Джун Блюм
Американский художник (1929–2017)

Джун Блюм
Рожденный
Джун Друитт

( 1929-12-10 )10 декабря 1929 г.
Маспет, Квинс, Нью-Йорк , США
Умер14 июня 2017 г. (2017-06-14)(87 лет)
Коко-Бич, Флорида , США
СупругМорис К. Блюм

Джун Друитт Блум (10 декабря 1929 г. — 14 июня 2017 г.) [1] была американской художницей, работавшей в области мультимедиа, которая создавала картины , скульптуры , гравюры, световые шоу, хеппенинги, ювелирные изделия , книги по искусству, керамику, концептуальные документации и рисунки. [2] Она также была феминистским куратором и активисткой, которая работала над продвижением женского движения и повышением известности женщин-художниц . [3]

Ранняя жизнь и образование

Джун Блюм, урожденная Друитт, родилась в Маспете, Квинс , Нью-Йорк, [2] 10 декабря 1929 года, где ее воспитывала в основном ее мать, Элси Салли Друитт (1897–1983), [2] потому что ее отец, Генри Чарльз Друитт (1899–1941), умер в возрасте 41 года. [2] В 1958 году она вышла замуж за Мориса К. Блюма (1913–1985), бизнесмена, поэта и страстного фотографа, который документировал женское художественное движение. [2] Сборник его стихотворений « Любовь в цвету: поэзия и фотография » был опубликован посмертно в 1988 году. [4]

Блум училась в Бруклинском колледже , Центре графического искусства Пратта , Лиге студентов-художников Нью-Йорка , Лиге студентов-ремесленников и Новой школе социальных исследований . [3] В Художественной школе Бруклинского музея она училась у Рубена Тэма , Тома Дойла и Рубена Кадиша , среди прочих. Ее первая персональная выставка прошла в галерее Hicks Street в Бруклине в 1965 году. [2]

Работа

Кураторская работа и политическая активность

Будучи куратором Программы современного искусства (1971–75) в Музее Саффолка (ныне Музей американского искусства, истории и экипажей Лонг-Айленда ), Блум задумал Unmanly Art (1972), первую внутреннюю музейную выставку работ женщин-художниц, кураторами которой были сами художники. [3] Блум также координировал Works on Paper/Women Artists (1975) в Бруклинском музее , еще одну выставку, которая поддерживала творчество женщин. [5] Однако выставка «была обойдена крупной выставкой» под названием Of Men Only: A Review of Men's and Boys' Fashions, 1750–1975 . [6] Во время Works on Paper/Women Artists Блум был модератором панели «Кураторы, критики и экономика женщины-художницы», в которую входили Джудит Ван Барон, Патрисия Майнарди и Джанет Шнайдер. [7] Также в 1975 году она основала организацию под названием «Женщины-художницы, живущие в Бруклине» и была членом жюри на выставке «Вашингтон в Вашингтон », проходившей в Национальном музее женщин в искусстве . [3] Блум приняла участие в первой официальной панели «Гендер и искусство», которая состоялась в Сиэтле , что совпало с ее персональной выставкой в ​​1977 году в галерее NN. [8] На панели она заявила о своей вере в то, что «в искусстве есть гендер, что женское сознание существует и должно поощряться», что контрастировало с идеей о том, что искусство нейтрально в гендерном отношении. [8] В 1980 году, переехав в Коко-Бич, Флорида , Блум основала отделение Женского собрания за искусство в Восточной Центральной Флориде . [3] Она также основала Women for Art, санкционирующее публикацию каталогов, и была членом Нью-Йоркского профессионального объединения женщин-художников. [3] Кроме того, Блум была одним из основателей галереи Central Hall Artists Gallery (основана в 1973 году), кооперативного выставочного пространства для женщин в Порт-Вашингтоне, Нью-Йорк . [9]

Искусство

Ранние работы Джун Блум были сосредоточены на черно-белых абстракциях, особенно между 1963 и 1968 годами, хотя на протяжении всей своей карьеры она писала как фигуративно, так и абстрактно. [10] Она вдохновлялась Теодоросом Стамосом и Эдом Рейнхардтом , но их форм было «недостаточно», потому что ей «нужно было больше визуальной вовлеченности», по словам художницы. [10] «Черно-белые» работы Блум, как она их называла, имеют характерные органические формы, которые дугообразно изгибаются, петляют и изгибаются на темном фоне. [10]

Основываясь на своих абстракциях и влиянии Happenings , Блум время от времени создавала «события среды времени–света–пространства» между 1968 и 1982 годами. Первым было The Female President (1968–69), в котором она постулировала женщину-главнокомандующего Соединённых Штатов, переданную абстрактно через меняющиеся световые эффекты на танцорах и актёрах, сопровождаемые звуками и электронной музыкой. [9] Другими такими событиями были Medusa (1970) и American Queen (1972), оба из которых касались феминистских тем, совпадающих с зарождающимся активизмом Блум. [9] Блум также создала «концептуальные документации», также феминистские, среди которых была The Female Connection (1978). [11]

В 1970-х годах Блум начала писать портреты женщин из феминистских кругов, включая Элис Нил (ок. 1972–1973), Патрисию Майнарди (1974), Синди Немсер (1975), Сильвию Слей (1975) и Бетти Фридан . [9] Для «Часовни сестер» , премьера которой состоялась в PS1 в 1978 году, она создала девятифутовый портрет Бетти Фридан в роли Пророка (1976), возвышающейся фигуры, которая только что спустилась с далекой горы, как библейский пророк, с «Загадкой женственности» под мышкой. [9] Фридан была главным вдохновением Блум, чтобы стать феминисткой [12] , и она продолжала вдохновлять работу художницы, особенно в серии портретов и группе «концептуальных документаций», созданных между 1976 и 1978 годами. [9]

Признание

В 2003 году Блум была награждена Медалью Почета за ее роль в продвижении изучения женщин в искусстве. [13] В январе 2011 года Блум была названа художником месяца ветеранами-феминистками Америки . [12]

Ссылки

  1. ^ "Некролог Джун Д. Блюм". Legacy.com . Получено 8 марта 2016 г.
  2. ^ abcdef "Feminist Art Base: June Blum". www.brooklynmuseum.org . Получено 8 марта 2016 г. .
  3. ^ abcdef Лав, Барбара Дж. (2006). Феминистки, изменившие Америку в 1963–1975 годах . Издательство Иллинойсского университета.
  4. ^ Блум, Морис С. (1988). Любовь в цвету: поэзия и фотография. OCLC  732898181.
  5. ↑ Работы на бумаге: Женщины-художницы: празднование Международного года женщины и двухсотлетия Нью-Йорка. Бруклинский музей. 1975. ISBN 9780872730540. OCLC  2889002.
  6. ^ Ривера, Софи (ноябрь 1975 г.). «Панели Бруклинского музея, женские публикации и феминистское искусство». Информационный бюллетень женщин-художниц . 1 (6): 1.
  7. ^ Марксер, Донна (ноябрь 1975 г.). «Кураторы, критики и экономика женщины-художницы». Информационный бюллетень женщин-художниц . 1 (6): 4.
  8. ^ ab Foggia, Lyla (сентябрь–октябрь 1977). «Гендер в искусстве: панельная дискуссия — и/или, Сиэтл, Вашингтон». Women Artists Newsletter . 3 (4): 1, 5.
  9. ^ abcdef Хотл, Эндрю Д. (2014). Искусство сестринской капеллы: образцовые женщины, визионерские творцы и феминистское сотрудничество . Ashgate Publishing Ltd.
  10. ^ abc "Джун Блум: Черно-белые картины, 1963–2010". Blue Note Press. 2010.
  11. ^ Блум, июнь (1978). Женская связь. OCLC  77917374.
  12. ^ ab "Джун Блюм VFA". Ветераны феминисток Америки .
  13. ^ "Предварительное руководство по документам Джун Блюм, 1969-2005". Библиотеки Университета Дьюка . Получено 18 июля 2018 г.
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=June_Blum&oldid=1222607522"