое кино. ^[7]

Пьерро упоминала, что она собиралась появиться вместе с Джеймсом Мейсоном и Лучаной Палуцци в фильме Аллена Рейснера под названием Greenhouse Flower , но этот проект так и не состоялся. Она сыграла служанку в фильме 1976 года I prosseneti ( Сводники ), написанном и срежиссированном Брунелло Ронди . Пьерро сыграла помощницу физиотерапевта в комедии Альфредо Риццо Sorbole... che romagnola (1976) и новобрачную в итало-испанской сексуальной комедии 1976 года Taxi Love, servizio per signora (также известной как Taxista de senoras ), снятой Серджо Бергонцелли на натуре в Пескаре . Пьеро появилась в сверхъестественном фильме ужасов Дарио Ардженто « Суспирия» (1977) в качестве неуказанной в титрах статистки перед своей первой заметной ролью в роли самопровозглашенной стигматичной монахини сестры Вероники в фильме Валериана Боровчика 1977 года « За монастырскими стенами », основанном на «Прогулках в Риме » Стендаля (1829). О том, что Боровчик утвердил ее на роль в фильме, Пьеро вспоминала:

Он заметил мою фотографию в актерском ежегоднике и попросил о встрече. Я был удивлен, что он хотел меня видеть. Это был режиссер, о котором все говорили из-за скандала, вызванного его фильмами, такими как «Зверь» , который я на самом деле видел некоторое время назад, и который произвел на меня сильное впечатление красотой кинематографии, кадрированием, смелым стилем. Но больше всего меня впечатлило сюрреалистическое измерение фильма... Я сильно интересовался сюрреализмом , поэзией и живописью. Мне особенно понравились фильмы Луиса Бунюэля . Наша первая встреча была... совершенно сюрреалистической. Он говорил по-итальянски, я говорил по-французски. Он ходил вокруг меня и задавал мне вопросы. Например, посещал ли я театральную академию. Я сказал, что был на съемочной площадке у Висконти в течение месяца в своей самой первой роли в кино, и это все. И он сказал: «Этого более чем достаточно». Затем мы говорили почти исключительно о живописи, о свете в картинах Вермеера и Тернера . А потом мы говорили о Рембо , Лотреамоне ... Потом он попросил меня надеть монашескую вуаль, пока он продолжал ходить вокруг меня. И вдруг он сказал: «Знаешь, ты невероятно фотогенична?» Я тут же ответила: «Да, я знаю». Он рассмеялся и сказал мне, что я буду играть сестру Веронику. Может быть, именно в тот момент я стала его музой. Конечно, я не осознавала этого, потому что все происходило так быстро, что мне было трудно остановиться и задуматься на секунду. Только потом я вспомнила это чувство, как электрический шок — волну, которая связала нас совершенно особым образом, создав художественное сотрудничество, которое длилось около десяти лет на протяжении шести фильмов. ^[8]

Боровчик сказал Пьеро, что, как поклонник итальянских художников эпохи Возрождения , он нашел в ней «классическую итальянскую фигуру». ^[9] На Пьеро сильное влияние оказал опыт встречи с Боровчик и появления в «За стенами монастыря » :

Валериан был чрезвычайно вежливым человеком, но не совсем формальным... Он обладал утонченной чувствительностью. Я бы сказал, что он был нонконформистом по своей природе. У него также был этот особый дар находить непредсказуемые, неслыханные ассоциации между вещами, которые, казалось бы, были разрозненными. На языке графологии можно сказать, что его личность была методически неровной, с навыком длительного и интенсивного внимания. Съемки « За стенами монастыря» были для меня фундаментальными и поучительными в двух отношениях. Прежде всего, как для актрисы. Валериан оставил актерам некоторую свободу, конечно, в пределах персонажа, и он принимал предложения. В то же время он ожидал, что актер угадает, чего он хочет, и это, несомненно, было сложнее, так как подразумевало максимальное внимание и максимальную скорость исполнения. Для меня это было откровением, потому что этот метод идеально соответствовал моему инстинкту выражать себя в непосредственности момента. Второй аспект также был важен — осознание того, что работа в кино полна бесконечных возможностей выражения. Находиться на съемочной площадке фильма Валериана было не только увлекательно, но и по-настоящему познавательно, как в киношколе. ^[10]

Встреча с Пьерро также оказала значительное влияние на карьеру Боровчика. Боровчик снимал Пьерро почти во всех своих последующих художественных фильмах, и было отмечено, что Пьерро фактически вытеснил жену Боровчика Лигию Бранис, которая появилась в фильмах своего мужа «Гото, остров любви» (1968) и «Бланш» (1971), а также в фильме «За стенами монастыря» . Дэвид Томсон писал:

Итальянская актриса Марина Пьерро... снялась в большинстве поздних фильмов Боровчика и стала музой, которая заменила [Лигию] Бранич. В то время как последняя обычно играла драгоценный цветок, находящийся под угрозой быть растоптанным, гордые итальянские черты лица Пьерро, уверенная поза и округлое тело означали для польского режиссера идеальную женственность. ^[11]

Аналогично Куба Микурда (режиссер документального фильма 2018 года « Любовный экспресс: Исчезновение Валериана Боровчика ») написал:

Behind Convent Walls отмечает последнее появление Лигии - как будто две музы [Боровчика] проходят друг мимо друга на экране. Под влиянием Пьеро женщины в фильмах [Боровчика] меняются - воздушные, пассивные, светящиеся женщины, которых играет Лигия, становятся сильными, активными и плотскими, которых играет Марина. ^[12]

По словам Питера Томбса,

Роль [Пьерро] в фильме «За стенами монастыря» была сложной по нескольким причинам. Для начала, это была ее первая действительно значительная роль, и она играла ее на французском языке. Но еще более запутанным было то, что она сочетала определенные аспекты ее реальной жизни с вымыслом. В фильме Пьерро играет роль монахини, сестры Вероники, которая сходит с ума. В разных моментах фильма она занимается различными упражнениями йоги. Пьерро практиковала эти восточные искусства, и ей показалось странным смешивать этот аспект персонажа с ее реальной жизнью. Иногда было трудно сохранять равновесие, видеть, где заканчивается сценарий и начинается она. ^[13]

Работая снова с Боровчиком, Пьеро сыграла коварную любовницу художника эпохи Возрождения Рафаэля Маргериту Лути в «Маргерите», первом эпизоде ​​триптиха 1979 года « Безнравственные женщины » ( Héroïnes du Mal ), квази-продолжении эротического фильма-антологии Боровчика 1973 года « Безнравственные истории » ( Contes immoraux ). Действие «Маргериты» происходит в Риме начала XVI века, и начинается с того, что Рафаэль (Франсуа Гетари) шпионит за Маргаритой — дочерью пекаря — занимающейся любовью со своим женихом Томазо (Жерар Фальконетти). Пока Маргарита позирует для картины в студии Рафаэля, за ней шпионит богатый банкир Бернардо Бини ( Жан-Клод Дрейфус ). После того, как Рафаэль прокалывает свой глаз кистью, Бини отправляется соблазнять Маргериту и, соблазняя ее драгоценностями, заставляет ее отравить Рафаэля наркотическими вишнями. В конечном счете, Маргерита пользуется сексуальной одержимостью Бини и Рафаэля ею, перехитрив обоих мужчин, прежде чем вернуться с драгоценностями Бини к своей настоящей любви, Томазо.

По словам Пьеро, «Безнравственные женщины» укрепили публичную связь между ней и Боровчиком:

Я помню, что даже в конце съемок « За стенами монастыря » [Боровчик] попросил меня снять еще один фильм в Париже, эпизодический фильм в том же стиле, что и «Безнравственные истории» , для которых он уже написал два эпизода. Он сказал, что осмотрится и найдет для меня персонажа, взятого из истории итальянского искусства. Он выбрал музу Рафаэля, «Форнарину», также как дань уважения итальянскому искусству и художникам эпохи Возрождения, которых он так любил. Поэтому пресса начала сравнивать музу Рафаэля с музой Боровчика. ^[14]

Изображая Маргариту как роковую женщину с глазами лани, которая перехитрила окружающих ее мужчин, Пьеро проводит большую часть времени в «Безнравственных женщинах» либо обнаженной, либо одетой в тонкие, прозрачные вуали, и вовлеченной в откровенные сексуальные сцены . Позже Пьеро признался:

Я застенчива, как и все актеры. Не больше и не меньше. Однако, я думаю, что нужно подталкивать себя — ставить себя в разные ситуации, чтобы проверить свои собственные пределы. Но я все равно нахожу эти сцены немного смущающими... Определенно, есть кое-что общее у меня с этим персонажем. Она хочет получить что-то хорошее в жизни, поэтому она действует с некой смесью наивности и обмана, чтобы получить это. Но я не роковая женщина. ^[15]

Премьера состоялась в марте 1979 года, «Безнравственные женщины» получили смешанные и отрицательные отзывы, хотя игра Марины Пьерро получила похвалу. В рецензии на «Безнравственные женщины» для L'Express Мишель Бродо написал:

Валериан Боровчик по-своему представляет смерть Рафаэля в чертах его модели Маргериты Лути... Надо сказать, что если бы у смерти были глаза Марины Пьерро (уже замеченные в « За стенами монастыря »), мы бы с большей готовностью пошли на прием. Действительно, прекрасный, как « Форнарина » Рима, [Пьерро] обладает великолепным безразличием [и] холодной чувственностью героини «Итальянских хроник» Стендаля , а камера Боровчика отдает страстную дань уважения... Другие части триптиха, к сожалению, менее убедительны... Способный на лучшее, Боровчик не всегда застрахован от посредственности. После Марины Пьерро героини кажутся пресными, а зло не таким уж хорошим. Боровчик был достаточно любезен, чтобы подать нам лучшее в качестве стартера. ^[16]

Описывая «Безнравственных женщин» как «сюрреалистический шедевр и, возможно, лучшую работу Боровчика» в интернет-журнале Senses of Cinema в 2005 году, Скотт Мюррей написал: «Марина Пьерро, теперь сменившая Лигию Браниче ( Goto, l'île d'amour , Blanche и т. д.) в качестве музы режиссера, сияет в своей лучшей игре». Описывая Маргариту как роковую женщину , Мюррей написал:

Победа бессильной женщины из рабочего класса абсолютна... Маргерита добилась успеха, потому что мужчины считали ее своей пешкой. Ее увели от ее возлюбленного и ее социального класса, а затем на нее напали мужчины, которые считали, что богатство может контролировать все и действительно контролирует. Учитывая патриархат, существовавший в то время, у [Бини и Рафаэля] не было никаких причин чувствовать себя иначе, кроме как уверенно. Но они недооценили Маргериту, коварную, находчивую женщину в великой традиции двух Лукреций ( Contes Immoraux и Interno di un Convento ). Она манипулирует мужчинами, позволяя им думать о ней как о жертве, ее убийственная месть и воровство — всего лишь действия женщины, восстанавливающей контроль над своей собственной судьбой (и образом)... В мире маргинализированных женщин она использовала природный актив (свой пол), чтобы достичь того, в чем ей иначе было бы отказано (богатства). ^[17]

Третий фильм Пьеро с Боровчиком был фильм ужасов 1981 года « Доктор Джекилл и его женщины» , « Кровь доктора Джекилла» и «Кровавая баня доктора Джекилла ». В радикальной интерпретации Боровчиком романа Роберта Льюиса Стивенсона « Доктор Джекилл и мистер Хайд » Пьеро в одной из главных ролей играет Фанни Осборн (названную в честь реальной жены Стивенсона ), невесту доктора Генри Джекилла ( Удо Кир ) и, по сути, оригинального персонажа со стороны Боровчика и Пьеро. По словам Пьеро, именно образ Фанни Осборн побудил Боровчика снять фильм:

[Боровчику] предложили снять фильм о докторе Джекилле. Ему понравилась идея, но он не хотел снимать ремейк, и он заметил, что в книге нет женского персонажа. Поэтому он сказал мне, что подумает об этом, и если ему это покажется интересным, он это сделает. На самом деле, именно так он узнал о существовании Фанни Осборн, жены Роберта Льюиса Стивенсона, очень авантюрной и независимой женщины того времени. Боровчик был в восторге от идеи смешать карты, как... фокусник, и ввести эту реальную фигуру в художественную литературу. Так родился персонаж мисс Осборн. ^[18]

Боровчик хотел, чтобы его фильм назывался Le cas étrange de Dr. Jekyll et Miss Osbourne ( Странная история доктора Джекила и мисс Осборн ), и это было его название во время производства. Фильм Боровчика, действие которого происходит в Лондоне 19 века, подробно описывает убийство и разврат, происходящие в доме доктора Генри Джекила в ночь помолвки Джекила и Фанни Осборн. Погрузившись в ванну, наполненную химическим коктейлем, Джекилл физически трансформируется в свое альтер эго, мистера Хайда (Жерар Зальцберг). У Хайда нет никаких ограничений морали Джекила, и он продолжает насиловать, пытать и убивать различных гостей, как мужчин, так и женщин. История имеет своего рода поворотный финал , когда Фанни наконец узнает секрет своего жениха.

Чрезмерная жестокость фильма гарантировала, что он не понравится цензорам того времени, но Пьерро — поклонник фильмов ужасов — считает, что жестокость была оправдана сюжетом:

Фанни Осборн оказалась в ловушке невозможной ситуации. Она реагирует против всего периода, в котором она живет, викторианской эпохи . Вы должны увидеть, что именно это внутреннее насилие объясняет ее решение окунуться в кровавую ванну. ^[19]

«Доктор Джекилл и женщины» был снят за четыре недели, что меньше запланированного срока из-за бюджетных проблем. Швейцарский актер Говард Вернон , который появился в фильме в роли научного соперника Джекилла доктора Ланьона, позже утверждал: «Боровчик был очень влюблен в главную актрису, Марину Пьерро, итальянскую девушку». ^[20] Удо Кир вспоминал в 2015 году: «Марина... Я давно ее не видел... но она была прекрасной, прекрасной женщиной... прекрасное тело... Я думаю, что Марина много работала с Боровчиком, он многому ее научил, потому что они хорошо знали друг друга. Я думаю, что из всех людей [в фильме] ее больше всего направляли». ^[21]

О своих коллегах по съемочной площадке и впечатлениях от съемок фильма сама Пьерро вспоминала:

Удо Кир был идеальным Джекиллом, решительным и хрупким. Жестким, но нестандартным. Полная противоположность мистеру Хайду, которого играет Жерар Зальцберг, чье лицо было беспощадной, неумолимой маской — тревожной, двуличной личностью. Между Удо и мной была большая химия. Он был инстинктивным, чувствительным, беспокойным, как и я... Сцена трансформации в ванной, как Джекилла, так и Фанни, была, безусловно, одной из самых важных. Все во взгляде Фанни — открытие другого Генри, не того, которого она знает; ее отвращение к новому, мистеру Хайду; ее влечение и окончательное решение залезть в ванну и стать частью того мира, который она видит темным и иррациональным, и что ее взгляд был поглощен, овладев сначала ее разумом, а затем через погружение ее тела в... эту жидкость цвета земли, как водоворот, который утаскивает ее в бездну, из которой она может не вернуться. ^[22]

О своем коллеге по фильму Патрике Маги Пьерро вспоминал:

Он проводил много времени, бродя с бутылкой, но ему всегда удавалось спрятать ее, когда он был на съемочной площадке. Я был ослеплен им, его талантом. В некоторых людях есть что-то магическое. И он был одним из них. Поистине один из великих актеров. ^[23]

Книга «Боровчик: Киношный онирик» была выпущена совместно с «Доктор Джекилл и женщины» в 1981 году и включала предисловие друга Боровчика, французского писателя-сюрреалиста Андре Пейера де Мандиарга , который написал:

Мы не можем не похвалить этого великого режиссера, живущего ради возвеличивания женского тела, за то, что он скрепил союз Джекила и Хайда и дал двойственному персонажу, придуманному Стивенсоном, нового двойника: невесту, возлюбленную, дьявольскую сестру, плотское отражение, чудесно воплощенное рафаэлитской красотой Марины Пьерро. ^[24]

Сама Пьерро цитируется в книге, утверждая:

Валериан Боровчик очень требователен, но мы хорошо знаем друг друга. Между нами может быть связь, он всегда предлагает мне что-то новое. Я полностью ему доверяю. Я знаю, что фильм будет существовать. Фильм Боровчика — это так много всего... Он приходит на съемочную площадку, и фильм уже у него в голове. Мы не тратим время зря. Это здорово для актрисы, потому что таким образом ты более естественна». ^[25]

Лицо Пьеро активно использовалось в рекламе фильма «Доктор Джекилл и женщины» , в том числе в трейлере и на постерах; однако само название фильма стало источником разногласий, как заметил Пьеро:

Изменение оригинального названия, «Странная история доктора Джекила и мисс Осборн» , было совершенно неверной интерпретацией духа фильма. Фильм существовал только потому, что создал персонаж Фанни Осборн. Иначе я не думаю, что [Боровчик] даже снял бы его. Французское название, которое переводится как « Доктор Джекил и женщины» , не только нелепо, но и вводит в заблуждение, и психологически ребячливо по сравнению со сложностью и глубиной, обнаруженными как в книге, так и в концепции фильма. Поэтому Валериан был довольно зол. Он знал, что его прецеденту последуют другие, что и случалось регулярно. В Италии, например, название было изменено на « В бездне бреда» — комментарии излишни. Как я сказал тогда, это был их бред: продюсеров, дистрибьюторов и тех, кто следовал за ними. ^[26]

Фильм «Доктор Джекилл и женщины» принес Валериану Боровчику награду «Лучший режиссёр художественного фильма» на кинофестивале в Ситжесе 1981 года . ^[27] Однако фильм не получил театрального релиза в Америке, а в Великобритании шёл всего одну неделю без показа прессы. Фильм был относительно малоизвестным в последующие годы, но он пользовался растущим критическим уважением в рамках возобновившегося интереса к работам Валериана Боровчика и часто упоминается как один из лучших фильмов режиссёра. Восстановленная версия « Доктора Джекилла и женщин» была выпущена Arrow Films в 2015 году под названием «Странная история доктора Джекилла и мисс Осборн» , что отражает предпочитаемое Боровчиком название и важность персонажа Пьеро в повествовании.

В 1982 году Пьеро сыграла заметную роль в французском фильме ужасов культового режиссера Жана Роллена « Живая мертвая девушка » в роли Элен, подруги и кровной сестры главной героини (которую играет Франсуаза Бланшар). ^[28] Персонаж Бланшар, Катрин Вальмон, недавно умершая наследница, которая возвращается из мертвых с ненасытной жаждой человеческой крови; персонаж Пьеро Элен, поначалу испытывающая отвращение, решает добыть человеческих жертв для своей немертвой подруги.

Пьеро недолго встречался с Роллен на кинофестивале в Ситжесе в 1981 году, где в конкурсной программе демонстрировался фильм «Доктор Джекилл и женщины» , а также демонстрировался фильм Роллен «Очарование» . В следующем году Роллен искала актрису на роль Элен в фильме «Живая мертвая девушка» , и ее друг предложил на эту роль Пьеро. Позже Роллен заявила, что у Пьеро вспыльчивый темперамент, который хорошо подходит ее персонажу. ^[29] В интервью 2002 года коллега Пьеро по фильму Франсуаза Бланшар вспоминала:

Я очень хорошо ладила с Мариной Пьерро. Мне очень нравится стиль этих великих итальянских актрис: «Катерина, ты не можешь сегодня работать. Ты больна». «Да, я могу, Марина». Была сцена, где Жан [Роллен] не хотел, чтобы живая мертвая девушка плакала. Марина сказала: «Катерина, я не могу поверить, что ты умерла». Я посмотрела на нее, и у меня потекли слезы. Я действительно очень хорошо с ней ладила. Она была очень материнской со мной. Когда я полностью свело судорогой во время последней сцены... она была той, кто начала массировать мои руки и ноги. Я посмотрела на нее. Ее горло было разорвано. Чем больше я смотрела, тем больше я замерзала. Я причинила ей боль. Я причинила боль почти всем... перерезав им горло своими длинными ногтями. Я разорвала им рты. И я укусила Марину. Я укусила ее горло. Я не знала, какой длины были мои накладные ногти, понимаете. Мне пришлось откусить ей большой палец, но резина была похожа на жевательную резинку... ^[30]

Сама Пьеро вспоминала:

...Мне очень нравятся фильмы ужасов. И смотреть, и работать над ними. Я знал, кто такой Роллин, но для меня самое главное — это то, что я вижу в самом человеке, что я к нему чувствую. ^[31]

Фильм «Живая мертвая девушка» имел относительный успех и выиграл приз на итальянском кинофестивале Fanta через год после выхода в прокат в 1982 году. Также в 1982 году Пьеро появился в итальянском телевизионном мини-сериале La quinta donna (в главных ролях Клаус Мария Брандауэр , Тури Ферро и Аврора Клеман ) и позировал обнаженной в фотосессии для выпуска итальянского издания журнала Playboy .

Четвертый фильм Пьеро с Боровчиком был в 1983 году совместного производства Италии и Франции Ars Amandi ( Искусство любви ). В этом фильме - основанном на произведениях Овидия - Пьеро играет Клаудию, жену римского полководца Макария ( Микеле Плачидо ) в Риме Августа . Пока ее муж находится в Галлии , Клаудия берет в качестве любовника молодого ученика Овидия Корнелия (Филипп Таччини). Кода фильма происходит в наши дни, Пьеро играет Клодин Картье, молодого археолога, направляющегося из Рима в Париж. Рекламируя фильм, Пьеро заявил: « Искусство любви дает женщинам настоящую чувственность, по крайней мере равную мужской... Макарий символизирует моральный порядок, а я символизирую свободную любовь». ^[32]

Фильм имел проблемное производство, связанное с конфликтом между Боровчиком и продюсерами фильма: недоразумение привело к добавлению хардкорных сцен во время пост-продакшна, что вызвало проблемы с итальянскими цензорами. Предварительная реклама « Искусства любви» была не очень хорошей: фильм представлял Францию ​​на Международном кинофестивале в Сан-Себастьяне в сентябре 1983 года, но, выйдя в широкий прокат в следующем месяце, фильм стал коммерческим провалом. Пьерро, однако, утверждал, что «Искусство любви» — один из лучших фильмов Боровчика; после выхода фильма на домашнем видео в Великобритании в 1993 году Пьерро указал, как его юмор был упущен из виду:

...Мне это очень нравится. Фильмы Боровчика на самом деле очень беззаботны. Но в них всегда есть эта ирония, которая придает им определенный вес. Я думаю, что это самое важное в его фильмах. Не эротические аспекты — хотя, конечно, они там есть и очень красивые. Многие люди не видят эту сторону его фильмов, это правда, но именно это делает работу с ним интересной, и поэтому я продолжаю это делать. ^[33]

После «Искусства любви » Боровчик намеревался снять фильм о египетской царице Нефертити с Пьеро в главной роли. По словам Пьеро, Боровчик был увлечен проектом после того, как обнаружил сходство между Пьеро и бюстом царицы. Боровчик провел пресс-конференцию по теме фильма и разведал места съемок в Тунисе , а Пьеро обсуждал фильм в интервью:

Съемки пройдут в Египте и Тунисе в начале следующего года... Чтобы подготовить этот новый фильм Валериана Боровчика, я уже прочитал несколько книг. Нефертити была не только прекрасной супругой Эхнатона , которая хотела навязать новую религию, религию солнца ... У Нефертити также был вкус, чувство ответственности и контакт с людьми... Иероглифы , украшавшие храм, посвященный ей, и которые, к сожалению, отвалились, были реконструированы египтологами с помощью компьютера... Текст не был полностью восстановлен, но одно можно сказать наверняка... Нефертити не была египтянкой. Валериан Боровчик вообразил, что ее похитили в Англии и отняли у ее жениха-пастуха. ^[34]

Проект «Неферити» был прерван во время подготовки к производству, и Пьеро взяла перерыв в кино, чтобы появиться в авангардном театре в Риме. Она также потратила время на написание пьес для театра, а также на сценарий, вдохновленный Джозефом Шериданом ле Фаню . ^[35]

В 1987 году Пьеро появилась в эпизоде ​​телевизионного мини-сериала Карло Ди Карло Cinque storie inquietanti . Затем она снялась в последнем полнометражном фильме Валериана Боровчика, любовной поэме 1987 года Cérémonie d'amour ( Любовные обряды ) в роли Мириам Гвен, знойной, таинственной и философской проститутки, которая встречает и соблазняет тщеславного и наивного покупателя одежды Хьюго ( Матье Каррьер ) в парижском метро, ​​прежде чем соблазнить и подвергнуть его пыткам. Фильм основан на романе Tout disparaîtra ( Все должно уйти ) Андре Пейера де Мандиарга, чей роман 1967 года La Marge был экранизирован Боровчиком в 1976 году, и который написал предисловие к книге 1981 года Borowczyk: Cinéaste Onirique .

Относительно своей роли в «Любовных обрядах » Пьерро заявила:

...Боровчик сразу подумал обо мне. Не осмеливаясь насильно надавить на руку Мандиарга, он спросил его, кого он видит в этой роли. Писатель ответил: «Одного человека: Марину Пьерро». Это было доказательством того, что я не мог избежать этого фильма. История заинтересовала меня, тронула меня, очаровала меня своей странностью и поэзией... [Она] естественным образом находится в полной гармонии с театральной и реалистической вселенной Мандиарга, через всю эротику, странные ритуалы, жестокие образы... Все [в фильме] происходит за пять часов, во время прекрасного весеннего дня в Париже. Мириам, мой персонаж, на полпути между комиком и куртизанкой, ведет мужчину, Хьюго Арнольда, которого играет Матье Каррьер, в его фантазиях. Все начинается с того, что она полностью подчиняется ему. Это то, о чем она просит, требует: терпеть все ее прихоти. Но внезапно все полностью меняется. Она та, кто становится доминатрикс. Она ломает его радикально, прогоняет его и призывает его к собственной гибели. ^[36]

Пьерро также заявил:

...можно, конечно, сказать, что это самая серьезная роль, которую я играла до сих пор. Это своего рода роковая женщина , опять же, но это роль со множеством скрытых аспектов, частей характера, которые не сразу очевидны. Самое важное в фильме — это отношения между ней и мужчиной. Можно сказать, что они являются зеркальным отражением друг друга. Сначала это не очевидно, но именно об этом фильм. Он основан на книге Андре Пейра де Мандиарга, французского писателя, которого часто называют сюрреалистом, и многие люди описывают Боровчика как сюрреалиста-режиссера. Здесь он, возможно, больше символист, чем сюрреалист. ^[37]

«Любовные обряды» были показаны вне конкурса на Международном фестивале фантастических фильмов в Авориазе в 1988 году и имели коммерческий успех в Италии, где они были выпущены под названием « Королева ночи » ( Regina della Notte ). Фильм не имел такого успеха во Франции; Боровчик обвинил исполнительного продюсера фильма Алена Сарда в недостаточном продвижении фильма после того, как Боровчик не предоставил хардкорный продукт, который хотел Сард. В 2005 году Cult Epic Films выпустила «Любовные обряды» на DVD, издание, содержащее две версии фильма: 97-минутную «полную» версию, выпущенную в кинотеатрах, и 87-минутную режиссерскую версию Боровчика. (Обе версии включены в Blu-ray-релиз фильма 2021 года компанией Kino Lorber .) «Любовные обряды» стали единственным случаем, когда Пьеро играл современного персонажа на протяжении всего фильма Боровчика; Все ее предыдущие роли у этого режиссера были связаны с историческими периодами прошлого, за исключением финала « Искусства любви» .

Однако Боровчик и Пьеро вернулись к исторической обстановке для того, что оказалось их последним сотрудничеством: «Un treatement justifié», эпизода франко-немецкого эротического телесериала Softly from Paris (он же Série rose ). Снятый в 1989 году и впервые показанный 3 февраля 1990 года, Пьеро играет прелюбодейную жену Бьянку (или Бланш) в эпизоде, адаптированном из пятой истории седьмой ночи в сборнике Джованни Боккаччо XIV века «Декамерон» . Ревнивый муж средних лет (Витольд Херетинский) переодевается священником и слышит исповедь своей жены Бьянки: она говорит ему, что любит священника, который приходит к ней каждую ночь. Муж встает у двери, чтобы следить за священником; Тем временем Бьянка пользуется щелью в стене, чтобы привести в свой дом своего молодого любовника — соседа, который не является священником, — для эротических встреч.

Куба Микурда написал, что «Un treatement justifié» — «фактически последний фильм [Боровчика]», и сравнил его с фильмом режиссера 1971 года « Бланш », в котором главную роль сыграла Лигия Бранич:

У главной героини то же имя (которое отличается от имени в «Боккаччо») и пожилой ревнивый муж, который заключает ее в комнату, а также любовник, который прорывается сквозь стену, чтобы добраться до нее. Однако в резком контрасте с Бланш все заканчивается хорошо — Бланш достигает кульминации в объятиях своего любовника. Опять же, сравнение двух Бланш лучше всего отражает разницу между двумя музами [Боровчика], а также между двумя типами персонажей, которых они играли в его фильмах. ^[38]

Майкл Брук, писатель, специализирующийся на европейском кино и поклонник фильмов Боровчика, предположил важность Пьеро в оценке работы режиссера:

Трудно игнорировать, хотя бы потому, что это неоспоримый факт, что все фильмы [Боровчика] в основе своей представляют точку зрения гетеросексуального мужчины среднего возраста. Вы, безусловно, можете защитить их от обвинений в женоненавистничестве, указав, что женские персонажи в его более поздних фильмах, как правило, гораздо более волевые и гораздо лучше контролируют свое сексуальное удовольствие, чем было нормой в кино 1970-х годов, что стало особенно ясно, когда [Боровчик] начал более чем десятилетнее сотрудничество с итальянской актрисой Мариной Пьерро. ^[39]

В журнале Redeemer в 1993 году Питер Томбс написал:

Марина Пьерро — необыкновенная актриса, которая сочетает в себе угрюмую чувственность с воздушной, почти нервной интенсивностью. Ее белая кожа, черные как смоль волосы и гипнотические глаза сделали ее незабываемым присутствием в пяти фильмах польского мастера эротического кино Валериана Боровчика. Однако широкой публике она остается неизвестной. ^[40]

О своих отношениях с Боровчиком сама Пьерро говорила:

...прежде всего нас объединяла — мы открыли это, работая вместе — одна и та же визуальная концепция кино, в которой сосуществуют фантастическое и поэтическое, божественное и дьявольское, и «странное очарование». ^[41]

Появления Пьерро на экране были мимолетными с конца 1980-х годов, но с тех пор она сняла три короткометражных фильма - In Versi (2008, также в главной роли), Himorogi (2012, также сценарист/продюсер) и Floaters (2016, также сценарист/продюсер). Пьерро сказала: «Валериан знала, что однажды я перейду к режиссуре, по крайней мере, я на это надеялась, и он меня подбадривал». ^[42]

In Versi — 25-минутный фильм с Пьеро в главной роли, действие которого происходит в библиотеке аббатства Святой Схоластики в Субиако . Himorogi — 17-минутный фильм-посвящение Валериану Боровчику, в котором есть намеки на его фильмы, а также электроакустическая музыка Бернара Пармеджани , который написал музыку для Docteur Jekyll at les femmes три десятилетия назад. Фильм был сорежиссирован сыном Пьеро, профессиональным художником Алессио Пьеро, который также был оператором всех трех короткометражных фильмов Пьеро. На своем официальном сайте Алессио Пьеро описывает Боровчика как «исключительного учителя», который сыграл важную роль в его формировании, исследуя различные техники кино и рисуя вместе с ним. ^[43] 9-минутный фильм Марины Пьеро Floaters — портрет Алессио Пьеро. ^{[ требуется ссылка ]}

Himorogi был представлен на Римском международном кинофестивале 2012 года . Он также включен в качестве дополнительного материала в Blu-ray-релиз Arrow Films « Странная история доктора Джекила и мисс Осборн» ; еще одной особенностью релиза является видеоинтервью Марины Пьерро, записанное в 2015 году, в котором она рассказывает о своем десятилетнем сотрудничестве с Боровчиком. ^{[ необходима цитата ]}

В 2009 году издательство Cupressus опубликовало книгу Пьеро Nubi Ardenti ( Огненные облака ). Книга представляет собой подборку стихотворений, написанных Пьеро в период с 1976 по 2009 год. Пьеро заявила, что пишет книгу под названием Ali d'inchiostro ( Крылья чернил ) о «художественном пути», который объединил ее и Боровчика, а также работает над кинопроектом по рассказу Густава Майринка . ^[44] Когда ее спросили, почему она больше не снимается, Пьеро ответила:

Всегда наступает момент, когда что-то достигает своего пика, и взгляд обращается в другую сторону. Я никогда не воспринимала профессию актрисы как череду бесплодных видений, как это все чаще случается. Я не чувствую, что отказалась от актерства, я просто усилила свою режиссерскую точку зрения, но я была бы готова вернуться в любое время для настоящего фильма и с режиссерами, которые делают свое кино личным и подлинно прочувствованным видением, Сокуров , Дэвид Линч , Бела Тарр , и это лишь некоторые из них. ^[45]

Несмотря на свою известность в фильмографии Боровчик, Пьерро не появляется и не упоминается в полнометражном документальном фильме HBO Europe «Любовный экспресс: Исчезновение Валериана Боровчика» (2018), который игнорирует период 1977-1985 годов в карьере Боровчик и фильмы того периода (большинство из которых Боровчик снял с Пьерро). Тем не менее, Пьерро остается ярым защитником Боровчик, заявляя:

Я думаю, что работа Боровчика не нуждается в «переоценке». Его работа была широко оценена и оценена по достоинству в ее глубочайшей сути. Достаточно вспомнить, что сказал Андре Бретон о своем кино, сформулировав свое знаменитое определение «поразительное воображение». ^[46]

Короткометражные фильмы

Год	Заголовок	Признанная работа				Роль
		Директор	Писатель	Продюсер	Актер
1990	La scommessa	—	—	—		(роль неизвестна)
2008	В версии		—	—		(роль неизвестна)
2012	Химороги				—	—
2016	Плавающие				—	—

• Марина Пьерро на IMDb
• Марина Пьерро ^{[ постоянная мертвая ссылка ‍ ]} на Flixster
• Марина Пьеро в LoveFilm.com
• Официальный сайт