Фридман родилась в районе Сквиррел-Хилл в Питтсбурге в семье коммивояжера и медсестры. Будучи взрослой, Фридман много фотографировала в Ирландии, шутя: «Я еврейка, но я приняла Ирландию как свою родную страну». [2] [3] [4] [5] В 1961 году [6] Фридман окончила Питтсбургский университет по специальности « социология» . [7] В 1964 году Фридман приехала в Нью-Йорк и работала на нескольких временных работах, в том числе копирайтером в рекламе. Она открыла для себя фотографию, экспериментируя с камерой друга. [2]
Карьера
После окончания колледжа Фридман отправилась в Израиль , где работала в кибуце . [8] У нее закончились деньги, и она пела, чтобы заработать на жизнь; она продолжала петь в Париже и на телевизионном варьете в Лондоне. [3] [9]
Фридман приехала в Нью-Йорк в 1964 году и работала в рекламе и копирайтером. [9] Как фотограф, она была самоучкой, [9] на нее оказал влияние Андре Кертеш , [2] она боготворила У. Юджина Смита , [7] но в первую очередь ей помогал ее пудель Фанг:
Когда я гулял по улице с Фангом, я все видел, все чувствовал. У него был отличный инстинкт. Он научил меня, как смотреть, потому что он никогда ничего не упускал. [3]
Энди Грундберг также отметил бы влияние на ее стиль Смита, Анри Картье-Брессона , Дона Маккаллина , Леонарда Фрида и Уиджи ; но добавил бы, что: «Чтобы оценить [ее] фотографии, нужно учитывать их суть, а не стиль... Человеческие отношения, особенно узы братства, завораживают ее». [10]
Это очень личное, но в то же время очень объективное заявление, наполненное страстью, теплом, печалью и юмором. Фотографии Фридман искусны и сильны; ее текст остроумен, сардоничен и честен, с причудливыми прозрениями и трогательными моментами самораскрытия. Смелая и трогательная книга. [12]
Затем Фридман жила в Volkswagen Kombi , следуя за цирком братьев Клайд Битти-Коул . [2] В течение двух месяцев она фотографировала «два шоу в день и одно шоу каждое воскресенье. Семь недель на одну ночь», переезжая через Нью-Йорк, Массачусетс, Нью-Джерси, Род-Айленд, Нью-Гемпшир, Вермонт, Пенсильванию и Огайо. [13] Она хотела фотографировать артистов как людей. («Если бы я хотела делать уродов, я бы делала парней в галстуках при 100-градусной жаре — для меня это уроды». [7] [i] ) Коулман писала:
[Фотографии раскрывают] как собственные реакции фотографа на людей, так и личности ее объектов. Моменты, которые она выбирает, значимы как эмоционально, так и графически. Ее изображения исключают постороннее незаметным образом, а ее чувство времени и жеста... сверхъестественно. [14]
Работа была опубликована в виде книги « Дни цирка » в 1975 году.
Фридман фотографировал тогдашний неблагополучный район 42-й улицы [15] и художественную сцену в Студии 54 и Сохо [2] .
В 1975 году Фридман начала фотографировать пожарных в Гарлеме и Бронксе . На это у нее ушло два года; она жила с пожарными, спала в машине начальника и на полу. [9] Результатом этого стала книга Firehouse , опубликованная в 1977 году — согласно одному обзору, книга «испорченная... плохим воспроизведением и неумелым макетом». [16]
Некоторые из пожарных ранее были полицейскими, и они предположили, что Фридман может фотографировать работу полиции. [16] Фридман не любила полицию, но рассуждала, что среди них должны быть хорошие полицейские. [17] Для своей серии Street Cops (1978–1981) она сопровождала полицию в район Нью-Йорка, включая Alphabet City и Times Square , [18] проводя время с теми, кто казался хорошими полицейскими. [9] Работа вылилась в книгу Street Cops . Современный обозреватель Popular Photography начал с замечания, что «страстное фотожурналистское эссе вчерашнего дня» было «исчезающим видом», прежде чем сказать, что оно живет в фотокнигах, таких как эта. Рецензент описал Street Cops как «[восхваление] героизма, сострадания и юмора профессионалов полиции Нью-Йорка», и сказал, что книга «традиционна и удовлетворительна в том, что она достигает смеси, которая редко бывает успешной — или даже предпринятой — в наши дни: органическое слияние слов и фотографий». [16]
О фотосъемке в Нью-Йорке в то время:
Спрятавшись за камерой, [Фридман] нашла своих героев там, где другие не смотрели — «нищих, попрошаек, спящих на улице», полицию и пожарных, людей, выброшенных на берег силами, большими, чем они сами. «Это театр улиц», — сказала она. «Чем страннее, тем лучше». [19]
В семидесятые годы Фридман недолгое время сотрудничала с Magnum Photos , но так и не стала его членом. [20] Она хотела рассказывать истории с помощью фотографии, но также хотела избежать сплетен, необходимых для получения заказов; и поэтому она ставила перед собой собственные задачи. [17] У нее были трудности с зарабатыванием на жизнь, но она продавала отпечатки со стенда, установленного снаружи здания музея Уитни . [3] В 1983 году критик New York Times Энди Грюнберг признал ее черно-белую уличную фотографию в Нью-Йорке, поставив Фридман в одну группу с Ли Фридлендером , Фредом Р. Конрадом, Брюсом Дэвидсоном , Роем Декаравой , Биллом Каннингемом , Сарой Крулвич и Руди Буркхардтом . [21]
В 1988 году Фридман обнаружила, что она больна. Медицинские расходы привели к тому, что ей пришлось покинуть свою квартиру над Sullivan Street Playhouse; [2] [ii] в 1991 году она переехала в Майами-Бич ; она была недовольна там [2], но могла много читать. [3] Иногда она работала в Miami Herald . [9] [22] Ей также удалось опубликовать фотокнигу собак, которую хвалили за то, что она «бросала вызов клишированным изображениям» собачьей фотографии. [23] Она также опубликовала вторую из двух фотокниг Ирландии, одну из которых Publishers Weekly назвал «любовно запечатлевшей непреходящие аспекты ирландской традиции». [24]
Около 2003 года [iii] Фридман вернулась в Нью-Йорк. Она была шокирована и опечалена его санитарией во время ее отсутствия: [25] «Когда я увидела, что они превратили 42-ю улицу в Диснейленд, . . . я просто стояла там и плакала». [2] Она переехала в место около парка Морнингсайд в 2007 году и все еще жила там в 2015 году. [9]
В начале своей карьеры Фридман была очарована процессом фотопечати . Она снимала на Kodak Tri-X и любила использовать 35-миллиметровый объектив и доступный свет , а также печатать на бумаге Agfa Portriga Rapid . По состоянию на конец 2016 года у нее не было темной комнаты, и она не скучала по ней: она подчеркивала, что камера, будь то пленочная или цифровая, была всего лишь инструментом. [26] Когда ее спросили в другой раз, она одобрительно процитировала Эллиотта Эрвитта за то, что он не был скучным и пытался делать отличную работу; технические вопросы и даже потомство не должны быть проблемой. [25]
Грундберг писала в 1982 году, что «Возмущение несправедливостью — это главный тон в творчестве [Фридмана], восхищение выжившими — минорный тон». [10] Мэгги Стебер сказала о Фридмане:
Я думаю, что ее совершенно недооценили... Для меня Джилл — один из величайших американских фотографов. Всегда была и всегда будет. [9]
В 2016 году творчество и карьера Фридман [31], особенно ее фотографии Нью-Йорка, стали предметом нового интереса, появившись в нескольких статьях Vice [32] , включая выпуск о фотографии за 2016 год [33] , а также на выставке Art Basel Miami [34] .
Личная жизнь
В последние годы жизни Фридман жила в Гарлеме . [8]
9 октября 2019 года Фридман скончался от осложнений рака в учреждении по уходу за больными в Манхэттене. [1]
Дни цирка 1971 , Higher Pictures, Нью-Йорк, январь–март 2013 г. [13] [53] [54]
Длинные истории короткие , Галерея Стивена Кашера, Нью-Йорк, сентябрь–октябрь 2015 г. В основном, ранее не публиковавшиеся примеры ранних работ Фридмана. [20] [19] [55] [56]
Город Воскресения, 1968 , Галерея Стивена Кашера, Нью-Йорк, 2017 [57]
Street Cops 1978–1981 , Daniel Cooney Fine Art, Нью-Йорк, сентябрь–октябрь 2021 г. [58] [59]
^ «Пять лет назад», говорится в газетной статье, опубликованной 27 апреля 2008 года; [2] следовательно, предположительно в 2002 или 2003 году.
↑ Работы, отмеченные наградами, можно найти в серии Джилл Фридман: «Выжившие», «Укоризненные голоса мертвых», «Юденрайн», «Следы прошлого» на сайте Фонда Алисии Паттерсон.
^ В каталоге, по-видимому, не проводится различие между Музеем искусств Джона и Мейбл Ринглинг , Художественной библиотекой Ринглинга, Музеем цирка и, возможно, другими родственными учреждениями.
↑ Описание в печатном издании «золотого издания» Only Human .
↑ Описание в печатных материалах второго издания Only Human .
↑ Описание второго издания « Воскресшего города» у Дамиани .
Ссылки
^ ab Leland, John (9 октября 2019 г.). «Джилл Фридман, фотограф, которая оставалась на обочине, умерла в возрасте 79 лет». The New York Times . ProQuest 2302935851.
^ abcdefghijk Коппель, Нико (27 апреля 2008 г.). «Сквозь объектив Уиджи». The New York Times . ProQuest 433819223.
^ abcde Cuénin, Жонас (29 сентября 2015 г.). «Портрет Джилл Фридман: Уличный джаз». L'Œil de la Photographie . Архивировано из оригинала 7 марта 2017 года . Проверено 14 мая 2023 г.
^ Каванаг, Морин (16 октября 2019 г.). «Крупный план: воспоминания о Джилл Фридман». American Photography's Pro-photo Daily . Архивировано из оригинала 23 ноября 2019 г. Получено 14 мая 2023 г.
^ Бернстайн, Рослин (6 декабря 2017 г.). «Зажигательная фотография Джилл Фридман». Герника . Получено 15 мая 2023 г.
^ ab Emblen, Frank (2 мая 1982 г.). "Путеводитель по Нью-Джерси; Фотовыставка в Дрю". The New York Times . ProQuest 424360368.
^ abc Джонстон, Лори (4 сентября 1977 г.). «Фотография манила, и теперь она — свет ее жизни». The New York Times . ProQuest 123399870.
^ ab Bryant, Austin (16 мая 2016 г.). «„Я люблю видеть, как мужчины плачут“: интервью с Джилл Фридман, уличным фотографом 70-х и 80-х годов». Jezebel . Архивировано из оригинала 7 января 2022 г. . Получено 14 мая 2023 г. .
^ abcdefgh Эстрин, Джеймс (13 января 2014 г.). «Полицейские, клоуны и камеры». The New York Times .
^ abc Грюндберг, Энди (17 января 1982 г.). «Джилл Фридман: фотожурналист страсти и сочувствия». The New York Times . ProQuest 121966704.
↑ Куреши, Билал (21 июня 2008 г.). «Кампания по захвату бедных людей». Национальное общественное радио . Получено 14 мая 2023 г.
^ Коулмен, А.Д. (17 января 1971 г.). «Фотография: дети, бедность и чернокожие женщины». The New York Times . ProQuest 119244588.
^ ab Bourus, Kim (31 января 2013 г.). "Джилл Фридман; Выставка: Дни цирка 1971". Higher Pictures . Получено 14 мая 2023 г. .
^ ab Coleman, AD (7 мая 1972 г.). «Кто придет на замену?». The New York Times . ProQuest 119591067.
^ ab Baker, RC (24 апреля 2007 г.). «Там, где находятся механические вещи». Village Voice . Получено 14 мая 2023 г.
^ abc Голдсмит, Артур (март 1982). «Джилл Фридман: Уличные копы». Popular Photography . стр. 98, 121 – через Google Books.
^ ab Goh, Melisa (1 сентября 2015 г.). «Истории бесстрашного уличного фотографа». CNN . Получено 14 мая 2023 г.
↑ Боурус, Ким (15 сентября 2011 г.). «Джилл Фридман; Выставка: Уличные копы 1978–1981». Higher Pictures . Получено 14 мая 2023 г. .
^ ab Leland, John (17 сентября 2015 г.). «Чем страннее, тем лучше». The New York Times . ProQuest 2074289128.
^ ab Cuénin, Jonas (29 сентября 2015 г.). «Нью-Йорк: Длинные истории вкратце от Джилл Фридман в галерее Стивена Кэшера». L'Œil de la Photographie . Архивировано из оригинала 6 марта 2017 г.
↑ Грюндберг, Энди (9 декабря 1983 г.). «Нью-Йорк в черном и белом». The New York Times . ProQuest 122151010.
^ "MSPF 2016 featured artist: Jill Freedman". Miami Street Photography Festival . 2016. Архивировано из оригинала 10 октября 2019 г. Получено 11 октября 2019 г.
^ Джонсон, Адриенна М. (3 июля 1994 г.). «Волосы собаки». Los Angeles Times . ProQuest 282338155.
^ "Обзор книги в жанре документальной прозы: Ирландия навсегда: фотографии Джилл Фридман". Publishers Weekly . 1 октября 2004 г. Получено 15 мая 2023 г.
^ ab Maurer, Daniel (17 декабря 2013 г.). «Прочтите эпическую тираду Джилл Фридман о фотографии и «механизированной бездумности» сегодняшнего Нью-Йорка». Bedford + Bowery . Получено 15 мая 2023 г. .
^ Нойбарт, Джек (18 октября 2016 г.). «Профили фотографов: Что такое черно-белое и вездесущее? Документальная фотография Джилл Фридман». Shutterbug . Получено 15 мая 2023 г.
^ "Everybody Street – Cast". Everybody Street . 2013. Архивировано из оригинала 3 марта 2016 года . Получено 15 мая 2023 года .
↑ Нельсон, Карин (12 ноября 2013 г.). «Everybody Street». Журнал W Magazine . Получено 15 мая 2023 г.
^ Лиланд, Джон (1 ноября 2013 г.). «За каждым углом — моменты, которые длятся вечно». The New York Times . ProQuest 1815041128.
^ "Miami Street Photography Festival 2016". HistoryMiami Museum . Декабрь 2016. Получено 15 мая 2023 .
↑ Куэнен, Жонас (21 мая 2015 г.). «Джилл Фридман: На всю жизнь». L'Œil de la Photographie .(требуется подписка)
^ "Интимный взгляд на ночную рутину стриптизерш Майами". Vice . 24 июля 2016 г. Получено 15 мая 2023 г.
^ Фридман, Джилл (22 августа 2016 г.). «Мужчины сквозь объектив легендарной женщины-уличного фотографа». Vice . Получено 15 мая 2023 г. .
^ Фридман, Джилл (30 ноября 2016 г.). «Потрясающие фотографии Майами, каким он был раньше». Vice . Получено 15 мая 2023 г. .
^ Национальный фонд искусств; Национальный совет по искусству (1974). Годовой отчет: 1973 финансовый год (PDF) . Вашингтон, округ Колумбия: Типография правительства США. стр. 101.
^ Уэстбрук, Адель, ред. (2001). Творческое наследие: история Программы стипендий визуальных художников Национального фонда искусств, 1966–1995. Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамс. стр. 218. ISBN0-8109-4170-8– через Интернет-архив.
^ Коулмен, А.Д. (2 июня 1974 г.). «Качество и количество улучшаются». The New York Times . ProQuest 120158001.
^ «Интервью с Бенедиктом Дж. Фернандесом». The Eye of Photography . 7 мая 2014 г. Получено 24 мая 2023 г.
^ "Джилл Фридман. Название стипендии: Холокост, 50 лет спустя". Фонд Алисии Паттерсон . Архивировано из оригинала 18 ноября 2010 г. Получено 15 мая 2023 г.
^ "Почетные стипендии (HonFRPS)". Королевское фотографическое общество . 2001. Архивировано из оригинала 27 января 2017 г. Получено 5 марта 2017 г.
^ abcd "История выставки, 1971 – настоящее время" (PDF) . Галерея фотографов . 2015. Архивировано из оригинала (PDF) 14 марта 2016 г. . Получено 19 мая 2023 г. .
^ ab "Выставки в галерее фотографов с 1971 по настоящее время". Галерея фотографов . 13 февраля 2013 г. Архивировано из оригинала (doc) 3 июня 2016 г. Получено 19 мая 2023 г.
^ "Jill Freedman photos". Музей современной фотографии . Архивировано из оригинала 28 июня 2017 г. Получено 19 мая 2023 г.
^ Ина Нобуо Сё, 20-нэн: Никон Сарон ни миру гендай шашин но кейфу 伊奈信男賞20年 ニコンサロンにみる現代写真の系譜[ Двадцать лет премии Ины Нобуо: История современной фотографии, представленная на Салоне Nikon ]. Nikon Salon Books 23. Токио: Nikkor Club. 1996. С. 153.Эта книга (которая только на японском языке) также имеет альтернативное название латинскими буквами: Ina Nobuo Award '76–'95 . В ней не указан период в 1985 году, но предполагается, что это было в конце года.
↑ Смит, Роберта (13 декабря 1996 г.). «Мир глазами женщин». The New York Times . ProQuest 430713549. Получено 6 марта 2017 г.
^ "Календарь". The New York Times . 26 февраля 2006 г. ProQuest 433272611. Получено 6 марта 2017 г.
^ «Джилл Фридман: Здесь и там». AM Richard Fine Art . 4 марта 2007 г. Получено 19 мая 2023 г.
^ "Andrew Garn: Photographs of 42nd Street". AM Richard Fine Art . 4 марта 2007 г. Получено 19 мая 2023 г.
^ "Джилл Фридман: Город Воскрешения, 1968". Higher Pictures . 2008 . Получено 19 мая 2023 .
^ Коппель, Нико (8 мая 2008 г.). «Фотограф и ее объект, воссоединившиеся десятилетия спустя». The New York Times . ProQuest 2222020104 . Получено 5 марта 2017 г. .(Имя автора указано на сайте New York Times , но не на сайте ProQuest.)
^ "Джилл Фридман". The New Yorker . Получено 23 мая 2023 г.
↑ Куэнен, Жонас (21 февраля 2013 г.). «Джилл Фридман: Дни цирка». L'Œil de la Photographie . Проверено 15 мая 2023 г.
↑ Мейер, Элисон (18 февраля 2013 г.). «Зловещая сторона цирка». Салон . Получено 8 марта 2017 г.
^ "Джилл Фридман: Длинные истории вкратце". Галерея Стивена Кэшера . 2015. Получено 20 мая 2023 г.
^ Борден, Норман (13 октября 2015 г.). «Фотографии Фридмана наслаждаются винтажным Нью-Йорком». AM New York Metro . Получено 20 мая 2023 г.
^ Мейсон, Джон Эдвин. «Как фотограф осветил бедственное положение «невидимых бедняков»». Time . Архивировано из оригинала 27 октября 2017 г. . Получено 2 июня 2018 г. .
^ Фогель, Венди (декабрь 2021 г.). «Венди Фогель о Джилл Фридман». Artforum International . 60 (4). ProQuest 2605262591.
^ "Джилл Фридман: Уличные копы". Daniel Cooney Fine Art . Получено 24 мая 2023 г.
^ ab Shaw, Steven (1 октября 2022 г.). «Музей открывает выставку „Firehouse: The Photography of Jill Freedman“». Firehouse . Endeavor Business Media. ProQuest 2729296010 . Получено 24 мая 2023 г. .
^ Ширей, Дэвид Л. (18 марта 1972 г.). «Искусство: Сцена в центре города: «Спальни» и работы трех фотографов создают интересное шоу в Сохо». The New York Times . ProQuest 119402210. Получено 6 марта 2017 г.
↑ Торнтон, Джин (11 июня 1972 г.). «Если бы они были фильмами, им поставили бы оценку „X“». The New York Times . ProQuest 119560388 . Получено 6 марта 2017 г. .«Немногие удачные фотографии на этой выставке показывают наготу и секс как нечто, существующее здесь, в мире, вместе с остальными из нас. Джилл Фридман рассматривает это как комическое зрелище».
^ Барри, Энн, ред. (7 марта 1976 г.). «Путеводитель по искусству и досугу». The New York Times . ProQuest 122852279. Получено 6 марта 2017 г.
↑ Уэллс, Патрисия (17 февраля 1978 г.). «Новые фотоснимки полны сюрпризов». The New York Times . ProQuest 123820095. Получено 6 марта 2017 г.
↑ Шепард, Ричард Ф. (27 сентября 1984 г.). «Путеводитель по выходу». The New York Times . ProQuest 425175943. Получено 6 марта 2017 г.
^ Браун, Патрисия Ли (4 мая 1987 г.). «Изображения: Матери и дочери». The New York Times . ProQuest 110775284. Получено 6 марта 2017 г.
↑ Снайдер, Стивен (30 июня 2006 г.). «Один Нью-Йорк, через две очень разные линзы». Downtown Express . Архивировано из оригинала 7 марта 2017 г. Получено 4 марта 2017 г.
↑ Мейерс, Уильям (22 июня 2006 г.). «Попадание в нью-йоркскую ноту». The New York Sun.(требуется подписка) «Снова и снова [Фридман] попадает в нью-йоркскую ноту, в то сочетание парадокса и пафоса, безвкусицы и божественной [sic] красоты, которое наполняет жителей Нью-Йорка гордостью и отчаянием и которое все мы признаем своим».
^ "Ирландия". Photography Now . Получено 17 мая 2023 г.
^ "Bêtes et Hommes" (PDF) . Bêtes et hommes . Парк де Ла Виллетт. 2007. Архивировано из оригинала (PDF) 27 января 2022 года . Проверено 17 мая 2023 г.
↑ Томас, Мэри (21 декабря 2011 г.). «22 женщины-художницы представляют провокационное шоу в галерее Уорхола». Pittsburgh Post-Gazette . Архивировано из оригинала 6 марта 2017 г. Получено 19 мая 2023 г.
^ Эдлин, Эндрю (31 октября 2016 г.). "Серьёзно". Галерея Эндрю Эдлина . Архивировано из оригинала 4 ноября 2016 г. Получено 15 мая 2023 г.
^ "Художник: Джилл Фридман: (1939) американец". Международный центр фотографии . 4 апреля 2018 г. Получено 20 мая 2023 г.
^ "Поиск". Ринглинг . Получено 20 мая 2023 г.
^ "Общий каталог BnF" . Национальная библиотека Франции . Проверено 20 мая 2023 г.
^ Фонды Музея современного искусства приведены по состоянию на 3 марта 2017 года.
^ "Photograph Collection: Center for Creative Photography: F" (PDF) . Center for Creative Photography . 26 марта 2005 г. стр. 30. Архивировано из оригинала (PDF) 3 февраля 2013 г. Получено 20 мая 2023 г.(Здесь говорится: «См. также: ГРУППОВЫЕ ПОРТФОЛИО: Десять фотографов, 1978».)
↑ Розен, Миссисипи (23 мая 2023 г.). «Фотограф, который следил за порядком в полиции Нью-Йорка в бурные 1970-е». iD . Получено 30 сентября 2021 г. .
^ "Ирландия навсегда: фотографии Джилл Фридман". обзор. Publishers Weekly .
^ "Джилл Фридман: Город Воскресения, 1968". обзор. Publishers Weekly .
^ Риш, Конор (13 марта 2018 г.). «Джилл Фридман о кампании в защиту бедных». Фото District News . Получено 26 мая 2023 г. .
Madhattan Джилл Фридман - Miami Street Photography Festival 2016 (видео 33 мин) . Майами: Miami Street Photography Festival. 11 декабря 2016 г. – через YouTube.
SVA Masters Digital Photography: лекция i3 с Джилл Фридман (видео 46 мин) . Нью-Йорк: Школа визуальных искусств. 2016 – через Vimeo.