Израильский хип-хоп

Израильский хип-хоп
Первая известная израильская хип-хоп-группа Shabak Samech начала читать рэп на иврите в 1995 году.
Имя на родине
Да, иди сюда
ЭтимологияЗаимствовано из мировой хип-хоп культуры
Другие именаизраильский рэп
Стилистическое происхождениеХип-хоп , музыка Мизрахи , музыка Ближнего Востока , музыка Карибского бассейна
Культурное происхождениеСередина 1980-х — 1990-е годы, Израиль

Израильский хип-хоп относится к хип-хопу и рэп-музыке в Израиле . Израильские хип-хоп-исполнители в основном вышли из популяций евреев-мизрахи , эфиопских евреев и израильских арабов , хотя также было много исполнителей из израильских евреев-ашкенази , особенно хасидов. [1] Израильские хип-хоп-исполнители пользуются большой популярностью в Израиле и преуспели в привлечении международных рынков, в частности, в Соединенные Штаты.

Жанр начал набирать популярность в Израиле в 1990-х годах под влиянием мировых тенденций хип-хопа. Однако следы исконно еврейского хип-хопа можно найти уже в середине 1980-х годов. Яир Ницани , тогдашний участник израильской рок-группы Tislam , выпустил пародийный альбом хип-хопа старой школы под названием «Hashem Tamid». Эта ранняя работа была вдохновлена ​​хип-хоп-сценой Нью-Йорка. В 1993 году Найджел Хаадмор и Йосси Файн выпустили альбом «Humus Metamtem», еще больше укрепив жанр в Израиле. Хаадмор, урожденный Йехошуа Софер, принес уникальное звучание, на которое повлияли его карибские корни и еврейское наследие.

Значительной вехой в израильском хип-хопе стало создание радиошоу "Esek Shachor" (Черный бизнес) в 1995 году Куами Де Ла Фоксом (Эйялем Фридманом) и диджеем Лироном Тини на Galgalatz , радиостанции израильской армии. Это шоу играло смесь ивритского, арабского и английского хип-хопа и стало очень популярным, значительно повлияв на израильскую хип-хоп сцену. Тини приписывают поощрение артистов читать рэп на иврите, тем самым сделав жанр более аутентичным для израильской культуры и доступным для местной аудитории.

Первая заметная израильская хип-хоп-группа Shabak Samech начала читать рэп на иврите в 1995 году, вдохновившись Beastie Boys . Поначалу их музыка встречала сопротивление, но они упорствовали и в конечном итоге добились успеха. Израильский хип-хоп часто обращается к темам, уникальным для социального и политического ландшафта страны, включая трудности взросления в Израиле, духовность и политику.

История

Яир Ницани

Хотя хип-хоп на иврите обрёл популярность только в 1990-х годах, вытекая из глобальных влияний, его следы можно было найти в середине 1980-х годов. Яир Ницани , тогдашний участник израильской рок-группы «Tislam», выпустил пародийный альбом на хип-хоп старой школы под названием «Hashem Tamid». [2] Ницани в основном находился под влиянием нью-йоркского хип-хопа старой школы. В 1993 году Найджел Хаадмор и Йосси Файн , находясь под влиянием Эрика Би и Ракима и Flame-3 из TPA Crew и других хип-хоп-музыки конца 1980-х, выпустили альбом «Humus Metamtem», который был выпущен Яиром Ницани. Позже Йосси Файн иммигрировал в Нью-Йорк, где он играл в качестве басиста с такими артистами, как Дэвид Боуи, Naughty by Nature и Лу Рид. Nigel Haadmor — псевдоним Йехошуа Софера , еврейско-ямайского хасида-браслава, родившегося на Ямайке и выросшего на Ямайке, в США и Израиле. Под влиянием своей матери, которая слушала ямайское ска дома, Хаадмор создал уникальный звук, основанный на его карибских корнях, проживающих в еврейском государстве. [ необходима цитата ]

В 1995 году Beastie Boys гастролировали по Израилю и были взяты интервью у Quami de la Fox (Эйал Фридман) на Galgalatz , радиостанции израильской армии и самой популярной радиостанции того времени. [3] После интервью Quami de la Fox создал пародию на иврите на их песню «So What'cha Want», чтобы прорекламировать свой тур в Израиле. Позже в том же году Quami de la Fox сотрудничал с диджеем Liron Teeni, также ведущим на станции Galgalatz , для создания Esek Shachor (Black Business) — первого полностью хип-хоп радиошоу в Израиле. Играя смесь иврита, арабского и английского хип-хопа, к 2000 году Esek Shachor «была самой популярной программой на Galgalatz и сегодня остается лидером в мире хип-хопа в Израиле». [3]

Так же, как Kool Herc считается в Америке отцом-основателем хип-хопа , DJ Liron Teeni считается пионером израильского хип-хопа. Его главная роль в процессе превращения израильского хип-хопа в популярный жанр, каким он является в Израиле сегодня, заключалась в переводе текстов песен на родной язык иврит. Дети приходили на его шоу на армейской радиостанции, чтобы продемонстрировать свои навыки рэпа, но когда они начинали читать рэп на английском, он заставлял их переводить его на иврит. Поскольку рэперы начинали читать рэп на английском, это рассматривалось как американский экспорт, который не был аутентичным для музыки Израиля.

Популярная рок-группа Shabak Samech считается первой израильской хип-хоп-группой, которая начала читать рэп на иврите в 1995 году. Под влиянием Beastie Boys их тексты не имели какого-либо конкретного политического или социального послания и в основном представляли собой партийные тексты. [4] Израильские слушатели изначально отвергли их музыку. Хеми Арзи, один из участников группы, вспоминает: «Они говорили, что вы просто не можете читать рэп на иврите; это не звучит хорошо». [5] Shabak Samech продолжала выпускать рэп-песни на иврите, пытаясь продвинуть этот новый стиль ивритского и средиземноморского хип-хопа. Изначально группа была маргинализирована из-за убеждения израильских диджеев, что их аудитория будет потеряна, но в конечном итоге они достигли успеха.

Хотя израильский хип-хоп может показаться имеющим общие основные темы с американским хип-хопом и разделяющим основные элементы хип-хопа, мейнстримный хип-хоп в Израиле, как правило, имеет дело в основном с ситуацией в стране, духовностью или политикой. Израильские рэперы говорят о более личных проблемах, таких как трудности взросления в Израиле. Большинство еврейских рэперов склонны игнорировать политическую ситуацию между арабами и евреями, однако они часто ссылаются на экономическую ситуацию в стране. С 2001 года, с появлением новых хип-хоп-исполнителей, большинство вопросов касаются создания, сути хип-хопа, уличной культуры, наркотиков, гедонизма и т. д. [6]

Некоторые песни также затрагивают более религиозные темы, поскольку многие рэперы — иудеи или мусульмане . Израильский хип-хоп имеет такую ​​мотивационную тему, что местные органы власти поддерживают движение хип-хопа, которое взорвало израильскую молодежь. Правительство даже поддерживает хип-хоп-группы, которые путешествуют в другие страны, рассматривая это как хорошую возможность для остального мира увидеть их. Израильский хип-хоп создает несколько позитивных движений среди жителей страны, которые будут продолжать расти и становиться еще более популярными. Некоторые из вещей, о которых читают рэп израильские рэперы, также могут быть спорными. Что касается освещения в СМИ артистов, которые затрагивают реальные проблемы, такие как жестокое обращение с детьми или будущее государства Израиль, у израильских артистов, похоже, те же проблемы с тем, чтобы их услышали, что и у артистов в Америке; они затрагивают текущие проблемы, но не получают особого внимания со стороны радиостанций, транслирующих популярную музыку , или телевизионных станций. До того, как хип-хоп стал считаться жанром в Израиле, поп-музыка и диско были единственными жанрами, которые транслировались по радио. Когда песни хип-хопа начали становиться популярными, радиостанции отказались их транслировать. Они считали, что хип-хоп не заставляет людей чувствовать себя хорошо, поэтому они не играли его. В песнях говорилось обо всем: от терроризма и религии до детей, говорящих о насилии в их доме. А что касается продолжающегося конфликта между арабским и еврейским населением, хип-хоп-музыка, кажется, документирует это более точно с разных точек зрения, чем любая другая популярная музыка или новостное средство в Израиле. Даже конфликт между арабскими и израильскими рэперами документирован в таких фильмах, как Channels of Rage , где показаны Subliminal и арабо-израильтянин по имени MC Tamer Nafer, чья дружба закончилась из-за политической напряженности.

Радиошоу «Черный бизнес»

Подсознательный

Black Business (иврит: עסק שחור "Esek Shakhor") — хип-хоп радиошоу, основанное в 1996 году Лироном Теени и Куами Де Ла Фоксом. Шоу транслировалось на Galgalatz , сестринской станции Galei-Zahal — израильской военной радиостанции. Еще в 90-х годах молодые израильские рэперы, такие как цинично-пародийный иерусалимский рэпер Kodman, который в то время был еще ребенком, а также большинство сегодняшних уважаемых/знаменитых рэперов, начинали свою карьеру на этом шоу. Рэперы начали приходить на его шоу, чтобы продемонстрировать свои навыки фристайла и рифмовки вживую, чтобы их услышали читающими рэп. Некоторые рэперы, такие как Subliminal, читали рэп на английском языке, а Тенни и другие хотели, чтобы израильский рэп звучал на их родном языке иврите, поскольку были тысячи американских групп, читавших рэп лучше на английском .

Хип-хоп для молодежи Эфиопии и Израиля

С 1990-х годов эфиопско-израильские подростки использовали восходящие сцены регги и хип-хопа как средство формирования сообщества и чувства принадлежности. Ночные клубы Тель-Авива оказались местами социальных встреч для эфиопско-израильских подростков, предоставив им пространство для встреч и формирования коллективной идентичности. Подростки и молодые люди смогли идентифицировать себя с черной борьбой музыки и почувствовали, что регги и рэп отражают их собственный опыт. Антрополог Малка Шабтай пишет, что через идентификацию с исторически черными американскими музыкальными стилями

Молодые эфиопы, живущие в Израиле,... превратили свой коллективный и личный опыт отчуждения, как реальный, так и воображаемый, в идеологию, идентифицирующую себя как чернокожих в израильском обществе и приписывающую относительно скромные достижения эфиопов, а также их чувство неполноценности и неудачи расизму. Их язык разочарования, разочарования и враждебности адресован тем, кого они считают ответственными за свое положение. Они считают, что израильтяне предвзяты по отношению к ним и видят в них причину того, что их шансы на интеграцию низки: «Вы чувствуете себя преданным и вас называют „ниггером“. Вы добрались до Израиля, но это не сработало». [7]

Отождествление с борьбой афроамериканцев, в основном через музыку, сформировало чувство общности и идентичности среди эфиопско-израильских подростков. «Их поиск дома временно удовлетворяется регги и рэпом... Эта встреча с черными музыкальными жанрами — вопрос не только музыкального вкуса, но и самовосприятия и имиджа в глазах других». [7] Эфиопско-израильское регги и рэп, отражающие борьбу и расизм повседневной жизни этих подростков, обеспечивают чувство общности и идентичности среди эфиопско-израильской молодежи. Эфиопско-израильские хип-хоп-группы и исполнители, такие как Cafe Shachor Hazak , Axum, Jeremy Cool Habash и другие, стали очень популярными среди всех израильтян и их популярность растет по мере того, как эфиопские евреи интегрируются в основное израильское общество.

Strong Black Coffee (« Кафе Шахор Хазак »; קפה שחור חזק) — эфиопско-израильский хип-хоп дуэт. [8] [9] [10] [11] Дуэт был номинирован на премию MTV Europe Music Awards 2015 за лучший израильский исполнитель .

Хип-хоп как метод глобализации

Хотя хип-хоп был принят во многих странах мира, Израиль остается ярким примером проявления «глокализации» в музыкальной сфере. Первоначально родом из японского делового мира, эта концепция была представлена ​​западному миру британским социологом Роландом Робертсоном в начале 1990-х годов. Как объяснил Хартвиг ​​Венс в своей статье в World Press, идея глобализации описывает «растущее появление художественных гибридов, которые смешивают глобальное и локальное» [12] , которые точно отображают взаимодействие между этими, казалось бы, конфликтующими сценами. Признавая двойственную природу глокализации, можно раскрыть роль хип-хопа в израильском обществе, чтобы показать его природу смешивания противоборствующих сил для формирования творческого и оригинального продукта. В соответствии с утверждением Венса, израильский хип-хоп, таким образом, является имитированным искусством, в значительной степени глобализированным и находящимся под огромным влиянием Соединенных Штатов, при этом все еще демонстрируя отличительные черты, характерные для израильского общества и культуры.

Многие израильские хип-хоп-исполнители, таким образом, размышляют об интеграции глобальных и местных влияний в свою музыку. Таким образом, глобальные силы оказались мощными в воздействии и формировании хип-хопа в Израиле. Даже зачатки рэп-музыки в Израиле изображают доминирующую и значительную природу западного мира в мировой музыке. Даже когда он был впервые представлен на шоу, исполнители все еще поддерживали американские корни хип-хопа, читая рэп исключительно на английском языке. Только когда хип-хоп расширился и включил других музыкальных исполнителей, иврит использовался в качестве языка для распространения личных мнений и убеждений общества. Даже тогда английский язык все еще использовался как эффективное средство рэпа и охвата аудитории, и многие израильские хип-хоп-песни сегодня включают в себя некоторые аспекты английских текстов или разговорных терминов в свое содержание.

Хотя доступно множество примеров, одно конкретное музыкальное видео наглядно иллюстрирует этот феномен языка. В своем видео на песню «Bababa» Subliminal включает в свое выступление различные музыкальные элементы, включая таланты Мири Бен-Ари на скрипке. [13] Первые тридцать секунд текста полностью на английском языке и могут быть легко приняты за хип-хоп-песню, написанную и спродюсированную в Америке. Такие тексты, как «all my real» и «one is for the money, two is for the show… five for that flow» раскрывают огромное влияние американского хип-хопа на музыку, созданную на другом конце света. Музыкальное видео дополнительно демонстрирует другие элементы американизации, включая упоминание Грэмми и представление актеров как стереотипных членов субкультуры хип-хопа. Один такой афроамериканец показан в бейсболке New York Yankees , а полураздетые женщины, танцующие на протяжении всего видео, представляют стереотипную американскую культуру хип-хопа. В другом своем музыкальном видео, «Toro», Subliminal еще больше выражает качества западного мира. [14] Видео не только напоминает хип-хоп в Соединенных Штатах, но и содержит некоторые элементы реггетона и испанских корней, особенно когда в припеве явно упоминается слово «dinero» (по-испански «деньги»).

Таким образом, во всей израильской хип-хоп-музыке заимствования из Америки весьма очевидны в общем использовании английского языка и сленговых терминов в текстах песен, а также через включение определенных элементов американской хип-хоп-культуры, таких как брейк-данс и определенная одежда. Израиль не только поддерживал отношения с Соединенными Штатами в своей американизации и принятии западных качеств, но и распространял свои собственные артефакты в Америке. Хотя он появился всего десять лет назад, израильский хип-хоп успешно распространился в Соединенных Штатах, в первую очередь через фан-базу молодых еврейских сионистов, живущих в Америке. Определенные исполнители, особенно Хадаг Нахаш и Subliminal, приобрели поклонников в Америке и часто путешествуют по всему миру (и в первую очередь в США) с турами для дальнейшего продвижения своей музыки. Между Америкой и Израилем присутствуют прочные связи, в основном из-за оснований, на которых был создан Израиль. Поскольку его создание как государства было результатом сионистского движения, многие еврейские сионисты, живущие в Соединенных Штатах, испытывают сильное чувство гордости и личной связи со своей религиозной родиной. Поэтому сионистская молодежь в первую очередь очень вовлечена в текущую политическую и социальную ситуацию, происходящую в Израиле. Кроме того, они чрезвычайно восприимчивы к любым культурным артефактам, производимым и выпускаемым израильской музыкальной индустрией, поэтому хип-хоп-музыка израильских артистов легко процветает среди американской еврейской молодежи. Таким образом, многие в восторге, когда израильские хип-хоп-исполнители приезжают в Америку, чтобы выступать, и часто поют тексты вместе с исполнителем. [15]

Так же, как израильский хип-хоп отображает мировые тенденции, существующие в настоящее время, ситуации и качества, присущие этой конкретной стране, по сути, включены в песни и тексты песен. Поскольку такие вопросы, как политика и религия, решаются с помощью хип-хопа, израильские рэп-исполнители демонстрируют широкий спектр мнений, которые предлагаются и исполняются. Как объяснил Лирон Тини, радио-диджей, который первым представил американский хип-хоп Америке, это разнообразие точек зрения просто отражает истинную реальность, поскольку «рэперы принимают сторону в этом вопросе... хип-хоп — это быть смелым, говорить правду такой, какая она есть, и не искать оправданий... просто говорить о реальных вещах». [15] Обсуждения этих «реальных вещей», изображаемых в израильском хип-хопе, варьируются от политических разногласий до социальной напряженности и религиозных столкновений. Хотя музыка сохранялась как пространство для стратифицированных убеждений, возможно, она обладает силой в конечном итоге объединить тех, кто вовлечен в некоторые из этих разделений.

Одна из песен, комментирующая политическую, религиозную и социальную напряженность в Израиле, — это «Shirat Hasticker» группы Hadag Nachash , что буквально означает «Песня о наклейках», которая оказалась одной из самых популярных рэп-песен как в Израиле, так и в Соединенных Штатах. [16] Уникальная по своему содержанию, песня полностью состоит из различных наклеек на бамперы, которые можно найти на автомобилях в Израиле. Поскольку наклейки на бамперы очень популярны в Израиле и часто размещаются на автомобилях, чтобы продемонстрировать политические, религиозные и социальные позиции водителя, Hadag Nachash точно отображает многочисленные точки зрения страны по всем локальным вопросам. Собирая различные наклейки на бамперы и перечисляя их в качестве текста песни, мнения, столь же широкие, как и граждане Израиля, эффективно выражаются в одной песне.

Обсуждая взаимосвязь между глобальными и локальными влияниями на израильский хип-хоп для создания эффекта «глокализации», один музыкальный клип, в частности, точно раскрывает это явление. «Halayla Zeh Ha'zman» (или «Tonight is the Time») в исполнении Алона Де Локо и Гада Эльбаза , эффективно представляет способ, которым глокализация охватила израильский хип-хоп. [17] Открываясь кажущимся противостоянием между палестинцами и откровенно религиозными ортодоксальными евреями, видео начинается с очевидных влияний американского хип-хопа, в первую очередь в брейк-дансе, исполняемом обеими группами, и одежде, напоминающей американский стиль (например, футболка Puma и «bling»). Песня продолжает иллюстрировать глокализацию посредством включения ближневосточных звучащих битов и ритмов, а припев поется голосом, напоминающим многих израильских музыкантов и певцов. Таким образом, музыкальный клип наглядно демонстрирует, как элементы, взятые из мировых и местных источников, используются в Израиле для создания уникальной субкультуры хип-хопа.

Израильские рэперы

БОКА

BOCA родился в 1991 году в Советском Союзе и иммигрировал в Израиль в возрасте 1 месяца. В 2004 году он переехал с родителями в Бухарест , Румыния . Он начал участвовать в хип-хоп-конкурсах впервые, когда рэп был для него еще хобби. Boca вернулся в Израиль в 2006 году и продолжил читать рэп. Его песня «Lod Bypass» была признана в разных странах и транслировалась на радиостанциях в Израиле. В 2010 году он выпустил свой первый микстейп «7 Days», который содержал шесть песен, которые были созданы за семь дней. Чуть позже он выпустил клубный хит «Della Bocca» с DJ Braindead. Его второй микстейп «My World Your World» содержал 14 треков. 6 января 2011 года он выпустил альбом IHHA - Israeli Hip Hop Airlines, который содержал 9 треков.

Хадаг Нахаш

Группа Hadag Nachash (иврит: הדג נחש, английский: «Рыба-змея»), образованная в 1996 году, была одной из первых рэп-групп, попавших в мейнстрим в Израиле. Вместе с ними росла и растущая палестинская сцена. Их звучание представляет собой смесь фанка , джаза , мировой музыки и западной поп-музыки. Их часто сравнивают с американской хип-хоп-группой The Roots , поскольку для своего бэк-музыки они используют живую группу вместо диджея. В отличие от патриотического «сионистского» хип-хопа таких артистов, как Subliminal (см. ниже), музыка Hadag Nakhash часто сатирична и иногда исходит из левых взглядов. Двумя примерами этого являются их песни «Gabi & Debi» (иврит), пародирующая правую сионистскую рэп-музыку, и «Little man» (английский), изображающая отчаяние от религиозных столкновений в городе Иерусалиме .

Подсознательный

Коби Шимони, более известный как Subliminal (иврит: סאבלימינל), является одним из самых популярных рэперов в Израиле. [18] Его называли «израильским Эминемом». [19] Альбом «The Light and the Shadow» с партнёром The Shadow был продан тиражом 80 000 записей в Израиле, что является двойным платиновым альбомом. Subliminal родился в Тель-Авиве, Израиль. Он начал исполнять музыку в возрасте 12 лет, а в возрасте 15 лет встретил Йоава Элиаси, который позже стал его партнёром по выступлениям под псевдонимом «The Shadow» (Ha'Tzel). Они быстро подружились из-за их общей любви к хип-хопу. В 1995 году они начали выступать в израильских клубах, надевая мешковатую одежду и золотые цепи. Они быстро приобрели поклонников среди молодёжи страны и выпустили свой первый альбом «The Light From Zion». После начала насильственного восстания в 2000 году они написали патриотические песни. Они стали известны как создатели «сионистского хип-хопа». [20] В еще большем контрасте с в целом мятежной, «вне закона» природой большей части хип-хопа, они также восхваляют службу в армии и воздерживаются от наркотиков и курения. С редкими арабскими текстами и песнями, такими как «Мир на Ближнем Востоке», их позиция описывается как стремление к лучшему будущему, но непримиримость к настоящему. Subliminal и Ha'Tzel также помогли открыть для себя палестинского рэпера Тамера Нафара; они сотрудничали, но в конечном итоге расстались из-за политических разногласий. Горький конец их музыкальных отношений запечатлен в документальном фильме Channels of Rage .

ШИ 360

Шай Хаддад родился в Хайфе, Израиль, а затем переехал в Монреаль , Канада , когда ему было одиннадцать. Он очень сопротивлялся переезду и не любил перемены. Во время учебы в государственной школе он столкнулся с большим количеством антисемитизма . Он также столкнулся с большим количеством трений в местной еврейской общине. Они считали его изгоем, потому что его друзья были в основном черными и испаноязычными. Канадская хип-хоп-сцена помогла начать его рэп-карьеру. Он ходил на вечера открытого микрофона, а также записал свой первый виниловый сингл «Linguistiks» на своем собственном лейбле IntelektMusik в Монреале. В 1996 году Хаддад вернулся в Израиль, чтобы продолжить свою рэп-карьеру. На этот раз он выступал под псевдонимом SHI 360 (иврит: שי 360). SHI означает Supreme Hebrew Intelekt, а 360 символизирует его возвращение в Израиль из Канады. Тексты песен SHI 360 отражают политические и социальные темы, в отличие от позитивной поп-музыки, которая доминирует на израильском радио. В песне «Break the silence» он обращается к детям, говорящим о насилии в домашней жизни. Он считает себя сознательным MC . SHI 360 надеется изменить взгляд на то, как должно звучать радио в Израиле.

После нескольких лет рэпа он встретил израильского рэпера Subliminal, который в то время был известен как «Caveman». Хаддад предложил имя Subliminal, и он взял его в качестве своего сценического псевдонима. Subliminal и Дэвид Леви основали группу TACT Entertainment.

плотина

DAM выступает в Вашингтоне, округ Колумбия

Хотя в поп-культуре страны присутствует много еврейских рэперов из Израиля, появилось меньше палестинских хип-хоп групп, хотя одна из них приобрела широкую популярность. Название группы, DAM , является арабским глаголом, означающим «длиться вечно/вечность» (دام), и еврейским словом, означающим «кровь» (דם), но также может быть аббревиатурой от «Da Arabian MCs». DAM можно считать полной противоположностью правой позиции Subliminal . Созданная в 1998 году, DAM отмечена как первая арабо-израильская хип-хоп группа и состоит из трех палестинцев, которые также имеют израильское гражданство: Тамер Нафер , его брат Сухелл и друг Махмуд Джрери. [21] Хотя рэперы в основном поют на арабском языке, они также пишут песни на иврите и английском, чтобы гарантировать, что они достигнут всей их целевой аудитории. Содержание их песен в значительной степени сосредоточено на многочисленных конфликтах, существующих между Израилем и палестинцами, включая проблему того, что палестинцы чувствуют себя гражданами второго сорта в стране. DAM часто бросают вызов сионизму в своих текстах и ​​обвиняют израильское правительство в расизме и неравенстве. Многие из их песен требуют обращения, равного тому, которое предлагается еврейским гражданам Израиля. По словам ведущего рэпера Нафера, «наше послание — это послание гуманности, но оно также политическое — мы создаем музыку протеста». [22] Первый сингл DAM 2001 года «Meen Erhabe?» (или «Кто террорист?») даже не был выпущен официальным лейблом звукозаписи, но все равно был загружен из сети более чем миллионом посетителей. Их последний рэп-сингл «Born Here» написан и исполнен на иврите для дальнейшего расширения их аудитории. Нафар также заявил, что причина перехода на тексты песен на иврите заключается в том, чтобы иметь возможность очень четко передавать сообщения о несправедливости израильтянам. Нафар сказал, что его позиция заключается в том, чтобы заменить политиков; «Политики не разговаривают с нашим поколением. Но политика — это образ нашей жизни, поэтому я приношу образ нашей жизни на их языке». [23] В ноябре 2006 года DAM в конечном итоге выпустили официальный альбом под названием «Dedication». [21]

Сагол 59

Сагол 59

Sagol 59 (родился в Хен Ротеме 1 октября 1968 года) — хип-хоп-MC из Иерусалима . Вырос в кибуце в Израиле. После обязательной трехлетней службы в Армии обороны Израиля, Sagol обратился к музыке, начав свою карьеру с блюза, фанка и рока, прежде чем перейти к хип-хопу в середине 1990-х годов. Вскоре после этого он переехал в Иерусалим. Sagol был принят на основополагающий (и ныне несуществующий) инди-лейбл города Fact Records. Позже он подписал контракт с крупным лейблом NMC Records.

Имея на сегодняшний день 5 полноформатных альбомов, множество музыкальных коллабораций с разными артистами и множество живых выступлений в Израиле и за рубежом (США, Европа), Сагол предвосхитил нынешний рэп-бум в Израиле и закрепил свои позиции в качестве одного из его лидеров.

За последнее десятилетие Сагол принял участие во многих мероприятиях вместе с палестинскими и арабскими музыкантами и выступал вместе со многими известными артистами, в том числе за рубежом: Matisyahu, DJ Spooky, Kenny Mohammed The Human Orchestra, Remedy, Killah Priest, Sole of Anticon, Michael Franti из Spearhead, Yitz Jordan, он же Y-Love , Taskforce и израильскими артистами, такими как Hadag Nachash, Coolooloosh, Mook-e, Teapacks, Yossi Fine и многими другими.

В 2001 году он получил похвалу критиков за свою новаторскую совместную работу «Summit Meeting» (при участии Тамера Нафара из DAM и Шаанана Стритта из Hadag Nachash), первую в истории совместную запись с участием как израильских, так и палестинских МС. Он регулярно ведет серию Corner Prophets, культурную инициативу, призванную объединить различные культурные сообщества, расположенные в Иерусалиме, посредством общего интереса к хип-хопу. Работая с Corner Prophets, Сагол стремится вдохновить новое поколение израильтян и палестинцев, которые обращаются к искусству, а не к насилию, как к средству нахождения общей почвы.

Известные израильские хип-хоп-группы и рэперы

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ Бенаму, Шарон; Шайде, Дэниел (2011). «Ялла Балаган: Тенденции в израильском хип-хопе» (PDF) .
  2. ^ "YouTube". www.youtube.com . Архивировано из оригинала 2007-06-08 . Получено 9 ноября 2017 .
  3. ^ ab Loolwa Khazzoom, «Хип-хоп завоевывает Израиль», журнал Hadassah, апрель 2005 г. http://www.hadassah.org/news/content/per_hadassah/archive/2005/05_April/art.asp Архивировано 11 сентября 2007 г. на Wayback Machine .
  4. ↑ Яэль Корат, «Израильский хип-хоп как демократическая платформа: сионизм, антисионизм и постсионизм», Анамеса: выпуск о демократии 5:1 (2007): 45.
  5. ↑ Лулва Хаззум, «Израильские рэперы доказывают, что хип-хоп можно перевести на любой язык», The Boston Globe, 4 января 2004 г. http://www.boston.com/news/globe/living/articles/2004/01/04/israeli_rappers_prove_hip_hop_will_translate_to_any_language/.
  6. ^ Венс, Хартвиг. «Хип-хоп говорит о реальности Израиля». Февраль 2004 г. http://www.worldpress.org/Europe/1751.cfm
  7. ^ ab Shabtay, Malka. «'RaGap': Музыка и идентичность среди молодых эфиопов в Израиле». Critical Arts Journal 17 (2003): 93-105.
  8. ^ Марисса Стерн (22 ноября 2016 г.). «Но сначала (крепкий черный) кофе». Еврейский экспонент .[ постоянная мертвая ссылка ‍ ]
  9. ↑ Эндрю Уорнер (8 ноября 2016 г.). «Bruins for Israel и Hillel сотрудничают с Jerusalem U для проведения израильского мероприятия». Daily Bruin .
  10. ^ Леа Шпейер (8 ноября 2016 г.). «Новая инициатива кампуса направлена ​​на противодействие «банальной, однобокой» риторике антиизраильского движения путем демонстрации «человеческого лица» еврейского государства». Algemeiner Journal .
  11. ^ הראל, עמוס (22 января 2014 г.). "קפה שחור חזק הראפרים שלא מתביישים להיות מאושרים". Гаарец .
  12. ^ Венс, Хартвиг. «Хип-хоп говорит о реальности Израиля». World Press Review 51 (2004). http://www.worldpress.org/Europe/1751.cfm#down.
  13. ^ "YouTube - BaBaBa-Subliminal-Video-Clip". Youtube.com. 22 июля 2007 г. Архивировано из оригинала 2021-12-12 . Получено 2008-12-29 .
  14. ^ "YouTube - subliminal izickshamly alondeloco-toro hiphop israel". Youtube.com. 17 октября 2007 г. Архивировано из оригинала 2021-12-12 . Получено 2008-12-29 .
  15. ^ ab Sisario, Ben. «Дебаты об Израиле под бит; хип-хоп с Ближнего Востока приходит в Бруклин». New York Times 8 мая 2004 г. Academic Search Premier. Университет Брандейса. 20 марта 2008 г.
  16. ^ "YouTube - Хдаг Нахаш - "Песня-стикер" הדג נחש - שירת הסטיקר" . Ютуб.com. 17 сентября 2006 г. Архивировано из оригинала 12 декабря 2021 г. Проверено 29 декабря 2008 г.
  17. ^ "YouTube - крутое израильское хип-хоп видео". Youtube.com. 29 февраля 2008 г. Архивировано из оригинала 2021-12-12 . Получено 2008-12-29 .
  18. ^ Хайм, Карин (2011). ""Beats Not Bombs: Hip-Hop For Create Peace In the Israel-Palestinian Conflict"". Nota Bene: Canadian Undergraduate Journal of Musicology . 4 (2): 22.
  19. ^ «Израильский Эминем завоёвывает поклонников, злит критиков». 5 декабря 2003 г.
  20. ^ Кадош, Дикла (2008-05-15). «Израильский рэпер Subliminal построил музыкальную империю». Jewish Journal . Получено 2024-04-10 .
  21. ^ ab "DAM". Dampalestine.com . Получено 29.12.2008 .
  22. ↑ Уиндер, Роб. «Соперничающие рэперы отражают конфликт на Ближнем Востоке». BBC News, ноябрь 2004 г. http://news.bbc.co.uk/2/hi/middle_east/4039399.stm.
  23. ^ Митник, Джошуа. «Израильский хип-хоп берется за политику Ближнего Востока». USAToday. 6 ноября 2003 г. 24 марта 2008 г.
  • Mitrck, Joshua, израильский хип-хоп берет на себя ближневосточную политику
  • Хартонг, Келли, израильские дебаты о хип-хопе в Газе
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Израильский_хип-хоп&oldid=1268200414"