Список педалей дисторшна

Педали искажения — это тип блока эффектов, предназначенный для добавления искажения к аудиосигналу для создания теплого , шероховатого или размытого характера. В зависимости от стиля клиппинга сигнала более широкая категория педалей искажения обычно делится на педали fuzz , педали искажения и педали овердрайва . Разработанные для электрогитары и бас-гитары и управляемые ногой исполнителя, педали искажения чаще всего размещаются в цепи сигнала между гитарой и усилителем.

Использование педалей искажения стало популярным благодаря использованию педали Maestro FZ-1 Fuzz-Tone Кейтом Ричардом в песне Rolling Stones 1965 года " (I Can't Get No) Satisfaction ". ^{[1] [2]} Более поздние педали, такие как Pro Co Rat и Ibanez Tube Screamer, достигли культового статуса среди гитаристов и являются ключевым элементом в звучании многих исполнителей. Отраслевые издания часто публикуют списки влиятельных и популярных моделей. ^{[3] [4] [5] [6] [7]}

Arbiter Electronics выпустила первую педаль Fuzz Face в 1969 году, отличающуюся уникальным круглым металлическим корпусом, вдохновленным микрофонной стойкой, и с расположением ручки громкости, ручки искажения и логотипа, намеренно напоминающим лицо. Первый производственный цикл Fuzz Face продолжался до 1976/77, затем был переиздан с 1986 по 1990 год. В 1993 году Dunlop Manufacturing взяла на себя производство и продолжила выпускать несколько разновидностей педали. Джими Хендрикс популяризировал Fuzz Face и был известен тем, что покупал несколько копий одновременно, чтобы определить лучшие из них; его цепочка педалей часто состояла из педали wah-wah в Fuzz Face, затем в Uni-Vibe . ^[8] Другие известные пользователи включают Дуэйна Оллмана , ^[9] Стиви Рэя Вона ^[10] Пита Таунсенда , ^[11] Эрика Джонсона , ^[12] и Джорджа Харрисона . ^{[13] [14]}

Big Muff Pi (π), часто известная просто как Big Muff, — педаль fuzz, производимая в Нью-Йорке компанией Electro-Harmonix совместно с их российской сестринской компанией Sovtek , в первую очередь для использования с электрогитарой. Выпущенная в 1969 году и разработанная с упором на длительный сустейн по сравнению с существующими fuzzes, Big Muff Pi стала первым ошеломляющим успехом линейки педалей Electro-Harmonix. Благодаря своей надежности, низкой цене и отличительному звучанию, Big Muff стабильно продавалась в течение 1970-х годов и была обнаружена в коллекциях педалей многочисленных гитаристов, включая Дэвида Гилмора ^[15] и Карлоса Сантану . «Продолжительный гринд» Big Muff позднее стал неотъемлемой частью звучания многих альтернативных рок- групп 1980-х и 1990-х годов, его активно использовали Smashing Pumpkins , Dinosaur Jr. , NOFX , Bush и Mudhoney .

Maestro FZ-1 Fuzz-Tone был первым широко продаваемым эффектом искажения звука для гитары и баса. Представленный в 1962 году, он приобрел широкую популярность в 1965 году после того, как гитарист Rolling Stones Кит Ричардс использовал FZ-1 в хите группы " (I Can't Get No) Satisfaction ". Позже, в 1965 году, дизайн был немного изменен и обозначен как модель FZ1-1a. На волне успеха "Satisfaction" многочисленные записи, в основном гаражного рока и психоделических исполнителей 1960-х годов, включали Maestro Fuzz-Tones на гитаре. Более существенные изменения дизайна, сделанные после 1967 года, привели к различным исполнениям Fuzz-Tone, выпущенным на протяжении многих лет. В 1990-х годах Gibson переиздал FZ-1a, но позже он был снят с производства.

Выпущенный в 1965 году, Tone Bender от Sola Sound был воссозданием популярного Maestro Fuzz-Tone, но с большим сустейном и предназначенным для европейского рынка. Для распространения в США Vox выпустил версию в 1967 году на основе обновления Tone Bender от Sola Sound MK1.5, одного из многих, через которые прошла педаль. С использованием различных значений компонентов и транзисторов на протяжении многих лет, более ранние варианты звучат полнее, в то время как более поздние — ярче и резче. Известные примеры использования Tone Bender включают в себя похожее на ситар гитарное соло Джеффа Бека в песне Yardbirds 1965 года « Heart Full of Soul » и гитарную работу Мика Ронсона в песне Дэвида Боуи 1972 года « Moonage Daydream ». ^[16]

Схема Univox Super-Fuzz была разработана в конце 1960-х годов японской компанией Honey в виде мультиэффекта под названием Honey Psychedelic Machine. Позже Honey была приобретена Shin-ei, которая производила эффект отдельно и импортировала его в США через Unicord, материнскую компанию Univox. Первые Super-Fuzzes были сделаны в 1968 году, и производство продолжалось до конца 70-х годов. ^[17] Педаль уникальна тем, что двухполупериодное выпрямление схемы производит верхнюю октаву, а также небольшую нижнюю октаву. Это также придает звуку большую компрессию и мягкий эффект кольцевого модулятора. Вторая уникальная особенность — переключатель тона, который включает фильтр 1 кГц, который «зачерпывает» средние частоты, давая жирный, басовый тон. ^[18]

Fuzz Factory, разработанная за одну ночь в 1994 году, была второй педалью от основателя Z.Vex Закари Векса. Разработка началась с коллекции уникальных германиевых транзисторов, которые Векс купил в магазине излишков с намерением создать педаль fuzz, похожую на Fuzz Face. ^[19] Хотя изначально Векс был разочарован звучанием транзисторов, он добавил усилитель на переднюю часть схемы, и педаль «сошла с ума» с визгом и странными шумами. Векс заменил резисторы с фиксированным значением на потенциометры, чтобы получить контроль над звуками, что привело к компоновке из пяти ручек, три из которых он не мог легко описать, как работают. Местный дилер Векс отвез первые Fuzz Factories возразил против компоновки, посчитав, что клиенты будут запутаны, но Векс настоял, что это будет означать, что покупатели смогут найти свои собственные звуки. ^{[20] Названная журналом} Guitar World «шедевром» за интуитивность и «практически бесконечный потенциал формирования тона», педаль сделала Vex ключевой фигурой в популяризации бутиковых педалей эффектов. ^[19]

Представленная в 1978 году, DS-1 была первой педалью искажения Boss и второй педалью в целом, после CE-1 Chorus Ensemble . DS-1 использует два диода жесткого ограничения для агрессивного края, похожего на ProCo Rat , выпущенный в том же году. Этот тип схемы стал известен как «искажение», в отличие от мягкого ограничения «овердрайва» более поздних педалей овердрайва Boss. ^[21] DS-1 использует предусилитель вместо обычного операционного усилителя для зернистого, теплого тона. Когда оригинальный предусилитель Toshiba TA7136AP стал дефицитным, схема была переработана в 1994 году, в результате чего появилось несколько «причуд» — более низкие уровни громкости, шум при более высоких уровнях усиления и «осиный» край из-за того, что более высокие частоты не отфильтровываются. Эти проблемы привели к тому, что педаль стала популярной среди модификаторов. ^[21]

DS-1 — самая продаваемая педаль Boss всех времен. ^[22]

Boss HM-2, впервые выпущенная в октябре 1983 года, производилась в Японии до 1988 года, затем на Тайване до 1991 года. ^[23] Она была разработана для имитации отклика среднего диапазона стека Marshall . ^[24] Достигнув лишь умеренного успеха на сцене глэм-метала , педаль была снята с производства в 1991 году; на смену ей пришли HM-3 Hyper Metal и MT-2 Metal Zone, последняя из которых стала коммерчески успешной и самой продаваемой педалью для Boss. ^[24] После прекращения производства HM-2 приобрела культовую популярность на сцене хэви-метала и особенно ассоциируется со шведским дэт-металом . В 2020 году Boss возобновила производство педали под названием HM-2W, которая является частью ее японской серии «Waza Craft» бутик -класса. ^[25]

MT-2 Metal Zone была выпущена в 1991 году после прекращения выпуска более ранней модели HM-2, которая не пользовалась успехом во время своего производства, но была популярна среди исполнителей дэт-метала. С MT-2 Boss стремился привлечь этот рынок с помощью улучшенной педали, поскольку популярность дэт-метала резко возросла. ^[26] Густой, насыщенный, плотный тон педали ^[22] и экстремальные звуки, которые педаль могла воспроизводить благодаря своим мощным элементам управления эквалайзером, сделали MT-2 спорной как после ее выпуска, так и на протяжении всего ее производства. ^[26] Несмотря на это, педаль нашла поклонников в металле и других жанрах, включая Принса ^[26] и Джо Бонамассу . ^[27]

Педаль Metal Zone была продана тиражом более миллиона экземпляров, что сделало ее самой продаваемой педалью компании после DS-1. ^[22]

Shredmaster была моделью с высоким коэффициентом усиления из трио педалей, включая Bluesbreaker и Drivemaster, выпущенных Marshall в 1991 году, заменив первую педаль овердрайва бренда, Guv'nor. ^[28] В то время как Bluesbreaker и Drivemaster копировали тона определенных усилителей Marshall, Shredmaster была педалью искажения и заменила трехполосную настройку эквалайзера двух других педалей на элементы управления Bass, Treble и Contour, последний из которых изменял характер средних частот, одновременно усиливая низкие и высокие частоты. Из-за плохих продаж трио было снято с производства через год после их выпуска. ^[29] Гитарист Radiohead Джонни Гринвуд часто упоминается как самый известный игрок Shredmaster. ^[30]

В 2023 году Маршалл переиздал Shredmaster, Bluesbreaker, Drivemaster и Guv'nor в серии Vintage Reissue в ответ на то, что педали стали востребованным винтажным оборудованием, несмотря на их первоначальную непопулярность. ^[31]

MXR добился своего первого успеха с Phase 90 и вскоре последовало трио релизов 1974 года, включая Distortion +. Педали MXR были примечательны своими небольшими размерами, так как педали эффектов, как правило, размещались в больших корпусах в то время, и долговечностью, так как MXR изначально была основана для решения проблемы ненадежности педалей других производителей. Distortion + нашел широкий круг поклонников, таких как Рэнди Роадс в его работе с Оззи Осборном ^[32], Джерри Гарсия из Grateful Dead ^[32] , Боб Молд из Hüsker Dü ^[33], Дэйв Мюррей из Iron Maiden [ ^34] и Том Йорк из Radiohead .

Разработанная в 1978 году и запущенная в массовое производство годом позже, ^[35] Pro Co Rat стала первой педалью дисторшна, выпускавшейся массово. В Rat инженеры Pro Co стремились улучшить более раннюю модель Fuzz Face и в конечном итоге разработали педаль с, как писал Guitar World , «жестким, агрессивным звуком и плотным, сфокусированным клиппингом», которая стала образцом для современных схем дисторшна. ^[4] Pro Co выпустила множество версий Rat с момента ее первоначального выпуска, и ее непреходящая популярность породила множество клонов и трибьютов от других производителей педалей, таких как JHS Pedals и Wampler Pedals .

King of Tone, выпущенная в 2005 году, была разработана бывшим инженером-программистом Майком Пьерой для создания улучшенной версии тогда снятой с производства педали Marshall Bluesbreaker. Двусторонняя педаль с независимыми элементами управления и внутренними DIP-переключателями для выбора между режимами усиления, перегрузки и искажения, Пьера начал собирать педали вручную в Бетеле, штат Коннектикут , и продавать их в Интернете под псевдонимом «Analog.Man». ^[36] King of Tone изначально продавалась медленно, но быстро приобрела поклонников после того, как Пьера появилась на канале YouTube «That Pedal Show» в 2017 году. Вскоре заказы достигли 200 в день — гораздо больше, чем Пьера могла обслужить — и у King of Tone образовался знаменитый многолетний список ожидания, в то время как цены на рынке подержанных товаров намного превышали стоимость новой педали. Чтобы удовлетворить спрос, Пьера разработала одностороннюю вариацию, Prince of Tone, которая должна была производиться в Китае, но все еще в ограниченном количестве, которое быстро распродавалось. В 2022 году Analog.Man объединился с MXR для выпуска массовой версии меньшего формата Duke of Tone, которая в 2023 году стала самой продаваемой педалью MXR. ^[36]

Vintage Guitar окрестили King of Tone одним из немногих «святых Граалей» овердрайвов. ^[37]

В 1995 году Boss выпустил BD-2, педаль овердрайва, предназначенную для блюзменов, которые стремились добавить искажение, сохраняя при этом ясность и динамику сигнала своего усилителя. ^[38] В то время блюз переживал возрождение благодаря Эрику Клэптону и Гэри Муру . Педаль имеет чистый, пробивной тон и имеет более плоскую кривую эквалайзера для более усилительно-подобного тона, чем аналогичные педали, такие как Ibanez Tube Screamer , ^[39] в то время как на более высоких уровнях усиления она приобретает «резкое, шлифовальное» качество. Blues Driver также является распространенной платформой для модификаций, причем такие бутиковые производители педалей, как Роберт Кили и Джош Скотт, предлагают популярные услуги по моддингу. Boss продолжил сотрудничать со Скоттом над Boss JB-2 Angry Driver, который объединяет схемы BD-2 и JHS Angry Charlie в одной педали. ^[38]

Известные игроки, использующие BD-2, включают Тома Морелло из Rage Against the Machine и Билли Джо Армстронга из Green Day . ^[39]

С выпуском OD-1 OverDrive в 1977 году Boss стремился предложить гитаристам способ достижения звука искажения усилителя мощности на более низких уровнях громкости на любом усилителе, поскольку появление хард-рока популяризировало сильно искаженные тона, в то время как первые усилители общей громкости только недавно стали доступны. «Овердрайв» OD-1 ссылался на асимметрично-обрезной, ламповый дисторшн педали, ^[38] который контрастировал с резким звуком «фуззовых» педалей на рынке. ^[40] Компоновка OD-1 была простой — только с регуляторами «Уровень» и «Овердрайв». Это был мгновенный успех, проложивший путь для будущих компактных педалей овердрайва. Однако через несколько лет звучание педали стало считаться чрезмерно «сладким», поскольку рок-музыка стала более агрессивной. Фиксированная частота также ограничивала ее универсальность. С ростом популярности Tube Screamer, созданного под влиянием OD-1, и добавлением к нему регулятора тона, Boss начал включать ручку «Tone» на своих педалях в стиле овердрайва с 1981 SD-1, а OD-1 был снят с производства в 1985 году. ^[40] Boss продолжил линейку OverDrive, выпустив OD-2 Turbo OverDrive с четырьмя ручками, выпускавшуюся с 1985 по 1995 год, а затем и OD-3 с тремя ручками, которая все еще находится в производстве. ^[38]

Super OverDrive был выпущен в 1981 году как вторая педаль овердрайва Boss, добавив регулятор тембра к более раннему дизайну OD-1, одновременно усовершенствовав схему для большего усиления и агрессии в ее звучании. SD-1 сохранил асимметричное ограничение и присущий ему фокус на средних частотах, ^{[22] [38],} но его схема была изменена, стремясь воспроизвести эффект слегка несогласованных выходных ламп в усилителе, что, как считалось, улучшает характер усилителя и «резкую мощность». ^[41] Обновленное размещение ограничения ранее в схеме также ввело «слегка зазубренный, гранулярный тон драйва», который помог затронутому тону гитары выделиться в миксе. ^[41] Благодаря этим изменениям SD-1 быстро была принята растущими поджанрами хард-рока и хэви-метала , причем гитаристы часто использовали ее для усиления уже перегруженных усилителей, таких как Marshall JCM800, в звуки с более высоким усилением. ^[40] Педаль примечательна как основное бюджетное предложение — часто выбираемое в качестве первого овердрайва гитариста ^[42] — которое по-прежнему широко популярно среди профессиональных рок-исполнителей, среди поклонников которой такие как Кирк Хэмметт , Джонни Гринвуд , Марк Нопфлер , Принс и Эдж . ^[41] В 2021 году Boss выпустил 40-ю юбилейную версию педали, ^[22] с оригинальной схемой, которая осталась неизменной с момента ее появления. Guitar окрестил педаль одной из немногих, когда-либо достигших «по-настоящему культового статуса». ^[42]

Overdrive 250 Preamp, выпущенный в 1970-х годах как часть первоначальной линейки педалей DOD Electronics , изначально был небольшим изменением схемы Distortion+ от MXR, самого прямого конкурента DOD на рынке США. ^[43] Две педали отличались в первую очередь тем, что в 250 Preamp использовались кремниевые диоды вместо германиевых диодов Distortion+, что существенно влияло на тон и ощущения двух педалей, учитывая общую простоту их конструкции. После приобретения DOD компанией Digitech в 1990 году, 250 Preamp переиздавался несколько раз, в том числе с операционным усилителем JRC4558, популяризированным Tube Screamer. Позднее Digitech была куплена Cor-Tek, материнской компанией Cort Guitars , и в 2013 году 250 Preamp был переиздан еще раз, на этот раз как более точная копия оригинального дизайна. ^[43]

С выпуском Full-Drive 2 в 1996 году Fulltone добилась самого большого раннего успеха в отрасли бутиковых овердрайвов, а FD2 стал обычным явлением на педалбордах профессиональных гитаристов в конце 1990-х годов. ^[44] Описываемый как продолжение Ibanez Tube Screamer и Boss SD-1, FD2 отличается расширенными тональными элементами управления в большем корпусе по сравнению с другими популярными овердрайвами, с отдельным педальным переключателем усиления и несколькими опциями клиппинга для изменения характера средних частот и компрессии педали. ^[44] Guitar World окрестил Full-Drive 2 «убийцей Tube Screamer», похвалив его за подчеркивание желаемых средних частот при предоставлении большего набора текстур овердрайва. ^[45] Full-Drive 2 прошел через множество итераций, включая популярную версию MOSFET. В 2018 году компания Fulltone перезапустила педаль, выпустив Full-Drive 2 V2, в которой усиление заменено на второй канал овердрайва, а также добавлены дополнительные возможности ограничения. ^[46]

В 2004 году Fulltone выпустил Obsessive Compulsive Drive (OCD), жесткий овердрайв на основе операционного усилителя , который взял за основу дизайн Voodoo Labs Overdrive на основе Tube Screamer и MXR Distortion+, с «открытым» звуком и достаточным запасом по мощности, чтобы имитировать работающий ламповый усилитель. ^[47] Названный Music Radar «меняющим правила игры» дизайном, OCD еще больше укрепил известность Fulltone на рынке бутик-устройств, завоевав таких поклонников, как Билли Гиббонс , Пол Гилберт , Эрик Джонсон , Питер Фрэмптон и Дон Фелдер . ^{[47] [48]}

OCD прошел через несколько итераций, причем изменения от версий 1.1 до 1.7 в основном представляли собой незначительные изменения отклика эквалайзера педали. Версия 2 принесла более заметные изменения с новым выходным буфером и входным каскадом на транзисторе JFET, а также возможностью использовать новый тип переключения, улучшенный обход, вместо настоящего обхода. ^[48] После первой итерации значение потенциометра привода также было увеличено для более «драматического» искажения, в то время как асимметричный германиевый диод был позже добавлен для изменения характера ограничения. ^[48] Все версии OCD оснащены переключателем HP/LP, что означает «high-peak/low-peak», но часто ошибочно считается, что означает «high-pass/low-pass». ^[48] Режим HP добавляет искажение и присутствие, а также более заостренную середину, в то время как режим LP сохраняет характер усилителя. ^[49]

Альфонсо Эрмида был инженером аэрокосмической отрасли в НАСА в 1998 году — с дополнительной работой по ремонту педалей эффектов — когда он впервые услышал исполнение Роббена Форда « Golden Slumbers ». ^[50] Вдохновленный желанием запечатлеть услышанный им тон, Эрмида провел годы, работая над дизайном педалей, только позже узнав о Форде и его связи с Dumble Amplifiers . В 2003 году Эрмида отправил Форду свой первый окончательный дизайн, Mosferatu, но в нем было больше усиления, чем требовалось Форду. Количество, показанное в «Golden Slumbers», которое скопировал Mosferatu, было нетипичным для Форда. Эрмида вернулся к более ранней попытке запечатлеть тон Форда, дизайн с меньшим усилением и большим акцентом на динамике — Zendrive — и отправил его ему. Первоначально педаль имела три ручки, позже Эрмида добавил четвертую, «Voice», которая изменяла усиление и басовый отклик одновременно. ^[50]

В 2004 году Hermida официально выпустила Zendrive, получив признание. Premier Guitar похвалил педаль за достижение «плавных, как у скрипки, ведущих тонов», характерных для усилителя Ford Dumble Overdrive Special, известного своей дороговизной и эксклюзивностью. ^[51] Zendrive достигла похожего статуса, поскольку педаль производилась в ограниченном количестве, а цены на подержанные педали достигали более тысячи долларов. ^[52] Известно, что сам Форд использует Zendrive с чистым Fender Twin . ^[50] Пытаясь удовлетворить спрос, Hermida в 2013 году заключила партнерство с компанией Lovepedal, чтобы взять на себя производство Zendrive. Несмотря на это, Zendrive остается редкостью на рынке педалей. ^[52]

К концу 1970-х годов Ibanez — в основном известная производством копий Fender , Gibson и Rickenbacker — захотела начать производство педалей овердрайва, чтобы конкурировать с Boss OD-1. ^[53] Задача была поручена производителю Nisshin (которая продавала продукцию под торговой маркой Maxon) и дизайнеру Сусуму Тамуре. Конструкция раннего TS-808 Tube Screamer была почти идентична OD-1, но опиралась на симметричное ограничение, чтобы избежать патента Boss на твердотельное асимметричное ограничение, при этом добавляя регулятор тембра. Последовало несколько итераций Tube Screamer, наиболее заметной из которых была TS9, которая заменила TS-808 в 1982 году. ^[53] Tube Screamer характеризуются плавным искажением с сильным увеличением средних частот и вырезом басов. Этот более сфокусированный тон стал популярен среди гитаристов разных жанров и использовался многими для создания своего фирменного звука. ^{[54] [55]} По данным Premier Guitar , учитывая неизменную популярность и влияние Tube Screamer, «ни одна педаль не оказала большего влияния на музыкальное выражение или не сыграла столь важную роль в развитии модификации эффектов». ^[53]

Klon Centaur, созданный американским инженером Биллом Финнеганом, был выпущен в 1994 году с целью воссоздания гармонически богатого искажения усилителя на высокой громкости. ^[56] Финнеган хотел «большой, открытый» звук с «намеком на ламповое ограничение», который не звучал бы так, как будто используется педаль. ^[56] Его быстро завалили заказами, каждый из которых занимал 12–14 недель, поскольку Финнеган сам вручную изготавливал педали. Решив, что норма прибыли не является устойчивой, Финнеган прекратил выпуск оригинального Centaur в 2008 году, выпустив 8000 единиц. Позже он заключил контракт на производство измененной конструкции, Klon KTR. К 2019 году подержанные Centaurs продавались по цене от 1900 до 2500 долларов США. ^[57] По данным Guitar.com , который назвал Centaur одной из лучших педалей эффектов в отрасли, «Klon Centaur — это либо величайший и самый полезный овердрайв из когда-либо созданных, либо худший пример того, как гитаристы теряют всякое чувство перспективы относительно того, сколько должен стоить хороший звук». ^[57]

Klon Centaur использовался такими гитаристами, как Джефф Бек , Джон Майер , Джо Перри (из Aerosmith ), Нельс Клайн (из Wilco ), Мэтт Шофилд и Эд О'Брайен (из Radiohead ). ^{[56] [58]}

Выпущенный в 1991 году вместе с Drivemaster и Shredmaster, овердрайв Bluesbreaker был попыткой Маршалла воссоздать тон собственного комбо Маршалла 1962 года « Bluesbreaker », прозванного так за его использование Эриком Клэптоном , когда он играл с Джоном Мейоллом и The Bluesbreakers . Несмотря на то, что педаль преуспела в добавлении тонкого зернистого звучания к чистому усилителю, она не смогла передать тон своего одноименного усилителя и не имела успеха во время своего ограниченного первоначального выпуска. Это изменилось спустя годы, когда Джон Майер начал использовать Bluesbreaker на своем педалборде, возродив интерес к нему в отрасли. Многие производители педалей разработали модифицированные версии оригинальной схемы, в первую очередь Analog.Man's King of Tone. В 2023 году Маршалл переиздал Bluesbreaker, Drivermaster и Shredmaster, а также более раннюю Guv'nor в рамках своей серии Vintage Reissue. ^[59]

Guv'nor, выпущенная в 1988 году, была первой педалью овердрайва Marshall. Guitar.com назвал Guv'nor первой педалью «Marshall-in-a-box» (MIAB), типом педали овердрайва, которая специально стремится воспроизвести звук усилителя Marshall с кривошипами, как правило, Plexi или JCM800 . ^[60] Guv'nor имеет трехполосный эквалайзер — типичный для усилителей, но не педалей овердрайва или дисторшна — что дало ей большую тональную универсальность. Педаль также имеет редкость для педали овердрайва: петлю эффектов, которая позволяет подключать и активировать вторую педаль одновременно — например, используя Guv'nor в паре с эффектом задержки для соло. ^[61] Известные исполнители включают Гэри Мура , с педалью, видимой на обложке его альбома Still Got the Blues . ^[62]

Guv'nor был снят с производства в 1991 году, чтобы освободить место для выпуска Bluesbreaker, Shredmaster и Drivemaster, последний из которых имел переработанную схему Guv'nor в новом корпусе и без петли эффектов. Drivemaster, в свою очередь, приобрел таких поклонников, как Джефф Бакли и Дэн Хокинс . ^[62] Долгое время после ухода с рынка схема Guv'nor стала популярной среди производителей бутиковых педалей, причем схема легла в основу волны успешных MIAB, таких как JHS Angry Charlie. Маршалл перезапустил Guv'nor в 2023 году как часть своей серии Vintage Reissue, которая стремилась воспользоваться преимуществами четырех недолговечных педалей, ставших предметами коллекционирования. ^[62]

M133 Micro Amp был выпущен MXR в 1978 году, и с тех пор он стал, пожалуй, самой часто используемой педалью «усиления» на рынке, предназначенной для добавления громкости или искажения (в зависимости от того, где она размещена в цепи сигнала) без окрашивания основного тона. ^[63] Micro Amp прост, конструкция операционного усилителя обеспечивает 26 дБ усиления сигнала с одним регулятором громкости в небольшом молочно-белом корпусе с черным текстом. Premier Guitar описал его как «надежный, прочный, предсказуемый и очень дешевый» и окрестил его Toyota Corolla в индустрии педалей. ^[64] Хотя он и предназначен для «прозрачного» усиления, поклонники и критики заметили, что Micro Amp немного осветляет затронутый тон. ^[64] Джек Уайт является известным поклонником педали, использующим ее со времен The White Stripes , как и Джон Фрушанте из The Red Hot Chili Peppers . В 2014 году MXR выпустила версию Micro Amp «+», добавив к оригинальной конструкции регуляторы высоких и низких частот. ^[64]

ODR-1 была создана для немецкого бренда Nobels Каем Тачибаной, который был недоволен сильным увеличением средних частот и уменьшением басов, характерным для других педалей овердрайва. Тачибана изначально обучался на радио- и телевизионного техника, но приобрел опыт ремонта усилителей и педалей эффектов, работая в мастерской по ремонту электроники. ^[65] Иногда называемая «другим зеленым овердрайвом », ODR-1 и ее более полный звук стали любимой педалью для сессионных музыкантов из Нэшвилла, таких как Том Буковац и Тим Пирс . ^[66] Помимо своей уникальной, более сбалансированной кривой эквалайзера, ODR-1 избегает традиционной ручки тона, которая обрезает или усиливает высокие частоты, в пользу регулятора «Spectrum», который одновременно усиливает/обрезает как высокие, так и нижние средние частоты при повороте ручки. ^[67] Более поздние версии педали отличались возможностью обрезать низкие частоты, так как низкие частоты иногда считаются слишком заметными для музыкантов, играющих на хамбакерах . ^[67] Тачибана покинул Nobels в 2019 году, чтобы основать Nordland, через которую он выпускает педали в стиле ODR-1. ^[65]

Cochrane первым выпустил Tim overdrive, одну из первых бутиковых педалей овердрайва, которая стала популярной благодаря своему открытому, несжатому тону с расширенными возможностями эквалайзера. Однако, поскольку педаль была довольно большой, Cochrane выпустил меньший вариант с четырьмя ручками, Timmy, который быстро превзошел Tim по популярности. Guitar World помещает Timmy в «генеалогическое древо» Tube Screamer, отмечая при этом, что у него нет характерного горба в середине Tube Screamer и он менее сжат на низких уровнях усиления. На бутиковом рынке прозрачный характер Timmy и расположение элементов управления Volume/Gain/Bass/Treble широко копировались. Несмотря на успех педали, Cochrane продолжил собирать педали сам и продает их по разумной цене; Cochrane дополнительно помогает сообществу DIY в создании педалей в стиле Timmy. ^[68]

В 2020 году компания Cochrane объединилась с MXR для выпуска массовой версии Timmy меньшего формата.

• Известные педали Boss
• Усилитель высоких частот