Юлия Вернике
Аргентинский художник (1860–1932)
Юлия Вернике
Рожденный( 1860-10-26 )26 октября 1860 г.
Буэнос-Айрес , Аргентина
Умер25 октября 1932 г. (1932-10-25)(71 год)
Род занятийХудожник, гравер

Джулия Вернике (26 августа 1860 г. – 25 октября 1932 г.) была аргентинской художницей и гравёром. Она известна как первая художница -анималист из Аргентины, которая включала в свои картины экзотических животных. Она проложила путь женщинам-художницам в Аргентине, сделав много новшеств, особенно в области гравюры. Вернике была одной из первых женщин, у которой была персональная выставка работ в Буэнос-Айресе в 1897 году; и первым человеком, у которого была персональная выставка гравированных офортов в Аргентине в 1909 году.

Семья

Джулия Вернике родилась в Буэнос-Айресе , дочь уважаемого педагога Роберта Генриха (Роберто Энкрике) Вернике (1826–1881) [1] и его жены Иды Аугусты Бельц фон Хаген. Оба были немецкими иммигрантами. Роберто прибыл в Аргентину в 1848 году. [2] : 208  Они поженились в 1851 году и имели несколько детей. [3]

  • Роберто Энрике Мартин Вернике (1852–1922), врач и бактериолог [4] [3] [2] : 208 
  • Ана Карлота Вернике Бельц фон Хаген (1858–1932)
  • Юлия Федерика Эрминия Вернике Бельц фон Хаген (1860–1932), художница
  • Мария Вернике Бельц фон Хаген (1866–?), педагог [2] : 208 
  • Эдмундо Вернике Бельц фон Хаген (1867–?), Писатель
  • Отто Вернике Бельц фон Хаген (1868–?), врач

После смерти Августы Роберт снова женился на сестре своей умершей жены, Федерике Гильермине Бельц фон Хаген. Она стала мачехой Юлии и других выживших детей. У Роберта и Федерики был сын, Герман Вернике Бельц фон Хаген (1873–1941), единокровный брат Юлии. [3]

У Джулии также была единокровная сестра Берта Вернике (1871–1962), писательница-феминистка и преподавательница, которая стала соучредителем Географического общества Аргентины  [исп] вместе с Элиной Гонсалес Ача де Корреа Моралес и другими. [5] [6] [7] [2] : 208 

Карьера

Лев , 1901 г.

Около 1885 года, в возрасте 25 лет, Джулия Вернике совершила свой первый визит в Европу [8] и провела четыре года, обучаясь в Мюнхене, Германия, у художника-анималиста Генриха (Энрике) фон Цюгеля (1850-1941). [9] [2] : 209  Цюгель был членом школы Барбизон и преподавал в Академии изящных искусств в Мюнхене . Он также обучал аргентинского художника Фернандо Фадера (1882-1935), немецкого художника Августа Кауфхольда и американского художника Уолта Куна (1877-1949). [10] Обучение Цюгеля оказало значительное влияние на Вернике: на протяжении всей своей карьеры она предпочитала рисовать исключительно картины с изображением животных, что в то время считалось странным выбором для женщины. [11]

Вернике стала известна как первый художник -анималист из Аргентины. [6] Она рисовала животных из Зоологического сада Буэнос-Айреса и из своих путешествий по сельской местности. Благодаря своей дружбе с Эдуардо Холмбергом — директором Зоологического сада — Вернике могла получить доступ в сады и взять свой мольберт и кисти, чтобы рисовать «экзотических» животных, содержавшихся там. [11] Изображения Вернике львов, тигров, горилл и других экзотических животных были необычными. В то время как исследования домашних животных и даже их естественной смерти были обычным явлением для художников в Аргентине в то время, изображение диких животных исследовалось исключительно Вернике. Это также было различием между ней и ее учителем, который специализировался на картинах сельскохозяйственных животных и немецкой сельской местности. Вернике включила свои собственные интересы. [11] Ее благоприятно сравнивали с Розой Бонёр . [2] : 209–210 

Торос или Лос-Торитос , 1897

Ее наиболее признанным произведением искусства той эпохи был Toros , также известный как Los Toritos (масляная живопись на холсте, 55,5 см на 71 см, 1897). Он является частью архива Museo Nacional de Bellas Artes (Буэнос-Айрес) и выставлялся как на национальном, так и на международном уровне. [11] [12]

Вернике путешествовала между Аргентиной и Германией, в конечном итоге вернувшись в Европу, где она выбрала другой курс: гравюру. Она жила в Лейпциге, Берлине и Дрездене и училась у Гютцена, или Гӧцена. Вернике и художница Каталина Мортола де Бьянки  [исп] вместе исследовали более разнообразные технические методы: офорт , гравюру на дереве , акватинту , сухую иглу и литографию . [13] [14] [15]

Выставки

Начиная с 1880-х годов в Буэнос-Айресе наблюдался «беспрецедентный приток картин и скульптур». Хотя европейское искусство, как правило, предпочитали местным произведениям искусства, художники и интеллектуалы организовали четыре коллективные выставки, посвященные местным художникам, в Буэнос-Айресском салоне Атенео, или Атенеуме, в 1880-90-х годах. [16] [17] Женщины были хорошо представлены на выставках Атенео: в 1894 году 27 из 67 экспонентов были женщинами, тогда как в 1896 году женщины-художницы составляли большинство. [9] [18] 20 октября 1895 года, в возрасте 35 лет, Юлия Вернике приняла участие в третьей выставке Атенео, на которой было представлено 180 работ 71 художника (18 из которых были женщинами). [19]

21 мая 1897 года La Nación сообщила, что Вернике планирует проводить мастер-классы, чтобы давать молодым дамам уроки живописи, рисунка и портретной живописи. [18] Она также опубликовала свое имя и адрес в каталоге выставки 1988 года, указав на наличие мастерской или профессиональной студии. [2] : 149, 159, 171 

В 1897 году Вернике провела персональную выставку в помещении, принадлежащем фотографу Сэмюэлю Буту. Для любого художника в Буэнос-Айресе было исключительным случаем провести персональную выставку в течение первого десятилетия двадцатого века. [2] : 247  Выставка Вернике 1897 года может быть первой персональной выставкой работ женщины-художника в Буэнос-Айресе. [8] [20]

Вид на здания Национальной выставки, 1898 г.

Работы Вернике были представлены на Exposición Nacional de 1898  [es] , на площади Сан-Мартин в Буэнос-Айресе. Выставка открылась 16 октября 1898 года и закрылась 20 ноября. [2] : 273  Взяв за образец Женское здание на Всемирной Колумбийской выставке в Чикаго 1893 года, аргентинские женщины создали Sección Feminista (Феминистскую секцию) для произведений женщин. Под руководством Теоделины Альвеар де Лесика на Феминистской выставке было представлено публике полторы тысячи предметов, включая вышивку, кружевоплетение, ткачество, мебель и живопись на различных носителях. Включая как изящные, так и прикладные искусства, мероприятие было представлено как образовательное и расширяющее возможности аргентинских женщин. Джулия Вернике представила свои работы как в феминистской секции, так и на профессиональной выставке Ateneo. [21] [2] : 269–275  Она получила серебряную медаль, 1898–99. [22] [23]

Вернике была одной из двух женщин-художниц, из тех, кто участвовал в выставках в Атенео, чьи работы были включены в коллекцию Национального музея изящных искусств (MNBA). Другой женщиной, которая была включена, была ее подруга Элина Гонсалес Ача . Торос Вернике был приобретен в 1899 году Эдуардо Скьяффино , основателем и первым директором MNBA. [8] [2] : 154  С момента приобретения и до того, как картина была отправлена ​​на хранение в хранилище музея (около 1950 года), Торос занимал выдающееся место среди других произведений искусства, которые сейчас считаются имеющими национальное значение. В конце 20-го века Торос не выставлялся в музее и не был включен в каталог-резоне . [11] [12]

В декабре 1899 года Джулия Вернике и Артуро Мендес были признаны одинаково квалифицированными по возрасту и художественным заслугам при рассмотрении на стипендию по пейзажной живописи. Эдуардо Скьяффино выступил против присуждения стипендии Джулии Вернике на том основании, что принадлежность к женскому полу делает Вернике обязательно нижестоящей: «su diferencia de sexo establece una loweridad de parte del concurrente femenino». [24] Стипендия досталась Мендес. Третий претендент, Марселино Барнече, был награжден аналогичной стипендией позже. [9]

Тем не менее, работа Вернике была выбрана Скьяффино в качестве одной из работ, представляющих Аргентину на международной выставке в Сент-Луисе 1904 года , предоставленной Национальным музеем изящных искусств. [22] [23] Вернике был награжден бронзовой медалью выставки. [25] [26] Среди других обладателей медалей выставки были художник Эдуардо Сивори (1847-1918) и скульптор Лусио Корреа Моралес (1852-1923). [27] [22] [23]

Обзор Бедекера « Быков » в целом носит хвалебный характер, но также раскрывает весьма гендерные взгляды на женщин-художниц, [28] от которых ожидалось, что они будут интроспективными, деликатными и тонкими. [2] : 31 

Джулия Вернике (1860), Аргентина, Быки . Никто не подумает, что этот прекрасный этюд, основательный и энергичный, является работой женщины; внешний вид шерсти животных очень точен, но он не соответствует фону картины, который небрежен и условен, тона достойны мастера.- Бедекер Аргентинской Республики , 1914 [28]

В 1909 году Вернике снова провел персональную выставку, на этот раз в галерее Witcomb. [2] : 209  Вернике создал первую индивидуальную выставку гравированных офортов, представленную в Аргентине, в Буэнос-Айресе. Однако это новшество не было понято средствами массовой информации porteño . Художница покинула Аргентину и прожила большую часть своей оставшейся жизни в Германии. [19] [29]

В 1926 году Лия Корреа Моралес  [исп] , дочь Лусио Корреа Моралеса и Элины Гонсалес Ача де Корреа Моралес, отправилась в Германию, где изучала искусство у Джулии Вернике. [30] [31] Мира Шор отмечает, что их связь в значительной степени игнорировалась, а Вернике была исключена из рассказов о «linaje paterno» молодой художницы. [32] Корреа Моралес вышла замуж за скульптора Рохелио Юртиа в 1936 году, и Музей Юртиа в районе Бельграно стал домом их совместных коллекций. Корреа Моралес влияла на музей в течение многих лет как художник, даритель и директор и включала работы себя, Джулии Вернике и других женщин-художниц в экспозиции и каталоги. [30]

Джулия Вернике была единственной женщиной-художницей, чьи работы были включены в выставку «Столетие искусства в Аргентине » в Национальном управлении изящных искусств в 1936 году. [2] : 30 

Работы Вернике также были приобретены музеем Кастаньино в Росарио, когда он открылся в 1937 году под руководством директора Илариона Эрнандеса Ларгии. Работы были подарены новому музею многими частными и государственными деятелями, коллекционерами и художниками. Несколько работ Вернике были пожертвованы посмертно в коллекцию членами ее семьи. [11] [12] [33]

Критические ответы

Как и другие художницы, карьера Вернике не была глубоко изучена. Она была признана как художница в свое время. [34] Директор музея Эдуардо Скьяффино считал ее работы достаточно хорошими, чтобы быть выставленными в Национальном музее и выбранными для представления Аргентины на международных конкурсах. Однако он не включил ее или других женщин в опубликованный первый том своей влиятельной общей истории аргентинского искусства, опубликованной в 1933 году. Вернике и другие женщины были отнесены к черновику его второго тома, который так и не был опубликован. [35] [36] Также очевидно, что это отражало предвзятость с его стороны по отношению к женщинам-художницам, которых он считал неполноценными. [9]

Карлос П. Рипамонте , писавший об аргентинских художниках в 1930 году, признал Вернике пионером, как профессионального художника, так и преподавателя искусств. [2] : 208  [37]

Вернике обсуждалась Хосе Леоном Пагано  [исп] в El arte de los argentinos (1937). Пагано оценивал ее как художника, а не любителя. Но даже когда допускалась возможность гениальности, и она, и ее работы должны были соответствовать набору высоко гендерных ожиданий. [2] : 30–36  [38]

В 1950-х и 1960-х годах Бернардо Гонсалес Аррили  [исп] хвалил Вернике как за качество ее работы, так и за то, что она делала работу, которая не соответствовала ожиданиям того времени для женщин-художниц. Он сетует, что ей пришлось бороться с незаинтересованностью и непониманием. [2] : 210  [39] [40] Вернике упоминается мимоходом в других отчетах и ​​критически переоценивается учеными 21-го века, которые интересуются как ее работой, так и тем, как она и другие художники были маргинализированы критиками, учеными и учреждениями. [9] [34]

Джорджина Глузман обсуждает изменение отношения к женщинам-художницам в период fin-de-siècle в Аргентине и то, как участие женщин в искусстве было связано с идеями современности и прогресса. Она также исследует влияние системных процессов забвения на Вернике и других аргентинских художниц, таких как Эухения Белин Сармьенто . [35] [2] Глузман курирует выставку 2019 года, посвященную работам женщин-художниц из резервных коллекций Музея изящных искусств, включая Toros Вернике . [41]

Ссылки

  1. ^ "Роберто Энрике Вернике". geni_family_tree . 29 мая 1826 . Получено 2019-03-02 .
  2. ^ abcdefghijklmnopqr Глузман, Джорджина Г. (2015). Женщины и искусство в Буэнос-Айресе XIX: Практики и дискурсы (PDF) . Том. 1. С.  207–211 . Проверено 19 марта 2019 г.
  3. ^ abc Вернике, Эдмундо (1943). Una Evocación del Pasado . Буэнос-Айрес.{{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )
  4. ^ "Роберто Энрике Вернике Бельц". geni_family_tree . 23 мая 1854 . Получено 2019-03-02 .
  5. ^ "Los Fundadores de GÆA (Аргентинское общество географических исследований)" (PDF) . Аргентинское общество географических исследований . Проверено 14 марта 2019 г.
  6. ^ аб Курто, Сусана И.; Хореги, Грасиела Б.; Эскуэла, Моника Б.; Ласкано, Марсело Э.; Пенья, Эктор О.Дж. (2008). ГЭА. Sociedad Argentina de Estudios Geográficos (ред.). «La Fundación de GÆA Sociedad Argentina de Estudios Geográficos – 1922» (PDF) . Болетин де Геа (126). Boletín de GÆA: 1–49 . ISSN  0325-2698.
  7. ^ Вернике, Берта (1949). La lucha por la vida . Буэнос-Айрес: Ла Обра.
  8. ^ abc Глузман, Джорджина Габриэла (29 августа 2018 г.). «Ilustres y desconocidas. Юлия Вернике, животные против мандата на пинтар флорес». КЛАРИН (на испанском языке) . Проверено 02 марта 2019 г.
  9. ^ abcde Малозетти Коста, Лаура (2000). «История фантазий. Художники по производству пластика в Буэнос-Айресе». Голоса в конфликте, espacios в споре. VI Jornadas de Historia de las Mujeres и 1 Iberoamericano de Estudios de las Mujeres y de Género: 2 и 5 августа, 2000 г. Буэнос-Айрес: Факультет философии и литературы, Университет Буэнос-Айреса.
  10. ^ Соса де Ньютон, Лили (2007). Аргентина и ваша история . Буэнос-Айрес: Feminaria. п. 266.
  11. ^ abcdef Глузман, Джорджина Габриэла (25 июня 2018 г.). «La desnudez en el arte argentino. Mujeres Artistas y desnudos en las decadas de 1920 и 1930». Revista Interdisciplinaria de Estudios de Género de el Colegio de México . 4 : 1–33 . doi : 10.24201/eg.v4i0.248 . hdl : 11336/176921 . ISSN  2395-9185.
  12. ^ abc "Бускеда для артиста". Кастаньино+Макро . Проверено 14 марта 2019 г.
  13. ^ Канедо, Мариана (12 мая 2015 г.). «Ресеньяс: Сантилли, Даниэль (2012). Кильмес, социальная история. Desde la reducción hasta la caída del rosismo, Буэнос-Айрес: El Monje, 210 страниц». Клио и партнеры. La historia enseñada (18/19): 235–237 . doi : 10.14409/cya.v0i18/19.4746 . ISSN  2362-3063.
  14. ^ "HOMENAJE A CATA MORTOLA DE BIANCHI" . Эль-Пуэнте-де-ла-Бока . 26 января 2013 г. Проверено 20 марта 2019 г.
  15. ^ Пагано, Хосе Леон (1944). История аргентинского искусства аборигенов стала актуальной. Буэнос-Айрес: L'Amateur. стр.  180–181 .
  16. ^ Бальдасарре, Мария Исабель (2017). «Буэнос-Айрес: художественный мегаполис конца девятнадцатого века». Искусство девятнадцатого века во всем мире . 16 (1) . Проверено 13 марта 2019 г.
  17. ^ Малозетти Коста, Лаура (2001). Los primeros Modernos: Arte y sociedad en Buenos Aires a Fines del Siglo XIX . Буэнос-Айрес: Fondo de Cultura Económica.
  18. ^ аб Ариза, Джулия (2013). «Del caballete al telar. La Academia Nacional de Bellas Artes, профессиональные школы и дебаты в торно де ла формация художественного женского пола в Аргентине де ла Primera mitad del siglo XX». Артелогия . 5 . Проверено 20 марта 2019 г.
  19. ^ аб Анайя, Хорхе Лопес (2005). Аргентинское искусство: Cuatro siglos de historia (1600–2000) (на испанском языке). Emecé Editores. ISBN 9789500426336.
  20. ^ Бальдасарре, Мария Исабель (2006). Лос дуэнос дель арте. Коллекционизм и культурное потребление в Буэнос-Айресе. Буэнос-Айрес: Эдхаса. стр. 41, 63. ISBN. 950-9009-54-7. Получено 18 марта 2019 г. .
  21. ^ Глузман, Джорджина (2013). «Оплачиваемая работа: женщины, искусство и женское движение в Буэнос-Айресе». Артелогия . 5 (октябрь) . Проверено 20 марта 2019 г.
  22. ^ abc Louisiana Purchase Exposition Commission (1906). Заключительный отчет Louisiana Purchase Exposition Commission, 1906. US Government Printing Office. стр. 93.
  23. ^ abc Официальный каталог экспонентов. Всемирная выставка. Сент-Луис, США, 1904: Отдел экспонатов. Отдел A. Образование по H. Сельское хозяйство; J. Садоводство по P. Физическая культура; R. Животноводство. Сент-Луис: Для Комитета по прессе и рекламе, Official Catalogue Company (Incorporated). 1904. стр. 93. Получено 18 марта 2019 г.
  24. ^ Корсани, Патрисия В. «Завоевания и намерения аргентинской школы. Конфликты между Лолой Морой и Эдуардо Скьяффино» (PDF) . IV Jornadas sobre Arte y Arquitectura в Аргентине . стр  . 1–8 . Проверено 19 марта 2019 г.
  25. ^ "Los Artistas Argentinos Premiados en la Exposicion de San Luis" . Карас и Каретас . 7 : 129. 1904.
  26. ^ Эррера, Ольга У. (2008). На пути к сохранению наследия: латиноамериканское и латиноамериканское искусство на Среднем Западе США (PDF) . Нотр-Дам, Индиана: Институт латиноамериканских исследований. стр. 13. Получено 18 марта 2019 г.
  27. ^ Национальная академия изящных искусств (Аргентина): Общая история искусства в Аргентине: Fines del siglo XIX и comienzos del siglo XX , том 6, стр. 183. Буэнос-Айрес: Национальная академия изящных искусств, 1988. 287 страниц. Консультация от 3 июня 2013 г.
  28. ^ ab Martínez, Alberto B. (1914). Бедекер Аргентинской Республики: включая также части Бразилии, Республики Уругвай, Чили и Боливии, с картами и планами Аргентинской Республики, города Буэнос-Айрес, Монтевидео, Росарио, железнодорожных линий и многочисленными иллюстрациями. Барселона: R. Sopena. стр. 178–179 . Получено 19 марта 2019 г.
  29. ^ Соса де Ньютон, Лили (1967). Лас-Аргентинас: де-эйер-хой . Библиотека и редакция LV Zanetti. стр.  199–200 .
  30. ^ аб Глузман, Джорджина (2012). «Reflexiones sobre la actuación y obra de Lía Correa Morales en el Museo Yrurtia» (PDF) . Анаис ду Музей Паулиста . 20 (2) : 93–118 . Проверено 18 марта 2019 г.
  31. ^ Курто, Сусана Изабель; Ласкано, Марсело Эсекьель (2014). «Элина Гонсалес Ача де Корреа Моралес: интеллектуальная и академическая» (PDF) . Аналитики Национальной географической академии . 35 (3). Национальная академия географии: 27–70 . Проверено 19 марта 2019 г.
  32. ^ Шор, Мира (2007). «Линае патерно». В КОРДЕРО РЕЙМАН, Карен; САЕНС, Инда (ред.). Феминистская критика теории и истории искусства . Мексика: Ибероамериканский университет - Конакульта. стр.  111–129 .
  33. ^ де ла Пас, Мария; Карвахаль, Лопес. «Пожертвования для нового музея» (PDF) . 80-летний юбилейный музей Кастаньино (1937-2017) . КАСТАНИНО+МАКРО. п. 25 . Проверено 18 марта 2019 г.
  34. ^ Аб Хиб, Ана (2016). «Реперториум женских артистов в канонической историографии аргентинского искусства: панорама encuentros y desencuentros». Cuadernos del Centro de Estudios de Diseño y Comunicación . XVII (60): 1–10 .
  35. ^ аб Глузман, Джорджина Г. (2018). «Аргентинские женщины-художники в XIX веке: замечательные старые вещи». Примавера . 7 (2) . Проверено 19 марта 2019 г.
  36. ^ Скьяффино, Эдуардо (1933). La pintura и la escultura в Аргентине . Буэнос-Айрес.{{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )
  37. ^ Рипамонте и Толедо, Карлос П. (1930). Жизнь, причины и последствия художественной эволюции Аргентины. Los últimos treinta años . Буэнос-Айрес: М. Глейзер.
  38. ^ Пагано, Хосе Леон (1937). Эль арте де лос аргентинос . Том. 1. Буэнос-Айрес. стр.  395–400 .{{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )
  39. ^ Гонсалес Аррили, Бернардо (1950). Mujeres de nuestra tierra . Буэнос-Айрес: Ediciones La Obra. стр.  110–111 .
  40. ^ Гонсалес Аррили, Бернардо (1964). История Аргентины продолжает биографии наших людей и женщин . Том. IX. Буэнос-Айрес: Нобис. п. 3215.
  41. ^ «Алонсо, Le Parc y obras de mujeres olvidadas: los platos fuertes del Bellas Artes в 2019 году» . Ла Насьон . 13 декабря 2018 года . Проверено 19 марта 2019 г.
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Юлия_Вернике&oldid=1210043731"