Джоанна Анджелетт | |
---|---|
Рожденный | Джоанна Труммер |
Национальность | Британско-австралийский |
Род занятий | Дизайнер ювелирных изделий , автор |
Известный | Основатель всемирного антирасистского арт-проекта «Древо жизни» . |
Джоанна Анджелетт — псевдоним Джоанны Траммер , британо-австралийского дизайнера ювелирных изделий , автора, [1] основательницы всемирного антирасистского арт-проекта «Древо жизни» . [2] Как дизайнер она наиболее известна своими скульптурными украшениями, [3] [4] а также как создательница настольных предметов из драгоценных металлов, украшенных драгоценными камнями и перегородчатой эмалью. [5]
В 1992 году Анджелетт основала ювелирную дизайнерскую компанию Olgene & Co в Сиднее , Австралия. В 1996 году она спроектировала и изготовила удостоенную наград чашу Cup of David , которая представляла Австралию на международном конкурсе дизайна Jerusalem 3000 во время празднования 3000-летнего юбилея Иерусалима в 1996 году. Чаша, изготовленная из золота и серебра , украшенная перегородчатой эмалью, австралийскими бриллиантами и золотистым лабрадоритом из Нового Южного Уэльса [6], была включена в международный каталог дизайна и представлена в Выставочном и конференц-центре в Иерусалиме [7] , где Анджелетт объяснила ювелирные техники, которые она использовала при ее изготовлении, директору Музея библейских стран в Иерусалиме. С успехом на конкурсе «Иерусалим 3000» Анджелетт поздравили посол Израиля в Австралии и лорд-мэр Перта доктор Питер Наттрасс , [8] [ циркулярная ссылка ], который также присутствовал на открытии ее переименованной компании Jewellery Art Gallery после ее переезда в Перт , Западная Австралия, в 1998 году. [9]
Газета The Western Australian в статье «Драгоценность в короне демонстрирует изысканность», опубликованной 10 марта 1998 года, писала: «Чаша Давида — последний экспонат в коллекции хрустальной арфы Джоанны Труммер, проекта, который она исследовала в Париже и Лондоне в 1990-91 годах. Помимо Чаши Давида, коллекция состоит из различных крупных предметов из драгоценных металлов и картин, которые сейчас находятся в частных коллекциях за рубежом и в Австралии, включая коллекцию бывшего премьер-министра Пола Китинга ».
После признания Чаши Давида Анджелетт , названной немецким журналом Schmuck «редкостью, созданной с использованием разнообразных, древних и сложных техник» [10], и ее работ, включая коллекцию «Снежные капли» с австралийским жемчугом , которую она представила в Перте, она начала демонстрировать свои работы на международном рынке.
В 1998 году Анджелетт создала антирасистский арт-проект. Немецкий журнал Schmuck писал в 2001 году: «Джоанна Труммер, один из ведущих австралийских дизайнеров и специалист по истории искусств, основала три года назад проект «Менора » , который впоследствии часто называли просто «Древом жизни», по данным журнала Schmuck, «участвовали ученые, дизайнеры и журналисты из Австралии, Бельгии, Израиля и даже Папа Римский ». Идея проекта пришла Анджелетт во время работы над объектом с библейским мотивом, в котором она изобразила «время» крыльями, несущими символический свет. Она назвала произведение « Лампой тысячелетия » . В проекте библейская менора представляла собой «великолепное миндальное дерево», полное света, считающееся Древом жизни — «символом человечности и неприятия всех форм расизма и насилия». [11]
Проект «Дерево жизни» был отмечен Папой Римским специальной наградой. Британский журнал Sussex Style написал: «Его Святейшество Иоанн Павел II сам благословил творчество Анджелетт в 2000 году!» [12] Вскоре после этого ее проект «Дерево жизни» был одобрен премьер-министром Австралии Джоном Говардом . [9] Символ проекта — Золотой крест жизни — был выбран для коллекции Ватикана и передан Папе Римскому апостольской нунциатурой в Канберре в 2001 году. [13] Будучи президентом организации «Дерево жизни», Анджелетт в 2002 году была приглашена в Дом правительства в Канберре, чтобы обсудить проект с генерал-губернатором доктором Питером Холлингвортом, который передал копию Золотого креста жизни Анджелетт в коллекцию Дома правительства Австралии и представил проект «Дерево жизни» королеве Елизавете II . В том же году она была также названа «лучшим австралийским дизайнером» историком ювелирных изделий доктором Джеком Огденом. [14] [ циклическая ссылка ]
Анджелетт, которая также работает в широком спектре областей искусства, создавая картины, скульптуры и музыку, [15] была признана «Художницей с выдающимися способностями» Министерством юстиции США в 2002 году. С ростом спроса на ее дизайны она перенесла свою компанию в ювелирный район Лос-Анджелеса , Калифорния, и переименовала ее в Angelett Gallery, в честь одного из своих талантливых предков-художников. Она также начала использовать имя Анджелетт в качестве своего художественного имени.
В том же году Анджелетт получила письмо от королевы Елизаветы II со словами поддержки проекта. Письмо королевы, в котором она выразила признательность ей как художнику, вдохновило Анджелетт на создание коллекции Royal Garden в ее «скульптурном» ювелирном стиле. [16]
Во время ее пребывания в Соединенных Штатах губернатор Нью-Йорка пригласил Анджелетт на встречу с секретарем штата Нью-Йорк Рэнди Дэниелсом , чье ведомство заказало копию Золотого Креста Жизни для своей коллекции. [9]
В 2006 году Министерство внутренних дел Великобритании выдало Анджелетт визу «Художник со значительными достижениями». В 2007 году она переместила свою компанию в Сассекс , Англия, а в 2008 году основала галерею дизайна произведений искусства и ювелирных изделий в ювелирном районе Хаттон-Гарден в центре Лондона , где в период с 2008 по 2019 год Анджелетт создала несколько новых коллекций произведений искусства и написала цикл рассказов, опубликованных в британской прессе, о вдохновении, лежащем в основе создания предметов искусства. [4]
С 2013 года Джоанна Анджелетт имеет двойное гражданство: британское и австралийское.
В 2015–2016 годах Angelett выпустила две новые коллекции ювелирных изделий — Geological , состоящую из колец с редкими минералами в оправах, включая Miner's Ring , сделанное из золота из Западной Австралии и недавно обнаруженных золотых кристаллов (минерала) из золотого рудника Salsigne во Франции, [17] [18] и The Characters — коллекцию предметов роскоши, для некоторых из которых немецкий скульптор, предок которого работал в Доме Фаберже , вырезал небольшие скульптуры по эскизам Angelett из агата , которые использовались как часть композиции этих предметов. [19]
В Лондоне Анджелетт продолжила работу над коллекцией Royal Garden, вдохновленной австралийской природой, и расширила ее. Примером из коллекции является кольцо Veronica Perfoliata , созданное с использованием CAD и лазерной технологии. [20] Параллельно с современными техниками Анджелетт продолжает использовать древнюю технику перегородчатой эмали, которая использовалась в Кубке Давида в Австралии. Кольцо Holy Kingdom Ring , разработанное Анджелетт в Лондоне для бывшего генерал-губернатора Австралии доктора Холлингворта, выполнено в этой технике. Кольцо Holy Kingdom Ring является «манифестацией библейского отрывка, который нарисовал картину Святого Царства с изображением Иисуса Христа, изображенного в древней технике полихромной перегородчатой эмали». [13] Для создания этого кольца Анджелетт провела исследование «замечательной коллекции папских колец, датируемой четырнадцатым веком» [13] в Британском музее в Лондоне.
Ее палладиевое кольцо After the Rain из коллекции Королевского сада , созданное в скульптурном стиле, стало первым лауреатом премии Британской ассоциации ювелиров за ювелирные изделия из палладия в 2010 году, а ее коллекции выставлялись на нескольких известных площадках, включая Mansion House и Goldsmiths' Hall в Лондоне в 2009 году. [9]
В 2017 году Джоанна Анджелетт была номинирована как один из главных авторов-участников журнала Gems & Jewellery , где обе ее недавние статьи — «Рождественское озеро» и «Изумрудная пустыня» — демонстрируют кольца в форме миниатюрных «ювелирных скульптур» из ее последней коллекции «Персонажи», которая была создана в помещении Hatton Garden галереи Angelett в Лондоне и значительно расширена там в 2018 году. [21] [22] [23]
Коллекция «Персонажи», как тематическая линия, задумана как основное направление дальнейшей работы Анджелетт в области искусства.