Джесси Бернс Парк

Джесси Бернс Парк (2 декабря 1889 г. – 6 марта 1964 г.), известная американская художница Бостонской школы (живопись) , ^{[1] [2]} стала наиболее известна созданием иллюстраций для карт в колоде карт Таро Строители Святилища (BOTA). ^{[3] [4]} Художник маслом и акварелист, Парк создавала как станковые картины и миниатюры, так и графику, офорты и иллюстрации. Она сосредоточилась на пейзажах, природных сценах и портретах. ^[5]

Парк родилась в Патерсоне, штат Нью-Джерси , в 1889 году. Она была дочерью банкира Харвуда Бернса Парка и Лавинии С. (урожденной Ван Бларком) Парк и внучкой Эдвина Перри Парка и Анны (урожденной Сервен) Парк. ^{[6] [7]} Ее отец одно время занимал должность вице-президента Paterson National Bank. ^[8] Парк была третьим из четырех детей, у нее было две старшие сестры и младший брат. ^[9]

Будучи школьником, Парк изучал искусство у местных учителей, в частной школе и как ученик художницы Мэри Морган. ^{[10] [11] [12]}

Художественный талант Парке получил раннее признание, и ее работа на конкурсе дизайна эмблемы Корнелльского университета в 1910 году получила почетное упоминание. ^[13]

Парк переехала в Арлингтон, штат Массачусетс, в 1914 году. ^[14] Она училась в Нью-Йоркской школе прикладного дизайна для женщин ^[15] (сейчас Институт Пратта ) и Школе Чейза ^[16] (сейчас Школа дизайна Парсонса ). С 1920 по 1921 год она училась в Школе Бостонского музея изящных искусств (сейчас Школа Музея изящных искусств в Университете Тафтса ). ^{[17] [18]} Она также училась самостоятельно у художников Филиппа Лесли Хейла , Уильяма Джеймса и Фредерика Л. Босли. ^[19]

В 1921 году Парке получила престижную двухлетнюю стипендию Paige Traveling Scholarship от Школы изящных искусств Бостона для путешествий в Европу. ^[20] Эта поддержка позволила ей учиться в Париже и путешествовать по Европе до 1924 года. ^[21]

Вернувшись в Бостон в то время, она основала студию на Ньюбери-стрит, 121. Парк также работала в Бостонской студии портретной фотографии Уоррена Кей Вантина, которая открылась в 1922 году ^[22] и просуществовала до 1940-х годов. ^[23]

Во время Великой депрессии Парк участвовала в программах Works Progress Administration (переименованной в Work Projects Administration в 1939 году), создавая и выставляя произведения искусства. Ее работы появились в федеральной художественной галерее в Бостоне как часть выставки картин 1936 года, которая позже путешествовала по всему штату, прежде чем организаторы распределили работы по различным государственным учреждениям и организациям. ^[24]

Помимо Бостона, во время своей карьеры Парке работала в Патерсоне, штат Нью-Джерси, хотя она жила в Арлингтоне, штат Массачусетс ^[25] в течение 50 лет до своей смерти. Она была членом Американского общества художников-миниатюристов и Общества независимых художников . Она выставлялась в Художественной галерее Олбрайт; Женском клубе Арлингтона, Массачусетс; Бостонском художественном клубе; ^[26] Федерации женских клубов в Массачусетсе; Центре искусств Огонквит, штат Мэн; Пенсильванской академии изящных искусств, Филадельфия; Обществе независимых художников; и на Осеннем салоне 1924 года в Париже. ^{[27] [28]}

В 1945 году Парке получила Медаль Почета от Пенсильванского общества художников-миниатюристов за свой портрет Энид ^[29] , а в 1953 году получила Премию Элизабет Мюльхофер. ^{[30] [31]}

Среди известных портретистов Парка были Роско Паунд , бывший декан юридического факультета Северо-Западного университета (ныне Притцкеровский факультет Северо-Западного университета ), а позднее декан юридического факультета Гарвардского университета . ^[32] Она также создала портреты баронессы де Бистрам из Парижа; Джесси Аллен Фаулер, вице-президента Американского института френологии; Эдварда К. Джеффри ( EC Jeffrey ), ботаника Гарвардского университета; Амоса Эмерсона Долбира , заведующего кафедрой астрономии и физики Университета Тафтса; и кардинала Ричарда Кушинга из Бостона. ^{[33] [34]}

Джесси Бернс Парке управляла своей студией много лет. Она умерла 6 марта 1964 года.

Колода Таро BOTA , созданная Парком и Полом Фостером Кейсом , наиболее существенно отличается от почти всех других современных колод, созданных со времен колоды Уэйта-Смита , потому что изображения для Старших Арканов и придворных карт выглядят как черно-белые линейные рисунки, а не картины, а карты «пип» или Младших Арканов (также с черными линейными рисунками) имеют повторяющиеся изображения на основе мастей для пентаклей, кубков, мечей и жезлов, а не полные «исторические» или сценические рисунки. ^[35] Например, карта Семерка Мечей показывает геометрическое расположение семи одинаковых мечей (три меча в направленном вверх треугольнике над четырьмя мечами, образующими квадрат) на белом фоне.

Кейс, американский оккультист, впервые услышал о Таро в 1900 году ^[36] и стал его пожизненным приверженцем. С 1918 по 1922 год он принадлежал к Чикагской ложе Тота-Гермеса Розенкрейцерского Ордена Альфы и Омеги , ордена, который заменил Орден Золотой Зари . Там он мог бы глубже познакомиться с учениями ордена и знаменитой колодой Таро Уэйта-Смита, созданной членами Золотой Зари А. Э. Уэйтом и Памелой Колман Смит .

Как и члены Золотой Зари, Кейс рассматривал карты Таро не как метод гадания (который он резко критиковал), а как средство гадания для личного развития, поиска внутренней истины и высшего сознания. ^[37]

Позже Кейс ушел из Alpha et Omega и переехал на восток, проводя время в своем родном штате Нью-Йорк и в Бостоне, где он организовал свою Школу Вневременной Мудрости (которая поддерживала работу, проделанную BOTA). Его учения включали Таро, и Кейс написал статьи ^[38] и книги на эту тему. Он также хотел создать свою собственную колоду Таро, отчасти из-за неудовлетворенности колодой Уэйта-Смита, особенно тем, что он считал преднамеренной неясностью, упущениями и личными предубеждениями Уэйта. ^{[39] [40]}

Чтобы исправить эти ошибки, которые он назвал «слепыми» ^{[41] [42],} и иметь колоду, которую он считал приемлемой для использования со своими учениками, Кейс, у которого не было художественных навыков, кроме умения копировать, ^[43] нанял художницу Джесси Бернс Парк для создания изображений для новой колоды, которая была выпущена в конце 1920-х годов и по-прежнему доступна. ^[44]

Парк создал изображения для 22 Старших Арканов этой колоды в визуальном стиле, во многом обязанном новаторской художественной работе Памелы Колман Смит по разработке изображений Таро для колоды Уэйта–Смит (первоначально известной как колода Таро Райдера–Уэйта ). ^{[45] [46]} Парк также черпал вдохновение из других колод Таро, а также из учений Золотой Зари, чтобы вставлять еврейские буквы в изображения и иным образом визуально внедрять эзотерическую мудрость. ^[47]

Рисунки Парка для колоды Таро BOTA наиболее существенно отличаются от других колод использованием концепции Кейса «Куб пространства». Эту особенность можно увидеть в рисунках Парка для карты Император. ^[48]

Ее версия пятого козыря, Иерофанта, вероятно, является портретом Кейса. ^[49] Кроме того, иллюстрации в «Истории оккультного Таро» включают рисунок Кейса, сделанный Парком в 1931 году.

Возможно, Парке первым нарисовал Старшие Арканы, а карты масти и двора появились значительно позже. ^{[50] [51]} Все изображения были сделаны в виде рисунков, без какого-либо цвета, поскольку Кейс был убежден, что ученикам необходимо раскрашивать карты вручную, как часть их личного пути и внутреннего опыта духовного развития. ^{[52] [53]} Колода Кейса-Парке по-прежнему доступна исключительно как черно-белая колода, а BOTA продолжает предлагать акварель и цветные карандаши через свой каталог для продвижения этой точки зрения.

Тем не менее, после смерти Кейса BOTA пересмотрела его книгу таро, чтобы представить изображения Кейс-Парк Старших Арканов в цвете. Кроме того, организация часто использует цветные версии Старших Арканов для своих продуктов и на своем веб-сайте, в публикациях и других маркетинговых материалах.

Однако BOTA не упоминает Парка нигде на своем сайте или в своем каталоге, даже в записях, специально относящихся к колоде Таро Кейса-Парка.

• Школа Чейза (ныне Школа дизайна Парсонса)
• Нью-йоркская школа прикладного дизайна для женщин (ныне Институт Пратта)
• Школа при Бостонском музее изящных искусств (ныне Школа при Музее изящных искусств при Университете Тафтса)

• Художественная галерея Олбрайт
• Арлингтон, Массачусетс, женский клуб
• Бостонский художественный клуб
• Бостонский музей изящных искусств, 1926 ^[54]
• Федерация женских клубов Массачусетса
• Общество художников-миниатюристов, скульпторов и граверов г. Вашингтон, округ Колумбия, 1953–1955 гг.
• Огонквит, Мэн, Центр искусств
• 123-я ежегодная выставка Пенсильванской академии изящных искусств: 1927–1928 гг., включая портрет Парке «Рита»
• Ежегодная выставка миниатюр Пенсильванского общества художников-миниатюристов: Парк выставлялся ежегодно и получил Медаль Почета в 1945 году и Премию Элизабет Мюльхофер в 1953 году.
• Осенний салон, 1924, Париж
• Общество независимых художников: 1925, 1927 – 1933; 1935

Работы Парка можно найти в нескольких частных коллекциях:

• Гарвардский художественный музей, портрет Эдварда Чарльза Джеффри ^[55]
• Юридический факультет Северо-Западного университета, портрет Роско Паунда ^[56]
• Музей искусств Филадельфии ^[57]
• Университет Тафтса , портрет Амоса Эмерсона Долбера, председателя кафедры астрономии и физики, 1874 г. ^[58]

• Аугур, Эмили Э. Гадание на картах и ​​Таро в кино: 1940-2010 . Бристоль, Великобритания: Intellect Books, 2016.
• Boston Globe , 5 апреля 1939 года и 8 марта 1964 года.
• Коллинз, Джим Л.; и Оптиц, Гленн Б., редакторы. Женщины-художницы в Америке: с 18-го века до наших дней (1790-1980) . Покипси, Нью-Йорк: Apollo, 1980.
• Дэвенпорт, Рэй. Справочник по искусству Дэвенпорта: Золотое издание . Ltb Gordonsart Inc., 2005.
• Деккер, Рональд; и Дамметт, Майкл. История оккультного Таро . Abrams Press, 2013 и История оккультного Таро 1870 - 1970. Лондон: Gerald Duckworth & Co. Ltd., 2002.
• Друри, Невилл; и Тиллетт, Грегори. Иллюстрации Элизабет Траффорд Смит. The Occult Sourcebook . Нью-Йорк: Routledge, 2020.
• Данбиер, Лонни Пирсон (редактор). The Artists Bluebook: 34 000 североамериканских художников по состоянию на март 2005 г. , 2005 г.
• Фальк, Питер Гастингс (редактор). Ежегодный отчет о выставках, 1914-68 . Филадельфия: Пенсильванская академия изящных искусств (каталог выставки), 1989.
• Фальк, Питер Гастингс (редактор). Кто был кем в американском искусстве, 1564-1975 . Мэдисон, Коннектикут: Sound View Press, 1999.
• Каплан, Стюарт Р.. Энциклопедия Таро, том I , Стэмфорд, Коннектикут: US Games Inc., 1978.
• Маллетт, Дэниел Троубридж. Индекс художников: Международный-Биографический . Нью-Йорк: RR Bowker Co., 1935.
• Марлор, Кларк С. Отчет о выставке Общества независимых художников, 1917-1944 (каталог выставки). Мэдисон, Коннектикут: Falk Art Reference, 1984.
• Нэш, Джон Ф., «Происхождение и эволюция Таро». Esoteric Quarterly 12, № 4 (2017): 67-76.
• Нельсон, Уильям; и Шрайнер, Чарльз А. История Патерсона и его окрестностей (Шелковый город) . Нью-Йорк и Чикаго: Lewis Historical Publishing Company, 1920.
• Опиц, Гленн Б. Словарь американских художников , 1982.
• Опиц, Гленн Б. (редактор). Словарь американских художников, скульпторов и граверов Мэнтла Филдинга . Apollo Books, 1986.
• Петтис, Крис, с Густоу, Хейзел; Олин, Феррис; и Ричи, Верна. Словарь женщин-художниц: Международный словарь женщин-художниц, родившихся до 1900 года . Бостон: GK Hall, 1985.
• Пирс, Патрисия Джоуб. Эдмунд К. Тарбелл и Бостонская школа живописи (1889-1980) . Хингем, Массачусетс: Pierce Galleries, Inc., 1980.
• Поллак, Рэйчел. Семьдесят восемь степеней мудрости . Сан-Франциско: Thorsons, 1997.
• Поллак, Рэйчел. Лес душ: прогулка по Таро . Сент-Пол, Миннесота: Llewellyn Publications, 2003.
• Администрация рабочих проектов США. Правительственная помощь во время депрессии профессиональным, техническим и другим работникам сферы услуг . Вашингтон, округ Колумбия: Правительство США, 1936.