В этой статье следует указать язык неанглийского контента, используя {{ lang }} , {{ transliteration }} для транслитерированных языков и {{ IPA }} для фонетических транскрипций с соответствующим кодом ISO 639. Также можно использовать шаблоны многоязычной поддержки Википедии — в частности, cs для чешского языка. ( март 2022 г. ) |
Иржи Трнка | |
---|---|
Рожденный | ( 1912-02-24 )24 февраля 1912 г. Пльзень , Австро-Венгрия |
Умер | 30 декабря 1969 г. (1969-12-30)(57 лет) Прага , Чехословакия |
Годы активности | 1936-1969 |
Йиржи Трнка ( чеш. Jiří Trnka ; 24 февраля 1912 — 30 декабря 1969) — чешский художник- кукольник , иллюстратор , аниматор и кинорежиссёр. [ 1] [2]
В дополнение к его обширной карьере иллюстратора, особенно детских книг , он наиболее известен своей работой в анимации с куклами, которая началась в 1946 году. Большинство его фильмов были предназначены для взрослых, и многие были адаптациями литературных произведений. Из-за его влияния на анимацию, его называли « Уолтом Диснеем Восточной Европы», [3] несмотря на большие различия между их работами. Он получил международную медаль Ганса Христиана Андерсена для иллюстраторов в 1968 году, признавая его вклад в детскую литературу. [4] [5]
Йиржи Трнка родился в Пльзене , в Западной Богемии , где семья жила как граждане среднего класса. Хотя его отец был водопроводчиком, а мать — портнихой, оба оставались очень близки к своему крестьянскому происхождению. В детстве юный Йиржи любил лепить кукол из дерева и устраивать небольшие представления для друзей.
Позже он посещал занятия в профессиональном училище в своем родном городе, где познакомился со своим учителем Йозефом Скупой , который впоследствии стал ведущей публичной фигурой в мире чешских кукольников. Скупа был его наставником, доверил Трнке определенные обязанности и сумел убедить его семью, которая поначалу была против, разрешить ему поступить в престижную Школу прикладного искусства в Праге, где он завершил свое ученичество между 1929 и 1935 годами.
Получив образование в школе искусств и опыт работы в мастерской по изготовлению печатной графики, Трнка начал успешную карьеру иллюстратора. Его наняло пражское издательство Melantrich , и его первой иллюстрированной работой стала книга Tygr pana Boška ( Тигр господина Бошка ) Витезслава Шмейца, опубликованная в 1937 году.
С тех пор Трнка иллюстрировал многочисленные детские книги. За свою жизнь он проиллюстрировал 130 произведений литературы, большинство из которых были для детей. Особенно известны его иллюстрации к сказкам братьев Гримм и сборникам народных сказок чешских авторов, таких как Йиржи Горак и Ян Паленичек. Также на основе своего родного фольклора он рисовал иллюстрации к Bajaja Владимира Холана , опубликованной в 1955 году, которая оказалась отправной точкой для его будущей работы в анимации. Кроме того, Трнка иллюстрировал сказки Андерсена и Перро , басни Лафонтена , «Тысячу и одну ночь» , несколько произведений Шекспира и «Алису в стране чудес» Льюиса Кэрролла .
В некоторых случаях его работа в качестве иллюстратора подтолкнула его к созданию идей для создания анимационных фильмов, как это произошло с фильмами «Бахаджа» и «Сон в летнюю ночь» .
Трнка также создал несколько детских книг как писатель и иллюстратор, например, « Сквозь волшебные ворота» , опубликованную в 1962 году в Лондоне.
Двухгодичная премия Ганса Христиана Андерсена , присуждаемая Международным советом по детской книге, является высшим признанием, доступным писателю или иллюстратору детских книг. Трнка получил премию Иллюстратора в 1968 году за свой непреходящий вклад. [4] [5] Он также преподавал: среди его учеников была Даниэла Гавличкова . [6]
Окончив Пражскую школу искусств и ремесел, Трнка создал кукольный театр в 1936 году. Эта группа была распущена, когда началась Вторая мировая война , и вместо этого он проектировал декорации и иллюстрировал книги для детей на протяжении всей войны. Несколько лет спустя, в конце Второй мировой войны, он основал вместе с Эдуардом Хофманом и Йиржи Брдечкой анимационную студию Bratři v triku . Он начал свою деятельность в изучении анимации, создав несколько двухмерных анимационных короткометражных фильмов: Zasadil dědek řepu ( Дедушка посадил свеклу , 1945); Zvířátka a Petrovští ( Животные и бандиты , 1946), который был награжден на 1-м Каннском кинофестивале , всего через год после того, как он начал работать в кино, [1] Pérák a SS ( Весняк и СС , 1946) , антинацистский фильм, и Dárek ( Дар , 1946), сатира на ценности среднего класса в стиле, отсылающем к сюрреализму . Несмотря на свой ранний успех, Трнка не чувствовал себя комфортно с традиционной анимацией, которая, по его мнению, требовала слишком много посредников, которые мешали ему свободно выражать свое творчество. Осенью 1946 года он впервые задумался о кукольных анимационных фильмах и начал экспериментировать с помощью Бржетислава Пояра . [1]
Результатом стал его первый полнометражный кукольный фильм из цикла Špalíček ( Чешский год , 1947), основанный на книге, проиллюстрированной Миколашем Алешем. Цикл состоит из шести короткометражных фильмов, которые переносят на сцену легенды и обычаи его страны: Карнавал (Masopust), весна (Jaro), легенда о святом Прокопии (Legenda or svatém Prokopu), шествие (Pouť), праздник в деревне (Posvícení) и Вифлеем (Betlém). Фильм привлек международное внимание к чешской анимации и получил награды на многих фестивалях, включая Венецианский кинофестиваль .
С 1948 года студии Trnka начали получать субсидии от правительства. Следующим фильмом, который они выпустили, был Císařův slavík ( Соловей императора , 1949), основанный на сказке 1843 года «Соловей» Ганса Христиана Андерсена . В отличие от предыдущего, это настоящий художественный фильм с одной единственной сюжетной линией. В фильме также задействованы настоящие актеры (двое детей, Хелена Патроккова и Яромир Собота), [7] хотя только в прологе, который предшествует самой истории. Куклы и декорации значительно отличаются от предыдущего фильма, учитывая обстановку идеализированного императорского Китая . Císařův slavík также завоевал множество наград на международных фестивалях в Европе и Соединенных Штатах.
В 1949 году Трнка также снял три короткометражных фильма с анимированными куклами: «Roman s basou» ( История одного окуня , или Роман с басом ), экранизация рассказа Антона Чехова , «Čertův mlýn » ( Чёртова мельница ), основанная на чешской сказке, и «Arie prérie» ( Песнь прерий ), пародийный вестерн, вольной основой которого стал «Дилижанс» (на родине Трнки известный как «Дилижанс ») Джона Форда .
В следующем году он выпустил свой третий полнометражный анимационный фильм с куклами , Bajaja ( Принц Баяя , 1950), основанный на двух рассказах писательницы Божены Немцовой . Действие происходит в фантастическом средневековье , это история фермера , которому удается стать рыцарем , победить дракона и завоевать любовь принцессы .
В течение первой половины следующего десятилетия Трнка экспериментировал с новыми техниками в своих коротких анимационных фильмах. Он вернулся к мультфильму O zlaté rybce ( Золотая рыбка , 1951) и анимированным теневым куклам в Dva mrazíci (Два мразици , 1953). В Veselý Circus ( Веселый цирк , 1951) он использовал технику, которая включала покадровую съемку с двухмерными бумажными вырезками. Однако он пренебрег производством любого анимационного полнометражного кукольного фильма. По-видимому, какое-то время у него была идея снять фильм о Дон Кихоте , но проект не был хорошо принят чехословацкими властями. В 1953 году он дебютировал Staré pověsti české ( Старые чешские легенды , 1953), своим фильмом длиной в четверть метра. Как и в случае со Шпаличеком , его первый полнометражный фильм, Staré pověsti české состоит из семи эпизодов, которые рассказывают легендарную историю чешского народа . Фильм снят по произведению Алоиса Йирасека (1851-1930), популярного в то время среди чешской молодежи автора, и имеет очевидный патриотический тон.
В том же ключе изучения классики чешской литературы Трнка в 1955 году столкнулся с задачей адаптации для экрана чрезвычайно популярного произведения, антивоенной сатиры Osudy dobrého vojáka Švejka za světové války Ярослава Гашека ( Осуды доброго вояка Швейка за световые валы ). В то время уже существовали экранизации этого произведения, сделанные с использованием настоящих актеров, но Трнка был первым, кто снял анимационный фильм о персонаже. Для создания кукол Трнка вдохновлялся иллюстрациями к оригинальной книге, сделанными Йозефом Ладой , которые в народном воображении были тесно связаны с персонажами Гашека. Этот юмористический фильм разделен на три эпизода, которые рассказывают о гротескных приключениях Швейка во время Первой мировой войны . Он получил несколько наград на международных фестивалях.
В 1959 году он снял свой последний полнометражный фильм: « Сон в летнюю ночь» ( Sen noci svatojánské , 1959), экранизацию одного из самых известных произведений Уильяма Шекспира . [8] Трнка ранее иллюстрировал эту книгу, поэтому хорошо ее знал. В своей адаптации он уделил внимание не только изображениям, но и музыке Вацлава Трояна и стремился придать фильму атмосферу балета, для чего нанял известного танцора в качестве консультанта. Куклы, использованные в фильме, были сделаны не из дерева, а из специально изготовленного пластика, что позволило более детально моделировать лица. Хотя фильм не избежал некоторой критики, « Сен ночи святые» имел оглушительный международный успех и признан одним из шедевров Трнки.
В течение следующего десятилетия режиссер снял всего несколько короткометражных фильмов, которые все больше выдержаны в пессимистическом тоне. Первым был Vášeň ( Страсти , 1962), история молодого человека, увлеченного своим мотоциклом. В том же году он выпустил Kybernetická babička ( Кибербабушка ), сатиру на растущую значимость технологий в повседневной жизни. Archanděl Gabriel a paní Husa ( Архангел Гавриил и госпожа Гусыня , 1964), действие которого происходит в средневековой Венеции , адаптирует одну из историй « Декамерона » Боккаччо .
Он считал своей величайшей работой короткометражный фильм «Рука» ( The Hand , 1965), свой последний фильм. [9] [10] [11] По словам Бендацци, «Рука» — это «своего рода гимн бушующей творческой свободе». Короче говоря, это фильм о скульпторе, которого посетила огромная рука, которая стремится завершить скульптуру самого себя. Отвергая навязывание, художник постоянно преследуется рукой, что заканчивается вынужденным самоубийством и рукой, совершающей обряд похорон . « Рука» считается протестом против условий, навязанных чехословацким коммунистическим государством художественному творчеству, и даже некоторые видели в нем предвосхищение так называемой « Пражской весны» . Хотя изначально фильм не имел проблем с цензурой, после его смерти копии были конфискованы и запрещены к публичному показу в Чехословакии в течение двух десятилетий. [12]
Йиржи Трнка умер от осложнений, вызванных болезнью сердца, в 1969 году, когда ему было всего 57 лет, в Праге. Его похороны, состоявшиеся в Пльзене , стали большим публичным событием.
На протяжении всей своей карьеры Трнка экспериментировал с различными анимационными техниками, от традиционных мультфильмов в своих первых короткометражках до анимации с теневыми куклами. Однако его любимым методом, который принес ему всемирную известность, была работа с кукольными куклами с покадровой анимацией . Его резные кукольные персонажи были анимированы в сложных декорациях с выразительным использованием освещения. Таким образом, он смог реализовать мечту чешских скульпторов эпохи барокко о приведении своих скульптур в движение. О кукольных фильмах Трнка сказал: [1]
На самом деле Трнка занимался не столько самой анимацией, сколько, прежде всего, разработкой сценариев и изготовлением кукол. В его студии была обученная команда аниматоров, среди которых особенно был Бржетислав Пояр, ответственный за анимацию многих фильмов Трнки. Другими выдающимися аниматорами студии Трнки были Станислав Латал , Иржи Брдечка , Ян Карпаш, Богуслав Шрамек, Эдуард Хофман и Вацлав Бедржих.
Хотя анимационные фильмы с куклами уже снимались до Трнки, он соответствует основному направлению этой техники, позже использованной во многих частях мира. В отличие от того, что делалось раньше, Трнка решил не изменять внешний вид кукол искусственными элементами для обозначения их эмоций, а сохранить его неизменным, получая свое выражение через изменения в кадрировании и освещении. По словам Пояра:
Сценарии фильмов также были собственной работой Трнки, который часто использовал произведения чешских авторов (многие из них были связаны с народным фольклором), а также классиков мировой литературы, таких как Чехов, Боккаччо и Шекспир.
В анимационных фильмах Трнки музыка также играла важную роль. Во всех его фильмах и нескольких короткометражных фильмах композитором музыки был Вацлав Троян (1905–1983).