Джин Джин
Сингл 1972 года Дэвида Боуи

«Джин Джин»
Сингл Дэвида Боуи
из альбома Aladdin Sane
B-сторона" Зигги Стардаст "
Выпущенный24 ноября 1972 г. ( 1972-11-24 )
Записано6 октября 1972 г. ( 1972-10-06 )
СтудияRCA , Нью-Йорк
Жанр
Длина4 : 07
ЭтикеткаРКА
Автор(ы) песенДэвид Боуи
Производитель(и)
Хронология синглов Дэвида Боуи
« Джон, я всего лишь танцую »
(1972)		« Джин Джин »
(1972)		« Суббота в кинотеатре на колесах »
(1973)
Музыкальное видео
«Джин Джин» на YouTube

« The Jean Genie » — песня английского автора-исполнителя Дэвида Боуи , первоначально выпущенная в ноябре 1972 года в качестве ведущего сингла к его альбому 1973 года Aladdin Sane . Сопродюсером песни стал Кен Скотт . Боуи записал её вместе со своей группой поддержки Spiders from Mars , в которую входили Мик Ронсон , Тревор Болдер и Мик Вудманси . По словам Боуи, это был « шведский стол воображаемой Америки» с главным героем, вдохновлённым Игги Попом , а название было намёком на автора Жана Жене . Один из самых известных треков Боуи, он был раскручен с помощью видеоклипа с участием партнёрши Энди Уорхола Сиринды Фокс и достиг 2-го места в UK Singles Chart .

Фон и запись

«The Jean Genie» возникла в туре Ziggy Stardust как импровизированный джем под названием «Bussin'» в автобусе между первыми двумя концертами в Кливленде и Мемфисе, когда Мик Ронсон начал играть гитарный рифф, вдохновлённый Бо Диддли, на своём новом Les Paul . [5] Впоследствии она стала первой песней, которую Боуи сочинил для Aladdin Sane осенью 1972 года во время своего тура по США 1972 года, завершив песню в Нью-Йорке, где он провёл время с Сириндой Фокс из сета Уорхола . [5] Позже Боуи утверждал: «Я написал её для её развлечения в её квартире. Сексуальная девчонка». [6] Позже в 1990-х годах Боуи описал эту песню как « шведский стол воображаемой Америки» и «мою первую песню в Нью-Йорке». [5]

Запись проходила в нью-йоркской студии RCA Studios 6 октября 1972 года. [7] «У меня был действительно замечательный разговор с [басистом] Тревором Болдером », — вспоминал Джо Эллиотт из Def Leppard . «Я сказал: «Помнишь, как ты делал The Jean Genie?» Он ответил: «Нет. Мы сделали это за полтора часа». [8]

Сведение происходило на следующей неделе в студии RCA Studio B в Нэшвилле, штат Теннесси ; [9] оригинальный сингловый микс имел узкую стереопанораму, в то время как в альбомном миксе стереопанораму использовали более широкое стереозвучание.

Музыка и тексты песен

Пыхтящий R&B -рифф песни часто сравнивают с Yardbirds , особенно с их кавером на песню Бо Диддли « I'm a Man » [3] [10], но, скорее всего, она была вдохновлена ​​песней французского певца Жака Дютрона « La Fille du Père Noël» (1966), в то время как текст сравнивают со «стилизованной дешевизной» Velvet Underground . [10] Тематика песни была частично вдохновлена ​​другом Боуи Игги Попом или, по словам самого Боуи, «персонажем, похожим на Игги... на самом деле это был не Игги». [5] Строка «Он такой простодушный, он не может управлять своим модулем» позже дала группе Simple Minds их название. [5]

Название долгое время воспринималось как намек на автора Жана Жене . [10] Однажды Боуи цитировали, что это было «подсознательно... но, вероятно, оно там есть, да». [5] В своей книге 2005 года Moonage Daydream он заявил об этом менее двусмысленно: «Начав как легковесную риффовую вещь, которую я написал однажды вечером в Нью-Йорке для удовольствия Сиринды, я развил текст до бессловесного пампера, и в конечном итоге это превратилось в своего рода шведский стол воображаемой американы... основанной на персоне типа Игги... Название, конечно, было неуклюжей игрой слов на Жана Жене». [11]

Музыкальное видео

Боуи в отеле Mars, 192 Fourth Street, Сан-Франциско, Калифорния, 1972 г.

Мик Рок снял видеоклип для продвижения песни в октябре 1972 года в Сан-Франциско, [12] смешав концертные и студийные кадры выступления Боуи с Spiders from Mars , а также натурные снимки певца, позирующего в отеле Mars с Сириндой Фокс . [6] Боуи хотел, чтобы видео было изображено «Зигги как своего рода голливудская уличная крыса» с «супругой бренда Мэрилин ». Это привело к кастингу Фокс, и она специально прилетела из Нью-Йорка в Сан-Франциско для съёмок. [11]

Боуи также записал «The Jean Genie» для BBC’s Top of the Pops , выступление транслировалось 4 января 1973 года. Необычно для той эпохи, группа из четырех человек выступала вживую и включала расширенное гитарное соло Ронсона. [13] Записи этого выпуска Top of the Pops были впоследствии стёрты, но копия была сделана оператором BBC Джоном Хеншеллом , который использовал тогда новые методы камеры с объективом «рыбий глаз» для выступления. С Хеншеллом связались, чтобы он поделился своим историческим материалом, и он был удивлён, обнаружив, что он был единственным, у кого сохранилась копия. С тех пор фильм был сохранен и был показан в Британском институте кино в декабре 2011 года. [14] BBC повторно транслировала клип в своём рождественском выпуске Top of the Pops 2 21 декабря 2011 года, впервые с момента оригинальной трансляции в январе 1973 года. [13]

Выпуск и прием

«The Jean Genie» был выпущен 24 ноября 1972 года лейблом RCA Records (как RCA 2302) в качестве ведущего сингла к альбому Боуи 1973 года Aladdin Sane , с песней 1972 года « Ziggy Stardust » в качестве би-сайда. [15] [16] На альбоме он появляется как девятый и предпоследний трек. [17] Он провел 13 недель в британском чарте синглов , достигнув 2-го места, что сделало его самым большим хитом Боуи до того времени; его не допустила до первого места песня Little Jimmy Osmond « Long Haired Lover from Liverpool ». [5] В США он достиг 71-го места в Billboard Hot 100 . [5] Хотя биограф Дэвид Бакли описал ее как «производную, скучную, хотя, несомненно, цепляющую», [18] она остается одной из фирменных мелодий Боуи и часто исполнялась на его концертах.

После выпуска сингла в США Record World счёл песню «разочаровывающей», заявив, что «Боуи, обычно мастер мелодии и динамики, использовал древний рифф в этом более ритмичном номере» [19] .

Некоторые разногласия возникли в Великобритании, когда коллега по RCA, Sweet, выпустил песню " Block Buster! ", используя рифф, очень похожий на "The Jean Genie". [10] [20] Сингл Sweet, написанный Майком Чепменом и Ники Чинном , и записанный и выпущенный немного позже песни Боуи, занял первое место в британских чартах и ​​73-е место в американских, в то время как "The Jean Genie" все еще была в британском Top 10. Все стороны утверждали, что сходство было, по словам Ники Чинна, "абсолютным совпадением". Чинн описал встречу с Боуи, на которой последний "посмотрел на меня совершенно невозмутимо и сказал „Пизда!“ А затем он встал, обнял меня и сказал: „Поздравляю...“" [5]

«The Jean Genie» появилась в списках лучших песен Боуи по версии Uncut (11), [21], The Guardian (19), [22], NME (33), [23], Mojo (64) и Consequence of Sound (67). [24] [25]

Концертные версии и последующие релизы

Наряду с « Rebel Rebel » 1974 года «The Jean Genie» была одной из самых исполняемых песен Боуи, исполнявшейся во время всех его сольных туров, за исключением тура Hours Tour 1999 года и тура Heathen Tour 2002 года . [5] Концертная версия, записанная в Santa Monica Civic Auditorium 20 октября 1972 года, появилась на бутлег-альбоме Santa Monica '72 (1994), [26] который был официально выпущен как Live Santa Monica '72 в 2008 году. [27] Эта концертная версия также была включена в бонусный диск Aladdin Sane в 2003 году. [5] Песня часто использовалась музыкантами для экспериментов, включив другие рок-песни в гитарные брейки. Одна из таких версий, записанная в Hammersmith Odeon , Лондон, 3 июля 1973 года, включала Джеффа Бека на гитаре и включала « Love Me Do » группы The Beatles и « Over Under Sideways Down » группы The Yardbirds . [5] Во время тура Diamond Dogs «The Jean Genie» была переработана в медленный номер кабаре , иногда включая «Love Me Do» во время более поздних шоу; [5] выступления с этого тура были представлены на David Live (1974), [28] Cracked Actor (Live Los Angeles '74) (2017) и I'm Only Dancing (The Soul Tour 74) (2020). [29] [30]

Во время тура Isolar Tour 1976 года песня использовалась в качестве финального биса, переходя в продолжительные гитарные джемы, ложные концовки и импровизированный вокал. [5] Концертная версия, записанная 23 марта 1976 года, была включена в Live Nassau Coliseum '76 , выпущенный как часть переизданий Station to Station 2010 года , [31] в бокс-сете 2016 года Who Can I Be Now? (1974–1976) [32] и как отдельный альбом в 2017 году. [33] Дальнейшие выступления с тура Isolar II 1978 года были включены в издание Stage (1978) 2017 года и Welcome to the Blackout в 2018 году. [34] [35] Песня снова появилась во время тура Serious Moonlight 1983 года в том же стиле кабаре, что и тур 1974 года. Для Glass Spider Tour 1987 года гитаристы Питер Фрэмптон и Карлос Аломар использовали песню для дуэтов, включив в нее " (I Can't Get No) Satisfaction " группы Rolling Stones ; [5] одно выступление появилось в концертном видео Glass Spider (1988/2007). [36] Различные стандарты были включены в выступления "The Jean Genie" во время Sound+Vision Tour 1990 года , наиболее заметной из которых была " Gloria " группы Them . [5] Боуи дебютировал с более медленной, акустической версией песни на благотворительном концерте Bridge School в октябре 1996 года, в то время как Билли Корган из Smashing Pumpkins присоединился к нему для более традиционного исполнения во время концерта в честь пятидесятилетия Боуи в 1997 году. [5] Концертная версия с Earthling Tour того же года была выпущена на Look at the Moon! (Live Phoenix Festival 97) в 2021 году. [37]

«The Jean Genie» появился на сборниках Changesonebowie (1976), [38] The Best of Bowie (1980), [39] ChangesBowie (1990), [40] The Singles Collection (1993), [41] The Best of David Bowie 1969/1974 (1997), [42] Best of Bowie (2002), [43] и The Platinum Collection (2006), [44]. Сингл-микс также появился на Nothing Has Changed (2014) и Legacy (The Very Best of David Bowie) (2016). [45] [46] [47] Этот микс также был выпущен на бонусном диске Aladdin Sane в 2003 году [5] и на Re:Call 1 , части бокс-сета Five Years (1969–1973) , в 2015 году. [48] [49]

Персонал

По словам Криса О'Лири: [50]

Производство

Диаграммы

Выступление в чартах для "The Jean Genie"
Диаграмма (1972–1973)Пиковая
позиция
Австралия ( Kent Music Report ) [51]18
Бельгия ( Ультратоп 50 Фландрия) [52]26
Бельгия ( Ультратоп 50 Валлония) [53]7
Канадские RPM Топ-синглы [54]75
Франция ( SNEP ) [55]22
Ирландский чарт синглов [56]3
Нидерланды ( голландский Топ 40 ) [57]7
Нидерланды ( Сингл Топ 100 ) [58]5
Испанский чарт синглов [59]8
Одиночные игры в Великобритании ( OCC ) [60]2
Великобритания ( Melody Maker ) [61]1
Великобритания ( НМЭ ) [62]1
Американский Billboard Hot 100 [63]71
Западная Германия ( GfK ) [64]37

Сертификаты

Сертификаты для "The Jean Genie"
ОбластьСертификацияСертифицированные единицы /продажи
Соединенное Королевство ( БПИ ) [65]Серебро200 000 ‡

‡ Данные о продажах и потоковой передаче основаны только на сертификации.

  • Песня звучит в телесериале BBC Жизнь на Марсе (названном в честь песни Дэвида Боуи ) и упоминается старшим инспектором Джином «Геном Джином» Хантом , который периодически называет себя «Геном Джином». В эпизоде ​​«Конфликт интересов» она играет, когда они входят в клуб; в более поздней сцене, когда они провожают Стивена Уоррена из его клуба, играет « Block Buster! » группы Sweet с ее похожим риффом. Хант называет себя Джином Джином чаще в сиквеле, Ashes to Ashes (также названном в честь песни Боуи ), и его индивидуальная музыкальная тема в последней программе — инструментальная версия «The Jean Genie» (переименованная в «Gene Genie»), созданная композитором сериала Эдмундом Баттом.
  • Песня появляется в биографическом фильме Антона Корбайна 2007 года о Яне Кёртисе «Контроль» . В фильме молодой Кёртис подпевает песне, которая играет на проигрывателе в его спальне; песня продолжает играть, когда сцена меняется на Кёртиса и Дебби, идущих на концерт Боуи. [5] [66]

Ссылки

  1. ↑ Savage, Jon (1 февраля 2013 г.). «20 лучших песен в стиле глэм-рок всех времен». The Guardian . Архивировано из оригинала 26 августа 2016 г. Получено 5 февраля 2016 г.
  2. ↑ Wolk, Douglas (1 октября 2015 г.). «David Bowie: Five Years 1969–1973». Pitchfork . Архивировано из оригинала 6 февраля 2016 г. Получено 21 ноября 2015 г.
  3. ^ ab Thompson, Dave . "'The Jean Genie' – David Bowie". AllMusic . Архивировано из оригинала 7 июня 2019 года . Получено 8 февраля 2020 года .
  4. ^ Стэнли, Боб (13 сентября 2013 г.). «Роскошь и восторг: гламур». Yeah Yeah Yeah: История современной поп-музыки . Faber & Faber. стр. 341. ISBN 978-0-571-28198-5.
  5. ^ abcdefghijklmnopqrs Pegg 2016, стр. 139–142.
  6. ^ ab Gordinier, Jeff (31 мая 2002 г.). «Любовь к пришельцам». Entertainment Weekly . № 656. стр.  26–34 .
  7. ^ Канн 2010, стр. 270.
  8. ^ Уолл , Мик (май 2018). «Дикая езда по каменистой земле». Классический рок . № 248. стр. 39.
  9. ^ Канн 2010, стр. 271.
  10. ^ abcd Карр и Мюррей 1981, стр. 52.
  11. ^ ab Дэвид Боуи и Мик Рок (2005). Moonage Daydream : стр. 140–146
  12. ^ "Мик Рок. Дэвид Боуи с Сириндой Фокс, 1972 – TASCHEN Books". www.taschen.com . Taschen . Архивировано из оригинала 7 марта 2019 года . Получено 6 марта 2019 года .
  13. ^ ab "Top of the Pops 2". Top of the Pops . 21 декабря 2011 г. BBC. Архивировано из оригинала 27 декабря 2011 г. Получено 21 декабря 2011 г.
  14. ^ "Кадры Дэвида Боуи Top of the Pops найдены оператором". BBC News . 13 декабря 2011 г. Архивировано из оригинала 13 декабря 2011 г. Получено 14 декабря 2011 г.
  15. ^ Канн 2010, стр. 276.
  16. ^ О'Лири 2015, Частичная дискография.
  17. ^ Эрлевайн, Стивен Томас . "Aladdin Sane – David Bowie". AllMusic . Архивировано из оригинала 24 апреля 2019 года . Получено 8 февраля 2020 года .
  18. ^ Бакли 1999, стр. 184.
  19. ^ "Single Picks" (PDF) . Record World . 11 ноября 1972 г. стр. 12. Получено 28 марта 2023 г.
  20. ^ Блейк, Марк, ред. (2007). «Будущая легенда». Mojo . 60 лет Боуи. стр.  74–75 .
  21. ^ "30 лучших песен Дэвида Боуи". Uncut (133). 19 февраля 2015 г. [март 2008 г.]. Архивировано из оригинала 22 апреля 2021 г. Получено 26 сентября 2021 г.
  22. ^ Петридис, Алексис (19 марта 2020 г.). «50 величайших песен Дэвида Боуи – рейтинг!». The Guardian . Архивировано из оригинала 22 марта 2020 г. Получено 23 марта 2020 г.
  23. ^ Баркер, Эмили (8 января 2018 г.). «40 величайших песен Дэвида Боуи — по мнению NME и друзей». NME . Архивировано из оригинала 3 ноября 2019 г. . Получено 16 февраля 2020 г. .
  24. ↑ Гилберт, Пэт (февраль 2015 г.). «Дэвид Боуи – 100 величайших песен». Mojo (255): 82– 83.
  25. ^ "70 лучших песен Дэвида Боуи". Consequence of Sound . 8 января 2017 г. Архивировано из оригинала 20 сентября 2021 г. Получено 19 сентября 2021 г.
  26. ^ Пегг 2016, стр. 423.
  27. ↑ Торнтон, Энтони (1 июля 2008 г.). «David Bowie – 'Live: Santa Monica '72' review». NME . Архивировано из оригинала 4 октября 2012 г. Получено 10 марта 2020 г.
  28. ^ Эрлевайн, Стивен Томас. "David Live – David Bowie". AllMusic . Архивировано из оригинала 24 апреля 2019 года . Получено 3 февраля 2020 года .
  29. ↑ Рэндл, Крис (29 июня 2017 г.). «David Bowie: Cracked Actor (Live Los Angeles '74) Album Review». Pitchfork . Архивировано из оригинала 11 июля 2017 г. Получено 10 июля 2017 г.
  30. ^ «I'm Only Dancing for Record Store Day 2020». Официальный сайт Дэвида Боуи . 19 февраля 2020 г. Архивировано из оригинала 18 апреля 2020 г. Получено 31 октября 2020 г.
  31. ^ Пегг 2016, стр. 460–461.
  32. ↑ Who Can I Be Now? (1974–1976) (Буклет из бокс-сета). Дэвид Боуи . Великобритания, Европа и США: Parlophone . 2016. 0190295989842.{{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка )
  33. ^ "Live Nassau Coliseum '76 – David Bowie". AllMusic. Архивировано из оригинала 17 ноября 2019 года . Получено 3 февраля 2020 года .
  34. ^ "Новая карьера в новом городе (1977–1982)". Дэвид Боуи . 12 июля 2016 г. Архивировано из оригинала 13 июля 2017 г. Получено 21 февраля 2018 г.
  35. ^ Эрлевайн, Стивен Томас. «Welcome to the Blackout (Live London '78) – David Bowie». AllMusic. Архивировано из оригинала 17 ноября 2019 года . Получено 12 марта 2020 года .
  36. ^ Пегг 2016, стр. 459.
  37. ^ Крепс, Дэниел (29 января 2021 г.). «Серия „Brilliant Live Adventures“ Дэвида Боуи продолжается с 1997 Festival Gig». Rolling Stone . Получено 29 января 2021 г. .
  38. ^ Эрлевайн, Стивен Томас (24 мая 2016 г.). «David Bowie: Changesonebowie Album Review». Pitchfork . Архивировано из оригинала 10 сентября 2019 г. Получено 15 марта 2020 г.
  39. ↑ The Best of Bowie (обложка пластинки LP). Дэвид Боуи. Европа: K-tel. 1981. BLP 81.001.{{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка )
  40. ^ Эрлевайн, Стивен Томас. «Changesbowie – David Bowie». AllMusic. Архивировано из оригинала 28 июля 2019 года . Получено 15 марта 2020 года .
  41. ^ Эрлевайн, Стивен Томас. «The Singles: 1969–1993 – Дэвид Боуи». AllMusic. Архивировано из оригинала 1 мая 2021 года . Получено 7 мая 2021 года .
  42. ^ Эрлевайн, Стивен Томас. «Лучшее из Дэвида Боуи 1974/1979 – Дэвид Боуи». AllMusic. Архивировано из оригинала 6 октября 2021 г. Получено 12 ноября 2021 г.
  43. ^ Эрлевайн, Стивен Томас. «Лучшее из Боуи – Дэвид Боуи». AllMusic. Архивировано из оригинала 1 апреля 2019 года . Получено 15 марта 2020 года .
  44. ^ Монгер, Джеймс Кристофер. «The Platinum Collection – David Bowie». AllMusic. Архивировано из оригинала 8 мая 2019 года . Получено 28 августа 2018 года .
  45. ^ Sawdey, Evan (10 ноября 2017 г.). «David Bowie: Nothing Has Changed». PopMatters . Архивировано из оригинала 14 июля 2017 г. Получено 11 августа 2017 г.
  46. ↑ Monroe, Jazz (28 сентября 2016 г.). «David Bowie Singles Collection Bowie Legacy Announced». Pitchfork . Архивировано из оригинала 26 сентября 2019 г. Получено 29 сентября 2016 г.
  47. ^ Тренделл, Эндрю (28 сентября 2016 г.). «Новый альбом лучших хитов Дэвида Боуи „Bowie Legacy“ готовится к выпуску». NME . Архивировано из оригинала 11 августа 2020 г. . Получено 19 октября 2016 г. .
  48. ^ "Five Years 1969 – 1973 box set due September". Официальный сайт Дэвида Боуи . Архивировано из оригинала 18 февраля 2016 года . Получено 16 февраля 2016 года .
  49. ^ Эрлевайн, Стивен Томас. «Пять лет (1969–1973) – Дэвид Боуи». AllMusic. Архивировано из оригинала 27 ноября 2021 года . Получено 12 декабря 2021 года .
  50. ^ О'Лири 2015, глава 6.
  51. ^ Кент, Дэвид (1993). Australian Chart Book 1970–1992 . Сент-Айвс, Новый Южный Уэльс : Australian Chart Book. ISBN 0-646-11917-6.
  52. ^ "David Bowie – The Jean Genie" (на голландском). Ultratop 50 .
  53. ^ "David Bowie – The Jean Genie" (на французском). Ultratop 50. Получено 12 сентября 2020 г.
  54. ^ "RPM Top 100 Singles" (PDF) . Библиотека и архивы Канады . 13 января 1973 . Получено 15 октября 2023 .
  55. ^ "David Bowie – The Jean Genie" (на французском). Les classement single .
  56. ^ "The Jean Genie in Irish Chart". IRMA. Архивировано из оригинала 2 июня 2009 года . Получено 19 июля 2013 года .Только один результат при поиске "Jean Genie"
  57. ^ "Nederlandse Top 40 – David Bowie" (на голландском). Dutch Top 40. Получено 12 марта 2023 г.
  58. ^ "David Bowie – The Jean Genie" (на голландском). Single Top 100. Получено 12 марта 2023 г.
  59. ^ "Hits of the World – Spain". Billboard . Nielsen Business Media, Inc. 12 мая 1973 г. стр. 64. Получено 22 октября 2020 г.
  60. ^ "Official Singles Chart Top 100". Official Charts Company . Получено 12 марта 2023 г.
  61. ^ "Melody Maker Pop 50". Melody Maker . 20 января 1973. стр. 2.
  62. ↑ "NME Pop 50". NME . 17 января 1973. стр. 2.
  63. ^ "David Bowie Chart History (Hot 100)". Billboard . Получено 12 марта 2023 г.
  64. ^ "Offiziellecharts.de – David Bowie – The Jean Genie" (на немецком языке) . Чарты GfK Entertainment . Получено 14 февраля 2019 г. Чтобы увидеть пиковую позицию в чарте, нажмите "TITEL VON David Bowie"
  65. ^ "Британские сертификации синглов – Дэвид Боуи – The Jean Genie". Британская фонографическая индустрия . Получено 4 февраля 2022 г.
  66. ^ "Четыре композиции Боуи на саундтреке Control". Дэвид Боуи . 23 августа 2007 г. Получено 8 февраля 2020 г.

Источники

Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=The_Jean_Genie&oldid=1269770482"