Лия Кинг-Смит

Лия Кинг-Смит ^[1] — потомок бигамбулов, визуальный художник и преподаватель Школы творческой практики (творческие индустрии) QUT, Брисбен , Австралия . ^[2] Она наиболее известна своими фотокомпозициями.

Ее серия 1991 года Patterns of Connection ^[3] широко известна и выставлялась как в Австралии, так и за рубежом. Работы Кинг-Смит были выставлены на выставке «The Thousand Mile Stare: A Photographic Exhibition» ^[4] в Австралийском центре современного искусства в Мельбурне . Ее ранние работы в основном исследовали идеи идентичности и то, как она может меняться со временем. ^[5]

Кинг-Смит родилась в Джимпи, Квинсленд . ^[6] То, что у нее мать-аборигенка и отец-белый, пробудило в Кинг-Смит интерес к исследованию в ее фотографиях тем, касающихся культурных разногласий.

В 1986 году Кинг-Смит получил степень бакалавра изящных искусств, специализируясь на фотографии, в колледже Виктории в Мельбурне. Кинг-Смит продолжил обучение в магистратуре по исследовательской работе в Технологическом университете Квинсленда в 2001 году ^[7], а затем в 2006 году получил степень доктора философии в области изобразительного искусства в том же университете. ^{[5] [8]}

Кинг-Смит начала выставляться в 1985 году, во время учебы на бакалавра, и продолжает регулярно выставляться. В 1988 году ее работы были представлены на групповой выставке The Thousand Mile Stare: A Photographic Exhibition в Австралийском центре современного искусства в Мельбурне в 1988 году.

Работа Кинг-Смит Patterns of Connection (1991) была выставлена ​​в Викторианском центре фотографии ^[9] в Мельбурне и Австралийском центре фотографии в Сиднее в 1992 году, а позднее в том же году в галерее Camerawork в Лондоне в рамках выставки Southern Crossings . ^[10] Наиболее известная по этой серии работа Кинг-Смит над Patterns of Connection началась, когда ей были вручены два гранта от Фонда Стегли. ^{[11] [12]} Грант был предоставлен в рамках Программы устной истории Коори для Кинг-Смит на создание иллюстрированной книги из ста фотографий аборигенов девятнадцатого века, которые были сделаны европейскими фотографами. Однако проект принял другой оборот, поскольку Кинг-Смит была настолько тронута портретами, что она почувствовала необходимость сделать их более личностно привлекательными. Кинг-Смит решила заняться этим, создав «фотокомпозиции», представляющие собой произведения искусства, которые объединяют фотографии девятнадцатого века с ее собственными фотографиями викторианского пейзажа и красок в цвете. ^[13] Этот новый поворот в проекте изменил позиционирование аборигенов, чтобы их можно было увидеть в более позитивном свете и в духовной и живой сфере. Пейзаж и фигура были объединены в этих работах, чтобы продемонстрировать, насколько важен ландшафт для аборигенов, в дополнение к устранению негативных коннотаций ограничения и контроля, представленных в оригинальных фотографиях. ^[5]

Дункан Кинг-Смит ^[14] (партнер Кинг-Смита) — звукорежиссер , который сопровождал работы записью звукового ландшафта австралийского кустарника , которая использовалась для создания более захватывающего опыта. Серия широко экспонировалась и гастролировала с различными выставками не только по всей Австралии, но и по всему миру, в таких местах, как Соединенное Королевство и Северная Америка. ^[5]

В 1998 году работы Кинг-Смита были отобраны для включения в выставку «В царстве призраков — фотографии невидимого» в музее Абтайберг, Мёнхенгладбах , Германия.

В 1997 и 1999 годах ее работы также были отобраны для участия в выставках «Метаморфозы» и «За пределами мифа — Oltre il Mito» , которые являлись частью Венецианской биеннале .

Она создала несколько произведений визуального искусства ^[15] в рамках своих практических исследований и регулярно выставляет свои работы на персональных и групповых выставках с 1985 года.

В преддверии Игр Содружества 2006 года (которые проходили в Мельбурне) Кинг-Смит получил заказ от Национальной портретной галереи на создание четырех портретов. Эти портреты должны были изображать спортсменов коренных народов ^[16] и быть выполнены с использованием техники фотокомпозиции Кинг-Смита.

В 2014 году ей было поручено создать публичное произведение искусства для автобусной станции Translink North Lakes, к северу от Брисбена. ^{[17] [18]} В 2016 году ее работа была представлена ​​на групповой выставке Over the Fence и задокументирована в сопроводительном каталоге Over the Fence, Contemporary Indigenous Photography from the Corrigan Collection . ^[19]

Ее работы хранятся в коллекциях по всей Австралии, включая Национальную галерею Виктории , Национальную галерею Австралии , Государственную библиотеку Виктории , Художественную галерею Нового Южного Уэльса и другие публичные галереи. Ее работы также находятся в частных коллекциях, а также в некоторых международных коллекциях. ^[20]

Особое внимание Кинг-Смит уделяет изменениям в сторону равенства и культурной компетентности в преподавании и обучении, а также поощрению культурных перспектив в практических исследованиях . ^{[ необходимо указание источника ]}

Кинг-Смит имеет обширную карьеру как фото- и цифровой медиахудожник, охватывающую персональные, совместные и групповые выставки, участие в жизни общества, танцевальные выступления, театральные постановки, международные культурные обмены, обложки книг, иллюстрации историй и экспериментальные работы в кино и видео. Ее текущая практика включает в себя технологии 3D-анимации в рамках трансдисциплинарной совместной практики. ^[2]