Лю Е (художник)

Лю Йе
Рожденный
Пекин , Китай
Национальностькитайский
ОбразованиеЦентральная академия изящных искусств ; Берлинский университет искусств
ИзвестныйСовременное искусство , живопись
Известная работаЦи Байши знает Мондриана , Однажды на Бродвее

Лю Е ( упрощенный китайский :刘野; традиционный китайский :劉野; пиньинь : Liú Yě ; родился в 1964 году) — современный китайский художник из Пекина, известный своими яркими картинами с изображением детских женских фигур, любимым персонажем мультфильмов кроликом Миффи и работами, вдохновленными Питом Мондрианом . [1] Лю Е принадлежит к поколению художников, выросших во время Культурной революции . Однако, в отличие от большинства признанных представителей современного китайского искусства, его работы не имеют большого политического подтекста. Вместо этого он предпочитает использовать универсальный язык для изображения своего внутреннего мира. Его работы широко выставлялись в Китае, Европе и Соединенных Штатах.

Ранний период жизни

Лю Е родился и вырос в Пекине. Его отец был автором детских книг, который был вынужден проводить большую часть своего времени, работая в сельской местности во время движения Мао Цзэдуна « Вниз в деревню », держал много запрещенных книг, спрятанных в черном сундуке под кроватью, включая сказки Ганса Христиана Андерсена , сказки Александра Пушкина , Анну Каренину , Войну и мир , Путешествие на Запад и Речные заводи . [2] Все эти книги и их иллюстрации постоянно влияют на искусство Лю Е. С раннего возраста Лю Е демонстрировал интерес и талант к рисованию. В возрасте 10 лет отец Лю познакомил его с Тань Цюаньшу, который стал его первым официальным учителем рисования. С тех пор Лю брал уроки рисования у Таня один или два раза в неделю в течение пяти лет, что было значительным периодом времени, когда он освоил основные художественные приемы. В 13 лет Лю Е временно прекратил изучать искусство, потому что у него обнаружили амблиопию в левом глазу, и врач посчитал, что это повлияет на его чувство пространства как художника. Но он не отказался от своей мечты стать художником, и его амблиопия, похоже, не разрушает его художественные работы. [3]

Образование

В 1980 году Лю Е подал документы на факультет дизайна интерьера в Школе искусств и ремесел в Пекине, но в конечном итоге поступил на факультет промышленного дизайна, где начал изучать западное современное искусство. Впервые он познакомился с учениями Баухауса и работами Пита Мондриана, который впоследствии стал его кумиром в искусстве. В 1984 году, окончив Школу искусств и ремесел, Лю Е работал в исследовательском центре Beijing Gongmei (искусства и ремесла) Group и одновременно готовился к вступительным экзаменам в колледж. В 1986 году Лю Е поступил на факультет настенной живописи в Центральной академии изящных искусств с выдающимся академическим баллом. Это было время, когда студенты колледжей в Китае с энтузиазмом относились к психологии и философии, особенно к работам Фрейда. Лю также вдохновлялся «Толкованием сновидения» и другими книгами Фридриха Ницше и Хендрика ван Луна . Во время учебы в Центральной академии изящных искусств Лю Е часто рисовал комиксы и публиковал их в газете, чтобы заработать немного денег. В 1989 году, до окончания Центральной академии изящных искусств, Лю Е отправился в Германию и сдал вступительный экзамен в Берлинский университет искусств , где он закончил бакалавриат и получил степень магистра изящных искусств в 1994 году. В 1998 году он присоединился к резиденту-художнику в Рейксакадемии в Амстердаме , где он продолжил развивать свои навыки, а в 2001 году он прошел стажировку в студии Delfina Trust в Лондоне. все [4]

Произведение искусства

Интерес Лю Е к западному искусству и его опыт обучения в Берлине отличают его от многих современных китайских художников, которые превратили свое искусство в оружие против коммунистического режима после протеста на площади Тяньаньмэнь в 1989 году. Как говорит историк искусства Пи Ли, «главное отличие между ним и его современниками было в том, что он не прошел через период ярости около 1989 года [после резни на площади Тяньаньмэнь], и его работы не содержали элементов «коллективных» образов». [5] Примерно в то же время Лю Е был свидетелем перемен в Европе после падения Берлинской стены, посещал европейские художественные музеи и изучал мастеров западного модернизма, таких как Пауль Клее и Йоханнес Вермеер . [6] Вместо того чтобы сосредоточиться на своем китайском происхождении, Лю Е охватывает в своих работах некоторые более универсальные темы, такие как красота, чувство и надежда. [7] Как он выразился, «Поиск красоты — последний шанс для человека. Это как стрельба по воротам: это вызывает эмоции, полные дикой радости». [8]

К тому времени, как Лю Е вернулся в Китай в 1994 году, его работы находились под сильным влиянием немецкого экспрессионизма , демонстрируя интенсивное личное выражение с общим мрачным тоном. [9] Работы Мондриана как символа и композиция Мондриана уже появлялись во многих его работах. Зеркало, его автопортрет и сюрреализм Рене Магритта являются другими важными показателями его раннего творчества. В этот период Лю начал изображать небольшой сценарий в каждой своей работе, что продолжает оставаться одним из его узнаваемых стилей.

После 1994 года, когда Лю Е вернулся в Пекин, его стиль и сюжеты изменились в зависимости от окружающей среды. Он начал изображать себя скорее маленьким мальчиком, чем молодым человеком, как он делал раньше. Появилось больше женских фигур. Место действия его картин переместилось из комнат в театры, где были изображены сцены, которые он видел в Китае маленьким мальчиком, его детская мечта. Хор, флот и моряки были повторяющимися персонажами, изображенными в этот период. [10] Его предпочтение к использованию основных цветов можно проследить и до его детских дней в Пекине. «Я вырос в мире красного», вспоминает он, «красное солнце, красные флаги, красные шарфы с зелеными соснами и подсолнухами, часто поддерживающими красные символы». [11]

К 2000 году Лю Йе постепенно выработал свой собственный отличительный стиль. С 2000 года Лю Йе переключил свое внимание с себя и начал изображать персонажей, которые ему интересны, таких как Эйлин Чанг , Руань Линюй , Андерсен , Русалочка и так далее. В то же время он начал рисовать своего любимого персонажа мультфильма, кролика Миффи, как отражение себя. [12] Лю Йе влюбился в персонажа мультфильма, созданного Диком Бруной, сразу после того, как впервые увидел ее, когда жил в Амстердаме, потому что он увидел себя в кролике, который на первый взгляд прост, но на самом деле чрезвычайно умен. [13] Символ Мондриана вернулся в его работы, обычно изображаемый вместе с маленькой девочкой или мальчиком, иногда также с Миффи.

Около 2004 и 2005 годов сказочная фантазия Лю Е сменилась более мягким и реалистичным стилем. [14] Девочка-подросток представлена ​​многократно. Некоторые картины изображают ее занимающейся довольно простыми делами, такими как чтение или отправляющейся в путешествие, в то время как другие содержат тонкие сексуальные подтексты. [15] Влияние Вермеера становилось все более очевидным в этих работах с доказательствами его стремления к совершенству человеческой красоты. [16]

В 2013 году картина Лю Йе «Меч» была продана за 42,68 млн гонконгских долларов на аукционе Sotheby's в Гонконге. В 2019 году его картина «Дым» (2001–2002) была продана за новую рекордную цену в 52,18 млн гонконгских долларов (6,65 млн долларов США) на аукционе Sotheby's в Гонконге. «Дым» — первая картина из троицы эпических горизонтальных полотен багрового оттенка 2001–2002 годов, вторая из которых находится в уважаемой коллекции M+ Sigg, а третья — в выдающейся частной коллекции после того, как в 2013 году она побила рекорд художника на аукционе. [17]

Выставки

2013 Лю Йе, Johnen Galerie, Берлин, Германия (соло) [18]

2012 Modern@MoDeng, Gallery Hotel, Пекин, Китай Lightness, Iberia Center for Contemporary Art, Пекин, Китай Bamboo Bamboo Broadway, Sperone Westwater, Нью-Йорк, США Art for the Masses, Red Star Gallery, Пекин, Китай In Time - 2012 Китайская биеннале масляной живописи, Национальный художественный музей Китая, Пекин, Китай Faces, Minsheng Art Museum, Шанхай, Китай

2011 10-я годовщина Soka Art Beijing, Soka Art Center, Пекин, Китай Print-Concept: Вторая академическая выставка китайской современной гравюры, Today Art Museum, Пекин, Китай Portraits, Eastation Gallery, Пекин, Китай Exhibition of Fine Art Artist Prints, SO Art Space, Шанхай, Китай China Contemporary Prints Exhibition, M-Space, Шанхай, Китай

2010 Китай. Реально? — Галерея ArtChina, Гамбург, Германия Fabrique en Chine — Групповая выставка китайских художников — Beyond Art Space, Пекин, Китай Think Pink — Галерея Gavlak, Палм-Бич, США Restoration: Contemporary Collotype Print Exhibition (групповая) — Галерея Millenium, Пекин, Китай Clouds: Power of Asian Contemporary Art — Центр искусств Soka, Пекин, Китай Passion Fruits Picked from the Olbright Collection — Комната коллекционеров Me, Берлин, Германия

2009 In the Mood for Paper, Художественная галерея, Пекин Лю Йе: Leave Me in the Dark (соло) - Sperone Westwater, Нью-Йорк, США Нормальность: 2009 Art Works Show - Fine Arts Literature Art Center, Ухань, Китай Связано с контекстом: Выставка современной живописи - Found Museum, Пекин, Китай

2008 Китайский мачт Друк. Zeitgenössische Chinesische Druckgrafik, Städtische Galerie Bietigheim – Биссинген Крадущаяся бумага, Скрытый дракон – работы на бумаге, Галерея F2, Пекин China Macht Druck, Stadtische Galerie, Битигхайм-Биссинген, Германия

2007 Лю Йе — персональная выставка, Johnen & Schöttle, Кельн, Германия RE-collection — ретроспективный взгляд на 15 лет искусства и видения, Галерея искусств Schoeni, Гонконг Разница во времени, Initial Access Коллекция Фрэнка Коэна, Вулверхэмптон, Великобритания Китайское окно, Художественный музей Берна, Берн, Швейцария (персональная выставка)

2006 Temptations, Sperone Westwater, Нью-Йорк, США (сольно) Маджонг Современное китайское искусство из коллекции Sigg, Hamburger Kunsthalle, Гамбург, Германия Первая ежегодная выставка китайского современного искусства, Китайский музей современного искусства Millennium Monument, Пекин, Китай

2005 Лю Йе / Канеда Шойх, Галерея Frank Schlag & Cie. GmbH, Эссен, Германия Vehicle & Mirror, Пекин New Art Projects, Пекин, Китай Project room / Галерея Томио Кояма, Токио, Япония (сольно) Маджонг Современное китайское искусство из коллекции Sigg, Художественный музей Берна, Берн, Швейцария

2004 Red Yellow Blue, Галерея искусств Schoeni, Гонконг (сольно) Fiction @ Love, Музей современного искусства, Тайбэй, Тайвань Dreaming of the Dragon's nation, Ирландский музей современного искусства, Дублин, Ирландия Stone Face, Шанхайский музей современного искусства Duolun, Шанхай, Китай

2003 Red Yellow Blue, Художественная галерея Schoeni, Пекин, Китай (сольно) Images of Women VIII, Художественная галерея Schoeni, Гонконг Left Hand, Right Hand, 798 Space Art & Culture Co. Ltd., Пекин, Китай A Bulimic Rhapsody, Студия Tongdao of 798 Factory, Пекин, Китай ChinArt, Музей Людвига, Будапешт, Венгрия ChinArt, Музей современного искусства Рима, Рим, Италия Lifetime, Пекин Tokyo Art Projects, Пекин, Китай

2002 Дизайн плаката современных художников, Галерея Red Gate, Пекин, Китай Красота экрана, Галерея Today, Пекин, Китай Париж-Пекин, Espace Pierre Cardin, Париж, Франция ChinArt, Музей Kuppersmuehle fur Moderne Kunst, Дуйсбург, Германия Выставка малых панелей, Художественный музей Schoeni, Пекин, Китай Первая триеннале в Гуанчжоу, Художественный музей Гуандуна, Гуанчжоу, Китай Пекинская инаугурационная выставка, Художественная галерея Schoeni III, Пекин, Китай Современное китайское искусство, Художественный музей Рейкьявика, Исландия Мальчики из Пекина, Chinese Contemporary Ltd., Лондон, Англия

2001 Феллини, Гвардеец, Мондриан, Папа и моя девушка, Галерея современного искусства Китая, Лондон, Англия (сольно) Первая биеннале в Чэнду, Чэнду, Китай Китайская мифология, Галерея Yidian, Шанхай, Китай Первое впечатление, Галерея Yibo, Шанхай, Китай Прозрачность / Непрозрачность, De Markten, Брюссель, Бельгия Undo, Галерея Aura, Шанхай, Китай Graphix & Comix in China, Canvas International Art, Амстердам, Нидерланды

2000 г. Избранное из коллекции, Шанхайский художественный музей, Шанхай, Китай Лю Е и Мао Янь, Мао Янь, Современное китайское искусство, Лондон, Англия, Галерея Lococo Mulder, Берлин, Германия (сольно)

1999 Освобождение, Современное китайское искусство Лондон, Англия 40-е, Галерея китайского искусства Берлин, Германия

1998 «Это я! — Профиль китайского современного искусства 90-х годов», выставка прошла в Пекине, Китай. Из-за бамбуковой занавески, Галерея LUMC в Лейдене\Китайская пригласительная выставка, Галерея Лю Хайсу в Шанхае. Мондриан в Китае, Художественная галерея Международного дворца в Пекине, Китай.

1997 Сделано в Китае, Галерея Serieuse Zaken Амстердам, Нидерланды Галерея Ming Jing Di Пекин, Китай (персонально)

1995 Галерея Таубе Берлин, Германия (сольно) Новые анекдоты светских разговоров, Художественная галерея Международного дворца, Пекин, Китай

1993 Галерея Таубе Берлин, Германия (сольно)

1991 Художественная выставка FBK, Берлин, Германия

1988 Шелковый путь, Китайская художественная галерея, Пекин, Китай

все [19]

  • Лю Е на Artnet.com
  • Лю Йе о Дэвиде Цвирнере

Ссылки

  1. ^ Сено, Александра А. «Пекинский художник привозит в США образы птиц и бамбука» The Wall Street Journal. Np, 14 сентября 2012 г. Веб. 2 марта 2013 г.
  2. ^ Смит, Карен. Лю Е: Искушения . Спероне Вестуотер, 2006 г.
  3. ^ "Заявление художника". Artron.net . Получено 14 марта 2013 г.
  4. ^ "Заявление художника". Artron.net . Получено 14 марта 2013 г.
  5. ^ Сэнсом, Анна. «Прекрасное и запрещенное». Whitewall октябрь. 2006: 66-69.
  6. ^ Сэнсом, Анна. «Прекрасное и запрещенное». Уайтволл 1 октября 2006 г.: 66-69.
  7. ^ Сэнд, Оливия. "Лю Йе". Asian Art, Январь. 2008. 7-8
  8. ^ Сэнсом, Анна. «Прекрасное и запрещенное». Уайтволл 1 октября 2006 г.: 66-69.
  9. ^ Сэнсом, Анна. «Прекрасное и запрещенное». Уайтволл 1 октября 2006 г.: 66-69.
  10. ^ 刘佼. «我们知道的刘野». Журнал «Новое видение» . Транс: Сяохуэй Линь. 25 августа. 2011. 20 марта 2011. <http://www.artxsj.com/article_show.aspx?n=20110825180312593852>
  11. ^ Сэнсом, Анна. «Прекрасное и запрещенное». Уайтволл 1 октября 2006 г.: 66-69.
  12. ^ 刘佼. «我们知道的刘野». Журнал «Новое видение» . Транс: Сяохуэй Линь. 25 августа. 2011. 20 марта 2011 г. <http://www.artxsj.com/article_show.aspx?n=20110825180312593852>
  13. ^ Сэнд, Оливия. "Лю Йе". Asian Art, Январь. 2008. 7-8
  14. ^ 刘佼. «我们知道的刘野». Журнал «Новое видение» . Транс: Сяохуэй Линь. 25 августа. 2011. 20 марта 2011 г. <http://www.artxsj.com/article_show.aspx?n=20110825180312593852>
  15. ^ Бухманн, Стефани. «Зловещий, мрачный, безвкусный и заброшенный». TheVillager. т. 79, № 24, 18. Ноябрь 2009.
  16. ^ Уилсон, Крис. "Лю Йе". artinfo.com. 13 ноября 2009 г. 23 марта 2013 г.
  17. ^ "Картина Лю Е "Дым" продана за рекордные 52,18 млн гонконгских долларов на аукционе Sotheby's в Гонконге | Новости аукционов | THE VALUE | Новости искусства". TheValue.com . Получено 16 июня 2020 г. .
  18. ^ "Лю Е". Эстер Шиппер . Проверено 10 ноября 2023 г.
  19. ^ Биография Лю Йе, Artnet.com http://www.artnet.com/artists/liu-ye/biography-links
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Liu_Ye_(художник)&oldid=1252195865"