Жан Дюве

Французский художник (1485 – 1562)
Фрагмент гравюры « Бракосочетание Адама и Евы» , вероятно, 1540/1555 гг .
Единорог очищает воду своим рогом , вероятно, ок. 1555-1561 гг.

Жан Дюве (1485 – после 1562) был французским ювелиром и гравером эпохи Возрождения , в настоящее время наиболее известен своими гравюрами. Он был первым значительным французским гравером . Он создал около семидесяти трех известных пластин, которые передают очень личный стиль, часто сравниваемый со стилем Уильяма Блейка , [1] с очень переполненными композициями, определенным наивным качеством и сильным религиозным чувством. По словам Анри Зернера, его работа обладает «свободой и непосредственностью, которые не имеют эквивалента в гравюре эпохи Возрождения». [2] Степень таинственности окружает его биографию, поскольку существуют разногласия относительно того, был ли он тем Жаном Дюве из Дижона, который провел шестнадцать лет в воинствующем кальвинистском городе-государстве Женева .

Жизнь

Благовещение , 1520.

Он родился в семье дижонского ювелира в 1485 году [3], предположительно, в самом Дижоне, который до десятилетия ранее был частью независимого государства герцогства Бургундского . Он стал мастером гильдии дижонских ювелиров в 1509 году и, возможно, путешествовал по Италии около 1519 года; это всего лишь вывод из его гравюр , которые показывают значительное итальянское влияние. Его первая датированная гравюра — «Благовещение» 1520 года, хотя другие, вероятно, были написаны раньше. Неправильное понимание природы пилястра на этой гравюре, на которой изображен путти, обернутый вокруг пилястры, как будто это тонкий лист, не прикрепленный к стене позади, возможно, предполагает, что его понимание итальянского стиля было получено исключительно из гравюр, книг и других предметов, привезенных во Францию. [4] Хотя он оставался в провинции, он был назначен ювелиром как Франциска I , так и Генриха II . Первое из этих назначений было по случаю визита короля в Лангр , где он уже жил, в 1521 году; он был вовлечен в оформление Королевского въезда . [5] К следующему королевскому визиту в 1533 году он отвечал за празднества и оформление. Влияние театральных постановок и декораций было обнаружено в его гравюрах. Не сохранилось ни одного идентифицированного примера его ювелирного искусства, хотя задокументированы заказы для Франциска I и других. [2]

Он умер, вероятно, в Лангре, после 1562 года, когда, согласно записям, он присутствовал на городском собрании там, [6] хотя Цернер указывает дату его смерти как 1561 год, а Маркузе говорит, что нет никаких конкретных документов о Дюве после последнего упоминания в Женеве в 1556 году. [7] Его последняя датированная печать — фронтиспис 1555 года. Он, несомненно, умер к 1570 году, [2] но некоторые специалисты считают, что он был жив примерно до этого времени — например, 1570 год — это дата смерти, указанная в списке имен художников Союза Гетти.

Женевская теория

Генрих II между Францией и славой, ок. 1548 г.

Также упоминается Жан Дюве из Дижона, работавший ювелиром в кальвинистской Женеве с 1540 по 1556 год, но большинство ученых теперь склоняются к мнению, что это был кто-то другой, вероятно, его племянник. [2] Вопрос, возможно, нельзя считать полностью решенным. Женевский Дюве был записан как сын «Луа Дюве, он же Дрот де Дижон», вероятно, брата Жана Дюве, который стал магистром в 1509 году. Эйслер и Блант отдают предпочтение тому, что женевской фигурой был сам Дюве, за которым следовал Маркиз; Цернер и Р. Мэй так не считают. Еще один Жан Дюве, работавший ювелиром в Женеве, был приговорен к смерти за вымогательство в Женеве в 1576 году.

(Более ранний) Женевский Дюве документирован лучше, он работал на городские власти в ряде должностей и занимал официальную должность. И Лангр, и Дижон были ярыми католическими центрами в период до Религиозных войн , и Дюве записан в Лангре как член воинствующего католического мирского братства, основанного в 1548 году. [8] Если бы его религиозные взгляды изменились, Лангр вполне мог бы стать неудобным местом для проживания. Печатником Апокалипсиса был Жан де Турн ; его сын, также названный Жаном де Турн, переехал из Лиона в Женеву в 1585 году, чтобы избежать религиозных преследований. [9] [10] Не менее трех гравюр Дюве изображают Самоубийство Иуды , исключительно редкий сюжет за пределами полных циклов Страстей Христовых , что предполагает «страстный интерес к предмету», который может быть связан с личной религиозной борьбой. [11] Эйслер датирует эти три произведения периодом между 1527 годом и концом карьеры Дюве.

С другой стороны, трудно совместить женевскую теорию с его назначением ювелиром при Генрихе II, правившем с 1547 года, и тремя пластинами, восхваляющими Генриха и «мистику божественной монархии» в экстравагантных выражениях, которые могут отмечать повторное посвящение ордена Святого Михаила Генрихом в 1548 году. [12]

Работы

Все семьдесят три гравюры, перечисленные Эйслером, очень редки — известны только семь копий Апокалипсиса с текстом, каждая с немного отличающимся содержанием, хотя оттиски отдельных гравюр встречаются чаще и в основном более ранние. [13] Некоторые отдельные гравюры сохранились только в уникальных оттисках. [14] Предполагается, что большинство его гравюр в его характерном переполненном стиле и круглом формате датируются периодом 1540-55 гг., основываясь главным образом на дате 1555 г. на фронтисписе Апокалипсиса . Несколько более простых, но интенсивных гравюр обычно датируются его последними годами, когда его horror vacui , или неспособность оставлять пространство незаполненным, несколько стихла. [15]

Он копировал гравюры Маркантонио и Мантеньи , и его техника резца особенно обязана первому. Очень свободная копия « Погребения» Мантеньи показывает, как он с полной уверенностью накладывает свое собственное видение на композицию другого художника. [16]

Серия Апокалипсис

Фронтиспис к серии «Апокалипсис» , 1555 г.

Его самые известные работы — это серия из двадцати трех гравюр на тему Апокалипсиса , фронтиспис которой (выше) датирован 1555 годом. Они во многом заимствованы из знаменитой серии гравюр на дереве Альбрехта Дюрера (1498), но очень отличаются по стилю — переполненные, даже запутанные, но настойчивые и интенсивные. Восемь из серии в некотором роде черпают свою композицию от Дюрера. [17] Она была опубликована с сопроводительным текстом в Лионе в 1561 году. Как и многие из его зрелых гравюр, эти используют круглую форму сверху. На фронтисписе есть латинские надписи: «Жан Дюве, ювелир из Лангра, в возрасте 70 лет, сделал эти истории 1555 года» (на тарелке на столе) и «Судьба торопит, уже зрение подводит, разум остается победителем, и великая работа завершена» (у лебедя), что предполагает, что это была последняя из серии, которая была завершена. [18]

Единорог и другие произведения

Его другая известная работа — серия из шести гравюр на тему единорога , все еще очень лирическая, но более лиричная по стилю; до девятнадцатого века он был известен как «Мастер единорога» после них. Серии, прославляющие французскую монархию и Генезис, были оставлены в стороне после нескольких пластин каждая. [19]

Стиль и наследие

Падение Вавилона , из серии «Апокалипсис» , около 1555 г., гравюра, размер пластины: 11 7/8 x 8 3/8 дюйма.

Работа Дюве резко контрастирует с утонченным искусством, созданным при дворе Фонтенбло . В своем религиозном мистицизме и квазиготической чувствительности она частично восходит к Средневековью. [20] Гравюра Дюве, известная как «Моисей, окруженный патриархами» (1540–50), например, опирается на распространенную средневековую тему — предков и прообразов Христа. [20] Движущей силой композиции Дюве является визионерская природа его материала, которая вдохновляет его ставить символическое выражение выше соображений пропорции, масштаба или пространства. Он также иллюстрирует свои тексты буквально. [21]

Когда Святой Иоанн говорит о голосе, «как будто это была труба», Дюве изображает трубу, звучащую в ухе святого. Срочность и уверенность видения Дюве торжествуют над его техническими ограничениями. [21] Помимо того, что работы Дюве напоминают о средневековом прошлом, они также устремлены вперед к более взволнованному стилю искусства, созданного во время французских религиозных войн в конце шестнадцатого века. [22]

Работы Дюве создавались, как и работы Россо и Понтормо во Флоренции 1520-х годов, в городской атмосфере религиозного волнения, поскольку город Лангр в то время находился во власти восторженного и эмоционального католического возрождения. [23] Дюве разделяет с этими флорентийскими художниками стиль искаженных и переполненных фигур и заимствования у Дюрера, хотя его использование готических элементов более выражено. Некоторые ученые также сравнивали искусство Дюве с искусством Уильяма Блейка (1757–1827). Оба были визионерами с «высшей уверенностью мистика»; оба были в некотором роде технически некомпетентны. [24] Они также оба были вдохновлены средневековыми художниками и граверами Высокого Возрождения и опирались на формы маньеризма . Блейк, возможно, знал более раннего художника, поскольку определенные отголоски работ Дюве в работах Блейка кажутся более чем случайными. [25]

Смотрите также

Примечания

  1. ^ «неизбежно сравниваемый» — говорит Маркузи, 1976, стр. 14, «неизбежный» — говорит Блант.
  2. ^ abcd Grove Art Online (дата обращения: 5 октября 2007 г.)
  3. ^ Согласно надписи на первой пластине серии «Апокалипсис »
  4. ^ Благовещение , Эйслер , № 12; см. Зернер (1994) стр. 211. Однако Блант указывает, что одно заимствование из Рафаэля отражает оригинал в Италии, а не несколько его печатных копий, делая вывод, что либо Дюве видел оригинал, либо неизвестный его рисунок.
  5. ^ Маркузи, 1976, стр. 8
  6. ^ Беккер стр.99
  7. ^ Маркузе, стр.9
  8. ^ Маркузи, 1976, стр. 8, Блант:77
  9. ^ Турн «поворот», Жан де (о Ж. Детурн) (на итальянском языке). Энциклопедия онлайн . Рим: Институт итальянской энциклопедии. Доступ июль 2013 г.
  10. ^ Маркузе, там же, стр. 8
  11. ^ Zerner (1994), стр.223-4 (также для дат Эйслера)
  12. Zerner (1994), стр. 215. См. также Эдикт Шатобриана о все более антигугенотском климате этих лет и роли Женевы как центра изгнания.
  13. ^ К изданию 1561 года пластины изнашиваются. Zerner (1994), стр. 216. Беккер говорит, что в серии их 24, в отличие от Zerner и Marqusee. Последний отпечаток в серии Boston, ссылка на который приведена ниже, не включен в Marqusee.
  14. ^ Беккер, стр. 99, № 5; Зернер (1994), стр. 215
  15. ^ Зернер (1994), стр.223-224
  16. ^ Зернер (1994), стр.212
  17. ^ Одной из наиболее близких является иллюстрация, изображающая Святого Иоанна, поедающего книгу, в главе 10: Duvet [ постоянная мертвая ссылка ] и Dürer [ постоянная мертвая ссылка ]
  18. ^ Переводы Зернера (1994), стр.216.
  19. ^ Три о монархии; считается, что «Брак Адама и Евы» и «Моисей в окружении патриархов» были для запланированной серии «Бытия» . См. Беккер, стр. 99; Зернер (1994), стр. 215
  20. ^ ab Blunt стр.75.
  21. ^ ab Blunt стр.76.
  22. ^ Блант, стр.77.
  23. ^ Епископ Клод де Лонгви, кардинал де Живри , возглавил католическое реформаторское движение в городе. Дюве был членом религиозного братства под названием Святое Таинство. Блант, стр.77.
  24. ^ Блант, стр. 77. Однако Дюве полностью контролирует гравировальную среду. Слабости в его рисунке фигур часто схожи с недостатками Блейка.
  25. ^ Блант на стр. 77 прослеживает возможный путь этого.

Ссылки

  • Беккер, Дэвид П. (1993). Спангеберг, К. Л. (ред.). Шесть веков мастеров гравюры . Музей искусств Цинциннати. ISBN 0-931537-15-0.№№ 61 и 62.
  • Блант, Энтони (1953). Искусство и архитектура во Франции: 1500–1700 (ред. 1999 г.). Нью-Хейвен (Коннектикут): Yale University Press. ISBN 0-300-07748-3.
  • Эйслер, Колин Т. (1979). Хозяин Единорога, жизнь и творчество Жана Дюве (2-е изд.). Нью-Йорк: Abaris Books. ISBN 978-0-913870-46-4.
  • Маркузи, Майкл, ред. (1976). Откровение Святого Иоанна; Гравюры Апокалипсиса Жана Дюве . Лондон: Paddington Press. ISBN 0-8467-0148-0.
  • Zerner, Henri (1994). Jacobson, Karen (ред.). Французский Ренессанс в гравюрах . Grunwald Center, UCLA. стр. 209–24 и 470. ISBN 0-9628162-2-1.
  • Зернер, Анри. Жан Дюве , в Grove Art
  • Работы из Музея изящных искусств, Бостон . Включая полную серию Апокалипсис . Файлы среднего размера . jpg .
  • Работы из Британского музея . Включая полную серию «Апокалипсис» и серию «Единорог». Файлы среднего размера .jpg.
  • Работы из Национальной галереи искусств, Вашингтон
  • Фигурка «Лапокалипсис», мастер Жан Дюве. 1561 . Проверено 26 января 2014 г.Копия книги из BnF
  • ЖАН Дюве, рисунок в Лувре; Джоконда
  • Prints & People: A Social History of Printed Pictures, выставочный каталог из Музея Метрополитен (полностью доступен онлайн в формате PDF), содержащий материалы о Жане Дюве (см. индекс)
  • Попхэм, А.Е. (1921). «Жан Дюве». The Print Collector's Quarterly . 8 (2): 121–150.
  • Айвинс, Уильям М. младший (1926-04-01). "Жан Дюве" (PDF) . Бюллетень музея Метрополитен . 21 (4): 18–22. doi :10.2307/3254445. ISSN  0026-1521. JSTOR  3254445 . Получено 25.12.2013 .
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Жан_Дюве&oldid=1183212613"