Джон Скофилд

This biography of a living person needs additional citations for verification. Please help by adding reliable sources. Contentious material about living persons that is unsourced or poorly sourced must be removed immediately from the article and its talk page, especially if potentially libelous. Find sources: "John Scofield" – news · newspapers · books · scholar · JSTOR (July 2022) (Learn how and when to remove this message)

Джон Скофилд
Скофилд на фестивале Moers в 2021 году
Справочная информация
Рожденный	(1951-12-26) 26 декабря 1951 г. (72 года) Дейтон, Огайо , США
Жанры	Джаз , джаз-фьюжн , эйсид-джаз [1]
Род занятий	Музыкант, композитор
Инструмент	Гитара
Годы активности	1970-е годы–настоящее время
Этикетки	Enja , Gramavision , Blue Note , Verve , EmArcy ECM
Веб-сайт	www.johnscofield.com

Джон Скофилд (родился 26 декабря 1951 года) ^[2] — американский гитарист и композитор. Его музыка на протяжении долгой карьеры смешивала джаз , джаз-фьюжн , фанк , блюз , соул и рок . ^[1] Впервые он привлек к себе внимание мейнстримом как участник группы Майлза Дэвиса ; он гастролировал и записывался со многими выдающимися джазовыми исполнителями, включая саксофонистов Эдди Харриса , Дэйва Либмана , Джо Хендерсона и Джо Ловано ; клавишников Джорджа Дьюка , Джоуи ДеФранческо , Херби Хэнкока , Ларри Голдингса и Роберта Гласпера ; коллег-гитаристов Пэта Метени , Джона Аберкромби , Пэта Мартино и Билла Фризелла ; басистов Марка Джонсона и Жако Пасториуса ; и барабанщиков Билли Кобэма и Денниса Чемберса . За пределами мира джаза он сотрудничал с Филом Лешем , Мэвис Стэйплс , Джоном Майером , Medeski Martin & Wood и Gov't Mule . ^[3]

Джон Скофилд родился в Дейтоне, штат Огайо ; его семья переехала в Уилтон, штат Коннектикут , где он обнаружил свой интерес к музыке. ^[4] Получив образование в музыкальном колледже Беркли , Скофилд оставил школу, чтобы записываться с Четом Бейкером и Джерри Маллиганом . Вскоре после этого он присоединился к группе Billy Cobham / George Duke Band и играл, записывался и гастролировал с ними в течение двух лет. Он записывался с Чарльзом Мингусом в 1976 году и заменил Пэта Метени в квартете Гэри Бертона . ^[5]

В 1976 году Скофилд подписал контракт с Enja , которая выпустила его первый альбом John Scofield в 1977 году. Он записался с пианистом Хэлом Гэлпером на альбоме Rough House в 1978 году, а затем на альбоме Гэлпера Ivory Forest (1980), где он сыграл сольное исполнение «Monk's Mood» Телониуса Монка . ^[6] В 1979 году он сформировал трио со своим наставником Стивом Суоллоу и Адамом Нуссбаумом, которое, с барабанщиком Биллом Стюартом , заменившим Нуссбаума, стало знаковой группой в карьере Скофилда. ^[7]

В 1982 году он присоединился к Майлзу Дэвису , с которым он оставался в течение трех с половиной лет. Он внес свой вклад в мелодии и гитару для трех альбомов Дэвиса, Star People , Decoy и You're Under Arrest . ^[8] После того, как он ушел из Дэвиса, он выпустил Electric Outlet (1984) и Still Warm (1985)

Он начал то, что называют его Blue Matter Band, с Деннисом Чемберсом на барабанах, Гэри Грейнджером на басу и Митчелом Форманом , Робертом Ариесом или Джимом Бирдом на клавишных. Группа выпустила альбомы Blue Matter , Loud Jazz и Pick Hits Live . Марк Джонсон сформировал Bass Desires с Питером Эрскином , Биллом Фризеллом и Скофилдом. Это «наиболее благоприятное [сотрудничество] со времен Джона Маклафлина и Карлоса Сантаны » ^[9] записало два альбома, Bass Desires (1986) и Second Sight (1987).

В начале 1990-х годов Скофилд сформировал квартет, в который входил Джо Ловано, с которым он записал несколько альбомов для Blue Note . ^[10] Time on My Hands (1990) с Джо Ловано, Чарли Хейденом и Джеком ДеДжонеттом продемонстрировал гитару Скофилда и его творчество под влиянием Мингуса (Чарльз Мингус) ^{[ нужна ссылка ]} . Билл Стюарт стал барабанщиком группы и играл на Meant to Be (1991) и What We Do (1993). В 1992 году Скофилд выпустил Grace Under Pressure с гитаристом Биллом Фризеллом, Чарли Хейденом на басу и Джоуи Бароном на барабанах. Стюарт воссоединился со Скофилдом и Стивом Суоллоу для I Can See Your House from Here , совместной работы с Пэтом Метени .

Ближе к концу своего пребывания в Blue Note Скофилд вернулся к звучанию, включавшему больше фанка и соул-джаза . ^{[ требуется ссылка ]} В 1994 и 1995 годах он сформировал группу с органистом/пианистом Ларри Голдингсом , басистом Деннисом Ирвином и чередующимися барабанщиками Биллом Стюартом и Идрисом Мухаммадом . Группа много гастролировала, а альбомы Hand Jive и Groove Elation демонстрируют это фанк/ грув /соул-джазовое измерение в музыке Скофилда с тенор-саксофонистом Эдди Харрисом , перкуссионистом Доном Алиасом и трубачом Рэнди Брекером . Он записал альбом 1997 года A Go Go с авангардным джазовым трио Medeski, Martin & Wood .

Также в это время он начал работать с британским композитором Марком-Энтони Тернейджем . Он появился в качестве солиста в Blood on the Floor: Elegy for Andy Тернейджа . Они сотрудничали над Scorched , альбомом оркестровок Тернейджа композиций Скофилда, в основном из периода Blue Matter . Джон Патитуччи и Питер Эрскин выступили на премьере Scorched в Alte Oper во Франкфурте в сентябре 2002 года с Радио-симфоническим оркестром Франкфурта и hr-Bigband . Выступление было записано и выпущено Deutsche Grammophon . ^[11]

Скофилд выпустил Überjam в 2002 году и Up All Night в 2003 году, два альбома, на которых он экспериментировал с драм-н-бейсом . Он записывался в Европе с Bugge Wesseltoft New Conception of Jazz в 2001–2002 и 2006 годах. В 2004 году был выпущен EnRoute: John Scofield Trio LIVE со Стивом Своллоу на басу и Биллом Стюартом на барабанах. Он был записан вживую в джаз-клубе Blue Note в Нью-Йорке в декабре 2003 года. За ним в следующем году последовал That's What I Say: John Scofield Plays the Music of Ray Charles , который привел к выступлениям с Мэвис Стэйплс , Гэри Версаче на органе, Джоном Бенитесом на басу и Стивом Хассом на барабанах. После двух выступлений в декабре 2005 года с Филом Лешем и друзьями , Скофилд отыграл множество концертов с группой.

26 сентября 2006 года он выпустил Out Louder , свою вторую совместную работу с Medeski, Martin & Wood. ^[12] Группа, известная под общим названием MSMW, гастролировала по всему миру в 2006 и 2007 годах. Скофилд выступал в дуэте с Джоном Медески под названием The Johns и в трио с Медески и барабанщиком Адамом Дейчем (Дейч также является продюсером). Он записал музыку, вдохновленную госпелом, на альбоме 2009 года Piety Street с Джоном Клири и Джорджем Портером-младшим.

18 сентября 2007 года EmArcy выпустил This Meets That , альбом, записанный со Стивом Суоллоу, Биллом Стюартом и трио духовых инструментов. В 2011 году EmArcy выпустил A Moment's Peace , записанный с пианистом Ларри Голдингсом , басистом Скоттом Колли и барабанщиком Брайаном Блейдом . Альбом Скофилда 2010 года 54 берет свое начало в 1990-х годах, когда Винс Мендоса попросил его сыграть на первом альбоме Мендосы. Будучи директором Metropole Orchestra, Мендоса сотрудничал со Скофилдом над аранжировками композиций Скофилда, которые исполнялись оркестром.

Скофилд был внештатным преподавателем на кафедре джаза в Школе образования Стейнхардта в Нью-Йоркском университете . ^[13] «Внутри Скофилда » , полнометражный документальный фильм Йорга Стайнека о Скофилде, был выпущен в 2022 году. ^{[14] [15]}

Первой электрогитарой Скофилда была Hagstrom ; его «рабочая лошадка» — Ibanez AS200 1982 года. ^[16] Он поддерживает Ibanez , и у компании есть линейка гитар с полуакустическим корпусом, названная в его честь. ^[17] Стив Вай использует одну из них в дороге для одной из песен с альбома Inviolate . ^[18]

• 1997: Почетная докторская степень в области музыки в Беркли.
• 1998: Премия Майлза Дэвиса, Монреальский международный джазовый фестиваль
• 2002: номинация на премию Грэмми за лучший современный джазовый альбом: Überjam ^[19]
• 2004: номинация на премию Грэмми за лучший современный джазовый альбом: Scorched и лучшее джазовое инструментальное соло за «Wee» ^[19]
• 2006: номинация на премию Грэмми за лучший джазовый инструментальный альбом, индивидуальный или групповой: Trio Beyond – Saudades ^[19]
• 2010: номинация на премию Грэмми за лучший альбом большого джазового ансамбля : 54 альбома с Metropole Orkest под управлением Винса Мендосы ^[19]
• 2010: Орден искусств и литературы , Министерство культуры Франции ^[20]
• 2016: Премия Грэмми за лучший джазовый инструментальный альбом : Past Present , и номинация на лучшее импровизированное джазовое соло: «Past Present»
• 2017: Премия Грэмми за лучший джазовый инструментальный альбом : Country for Old Men
• 2017: Премия Грэмми за лучшее джазовое импровизированное соло : « I'm So Lonesome I Could Cry »

• Slo Sco: Лучшие баллады ( Gramavision , 1990)
• Liquid Fire: Лучшее из Джона Скофилда (Gramavision, 1994)
• Лучшее от Джона Скофилда ( Blue Note , 1996)
• Steady Groovin': Стороны альбома Blue Note Groove (Blue Note, 2000)
• Sco-Mule (Evil Teen Records, 2015)

Альбомы отсортированы по году выпуска. (Ссылки на исполнителей и лейблы при первом появлении.)

На Викискладе есть медиафайлы по теме Джон Скофилд .

• Официальный сайт
• Внутри Скофилда (2022), документальный фильм о Джоне Скофилде