Маргарет Наумбург | |
---|---|
Рожденный | Маргарет Наумбург ( 1890-05-14 )14 мая 1890 г. Нью-Йорк, США |
Умер | 26 февраля 1983 г. (1983-02-26)(92 года) Бостон , Массачусетс, США |
Национальность | американский |
Гражданство | Соединенные Штаты |
Альма-матер | Вассар-колледж , Барнард-колледж , Колумбийский университет , Лондонская школа экономики |
Известный | Первый американский психолог , который проводил курсы повышения квалификации и аспирантуры по арт-терапии . Создание первой школы Монтессори в Америке. |
Награды | Почетный пожизненный член Американской ассоциации арт-терапии , лауреат премии Эрнеста Криса 1973 года, действительный член Американской ортопсихиатрической ассоциации и Американской психологической ассоциации |
Научная карьера | |
Поля | психология , образование, развитие ребенка , арт-терапия , динамически ориентированная арт-терапия |
Учреждения | Школа Уолдена , Университет Луисвилля , Нью-Йоркский психиатрический институт , Нью-Йоркский университет |
Маргарет Наумбург (14 мая 1890 г. — 26 февраля 1983 г.) — американский психолог , педагог, художник, автор и один из первых крупных теоретиков арт-терапии . [1] Она назвала свой подход динамически ориентированной арт-терапией. [2] [3] До работы в области арт-терапии она основала школу Уолдена в Нью-Йорке .
Наумбург окончил бакалавриат колледжей Вассар и Барнард в Нью-Йорке.
Она работала в аспирантуре Колумбийского университета с Джоном Дьюи по педагогике, а также в Лондонской школе экономики и Оксфорде. Находясь в Италии, она изучала детское образование у Марии Монтессори . [4] [5] В 1914 году Наумбург открыла первую школу Монтессори в Соединенных Штатах. Она открыла «Детскую школу», которая позже была переименована в школу Уолдена в 1915 году в Нью-Йорке. Она начиналась с двух учителей и десяти учеников, которые фокусировались на том, чтобы позволить детям развивать свои собственные интересы и идеи. Наумбург считала, что дети не только будут получать знания, но и научатся использовать их в своих интересах. [6] Она считала, что понимание себя настолько важно, что поощряла своих сотрудников в школе проходить психоанализ.
До настоящего времени образование упускало из виду истинное значение поведения ребенка, рассматривая поверхностные действия как изолированные условия. Не сумев распознать истинные источники поведения, оно оказалось неспособным эффективно корректировать и направлять импульсы человеческого роста.... Однако новые достижения в психологии дают ключ к реальному пониманию того, что движет ребенком. [7]
В школе Уолдена преподавали многие известные личности, в том числе Льюис Мамфорд , Хендрик ван Лоон , ее сестра Флоренс Кейн и Эрнест Блох . [4]
В 1916 году Наумбург вышла замуж за писателя Уолдо Франка , в 1922 году у них родился сын Томас. В 1924 году они развелись. Вскоре после этого она начала писать и опубликовала свою первую книгу в 1928 году.
Маргарет Наумбург приписывают введение искусства в качестве терапевтического метода в 1940-х годах.< [3] В период с 1941 по 1947 год Наумбург работала в Нью-Йоркском государственном психиатрическом институте со взрослыми и детьми, а затем опубликовала серию исследований случаев, в которых она использовала искусство для диагностики и терапии в учреждении. [8] : 59 Однако она была не одинока в этом начинании. Она была уникальна тем, что использовала его в качестве основного агента, а не вспомогательного инструмента. Она назвала свой подход динамически ориентированной арт-терапией, основанной в первую очередь на теории Фрейда . Динамически ориентированный подход был ее главным вкладом в сообщество арт-терапевтов. Этот подход способствует «высвобождению спонтанных образов» у клиента через нарисованные символы и свободные ассоциации произведений искусства. [8] : 145 Наумбург рассматривала арт-терапию как отличительную форму психотерапии. [3] Она также симпатизировала юнгианским представлениям об универсальном символизме и идеям Гарри Стэка Салливана о межличностной психиатрии . Опираясь на работы Фрейда и Юнга, Наумбург исследовала внутренний личный смысл символов. [9] Наумбург настаивала на том, что единственно верная интерпретация любого искусства исходит от создателя. Она скептически относилась к простым или жестким подходам к символическому значению, соответствующим учению Фрейда об анализе сновидений . [1] Наумбург писала: «Когда преподавание искусства становится рутинным, это препятствует попыткам спонтанного и творческого выражения, заставляя учеников» (Наумбург, 1973, стр. 137) воссоздавать то, что они уже знают как хорошее.
Директивой Наумбурга по выбору было рисование каракулями. Наумбург использовал большие листы бумаги и позволял пациенту перемещать выбранный им материал, краску или меловую пастель, по странице до тех пор, пока он не будет удовлетворен, но просил, чтобы материал не поднимался со страницы от начала до конца. После того, как рисунок создан, рисовальщику разрешается посмотреть на произведение искусства и попытаться создать другую форму из каракулей. Клиенту предлагается перемещать страницу, пока не будет найдено изображение. Как только изображение будет обнаружено на рисунке каракулями или картине, его просят раскрасить его. На этом этапе, если клиент хочет поговорить о произведении искусства во время создания, его поощряют сделать это. Эту технику также можно выполнять с закрытыми глазами. Закрытие глаз побуждает создателя стать менее сдержанным, чтобы заставить форму из свободно текущих линий. Другой способ использования этой техники — использовать недоминантную руку. Это заставляет создателя использовать другую часть мозга, надеясь освободить бессознательный разум для формирования символических образов, необходимых для получения доступа к большему пониманию себя. Рисунок каракулей был разработан ее сестрой Флоренс Кейн . Она использовала эту технику, полагая, что она помогает высвободить бессознательные образы . [1]
Динамически ориентированная арт-терапия основана на признании того, что основные мысли и чувства человека исходят из бессознательного. Часто мысли и чувства достигаются посредством выражения в образах, а не в словах . Подобно психоаналитическим процедурам, образы могут иметь дело со снами , фантазиями , грезами , страхами , конфликтами и воспоминаниями . Независимо от того, обученные или неподготовленные люди обладают способностью проецировать свои внутренние конфликты в визуальную форму. При этом подходе терапевт воздерживается от интерпретации, побуждая клиентов обнаружить, что для них означает их картина. [10] Для Наумбург было важно избегать интерпретации или комментариев к художественному произведению клиента, чтобы клиент не изменил своего мнения о том, что было создано, и не ошибся. Наумбург использовала искусство как средство для клиентов визуально проецировать свои конфликты, и когда клиенту было слишком сложно расслабиться, она вместо этого давала им уроки искусства или конкретные директивные проекты. [10]
Американская ассоциация арт-терапии (ATA) отметила ее выдающиеся достижения в области искусства как терапии высшей наградой, присудив ей первую награду Почетного пожизненного членства. [2] : 42 Она была удостоена этой награды в 1971 году. Она преподавала арт-терапию на уровне бакалавриата в Нью-Йоркском университете . Она успешно лоббировала создание программы магистратуры в университете, которая началась в 1969 году. Наумбург преподавала до восьмидесяти лет. [4] Она умерла в 1983 году в возрасте 92 лет . [7]