Семья Линарес из Мехико является одним из самых известных мастеров ремесла, известного как « cartonería » или использование папье-маше для создания твердых скульптурных объектов. Они имеют международную репутацию за создание таких форм, как скелеты, черепа, фигурки Иуды и фантастических существ, называемых алебрихе . [1] [2] Хотя история семьи в ремесле может быть прослежена до 18 века, именно работа Педро Линареса , который изобрел алебрихе, сделала семью знаменитой. Работа Педро стала всемирно известной благодаря покровительству художников Диего Риверы и продвижению ее на Олимпийских играх 1968 года и через документальные фильмы. Педро умер в 1992 году, но его сыновья и внуки продолжают заниматься ремеслом, которое продается по всему миру и выставляется в музеях разных стран.
Связь между семьей Линарес и картонерией восходит к 19 веку, когда Хуан Баутиста Линарес из Сочимилько начал изготавливать предметы из папье-маше для праздников, связанных со Страстной неделей . В 19 веке Франсиско Линарес специализировался на изготовлении фигурок Иуды для сжигания в Великую субботу . Селсо Линарес, дед Педро Линареса, начал делать пиньяты из папье-маше вместо использования глиняных горшков, а также маски и человеческие фигурки. Хосе Долорес Линарес, сын Селсо и отец Педро, научился этому ремеслу и обучил ему своего сына, а также выращивал урожай на чинампах и делал обувь. Семья переехала из Сочимилько в район Венустиано Карранса , где родился Педро. [3]
Педро Линарес вырос в этом районе, женился и завел детей. Семья принадлежала к низшему среднему классу. [3] Как и его семья до него, Педро начал с пиньяты , карнавальных масок и фигурок Иуды, которые он продавал на рынках, таких как рынок в Ла-Мерсед . [4] [5] [6] Педро является ключевой фигурой для семьи Линарес из-за его создания алебрихе, начиная с 1936 года. [3] [7] По словам семьи, Педро Линарес придумал концепцию алебрихе, когда был молодым человеком, больным в постели с высокой температурой, мечтавшим о них и об этом имени. После того, как он выздоровел, он начал создавать монстров, которых видел во сне. Эти существа представляют собой смесь реальных и воображаемых животных в ярких цветах и диких узорах. [2] [3] Несмотря на историю, сам Педро Линарес признал, что существа эволюционировали в течение его жизни. [8]
Изобретательность алебрихе позволила им не только продавать свои товары на традиционных рынках, но и начать продавать их у памятника Анхелю Независимости в фешенебельном районе Зона Роса , что обеспечило им покровительство художников и ученых. Это позволило семейному бизнесу пережить почти полный запрет на фигурки Иуды, который произошел в городе после взрыва на складе в 1957 году. [8] В конце концов, владелец галереи в Куэрнаваке обнаружил его работы. Это привлекло внимание Диего Риверы и Фриды Кало , которые начали заказывать больше алебрихе. [5] Ривера заявил, что никто другой не смог бы создать странные фигурки, которые он заказывал; работа, выполненная Линаресом для Риверы, сейчас выставлена в музее Анауакалли в Мехико. [9]
Известность работ Линареса вышла на международный уровень в результате Олимпийских игр 1968 года в Мехико , когда Педро и его сыновья были наняты Долорес Ольмедо для создания скелетных фигур олимпийских спортсменов в натуральную величину. Хотя такие анимированные фигуры были обычным явлением для Дня мертвых , это был первый случай, когда подобное было сделано в больших масштабах. [8] Традиция значительно разрослась после документального фильма британского режиссера Джудит Броновски 1975 года о Линаресе. [9] Их работы стали востребованы музеями и другими организациями в Соединенных Штатах и Европе. В 1990 году, за два года до своей смерти, Педро Линарес получил от мексиканского правительства выдающуюся Национальную премию в области науки и искусства. [2] [5] [9]
Несмотря на вопросы о том, сохранится ли традиция в следующем поколении, не только три сына Педро Линареса полностью посвятили себя ремеслу, но и три внука также вовлечены в семейный бизнес и создали свои собственные инновации, такие как скелеты, изображающие проституток, наркоманов и участников спортивных состязаний. [8] Мастерские расположены в старом районе Сан-Николас-Оцолокан бывшего независимого города Иснауальтоно. Сегодня он известен как Колония Мерсед Бальбуэна в районе Венустиано Карранса. [3] Различные ветви семьи занимают ряд домов на одной улице за рынком Сонора . Каждая семья работает в своих собственных мастерских в своих домах, но помогают друг другу, когда поступают крупные заказы. Спрос растет и падает; иногда работы нет, а иногда семьи работают по 18 часов в день. [2] [10] Бизнес в значительной степени полагается на систему ученичества, чтобы обеспечить «общий визуальный язык». Это позволяет различным членам семьи работать над частями крупномасштабного заказа, но при этом все части в конечном итоге собираются в единое целое. [8] Семья работает сообща, чтобы изготавливать не только отдельные заказы, но и крупные работы для учреждений, такие как работа «Атомный Апокалипсис», созданная для Британского музея . [2]
В День мертвых в 1986 году Фелипе Линарес получил заказ на увековечение памяти о землетрясении в Мехико 1985 года . Результатом стала работа под названием «La Muerte Tembloroso» (Смерть в толчках) с более чем пятьюдесятью скелетами в натуральную величину, представляющими ключевые инциденты, с такими фигурами, как пожарные, жертвы под завалами, раненые, солдаты и даже мародер с телевизором. Одна фигура увековечивает человека, известного как «Эль Пульга» (блоха), тощего спасателя, известного тем, что он заходил в узкие пространства под обрушившимися зданиями. Работа была спорной в то время, но она также использовалась для сбора денег для жертв в Европе. [2] [8] Семья Линарес продолжает экспортировать свои работы в самые важные галереи, демонстрирующие мексиканское искусство по всему миру. [9] Один из примеров назывался «Звери и кости: Картонерия семьи Линарес» и был выставлен в Карлсбаде, Калифорния . В выставке приняли участие около семидесяти алебрихе, и она была настолько популярна, что ее продлили на несколько недель. [11] Работы семьи также выставлялись в Центре Жоржа Помпиду в Париже, Британском музее, Музее истории культуры Фаулера в Лос-Анджелесе и Королевском музее современного искусства в Глазго . [2]
Две наиболее распространенные темы в творчестве Линаресов — анимированный скелет и алебрихе. Оба основаны на формах и методах, используемых для изготовления фигурок Иуды, и есть ранние работы семей человеческих фигурок Иуды с головами животных и крыльями. [8] Сезон Дня мертвых является самым загруженным для семьи Линарес, с интересом к празднику в Соединенных Штатах и Европе, что приводит к еще большему бизнесу для предприятия. [2] Их анимированные скелеты известны своим разнообразием: они танцуют, катаются на скейтбордах и выполняют множество обычных профессий прошлого и настоящего, таких как водитель трамвая. [8] Они производят разноцветные картонные и бумажные черепа разных размеров, хотя наиболее распространенный — около 75 см в высоту. Эти черепа имеют различные темы, такие как Дон Кихот , уличные торговцы разных типов, тореадоры и персонажи из популярной культуры. Они также делают версию, имитирующую сахарные черепа, созданные для Дня мертвых, которые щедро украшены цветами, птицами и другими предметами. [1] Их работа выделяется своей способностью переосмысливать классические темы мексиканской картонерии. [8] Среди их клиентов были Rolling Stones и Дэвид Копперфилд. Stones не только заказали и оплатили свои алебрихе, но и подарили семье билеты на свое шоу. [10]
Помимо создания, продажи и демонстрации собственных работ, семья также обучила ряд других людей изготовлению произведений картонерии, включая алебрихе. Наиболее известной из них является Сусана Буйо, которую местные дети из Кондесы , престижного района Мехико, называют «Сеньора де лос Монструос». [7] [9] Однако семья жаловалась на серьезную проблему с другими художниками, выдающими свои войны за работы из Линареса. [2] Оригинальные проекты, которые Педро Линарес делал как алебрихе, стали общественным достоянием. [12] Поскольку существовало множество художников и ремесленников, создающих различные алебрихе в своих собственных стилях, ремесло стало частью репертуара народного искусства Мексики. [4] Однако, согласно Главе третьей мексиканского федерального закона об авторском праве, принятого в 1996 году, незаконно продавать ремесла, изготовленные в Мексике, без признания сообщества и региона, из которого они происходят. Также незаконно изменять ремесла таким образом, чтобы это можно было истолковать как нанесение ущерба репутации или имиджу культуры. Закон применяется к коммерциализации ремесел, а также к их публичной демонстрации и использованию их изображений. Проблема в том, что этот закон редко соблюдается, поскольку большинство продавцов ремесел в Мексике редко указывают, откуда их продукция. Название «alebrijes» используется для самых разных ремесел, хотя семья Линарес стремилась получить контроль над названием. Семья заявляет, что изделия, которые не сделаны ими и не привезены из Мехико, должны иметь указание об этом. В семье также есть члены, которые являются частью армии, такие как Марк Энтони Линарес-старший и младший [12]