Джон Каллен Наджент | |
---|---|
Рожденный | ( 1921-01-05 )5 января 1921 г. |
Умер | 12 марта 2014 г. (2014-03-12)(93 года) |
Образование | Университет Святого Иоанна |
Известный | литургическая и общественная скульптура , фотография |
Известная работа |
|
Супруг | Флоренс Келлер |
Джон Каллен Наджент (RCA) (1921-2014) — канадский художник и педагог, известный прежде всего своими работами в области публичного искусства , часто в форме абстрактной скульптуры .
Родившийся и выросший в Монреале 5 января 1921 года, [1] молодой Наджент учился в средней школе в Сент-Поле, штат Миннесота, прежде чем вернуться в Канаду перед Второй мировой войной и присоединиться к Королевской канадской конной полиции , пройдя обучение в Реджайне и Оттаве . [2] Три года спустя Наджент присоединился к канадской армии , служа в корпусе проректоров в 1940-х годах. [2] [3]
После войны Наджент был демобилизован и изучал искусство в Университете Святого Иоанна ( Колледжвилл, Миннесота ) [2] [3] , где он познакомился с либеральными идеалами и послевоенным католическим возрождением в искусстве. [4] Там он обучался скульптуре и серебряных дел мастерству у Дональда Хамфри, а затем получил дополнительное образование после переезда в Ламсден, Саскачеван, в 1947 году. [2] [5]
В 1950-х и 1960-х годах Наджент посещал художественные мастерские Эммы Лейк , обучаясь у Джека Шедболта , Джозефа Пласкетта , Уилла Барнета и Клемента Гринберга . [5]
В Ламсдене Наджент основал свою первую студию (ранее амбар ) и литейный цех по литью бронзы на участке земли площадью 2,7 гектара, который образует северный склон долины Ку'Аппель . [2] [5] [6] В последующие десятилетия он получал многочисленные заказы, [5] изначально создавая религиозные скульптуры из серебра и бронзы ( литургические заказы, включая чаши и подсвечники), одновременно занимаясь торговлей свечами . [2] [7] По словам Тимоти Лонга, эти работы были «упрощенными, но выразительными»: чаши и распятия, которые демонстрировали интерес Наджента к современным интерпретациям ранних христианских и романских моделей. [7] Изготовление свечей было прибыльным побочным занятием, Наджент был единственным производителем к западу от Виндзора, Онтарио . [2] Материал фитиля в магазине был специально соткан из пчелиного воска, купленного на перерабатывающем заводе кооператива пчеловодов в Тисдейле , и обработанного раствором, ингредиенты которого были профессиональной тайной , которой его научил Л. Х. Ширли, католический священник из Янга, Саскачеван . [2]
В 1960 году свечная фабрика Наджента в Ламсдене сгорела. Наджент поручил Клиффорду Винсу спроектировать новую студию с новым изогнутым коническим дизайном, который принес архитектору серебряную медаль Мэсси. [7] Студия была построена в течение последовательных выходных Наджентом и Винсом с помощью коллег-художников Кеннета Локхеда и Роя Киюки . [6] Студия является объектом провинциального наследия с 26 мая 2005 года, став 42-м объектом, обозначенным таким образом, и внесенным в онлайн- реестр исторических мест Канады . [8]
Сопротивление со стороны церковной иерархии и прихожан привело к тому, что Ньюджент отказался от своей литургической работы в 1960-х годах. [4] [7] После встречи с американским скульптором Дэвидом Смитом в Нью-Йорке в 1961 году Ньюджент в любом случае постепенно переходил к сварным стальным абстракциям, по которым он сейчас наиболее известен, и которые демонстрируют то, что Лонг называет «неловкой грацией» в своем конструктивистском коллаже из сборных стальных элементов. [4] Он приобрел часть сырья у сталелитейной компании IPSCO Steel в Реджайне и часто давал изделиям названия, «чтобы исключить отвлечение от самой формы». [9] Лонг описывает, чем работы Ньюджента отличаются от работ других:
Хотя его скульптуры часто включают в себя узнаваемые части, такие как колеса, они избегают простых метафорических прочтений, вместо этого создавая смысл посредством неожиданных комбинаций форм и материалов. Работы Наджента представляют собой независимое течение в канадской абстрактной стальной скульптуре без прямых связей с Emma Lake Artists' Workshops или другими западными канадскими скульпторами. [7]
Самые известные публичные скульптуры Наджента находятся в трех провинциях Прерий Канады, включая заказы для таких мест, как Центр Банф в Реджайне, Саскачеван и здание Канадской комиссии по зерну в Виннипеге . [3] [4] Одна из скульптур находится в галерее здания CBC Saskatchewan в Реджайне. [10] Еще один публичный заказ находится в Национальной столичной комиссии в Оттаве . [7] Больше его работ можно найти в коллекциях Художественной галереи Маккензи, Галереи Роберта Маклафлина ( Ошава ), Совета по искусству Саскачевана , Университета Реджайны и Художественной галереи Виннипега . [7]
Иногда работа Наджента вызывала споры, в том числе по поручению премьер-министра Саскачевана Росса Тэтчера и Канадской комиссии по зерну . [11]
Местный сбор средств на статую в Реджайне в честь первого премьер-министра Канады начался в 1891 году, хотя работа началась только в 1966 году, после того как Соня де Гранмезон получила заказ на эту работу. Ее статуя Джона А. Макдональда была отлита Наджентом с использованием «техники выплавляемого воска», которую он освоил вместе с изготовлением свечей, из пяти частей, которые затем были спаяны вместе. [12]
После того, как в 2010-х годах роль Макдональда в системе школ-интернатов для канадских индейцев и другие его сделки стали общеизвестными, раздались призывы убрать статую с ее места в парке Виктория. После вандализма и протестов у мемориала статуя была снята в апреле 2021 года и помещена на хранение.
Риль имеет значение для людей и сейчас, и я чувствовал, что его нужно выразить современными терминами.
В преддверии канадского столетия в 1967 году Совет по делам искусств Саскачевана рекомендовал, чтобы в провинции появилась новая публичная скульптура. [14] С этой целью был объявлен конкурс. [14] Наджент предложил абстрактный памятник лидеру метисов Луи Риэлю [11] в виде абстрактного дизайна из трех частей: «две большие стальные пластины и один шип между ними», что, по мнению Уилла Чабана, можно было легко понять как «две протянутые руки и один другой элемент, тянущийся к небу». [14] По словам Тимоти Лонга, главного куратора Художественной галереи Маккензи , идея Наджента состояла в том, чтобы представить еще нереализованное вдохновение. [14] Предложение Наджента выиграло конкурс, но премьер Росс Тэтчер вмешался и ясно дал понять, что предпочитает реалистичное изображение. [14] Затем состоялось заседание провинциального кабинета министров, на котором присутствовали Наджент, представители Совета и Университета Саскачевана , а также Арт Маккей . Все были убеждены в целесообразности предложения, кроме премьер-министра Тэтчер, и он был единственным, чье мнение имело значение. [14]
Позже Нуджент сказал, что хотел отказаться, но ему нужны были деньги. Он согласился спроектировать скульптуру Риэля, «шагающего вперед», с поднятой и направленной вверх рукой, в некотором роде сохраняя суть первоначальной идеи. [14] Последним предложением Нуджента была эта «героическая» фигура Риэля, которую художник вылепил как обнаженную . [11] Снова возникли возражения, [14] и Нуджента заставили добавить какую-то форму одежды. [11] Он создал «накидку или жилет» из покрытой воском мешковины и обернул ею тело статуи, закрыв гениталии , хотя и не полностью. [14] Статуя была открыта в 1968 году, [11] недалеко от здания законодательного органа.
Что касается тех, кого изначально представлял Риель, сообщества метисов, то никто из участников проекта ни на каком этапе не консультировался с ними [14] , и с течением времени давление со стороны метисов, которые потребовали убрать работу с законодательной базы, росло. [15] На несуществующем сайте ArtsSask.ca были отмечены их критические замечания:
Джон Наджент не был потомком метисов, и многие люди в сообществе метисов были расстроены, поскольку не внесли никакого вклада в дизайн. Многие также посчитали скульптуру Риэля оскорбительной и были рады видеть, что мемориал был удален после того, как он простоял в парке Васкана в Реджайне 23 года. [14]
В 1991 году скульптура была демонтирована [11] и перемещена в хранилище Художественной галереи Маккензи [16] вместе с оригинальным абстрактным макетом Наджента, где она и находится по сей день. [14] [17]
Эта большая абстрактная скульптура из стали задумана как метафора полей пшеницы, представленных в многослойных прямоугольных формах и окрашенных в «блестящий» желтый цвет урожая пшеницы [18] , призванный представлять выносливый канадский гибрид красной яровой пшеницы с тем же названием [19] , который доминирует в прериях осенью. [18] Работа была заказана после процесса, начатого в качестве рекомендации архитектурной фирмы Smith Carter о том, что недавно построенное здание Канадской комиссии по зерну должно быть украшено крупномасштабной внешней скульптурой. [19] Несмотря на возражения Эрла Бакстера, председателя Совета уполномоченных по зерну, работа была установлена в конце 1975 года. [19] Бакстер опросил сотрудников, получив 300 подписей в знак протеста вскоре после открытия работы в 1976 году. [19] В инвентаризации культурных ценностей федерального правительства приводятся жалобы сотрудников и широкой общественности на то, что работа была «уродливой и бессмысленной», а также «обвинения в том, что произведение было опасным зимой, поскольку кто-то мог наступить на него и пораниться». [20] Министр сельского хозяйства Юджин Уилан назвал работу «пустой тратой денег налогоплательщиков». [19]
Уилан критиковал меня, пресса критиковала меня, люди в здании критиковали меня... Мне повезло, что я выбрался из Виннипега живым.
К июлю 1978 года Бакстер одержал победу. Два года спустя скульптуру переустановили перед зданием Канадского налогового управления , Виннипегским налоговым центром на Стэпон-роуд. [21] [18] В то время Наджент сказал, что он не заинтересован в повторной установке, расстроенный тем, что его работа не получила поддержки в первый раз, и поскольку скульптуру разрезали на три части, «она больше не была его оригинальной работой». [21]
В 1993 году работа была тихо перенесена во второй раз, [18] на этот раз на свалку в Виннипеге в зоне утилизации, «по частям», без ведома Наджента, который попросил общественность помочь найти произведение. [20] Представитель общественных работ позже сказал, что это произошло потому, что новые пути в здание проходили слишком близко к скульптуре, и департамент был обеспокоен тем, что «дети могут забраться на нее». [18] Весной 1997 года Наджент обнаружил, что стало с его работой, и пожаловался, вместе со многими другими художниками, на то, как общественные работы хранили принадлежащие им произведения искусства. Департамент взял на себя обязательство восстановить скульптуру и найти для нее заметное публичное место после реакции общественности на новости о ее ухудшении. [18] Позже в том же году, почти через двадцать лет после ее удаления, № 1 Northern был переустановлен перед зданием Комиссии по зерновым культурам. [22]
Заинтересовавшись трехмерными формами, которые можно получить, расположив куски излишков стали, найденные на объекте IPSCO, Наджент сварил деталь, которая имеет совершенно другой характер, если смотреть с разных углов: в то время как большой выпуклый диск доминирует во всех видах, его расположение под углом 45 градусов «приглашает зрителя рассмотреть его с других точек зрения», так что то, что изначально кажется большой сплошной, «плоской» и угловатой деталью, «превращается в более воздушную версию» с вертикальными и горизонтальными элементами меньших пропорций. [9] Название, придуманный термин, было подсказано ему окончательной формой скульптуры, которая изначально стояла как одна из многих, разбросанных по его студии, непокрытая сварная сталь приобретала патину характеристик самого материала. [9]
Толсоп теперь находится у главного входа в Центр доктора Уильяма Ридделла в Университете Реджайны. [9]
Сварные стальные формы разных размеров и длины, центральная часть — трапеция, напоминающая гамак, расположена на площади Конфедерационного центра в Шарлоттауне, Остров Принца Эдуарда . [23]
В 1983 году работы Наджента стали предметом крупной ретроспективы « Джон Наджент: модернизм в изоляции» , организованной Художественной галереей Маккензи в Реджайне. [7] В 1990-х годах его интересы обратились к фотографии. [7] [15] Фотографии Наджента, как и его скульптуры, широко коллекционировались в Саскачеване и за его пределами. [10]
Наджент преподавал в Университете Реджайны с 1970 по 1985 год. [7]
Наджент был членом Королевской канадской академии искусств . [24]
Джон Наджент женился на Флоренс Келлер, и у них было пятеро детей: [2] сын Дэвид и четыре дочери Валери, Памела, Патрисия и Карен. [25] На момент его смерти у него было тринадцать внуков.
Наджент умер 12 марта 2014 года, его жена Флоренс, сын Дэвид, внук Чад и правнук Кейден умерли раньше него. [25] Наджент, его жена и сын похоронены в Ламсдене. [26]