Кунио Маекава

японский архитектор

Кунио Маекава
Рожденный14 мая 1905 г.
Умер26 июня 1986 г. (81 год)
Национальностьяпонский
Альма-матерТокийский Императорский Университет
ЗанятиеАрхитектор
УпражнятьсяMayekawa Kumio Associates
ЗданияНациональный музей современного искусства, Токио

Кунио Маэкава (前川 國男, Маэкава Кунио , 14 мая 1905 г. – 26 июня 1986 г.) был японским архитектором и ключевой фигурой в японском послевоенном модернизме. После ранних работ в студиях Ле Корбюзье и Антонена Рэймонда , Маэкава начал формулировать свой собственный архитектурный язык после основания собственной фирмы в 1935 году, поддерживая постоянное напряжение между японским традиционным дизайном и европейским модернизмом на протяжении всей своей карьеры. Твердо настаивая на том, что как гражданская, так и народная архитектура должны быть представлены через модернистскую линзу, соответствующую современному образу жизни японцев, ранние работы Маэкавы и конкурсные заявки последовательно отталкивались от доминирующего стиля императорской короны . Его послевоенные проекты сборных домов заимствовали из производственных стратегий в автомобильной промышленности, чтобы создавать дома, которые отдавали предпочтение свету, вентиляции и открытости против феодальных иерархических принципов, увековеченных внутренними разделениями, обнаруженными в традиционных японских домах. [1] : 142 

Он особенно известен своими проектами Tokyo Bunka Kaikan и National Museum of Modern Art, Tokyo , а также Tokyo Kaijo Building, 25-этажного небоскреба, который стал точкой возгорания для дебатов bikan ronso в Токио 1970-х годов, связанных с благоустройством города и регулированием высоты зданий. Многие известные архитекторы-модернисты начинали свою карьеру в офисе Maekawa, включая Kenzō Tange и Miho Hamaguchi . [2] [3]

Его дом (а также бывший офис), который он спроектировал и завершил в 1942 году, сохранился и постоянно экспонируется в Архитектурном музее под открытым небом Эдо-Токио .

Начало карьеры

Ранняя жизнь и образование

Кунио Маэкава родился в 1905 году в префектуре Ниигата в Японии. Маэкава происходил из привилегированной семьи и обладал самурайским наследием с обеих сторон семьи; его дед по отцовской линии был вассалом клана Ии , в то время как его родственники по материнской линии были вассалами клана Цугару . [1] : 38  Он поступил в престижную Первую среднюю школу Токио в 1918 году, а в 1925 году поступил на факультет архитектуры Токийского императорского университета . [1] : 40  Хотя архитектурные факультеты были созданы в Университете Васэда и Киотском императорском университете в том же году, программа Токийского императорского университета оставалась выдающейся и наиболее влиятельной средой для изучения архитектуры в Японии в то время. [1] : 46  В то время как большинство его одноклассников интересовались немецким Баухаусом в этот период, Маэкава был привлечен к французским художественным и архитектурным прецедентам, что привело его к работам швейцарско-французского архитектора Ле Корбюзье .

Начало карьеры под руководством Ле Корбюзье и Антонена Реймонда

После окончания университета в 1928 году он отправился во Францию, чтобы пройти обучение у Ле Корбюзье, с помощью своего дяди Наотаке Сато , дипломата, работавшего в Париже с японской делегацией в Лиге Наций. [1] : 56  Находясь в Париже, Маэкава в основном работал под руководством брата Ле Корбюзье Пьера Жаннере , а также с дизайнером мебели и интерьеров Шарлоттой Перриан и архитектором Альфредом Ротом. [4] Он участвовал в таких проектах, как не построенный центр Cité Mondiale (Mundaneum) — расширение штаб-квартиры Лиги Наций в Женеве и утопическое видение, задуманное для хранения коллекции универсальной десятичной классификации Поля Отле — проект баржи Луиза-Катрин Мадлен Цильхардт и Армия спасения в Париже. [4] [5]

В 1930 году он вернулся в Японию и работал под руководством чешского архитектора Антонина Рэймонда , ученика Фрэнка Ллойда Райта , в течение пяти лет. В 1935 году Маэкава основал собственную контору, Mayekawa Kunio Associates, и начал участвовать в ряде архитектурных конкурсов, спонсируемых императорским государством. Фирма служила учебным полигоном для многих японских архитекторов, которые добились успеха в десятилетия после войны, включая Кэндзо Танге и Тосихико Кимуру. [2]

Дом Маэкава (1942)

Двухсветная гостиная с мебелью и освещением, разработанными Maekawa

Тщательный баланс между традиционными и современными принципами дизайна в ранних работах Маекавы лучше всего иллюстрирует его собственный дом, спроектированный в 1942 году. Дом Маекавы, построенный из дерева, был описан как критический узел в его эстетическом развитии. Привнеся пилоти внутрь дома, чтобы создать двухэтажное пространство, и интегрировав традиционные сетчатые формации в глубоко утопленные окна, Маекава искусно объединил ценности, заимствованные у своих европейских наставников, с народными строительными традициями Японии. [6] Оригинальный дом, который находился в Камиосаки , был разобран и перемещен в Архитектурный музей под открытым небом Эдо-Токио . [6]

Послевоенные проекты (1945-1960-е гг.)

Из-за ограниченных ресурсов, доступных во время войны, особенно стали, большинство проектов Маекавы между 1937 и 1950 годами были построены из дерева. [7] : 38  В этих ограниченных обстоятельствах Маекава стремился обновить традиционные методы строительства, используя модернистские проекты, что можно легко увидеть в его первом послевоенном проекте, книжном магазине Kinokuniya в Синдзюку . Окончание войны также положило конец господству стиля императорской короны в архитектуре, который диктовал большую часть общественного строительства в начале двадцатого века по всей Японской империи. В результате Маекава и его коллеги-архитекторы были настроены более либерально склоняться к своим модернистским импульсам, которые больше не рассматривались как политическая угроза японскому государству. Сам Маекава временами считался непатриотичным в военные годы из-за его интереса к неистористским, прото-бруталистским бетонным проектам Ле Корбюзье. [4] Однако Маэкава и его коллеги-модернисты, которым больше не нужно было менять свой стиль, чтобы соответствовать особым, ограничивающим требованиям государства в послевоенный период, добились большего успеха как в частных, так и в государственных заказах.

Книжный магазин «Кинокуния» (1947)

Его первый крупный проект в послевоенный период, книжный магазин Kinokuniya , воплощал дух городского обновления и культурного возрождения среди разрушенного войной ландшафта. Двухэтажное деревянное каркасное здание имело стеклянный фасад, обращенный к улице, создавая резкое визуальное и символическое различие между книжным магазином и его окрестностями, которые все еще в значительной степени оставались в состоянии руин и беспорядка, в которых доминировало присутствие черных рынков. [7] : 39  На момент завершения строительства передняя часть все еще была скрыта нищими бараками и трущобами, а ко входу можно было попасть только по узкой тропинке, ведущей к двери. [7] : 39  Стеклянный фасад наполнял здание с плоской крышей естественным светом, в то время как японский камень Ōya (материал, известный в отеле Imperial Фрэнка Ллойда Райта ) использовался в прихожей и на лестнице. Сочетая народные материалы и новые дизайнерские стратегии, заимствованные у своих европейских наставников, Маэкава начал конкретизировать свой неотрадиционалистский подход к архитектуре, учитывая потребности современного общества, разоренного войной, имперским порядком и американской оккупацией, и одновременно исследуя новые способы преобразования национальной идентичности посредством народных приемов и регионализма.

Сборный образец Маэкава Оно Сан-ин Когё (ПРЕМОС) (1946-51)

В результате широкомасштабных бомбардировок городов по всей Японии многие японские граждане были вынуждены строить временные убежища и бараки из найденных материалов. В этом контексте послевоенных разрушений Маэкава извлек выгоду из своего интереса к недорогому сборному жилью, который назревал со времени его работы в офисе Ле Корбюзье. [7] : 40  В то время как концепции Ле Корбюзье по доступному жилью, такие как Дом-Ино , не получили поддержки из-за высоких затрат на их фактическое производство, Маэкава был вдохновлен свободным планом, пропагандируемым Ле Корбюзье, и модернистскими представлениями о городской жизни и массовом производстве, которые он предложил. [7] : 40 

Maekawa сотрудничал с авиазаводом San-in Kōgyō (владелец которого, Ёсисуке Аюкава, был клиентом Maekawa во время войны) и инженером-архитектором Каору Оно для создания производственной линии сборных домов, проект, который получил название Prefabrication Maekawa Ono San-in Kōgyō, или сокращенно PREMOS. [7] : 40–41  PREMOS произвел около 1000 единиц, которые были сделаны почти исключительно из дерева и в основном использовались в качестве жилья для шахтеров в сельской местности Японии, хотя несколько из них были заказаны как частные городские дома клиентами и друзьями Maekawa. [7] : 41  Ни один из домов PREMOS не сохранился до наших дней. Дома поддерживались L-образными стенами, расположенными по углам дома, не имели колонн и использовали набор панелей пола, потолка и перегородок, которые все были изготовлены на заводе перед отправкой на строительную площадку, где они могли быть полностью построены в течение недели. [7] : 41  Хотя PREMOS так и не добился широкого успеха, в основном из-за фактических расходов на строительство и упадка добычи угля в конце 1960-х годов (отрасль, которая достигла пика развития во время оккупации США из-за операционных нужд национальной промышленности, в частности сталелитейной), модернистские принципы, продемонстрированные в проекте — объединенные столовая и кухня, гостиная в западном стиле, конструкция с плоской крышей и методы массового производства — символизировали текучесть послевоенных лет и позволили Маэкаве опробовать идеи, заимствованные из его времени работы с европейскими архитекторами, в японском контексте.

Токио Бунка Кайкан (1961)

Одна из его самых известных работ, Tokyo Bunka Kaikan (Токийский столичный фестивальный зал), расположенный в парке Уэно , был заказан в ознаменование 500-летия создания Токийского столичного правительства в 1956 году. [8] Здание содержит главный концертный зал, используемый для балета, оперы и других крупных концертов, небольшой концертный зал, репетиционные залы и музыкальную библиотеку. Комплекс площадью 21 000 квадратных футов был спроектирован совместно с Дзюндзо Сакакурой и Такамасой Ёсидзакой, которые оба также были учениками Ле Корбюзье. [8] Здание работает в гармонии с Национальным музеем западного искусства Ле Корбюзье (1959), над которым также работали три архитектора, и Японской академией искусств (1958), которые также расположены в парке Уэно. Три комплекса соединены расширенной террасой, а железобетонные и формалистические элементы повторяют структуру Ле Корбюзье, не полностью копируя ее визуальные элементы. [8] Национальный музей западного искусства — единственное здание Ле Корбюзье в Восточной Азии, отличающееся строгим бетонным фасадом, состоящим из ритмично организованных прямоугольных панелей, которые сжимаются по мере того, как взгляд движется вверх, усиливая иллюзию высоты, которая еще больше подчеркивается пилотами внутри и снаружи здания. [2]

Tokyo Bunka Kaikan имеет широко поставленный карниз, поддерживаемый квадратными пилотами, которые продолжаются во внутреннюю часть большого вестибюля. Поднятые карнизы напоминают Нотр-Дам-дю-О Ле Корбюзье , в то время как деревянные акустические панели главного зала на 2300 мест имеют органические, похожие на облака формы, уравновешивающие тяжесть и линейность бетонных деталей. [9] Меньший концертный зал, который вмещает 649 человек и используется для выступлений камерной музыки и небольших концертов, имеет звукоотражающую панель, которая напоминает складной экран, подвешенный вертикально, а также звукораспространяющие бетонные ниши, которые также напоминают вырезки из бумаги и складки. Оба элемента интерьера были спроектированы скульптором Масаюки Нагаре . [9] Формы двух залов возвышаются над уровнем крыши, создавая динамические шестиугольные и треугольные призмы, которые оживляют прямолинейную структуру.

Проекты позднего периода карьеры (1960-80-е годы)

Во второй половине своей карьеры Маэкава реализовал ряд крупномасштабных гражданских, культурных и корпоративных проектов, включая главное здание Национальной парламентской библиотеки (1968) (пристройка, также спроектированная Maekawa Kunio Associates, была завершена в 1986 году), Стальной павильон на выставке Expo '70 (1970), Музей истории и фольклора префектуры Сайтама (1971), здание Tokio Marine и пожарной страховки Nichido (1974), Токийский столичный художественный музей (1975) и Музей искусств Мияги (1981).

В отличие от своих более молодых коллег, таких как Кэндзо Танге и тех, кто был связан с движением «Метаболизм» , Маэкава проявил сдержанность по отношению к мегаструктурам и биоморфным формам, которые с энтузиазмом подошли к быстрому росту технологической современности, и выразил обеспокоенность по поводу способности машин подорвать человеческое мастерство и артистизм в архитектурном труде. [10] В то же время он сохранял последовательно аполитичную позицию на протяжении всей своей карьеры, в отличие от своего наставника Ле Корбюзье и других современников в Японии — решение, которое, несомненно, было продиктовано личным выбором, но, как предполагает Джонатан Рейнольдс, также позволило ему оставаться в милости академии, властей и других заинтересованных сторон, которые продолжали предоставлять ему крупномасштабные заказы, сыгравшие центральную роль в преобразовании городских ландшафтов в послевоенной Японии. [1] : 79–80 

Использованиеучикоми(монолитная) плитка

Многие из проектов Маэкавы с 1960-х годов и далее характеризуются широким использованием глазурованной плитки на фасадах и полах, как видно на таких примерах, как Saitama Hall, Saitama Prefectural Museum of History and Folklore и в пристройке к Национальной парламентской библиотеке, где характерная синяя облицовка плиткой обеспечивает визуальный контраст с ярким бетонным внешним видом главного здания и иллюстрирует эстетические разработки архитектора на протяжении его послевоенной карьеры. В последние годы своей карьеры Маэкава начал отходить от опоры в первую очередь на открытый бетон, поскольку послевоенные десятилетия начали выявлять уязвимость материала к выветриванию и обесцвечиванию. [11] : 31–33  Он был пионером в использовании плитки «учикоми» («литой на месте»), которая устанавливалась в деревянные рамы, через которые заливался бетон, что стало отличительной чертой проектов поздней карьеры. Плитка обеспечивает структурную поддержку и текстурное измерение, создавая при этом экстерьеры, которые более устойчивы к износу. [12] В последние годы жизни Маэкава все больше проникался идеями Уильяма Морриса о материальной целостности и ценности эстетически привлекательных функциональных товаров, а его эксперименты с различными плиточными фасадами и полами иллюстрируют его глубокую вовлеченность в эстетические аспекты современного промышленного производства. [12]

Здание Токио Марин Ничидо (Токио Кайдзё Билдинг) и зданиебикан ронсодебаты (1974)

По мере того, как индустриализация и экономический рост быстро прогрессировали, а городские центры увеличивались в размерах в течение 1960-х годов, горизонт Токио все больше и больше перемежался высотными небоскребами, которые знаменовали начало новой послевоенной эпохи. В 1965 году страховая компания Tokio Marine & Nichido Fire Insurance Co. объявила, что построит новую штаб-квартиру в непосредственной близости от Императорского дворца . [13] : 2  Maekawa получил заказ на проект, который должен был иметь 30 этажей и высоту 127 метров. Хотя масштаб кажется незначительным сегодня, учитывая перегруженный высотными зданиями горизонт Токио, в то время здания в окрестностях были ограничены высотой всего 31 метр из-за требований довоенного обозначения «эстетического района» ( бикан чику ) и Закона о строительных стандартах, принятого в 1950 году. Однако в 1948 году система бикан чику была приостановлена ​​после того, как ее цели были признаны ненужными с началом действия Закона о строительных стандартах (муниципалитеты могли впоследствии добиваться этого обозначения при условии, что они установят отдельное постановление, относящееся к их району). [14]

Вид плитки на внешней стороне здания Tokio Marine Nichido

В проекте Маэкавы использовались колоссальные ордера , идущие по всей длине конструкции, что подчеркивало вертикальность здания и подавляло окна, создавая иллюзию большей высоты. [4] : 90  Этот фасад, наряду с терракотовой плиткой, облицовывающей здание, отсылает к зданию Уэйнрайт Луиса Салливана , как будто связывая разрыв Маэкавы с городской традицией в Токио с новаторской конструкцией жанра небоскребов.

Хотя Совет по надзору за строительством метрополитена Токио пытался закрыть предложение Tokio Marine и возродить эстетическое обозначение района, чтобы защитить территорию, отсутствие консенсуса среди муниципального собрания помешало плану материализоваться, что позволило Tokio Marine двигаться вперед с проектом. Широко разрекламированные дебаты вокруг строительства создали то, что было названо «эстетическими дебатами» ( bikan ronso ), поскольку политики, архитекторы и планировщики участвовали в жарких дискуссиях о символических и визуальных ставках предлагаемого здания. Несогласные, такие как губернатор Токио Рёкити Минобэ и премьер-министр Эйсаку Сато , утверждали, что модернистское здание нарушит линию горизонта и испортит эстетику Императорского дворца, его нависающее присутствие будет признаком неуважения к императорской семье, находящейся в его тени. Сторонники настаивали на том, что эстетика не должна подлежать государственному регулированию, и что такие попытки предписать облик города устарели.

После года обсуждений Совет по контролю за строительством и Tokio Marine пришли к компромиссу: здание будет уменьшено до высоты 99,7 метров и 25 этажей. [13] : 5  Никаких существенных изменений во внешнем виде здания не было сделано, поскольку проект Маэкавы состоял из двух прямоугольных объемов, плоских со всех сторон, с модульными окнами по всему фасаду, что делало процесс удаления этажей относительно простым пересмотром. Это сделало споры об эстетике несколько спорными, поскольку изменение высоты по сути служило символическим жестом (создавая предел в 100 метров, который позже будет превзойден многими зданиями в Маруноути ) и не оказало заметного влияния на внешний вид здания и его связь с дворцом. Тем не менее, здание и последовавшие за ним дебаты изменили дискурс, окружающий урбанизацию, экономический рост и эстетику в японском городе, подготовив почву для десятков небоскребов, которые будут построены в последующие десятилетия.

В 2021 году компания Tokio Marine & Nichido Fire Insurance Co. объявила, что здание Маекавы будет снесено и заменено еще более высоким сооружением, спроектированным Renzo Piano Building Workshop и Mitsubishi Jisho Sekkei, строительство которого планируется завершить в 2028 году. [15] Судьба здания соответствует тенденции, которая постигла множество других небоскребов Токио, построенных в ту же эпоху, например, Всемирный торговый центр . [16]

Избранные проекты

Почести и награды

  • 1953, '55, '56, '61, '62, '66 Премия Архитектурного института Японии
  • 1959 г. Награжден знаком Риддаре ав Кунгл. Васаорден (Швеция)
  • Премия Асахи 1962 года
  • Премия UIA Огюста Перре 1963 года
  • 1967 г. Награжден Суоменом Лейоненом Ритарикунанном л Луоканом Комментаямерком (Финляндия).
  • 1968 Гран-при Архитектурного института Японии
  • Премия Майнити в области искусств 1972 г.
  • 1974 Премия Японской академии искусств
  • 1978 Награжден Орденом Национального ордена за заслуги (Франция).

Ссылки

  1. ^ abcdef Рейнольдс, Джонатан (2001). Маэкава Кунио и возникновение японской модернистской архитектуры . Издательство Калифорнийского университета. ISBN 9780520921412.
  2. ^ abc Saval, Nikil (8 августа 2018 г.). «Как Ле Корбюзье стал большим в Японии». The New York Times . ISSN  0362-4331 . Получено 26 июня 2022 г.
  3. ^ 木内, 昇 (26 июля 2015 г.). «浜口ミホ 家族に寄り添う、住空間を創造».日本経済新聞(на японском языке) . Проверено 7 августа 2023 г.
  4. ^ abcd Стил, Джеймс (2017). Современная японская архитектура: отслеживание следующего поколения. Лондон: Routledge. С. 85. ISBN 978-1-138-94124-3. OCLC  956633931.
  5. ^ "Париж, l'Asile Flottant de Le Corbusier nec Mergitur" . 23 марта 2020 г.
  6. ^ ab Fujimori, Terunobu (2008). "Модернизм и корни современной архитектуры". Kateigaho International Edition . 20 (3). Архивировано из оригинала 10 августа 2009 г.
  7. ^ abcdefgh Такааки, Кумагай (2018). «Маэкава Кунио: Сборные конструкции и деревянный модернизм 1945-1951». Дирк (22): 36–45.
  8. ^ abc Мацукума, Хироши. «東京文化会館に託した前川國男の願い». Токио Бунка Кайкан (на японском языке).
  9. ^ Команда ab , ArchEyes (25 мая 2020 г.). «Токийский столичный фестивальный зал (Токио Бунка Кайкан) / Кунио Маэкава». Арчи Айс . Проверено 1 июля 2022 г.
  10. ^ 沙矢香, 中尾; 智成, 河田 (2014). "1960年代の言説を中心にみる「技術」と「人間精神」について».日本建築学会計画系論文集. 79 (700): 1441–1447. дои : 10.3130/aija.79.1441 .
  11. ^ Адачи, М.; Гото, С., ред. (1984). Кунио Маекава: истоки современной японской архитектуры . Процесс: архитектура. Токио: Процесс Архитектура. ISBN 978-4-89331-043-9.
  12. ^ ab 大川, 三雄 (18 декабря 2019 г.). "材料からみた近代日本建築史 その12 戦後建築に見るタイル-巨匠たちのタイル作法-|積算資料アーカイブ|けんせつPlaza". www.kensetsu-plaza.com (на японском языке) . Проверено 11 июля 2023 г.
  13. ^ ab 山島, 哲夫 (2010). «東京海上ビルと美観論争について» [Обзор споров о том, каким должен быть пейзаж района Маруноути, относительно плана строительства здания Токио Кайдзё]. Университет Уцуномия Кёва (на японском языке).
  14. ^ "美観地区の歴史(その1)" . ud.tu-tokyo.ac.jp (на японском языке) . Проверено 1 августа 2023 г.
  15. ^ 日経クロステック(xTECH) (7 октября 2021 г.). "東京海上日動ビル本館が解体、レンゾ・ピアノ氏設計の「新・本店ビル」は28年度竣工».日経クロステック(xTECH) (на японском языке) . Проверено 2 августа 2023 г.
  16. ^ 布野, 修司 (20 августа 2021 г.). "雨のみちデザイン|驟雨異論|丸の内の悲喜劇:超高層建築の本性".雨のみちデザイン|タニタハウジングウェア(в японский) . Проверено 2 августа 2023 г.
  17. ^ "Карта-путеводитель по этажам". Музей искусств Мияги.

Дальнейшее чтение

  • Рейнольдс, Джонатан М. Маекава Кунио и возникновение японской модернистской архитектуры. Беркли и Лос-Анджелес, Калифорния: Издательство Калифорнийского университета, 2001.
  • Кумагай, Такааки. «Маэкава Кунио: Сборные конструкции и деревянный модернизм 1945-1951». Дорогая Китектура 22, нет. 22 (2018): 36–45.
  • Цукано, Мичия; Сендай, Шойчиро (2018). «Развитие эспланады Кунио Маэкава». Журнал азиатской архитектуры и строительной техники . 17 (2): 213–219. дои : 10.3130/jaabe.17.213 .
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Kunio_Maekawa&oldid=1223280283"